Диссертация (1144979), страница 70
Текст из файла (страница 70)
Знамеровской, начало и венец ее научнойдеятельности — «Хусепе Рибера»1512.АлександрКлавдиановичискусствоведческогоЯкимовичотделенияМГУ,(р.1947)доктор-выпускникискусствоведения,действительный член Российской Академии художеств, работал в НИИистории и теории искусства Академии художеств СССР, в Институтеискусствознания, в ГМИИ им. А.
С. Пушкина, в настоящее время являетсяведущим научным сотрудником Института культурологии.А.К. Якимович принадлежит к плеяде московских «энциклопедистов»,как и М. В. Алпатов, В. Н. Лазарев, Е. И. Ротенберг. Он занимался изанимается и старым искусством, и современным, и итальянским, ииспанским, и французским.В своей статье 1989 г. ученый анализирует роль художественногонаследия Испании в развитии французской живописи XIX в.1513 Этойпроблеме уже была посвящена статья Н. Н. Калитиной1514. Но создавалосьвпечатлениеиспанскогонепрерывногонаследия.А.поступательногоК.Якимовичходапроцессаподчеркивает,чтоосвоения«освоениеиспанского наследия по линии Делакруа— Домье—Курбе и далее не былотакимужпрямымировным.Былипротиворечия,колебания,отступления»1515.
Кроме того, он доказывает, что «предпосылки и истоки[французского «испанизма»] лежат дальше, в самых первых шагах искусстваXIX в., прежде всего - у Давида, а затем - у Жерико»1516. Ученый раскрываетсложность картины увлечения испанской культурой и искусством воФранции,дифференцируетвофранцузскойкультуре«испанизм»и1512Знамеровская Т. П. Хусепе Рибера. М. : Изобразительное искусство, 1981 ; М. : Изобразительноеискусство, 1982.1513Якимович А.
К. Французская живопись от Давида до Домье и художественное наследие Испании// Классическое и современное искусство Запада. Мастера и проблемы : сб. ст. / под ред. М. Я. Либмана. М. :Наука, 1989. С. 160—181.1514Калитина Н. Н. Французская живопись XIX в. и искусство Испании // Вестник ЛГУ. 1985. №2.1515 Якимович А. К.
Французская живопись от Давида до Домье и художественное наследиеИспании. С. 163.1516Там же.312«испанщину»1517, с одной стороны. С другой стороны, отмечает «какую-тоособую полярность»1518 «самого испанского наследия»1519, совмещающего всебе «трагическое ощущение жизни» в гойевской графике и «способность куниверсализму,всеохватномуиразностороннемупознаниюдействительности во всей ее сложности и многогранности»1520 у Веласкеса.Для французских мастеров эта полярность стала особенно притягательна.Они восприняли у испанцев не только чисто художественные искания, но и,главное, испанскую сложность образного строя произведений.
Давид в«Смерти Марата» совмещает героику и натурализм1521. Жерико, как и Гойя,делает героем исторических событий не выдающуюся личность, а народнуюстихию1522. «Домье натолкнулся на ту же проблему, что и Гойя: на проблемудопустимости и нравственной позволительности виртуозного мастерства визображениибольшихзлодеяний»1523.
Исследовательпоказывает,как«предпосылки и возможности для открытия испанского наследия сложилисьеще до того, как это наследие стало действительно открываться»1524. И «еслиДавид и Жерико сближались с испанским искусством “не нарочно”, а в силузакономерностей и потребностей развития искусства, то Делакруа делаетопределенно новый шаг: он копирует испанские о б р а з ц ы .» 1525.Творчеству Гойи и научному методу В. Н. Прокофьева в изученииэтого творчества была посвящена статья А.
К. Якимовича 1989 г.1526 , вкоторой автор, используя методы, апробированные В. Н. Прокофьевым,продолжает изучение живописи и графики Гойи.Виспанскомискусствевцентревниманияученогооказалосьтворчество Веласкеса. Ему посвящены статьи и две книги. Как исследователь1517Там же.1518Там же. С. 166.1519Там же.1520Там же. С. 165.1521Там же. С.
