Диссертация (1144958), страница 34
Текст из файла (страница 34)
Отмечено было иразнообразие средств и способов выражения, необычайное расширение пространстваМанифесты, включившее в себя и классический музей, и различные места города.Представляется интересным проследить реакцию медиа на проект «Манифесты 10» иклассифицировать способы рецепции и интерпретации выставки, предложенные арткритиками, искусствоведами и публицистами. Насколько критической прессе удалось выявитькачества, характеризующие состояние современного искусства в этом мега-проекте, можносудить лишь по прошествии времени, но основные положения критической рецепции (дляанализа выбраны статьи в художественных журналах и публикации в общедоступной прессе)включают следующие пункты:- Роль ключевого в проекте образа Эрмитажа, смело согласившегося принять Манифесту– в духе открытости к современному искусству, свойственному, по утверждению директора ГЭМихаила Пиотровского, еще основательнице музея Екатерине Великой, собиравшейсовременное ей искусство.- Масштабность, распространённость в пространстве города и музея, вовлечение вразличные сферы жизни – от медийной до социальной, делает «Манифесту 10» уникальной,даже в сравнении с другими крупнейшими проектами выставочных институций (Документы,ВенецианскойБиеннале).Подобноесобытиепозволяетвспомнитьобэпохах,демонстрировавших стремление к «тотальному произведению искусства»; только если рококоили модерн прокламировали тяготение к единому стилю, «большой проект» Манифестыпредполагал погружение в совершенно разнородные художественные процессы и явлениясовременного искусства.- Интенсивность волевой интенции к завоеванию города и музея (тут следует учитыватьи очевидный диссонанс многих объектов с классическими произведениями Эрмитажа).
Вопросволи и силы, подчёркнутый одним из авторов каталога Манифесты 198, играет в этом процессерешающую роль. Внутренняя структура Манифесты основана на интенциях насилия иподавления: как по отношению к музейный экспонатам и залам, так и по отношению к публике.Подобный результат был предсказуем. Например, резиновый безголовый монстр Луиз Буржуа«Nature Study» еще до Манифесты демонстрировался в Эрмитаже и смотрелся как чужеродныйобъект.Менке К.
Сила искусства. Семь тезисов // «Maнифеста 10». Европейская Биеннале современногоискусства. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. Каталог. Лондон, 2014. C. 44.198118Первый пункт (или особенность рецепции) состоит в сущностной связи выставки сконтекстом Эрмитажа. Татьяна Сохарева (Газета.Ру) отмечает при этом недостаточную«современность» объектов: «На фоне нахрапистой роскоши Эрмитажа, его Рубенсов иРембрандтов классики современного искусства превратились в смущающих туристов исмотрительниц маргиналов. На месте кураторского высказывания оказалась мозаика общихмест, искусство относительно новое, но немолодое. Вместо милого глазу и сердцувольнодумства, свежих форм и мыслей, необходимой дозы эксцентрики – опыты, успевшиепрослыть классикой: инсталляция Йозефа Бойса «Экономические ценности» 1980 года,документация перформансов Елены Ковылиной, семичасовое видео великого Брюса Наумана.Кажется, содрали в очередной раз кожу с тела современного искусства»199.
И далее: «В зданииГлавного штаба и Эрмитаже, по сути, идут две самостоятельные выставки. Выставка в Главномштабе – утопия, напоминающая подробный, но беспорядочно составленный архив. Описьимущества, накопленного человечеством со времен Второй мировой. Проект в Эрмитаже –довольноутомительныйквест,десятокразбросанныхсредипостояннойэкспозициипроизведений Йозефа Бойса, Герхарда Рихтера и Марии Лассниг, поиск которых превращен вигру без правил»200.Екатерина Деготь говорит о противоречии некоммерческой сути Манифесты инесомненной ауры арт-рынка, существующей в крупном музее, который поневоле придаетдополнительную ценность выставленным там объектам: «Эрмитаж с его установкой на«высокое искусство» и драгоценную коллекцию играет тут особую роль. Этот музей, чьяидентичность всегда базировалась на золоте (скифов или царей), всегда был особенным и визвестном смысле классово противостоял типичному советскому музею с документами иидеологическими картинами, музею дидактическому и антифетишистскому по своей природе.В советской культуре Эрмитаж вместе с другими петербургскими дворцами был редкой зоной«риторики богатства», которое, согласно консервативной логике, увязывалось в общественномсознании с зоной «высокого искусства» 201 .
