Диссертация (1144958), страница 35
Текст из файла (страница 35)
Современное искусство берётся за такие темы по-своему: подвергая экзекуциинаши эстетические представления. Роль критики в данном случае – выявить возможные путиобъективной и компетентной рецепции.Что касается мифов художников в «больших проектах», то они становятся метаязыком,или кодом, чтобы помочь посетителю разобраться в современной парадигме искусства.Буквальный и символический уровни смысла, используя термины Р. Барта, в структуренарративов выставки ведет посетителя к интуитивному восприятию произведений искусства ивыставки в целом.2.3.
Китч или кэмп как продукт деконструкции искусстваКитч или кэмп как феномен подражания или пародии на «настоящее искусство», и, в тоже время, как продукт симулякра в современной художественной индустрии, представляетсобой интересный материал для кураторского проекта.Продуманный выставочный проект, безусловно, предполагает определённую системухудожественной оценки явлений современного искусства. В связи с этим представляетсяплодотворным рассмотреть проблематику китча как художественного явления «слабых»,«неполноценных» и «вульгарных» форм, стоящего, в традиционном понимании, на самойнизшей ступени культурной иерархии.
Китч – псевдохудожественная продукция, от которойдолжны дистанцироваться настоящие ценители и знатоки искусства. «Китч механистичен идействует по формулам. Китч – это подменный опыт и поддельные чувства. Китч изменяется всоответствии со стилем, но всегда остаётся равным себе. Китч – воплощение всегонесущественного в современной жизни»205.
Но насколько, в действительности, в наше времябудет эффективным развенчание китча с помощью критической интерпретации?Опыт искусства ХХ века показывает, что даже «неполноценные» формы китча могутобладать определённой метафизикой и вписываться в категорию искусства, если онипоставлены в особый контекст, предполагающий более широкую и нетрадиционную трактовку.205Greenberg С. Art and Culture: critical essays.
Boston: Beacon Press, 1961. Р.18.121Сьюзан Зонтаг предложила понятие «кэмп», которое можно рассматривать как разновидностькитча, но китча, окрашенного сознанием самоиронии, априори не претендующего на статус«высокого искусства» («Заметки о кэмпе» – «Notes on Camp» вначале были опубликованы вжурнале «Partisan review», а затем включены Зонтаг в книгу «Против интерпретации и другиеэссе» 206 .
Производители кэмпа отличаются особого рода «чувствительностью», котораяимпонирует современникам. По выражению Милана Кундеры, «китч – это то, что нравитсябольшинству людей». Чувствительность здесь проявляется в ницшеанском «человеческом,слишком человеческом», далёком как от аполлонического, так и от дионисийского начала. Этакатегория выносит нас за рамки традиционной культурной парадигмы. По мнению СьюзанЗонтаг, «существует другая чувствительность, помимо трагической и комической серьёзностивысокой культуры и высокого стиля, оценивающего людей. И откликаться только на стильвысокой культуры, оставляя все другие действия или чувства в тайне, значит обмануть себя какчеловеческое существо»207.
Ярким примером использования китча в качестве выразительногосредства является творчество американского художника Джеффа Кунса, делающегомасштабные скульптуры в виде почти точных копий детских игрушек и воздушных шаров.На выставках Джеффа Кунса, как и на выставках поп-арта, подражание как имитацияповседневных предметов является основным приемом. Так, например, выглядят скульптуры ввиде увеличенных копий детских игрушек, часто воспринимаемые как китчевые объекты.
Китчкак форма симулятивного подражания у Кунса не вызывает эстетского отторжения благодаряавторской иронии, перемещающей образы художника из профанной области дешёвого китча вболее интеллектуальнуюобласть кэмпа, который, по определению Сьюзан Зонтаг,«пренебрегает содержанием», но может рассматриваться как «определенный вид эстетизма».При этом «способ кэмпа выразим не в терминах красоты, но в терминах степениискусственности,стилизации»208.РаботыКунсавсегдаяркие,жизнерадостные.Художественная концепция Кунса дает ясные, беспроблемные ответы на вопросы современнойэстетики, касающиеся проблем вкуса, культуры потребления, красоты, восприятия. Онаформирует модель, позволяющую множить бесконечное число артефактов-симулякров. В 2016году в галерее Ньюпорт Стрит в Лондоне прошла персональная выставка Кунса «Теперь», гдебыли представлены более тридцати картин, графика и скульптура Кунса, созданные за тридцатьпять лет деятельности художника.