170.1522Там же. С. 167.1523Там же. С. 180.1524Там же. С. 171.1525Там же. С. 173.1526 Якимович А. Прокофьевский Гойя. С. 7—21 ; см. анализ этой статьи в разделе о В. Н.Прокофьеве главы 6.313А. К. Якимовичформировалсявбрежневскуюэпоху,отмеченнуюукреплением научного искусствознания. Первая книга о Веласкесе1527 вышлав 1989 г. - во время перестройки в научно-популярной серии «Рассказы охудожниках». Дух «вольномыслия» явно чувствуется в этом исследовании.Автор, прекрасно разбирающийся в перипетиях развития европейскогоискусства и культуры и стремящийся показать испанскую живопись наобщеевропейском фоне, эрудированный в вопросах специфики испанскойдействительностиииспанскойлитературы,пытаетсявзглянутьнаобщеизвестные шедевры Веласкеса непредвзятым взглядом. То, что ужедесятилетиями воспринималось как что-то само собой разумеющееся и нетребующее никаких разъяснений, в книге А. К. Якимовича становитсязагадочным и таинственным.
Его выводы свежи и убедительны.Онраскрывает философский смысл бодегонов Веласкеса, далеко отстоящих от«новелл» европейских жанристов. Объясняет общечеловеческий смысл, поего мнению, уходящий в восточную традицию испанской иконографиипарадного портрета. Говорит об открытии Веласкесом для испанскойживописи темы детства. Находит целый ряд дополнительных смыслов в«Кузнице Вулкана», «Менинах» и «Пряхах».Эпоха накладывает свой отпечаток на мышление ученого. В егоинвективах на испанскую социально-политическую ситуацию проглядываютпараллели с советской действительностью.
Вместе с тем еще чувствуетсяпрокламируемыйсоветскимискусствознаниеминтерескпроблеменародности, правда рассматриваемой уже под новым углом зрения. Ученыйпродолжает опираться на «теорию отражения», но используемую им уже безшор, заслоняющих зрительное поле. «Искусство, — констатирует автор, —.н а х о д и л о самую суть противоречий, странностей, болезней, которыегнездятся в монархии и церкви»1528, «сама суть его [Веласкеса] искусства прозрение, выяснение и с т и н ы .» 15291529.1527Якимович А. К. Диего Веласкес.
Художник и дворец. М. : Советский художник, 1989. 272 с.1528Там же. С. 204.1529Там же. С. 211.314Выход из печати в 2012 г. книги А. К. Якимовича «Портреты ДиегоВеласкеса. Искусство отважного знания»1530 стал важным событием вразвитии отечественной искусствоведческой испанистики. Данный труд сполнымоснованиемможносчитать достойнойальтернативойстарой(советской) концепции обобщенного восприятия испанского искусстваЗолотого века. Эта концепция явно нуждалась в пересмотре, но онаотличалась стройностью и всеохватностью, поэтому исследователи, пытаясьчто-то скорректировать в своей узкой области исследования, переходя ккартине испанской живописив целом, всеравновынужденыбылиориентироваться на уже существующие представления.
В труде же А. К.Якимовича представлена соответствующая современному уровню мышленияи развития мирового искусствознания новая концепция если не в целомиспанской живописи XVII в., то во всяком случае творчества такоговыдающегося ее представителя, как Диего Веласкес. Возражая противпродиктованной идеологическим давлением эпохи определенной узостивосприятия искусства у своих предшественников, А. К.