Анна Матвеева (Артгид), напротив, не видит вкураторском проекте «Манифесты» связной идеи, пусть даже в форме банального«прибавление стоимости» в стенах Эрмитажа. Она отмечает отсутствие связи между объектами,но, в то же время, констатирует отчетливую перекличку между ними и эрмитажной коллекцией.Ради этой переклички классики и современности куратор выставки «произвел рискованное199Сохарева Т.В. // Газета.Ру. URL: http://www.gazeta.ru/culture/2014/07/01/a_6094209.shtml200Там же.201Деготь Е.
«Текст, который писать не следовало?». URL: http://www.colta.ru/articles/art/3702.119самопожертвование: отказался от четкого режиссерского высказывания и единого сюжета, чтои приводит в замешательство профессиональных зрителей. Молодого безымянного куратора втакой ситуации заклевали бы за вялость и безыдейность. Но статус «Манифесты» и статуссамого Кёнига такой отказ легитимируют: уж раз сам Кёниг говорит, что кураторскийспектакль не обязан рассказывать единую историю, ну что ж. Значит, наверное, и правдаможно. И, пожалуй, это редкий пример того, как кураторская звезда использует свое реноме длядействия не во имя, а вопреки»202.
Действительно, концепция Кенига в данном случае – редкийпрецедент отказа от глобальной «кураторской идеи», столь непременной в «больших проектах»со времен Харальда Зеемана, – в пользу диалога с традицией. В определённой степени кураторигнорирует здесь свою «кураторскую ответственность» перед художником. Тем не менее, вэрмитажном проекте Манифесты музейный контекст представляется настолько важным, чтокуратор становится безразличным к частным интенциям художника. И контекст здесь, вопрекимнению Е.
Деготь, далеко не сводится к повышению коммерческой стоимости объектов.Безусловно, вопрос отделения искусства от неискусства, определения искусства как таковоговсегда встаёт в стенах музея. Как пишет Джеффри Дин, «Есть масса способов, которыми можетбыть дано подобное определение, но, обычно, философы искусства озабочены предложениемсущественных и достаточных условий, при которых объект становится произведениемискусства.
Эти усилия лежат в области определённой (или необходимой) системы взглядов»203.Таким условием или необходимостью может стать и возможность «диалога» междусовременным арт-объектом и искусством в музее.Многие критики отмечали неоднозначную и порой негативную реакцию зрителей«Манифесты 10», несмотря на значительную посещаемость выставки. Резкие замечания озрителях Биеннале высказывает Лизавета Матвеева: «Удивительное сочетание недоверия инежелания вникнуть, понять и задержаться перед работой больше семи секунд оставляетоткрытым вопрос о том, какое влияние оказала Манифеста на широкую публику и какой следоставила после себя» 204 .
Критик отмечает и необузданное желание публики развлекаться ивеселиться во время Ночи Манифесты, и варварское обращение с частями инсталляции ТомасаХиршхорна. Но, по-видимому, интерактивность Биеннале, которая была предусмотрена202Матвеева А. URL: http://www.artguide.com/posts/624-manifiesta-10-nie-utopiia-a-nadiezhda-tut203Dean J.T. The Nature of Concepts and the Definition of Art // The Journal of Aesthetics and Art Criticism.2003.
V. 61. № 1. P. 29.Матвеева Л. «Манифеста 10»: Как агрессивный зритель пронесся мимо Бойса». URL:http://aroundart.ru/2014/11/05/manifesta-itog/204120кураторским штабом, делала неизбежной подобную реакцию, не свойственную посещениюклассического музея.Главная особенность данной Манифесты – связать все со всем: и традицию, исовременность, и город, и музей, и искусство, и медиа, и различные социальные контексты.Большинство проектов «Манифесты 10» в Эрмитаже – недвусмысленная и жёсткаяэкспансия в пространство классического музея. Но ведь в создании и выявлении противоречийи состоит одна из важнейших задач искусства, редко обладавшего нравственным императивом:с древнейших времен его сюжетами становятся темы насилия: от Лаокоона до Избиениямладенцев.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
