Диссертация (1335814), страница 29
Текст из файла (страница 29)
Художественная культура как духовно-эстетический феномен; Раздел II. Художественная культура Древней Руси; Раздел III. Художественная культура эпохиПросвещения; Раздел IV. Художественная культура России XIX века; Раздел V.Художественная культура России конца XIX – XX века; Раздел VI. Русское искусство в период развития культуры советской эпохи.Реализация программы курса «Русская художественная культура» осуществляласьпараллельносвнедрениемосновныхэтаповмузыкально-просветительского проекта «Русская музыкальная классика», что способствовалоценностному осмыслению сущности культурно-просветительской деятельности.160В рамках просветительского проекта «Русская музыкальная классика» быларазработана и апробирована лекция-концерт «Русская духовная музыка».
Предварительно руководителем проекта был организован круглый стол, посвященныйпроблематике духовно-нравственного развития современной молодежи посредством изучения и более глубокого внедрения в образовательный процесс зарубежных русскоязычных вузов (в разных видах музыкальной деятельности) репертуара русских композиторов классиков - представителей русского духовномузыкального искусства Д.С. Бортнянского, В.С. Калинникова, С.В.
Рахманинова,П.Г. Чеснокова.В ходе ознакомления с лучшими образцами духовной хоровой музыки русских композиторов, а также представителями русской поэзии, участники проектаприблизились к познанию вечных ценностей как основы русской культуры, традиций русской православной церкви, стилевых особенностей хорового письма,текстов духовной музыки и стихов. В частности, введение в музыкальноисполнительский репертуар студенческого хора жанра хорового концерта, представленного в сочинениях русских композиторов XIX и XX веков (А.Н. Архангельского, А.Т. Гречанинова, М.М. Ипполитова-Иванова, А.Д. Кастальского, С.В.Рахманинова, С.В. Смоленского, П.Г.
Чеснокова и др.) способствует погружениюстудентов в мир русской духовной музыки, освоению коренных традиций русского музыкального искусства, формированию русской ментальности. В процессеразработки и реализации данного просветительского мероприятия в исполнительский репертуар камерного хора студентов был включен ряд вокально-хоровыхпроизведений русских композиторов, также в программу проекта вошли определенные инструментальные номера (Приложение № 9).В целях воплощения проекта творческая группа студентов с программойрусской духовной музыки осуществляла выездные просветительские концерты поПриднестровью (г. Бендеры, г.
Григориополь, г. Дубоссары, г. Каменка, г. Рыбница, г. Тирасполь).161Таким образом, посетив ряд общеобразовательных и музыкальных школ региона, будущими педагогами-музыкантами была реализована музыкальнопросветительская деятельность с целью возрождения культурных традиций, атакже распространения наследия духовной музыки как значительного пласта русской классики в образовательном пространстве ПМР.Представленный вокально-хоровой репертуар русской духовной направленностибылприуроченк«Покровскимчтениям»-ежегоднойнаучно-просветительской конференции, посвященной празднику Покрова Пресвятой Богородицы и осуществляемой на базе Приднестровского госуниверситета. Тем самым, представители научных и духовных сообществ Приднестровья, а также гости из России, руководители российских вузов и российского центра науки и культуры Молдовы плодотворно работают с целью сохранения уникальной культурырегиона, способствуя распространению педагогического наследия русской православной церкви и сохранению культурной идентичности русскоязычного населения ПМР.С просветительской миссией камерный хор студентов-музыкантов традиционно участвовал в праздничных мероприятиях, фестивалях и тематических лекциях-концертах, посвященных Дню славянской письменности и культуры в Приднестровье.
Данное мероприятие носило синтетический характер, поскольку музыкав представленной лекции-концерте органично объединена с духовной поэзией инацелена на приобщение студентов к истории русской культуры, ее ценностнымориентирам посредством вокально-хоровой, инструментально-исполнительской,декламационной деятельности. Например, музыка А.Н. Скрябина органично сочеталась со стихами К.Д. Бальмонта. Единство эстетических позиций подвигло выдающегося русского поэта-символиста посвятить Скрябину ряд прекрасных искренних строк, назвав гениального композитора «Безумный эльф, …звенящийСкрябин» (Приложение 10).Включая в данный синтетический проект поэтические строки русских классиков (Е.А.