Часть работ находится в коллекции Дэмиена Хёрста,упомянутого ранее в данной главе. Грандиозная персональная выставка Кунса в Лондонепоказала, каким внушительным может быть китчевый художественный проект в рамках206Sontag S. Against Interpretation and Other Essays. Farrar, Strauss & Giroux: New York, 1966.Sontag S. Against Interpretation and Other Essays, New York, 1966. Р. 144.208Sontag S. Thought as passion.
Selected essays of the 1960-70s / Trans. Boris Dubin, Victor Golyshev, et al.Moscow: Russian phenomenological society, 1997.207122современной культурной парадигмы, тесно связанной с эстетикой потребления и удовольствия.Развивая концептуальную тему о продолжении традиции реди-мэйда в творчестве Кунса,куратор выставки Норман Розенталь сделал акцент на ряде известных объектов Кунса,представляющих собой обычные пылесосы фирмы Hoover. Экспонировались, в том числе, дватаких объекта, еще в 1980 году выставленных на первой персональной выставке Кунса в Новоммузее Нью-Йорка.
Чтобы выставить эти объекты в 2016 году, потребовались определенныеусилия по их демонтажу из витрины на фасаде музея, где они теперь занимают достойноеместо, демонстрируя ситуацию фиксации симулякра в случайном, неподходящем по категорииозначаемого месте. Реди-мэйд, как предмет, которому отказано в функции реальногоназначения, обречен на подобные смысловые странствования и метаморфозы. Не менееэфемерным становится и понятие материала, из которого сделаны скульптуры Кунса: егознаменитые имитации резиновых воздушных шаров и игрушек выполнены из дутойнержавеющей стали, как, например, «Надувная обезьяна (голубая)» (Balloon Monkey (Blue)(2006–2013).
В зеркальных поверхностях скульптур зрители видят свое отражение, что, позамыслу художника, «напоминает им об их существовании». Постоянное обращение Кунса ккатегории наслаждения ведет к максимальному упрощению образов, их мгновенномуузнаванию зрителем. Среди работ на выставке были представлены изображения эротическихсцен с участием художника и его супруги Илоны Сталлер (Чичолины) из серии «Сделано нанебесах», и «Роскошь и деградация», где показаны разновидности рекламы алкоголя,обращенные к разным слоям населения.Гедонистическое начало искусства, служившее отправной точкой и для художников попарта, достигает апогея в творчестве Кунса.
Эротика заменяет эстетику, а бесконечное,бессмысленное продолжение детства в форме демонстрации гипертрофированных образовигрушек подводит зрителя к утрате как чувства времени, так и способности адекватной оценкиискусства, которое приносит беспроблемное, не требующее усилий удовольствие.Если говорить не о симуляции, а о доле мимесиса, присутствующей в творчестве Кунса,то это та разновидность мимесиса «пустой формы», о которой рассуждает Е.А. Маковецкий:«Есть высокий мимесис, устремленный к благу… он незаметен, непритязателен, даже убог навид. Что значат какие-то жалкие дифирамбы по сравнению с искрометной комедией? Вот такаяжалкая у него кажимость.
Есть и низкий мимесис, мимесис пустой формы, украденных бликовблага, он – опустошенные блики блага: пустота по сути, чистая кажимость по существу. Зато онблестящ и притягателен, совершенно бесполезен, ненасущен, но незаменим»209. Не менее важноМаковецкий Е.А. Подобие и подражание. Очерки по философии и истории культуры.
СПб:Издательский дом Санкт-Петербургского университета, 2012. С. 96.209123в творчестве Кунса и игровое начало, также являющееся непременным качеством философиисимулякров.На проблематике китча в искусстве сосредоточена и деятельность последователейнорвежского художника и теоретика Одда Нердрума, автора книги «Китч: больше, чемискусство» (Kitsch: More than Art), изданной в 2011 году.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