Якимович отклоняетих выводы, но принимает в свою систему мышления их подходы и методы. Вего лице наука поднимается к более высоким рубежам, не предавая забвениюдостижения предшествующих этапов.Было бы проще и легче отработать новую концепцию на изучениивторостепенных мастеров. На материале жизни и творчества Веласкеса,казалось бы, всесторонне исследованных корифеями отечественной изападной науки, это было сделать намного сложнее. Однако уважение ктрадиции и к признанным авторитетам явилось для ученого не препятствием,а подспорьем в его благородном начинании.В основных моментах своей концепции ученый остается верен версиипредыдущейотечественнойкнигиисториографии1530Якимович А.с.1989 г.,К.неотрекается иметодологии,от традиционнойоснованнойнадля«теорииПортреты Диего Веласкеса.
Искусство отважного знания. М. : Галарт, 2012. 464315отражения», соединяя ее с методологией, базирующейся на «теориейвыражения». Книга А. К. Якимовича отличается цельностью. Она зиждетсянаединойконцепции«новоевропейскойантропологии1531недоверия»1531.Ученый считает, что в XVII в. «сама способность подвергать сомнению какиеугодно истины и ценности оказалась главным достоянием европейскогочеловека»1532. Эта способность, по его мнению, нашла яркое выражениепрежде всего в литературе и искусстве в показе противоречивого единствамира.
В этом свете творчество Веласкеса понимается как синкретизм нормофициального заказа, гуманистических идей времени и собственных,«веласкесовских» смыслов и посланий зрителю, попыток показать сложностьинеоднозначностьбытия.«Интуитивноухватываемтотфакт,—подчеркивает ученый, — что большой мастер искусства только до известногопредела соблюдает нормы и иллюстрирует идеи времени»1533. В портретномтворчестве Веласкеса, считает А. К. Якимович, «герой и ничтожество,замечательный человек и человек сомнительный выступают в одномлице»1534, будь то образ короля или образ шута.Начиная с трудов Е.
И. Ротенберга 1970-х гг. в отечественномискусствознании утвердилась методология «панорамного» охвата явленийискусства во всеевропейском масштабе. А. К. Якимович продолжает этутрадицию, распространяя ее помимо искусства на исторические события илитературу. Для изучения XVII в. - эпохи «глобализации» жизни, ееисторических и культурных процессов, такой «панорамный» подход являетсянаиболее эффективным, а выводы, сделанные на испанском материале,приобретают большую убедительность, будучи подкреплены европейскими«параллелями».
Ученый дает хронологические срезы, сопоставляя искусствоВеласкеса,Рубенса,Рембрандта,Пуссена—крупнейшихмастеров-современников XVII столетия. Рисует полнометражную картину европейскойисторииXVIIв.,1531Там же. C. 7.1532Там же. C. 8.1533Там же. C. 460.1534Там же. C. 15.иллюстрируяееяркимиисторическимифактами.316Демонстрирует мастерское владение комплексным междисциплинарнымподходом к изучению художественных явлений.Сопоставляя изменения в искусстве и коренной перелом в развитииисторических событий, ученый приходит к констатации и объяснениюпроизошедших сдвигов: «Случился эпохальный перелом, — утверждает1535автор, — .и с то р и к и искусства до сих пор этого вывода не делали»153.Трагедийность европейской истории после 1640 г., по мнению А. К.Якимовича, находит непосредственное отражение и выражение в искусстве илитературе. В творчестве Веласкеса, по убедительным выводам ученого, этатрагедийность выразилась и в тематике, и в иконографии как королевскихпортретов, так и портретов шутов.
«.и зо бр аж ен и я сильных мира сего в этигоды, — пишет А. К. Якимович, — это изображения носителей власти,переживших удары судьбы, потрясенных до глубины своего естества. Они несдадутся, но победить им не дано. Таков смысл королевских портретов 1650х гг. [Веласкеса] из Мадрида, Лондона и Санкт-Петербурга»1536. «Что жекасается портретов шутов и “философов”, — продолжает ученый, — то естьвторой важнейшей тематической линии 1640-х гг., то они посвящены такойтеме, как человек перед лицом беды, истинное лицо вещей и лицоиллюзорное»1537.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
