Отзыв на автореферат 5 (1144965)

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла

Отзыв на автореферат диссертации «Эволюция кураторских проектов второй половины ХХ века в контексте теории и философии культуры» М.В. Бирюковой, представленной на соискание ученой степени доктора культурологии по специальности 24.00.01 - теория и история культуры, от рецензента ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургская государственная художественно- промышленная академия имени А.Л. Штиглица», доктора искусствоведения, профессора Анны Владимировны Корниловой Представленный на рецензирование автореферат М.В.

Бирюковой посвящен проблематике, которая в последние годы приобрела особую актуальность в сфере философско-культурологического знания. Специфика кураторского дела и теории кураторства, критическая рецепция выставок и роль куратора в современной культуре, образовательная и коммуникативная роль куратора являются темами современных научных исследований в области философии„теории искусства и культуры, музееведения, художественного образования.

Современная выставка, по мнению автора, демонстрирует такие качества как идея ~концепция), визуальные илн зрелищные аспекты, темпоральность, современный культурный контекст и контекст социальный. Автор избирает в качестве основного предмета своего исследования идею или концепцию выставки, которая, будучи сложной производной как культур- философских. так и социо-культурных реалий, может быть рассмотрена с применением инструментов комплексного междисциплинарного анализа. Не случайно от рассуждений о трансформации эстетического взгляда на контент выставки автор переходит к проблематике анти-формы (в первой главе диссертации), а затем к коммуникативной роли выставочного проекта, к формированию контекста для восприятия произведений искусства в практике культурной медиации на выставке ~в третьей главе, которая посвящена взаимоотношениям куратора н зрителя как автора и адресата проекта). Вторая глава посвящена проблематике подражания в выставочных проектах, в частности, метаморфозам классических категорий мимесиса и диегезиса в проектах постмодернизма.

Четвертая и пятая глава диссертации представляют анализ музейной составляющей выставочной практики и осмысление основных культур- философских идей и теорий в концепциях кураторов. Рассуждения автора по поводу «институциональной судьбы искусства» во второй половине ХХ века, безусловно, провоцируют ряд возражений, связанных с осознанием того факта, что многие явления современного искусства все же появлялись и демонстрировались вне художественных институций. Это и проекты Баскна, н многие проекты концептуалистов.

Но, как справедливо замечает автор, оценочные критерии, применяемые к этим явлениям культуры, были во многом связаны с институциональной теорией. Приведенные автором в пример многочисленные выставочные проекты, обыгрывающие символику музея, являются наглядной демонстрацией очевидного стремления теории культуры осознать место новейших течений в общей картине эволюции искусства, представить их в соположепии и в контексте классического искусства.

Чрезвычайно интересен в связи с этим предложенный автором в последней главе концепт с<вечного возвращения» в применении к проектам и событиям современного искусства, и осмысленный не столько в ницшеанской традиции„ сколько с точки зрения Ж. Делеза, в постмодернистской трактовке, По словам автора, «если следовать логике Делеза, современное искусство в подобном кураторском проекте не пытается восполнить свою формальную «несостоятельность» за счет соседства с классикой, а напротив, демонстрирует и утверждает свою инаковость, «факт возвращающегося различия» (стр. 44).

Чрезвычайно плодотворным представляется подход автора„ иптерпретирующего проекты кураторов современного искусства с применением теоретического инструментария философии и теории культуры соответствующего периода. Этот подход позволил диссертанту сформулировать достаточно эффективный метод символико-контекстуального анализа выставочных проектов, а также продемонстрировать убедительную картину эволюции выставочной практики второй половины ХХ века. Логика исследования здесь направлена на констатацию присутствия классических категорий теории культуры и философии в концепциях выставок, трансформируюшихся в контексте постмодернистского видения мира в своеобразные заместители классических категорий прекрасного, возвышенного, мимесиса, диегезиса, абсолюта и т, д.

Например, если следовать аргументации диссертанта, теория классического мимесиса переживает в ХХ веке метаморфозу, придающую практике подражания в искусстве качества симулякра и симуляции, и этот процесс находит отражение и в выставочной практике, где ведет к появлению кураторских проектов, например, проектов акционизма, внешне подражающих жизни, но по сути являющихся симулятивиыми. Анализ современной выставочной деятельности в данном исследовании является аргументированным, логичным и подкреплен значительной теоретической базой. Работа снабжена приложениями: Хронологическим списком кураторских проектов второй половины ХХ вЂ” начала ХХ! века и Синхронистической таблицей знаковых достижений в философии и выставочной практике с 1950-х гг.

до начала ХХ! века. Автор обращается к широкому кругу исследований в сфере теории и философии культуры, искусствоведения, музеологии, институциональной теории. Более половины библиографических источников на иностранных языках, и большинство из них представляют разработки последних двух десятилетий, когда теория кураторства вышла на значительный научный уровень. В связи с этим исследование автора, использующего при анализе кураторских проектов собственный многолетний опыт университетского преподавания дисциплин, связанных с теорией и методологией кураторского дела и выставочной практики, является существенным вкладом в научное осмысление соответствующих феноменов.

Тем не менее, вызывает возражения тезис автора, касающийся определения кураторского проекта в целом, Как пишет автор во Введении, «в соответствии с тезисом, что в современном искусстве идея преобладает над внешней формой, и передается не формальным средствами, а контекстуальными, можно утверждать, что современное искусство — это визуальная философия, выставка современного искусства — это визуализированная философская концепция (демонстрация философской концепции)». Это достаточно нетрадиционное определение, провоцирующее научную дискуссию и требующее дальнейшей аргументации. Тем более, что автор, рассматривая далее .

Характеристики

Тип файла PDF

PDF-формат наиболее широко используется для просмотра любого типа файлов на любом устройстве. В него можно сохранить документ, таблицы, презентацию, текст, чертежи, вычисления, графики и всё остальное, что можно показать на экране любого устройства. Именно его лучше всего использовать для печати.

Например, если Вам нужно распечатать чертёж из автокада, Вы сохраните чертёж на флешку, но будет ли автокад в пункте печати? А если будет, то нужная версия с нужными библиотеками? Именно для этого и нужен формат PDF - в нём точно будет показано верно вне зависимости от того, в какой программе создали PDF-файл и есть ли нужная программа для его просмотра.

Список файлов диссертации