Баратынский, И.А. Бунин, Н.С. Гумилёв, Г.Р. Державин, А.К. Тол-162стой, А.А. Фет и др.), студенты пытались быть более убедительными в декламации духовных ценностей русской культуры, а также стремились к самосовершенствованию в ораторском искусстве, развитию навыков артистизма, необходимыхв профессиональной деятельности педагога-просветителя (Приложение 10).При формировании композиционной структуры мероприятия студенты старались идти от крупных форм (хоровых номеров) к малым (сольным, в том числе,инструментальным номерам), учитывая соразмерность и хронометраж исполнительских номеров, соблюдать баланс в подаче поэтических текстов и музыкальных выступлений, а также их просветительское преобразующее воздействие наконкретную слушательскую аудиторию.В целях осуществления просветительской миссии – пропаганды русскойклассики помимо работы по реализации программы просветительского концерта«Русская духовная музыка» на базе ПГУ им. Т.Г.
Шевченко значимым стало выступление студентов в детских музыкальных школах Приднестровской Молдавской Республики, экспериментальных площадках проекта. В течение 2016-2018 г.активно велись просветительские беседы о ценности русской музыки в системедополнительного образования, проведения круглых столов по обсуждению с педагогическим коллективом школ необходимости воспитания нравственноориентированной личности школьников средствами музыкального просветительства на образцах русской классики.Так, в рамках просветительского проекта «Русская музыкальная классика»экспериментальной творческой группой студентов-музыкантов был разработанпроспект музыкального лектория «Великие русские композиторы-классики» сопорой на творчество выдающихся русских композиторов XIX века (А.С.
Аренский, Д.С. Бортнянский, А.Т. Гречанинов, В.С. Калинников, А.К. Лядов, М.П.Мусоргский), затрагивающий проблему редко исполняемых русских классиков(А.С. Аренский, С.М. Ляпунов, С.И. Танеев) не только в специальных музыкально-образовательных учреждениях но и в системе дополнительного образования, всовременных детских музыкальных школах, детских школах искусств и музы-163кальных студиях региона. Данный музыкальный лекторий, как одна из традиционных форм просветительской деятельности, был посвящен наследию выдающихся русских композиторов XIX века в целях расширения знаний о творчествепредставителей данной эпохи и освоения основных категорий, связанных с ведущими стилевыми тенденциями конкретного исторического этапа становлениярусской музыкальной культуры; а также воспитания у студентов навыков понимания и осмысления русской культуры, ее ведущих течений и направлений русского музыкального искусства.Программа лектория сформирована как эффективная форма музыкальногопросвещения учащихся музыкальных учреждений начального звена и ориентирована на реализацию в системе дополнительного музыкального образования Приднестровья в ходе выездных концертных выступлений по городам и районамПМР.
Так, музыкальный лекторий «Великие русские композиторы-классики» былуспешно апробирован на концертных сценах детских музыкальных школ регионав целях более широкого включения в исполнительский репертуар учащихся творчества незаслуженно забытых и редко исполняемых русских композиторов (А.С.Аренский, Д.С. Бортнянский, А.Т. Гречанинов, В.С. Калинников, А.К. Лядов,С.М. Ляпунов, М.П. Мусоргский, С.И. Танеев). Студентами был отобран специальный высокохудожественный репертуар просветительской направленности, доступный для восприятия разновозрастной, разносоциальной аудиторией.В русле музыкально-просветительского проекта «Русская музыкальнаяклассика» студентами была подготовлена содержательная лекция-концерт «Неизвестный Лядов», целью которой явилось приобщение полиэтнического контингента к ценностям русской культуры (на примере творчества указанного композитора), традициям русского народа в мировой классической музыке.
По словам современников, выдающийся представитель русского музыкального искусства «серебряного века» А.К. Лядов, являлся «совестью русской музыки», «свободнымхудожником», а также «поборником музыкального просвещения на Руси». В лекции было отмечено его колоритное мастерство в жанре фортепианной (Прелюдии,164Мазурки, Багатели) и оркестровой (8 русских народных песен для оркестра; атакже оркестровые сказочные картины «Баба-Яга», «Волшебное озеро», «Кикимора») миниатюры, освещены малоизвестные периоды жизни композитора.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
