Диссертация (971967), страница 10
Текст из файла (страница 10)
По мнению В.А. Сластенина к таковымотносятся способы мыслительной деятельности, постановки и решенияпроблемы, а также приемы логического мышления. Ценно, что с учетом56специфики младшего школьного возраста, развитие мыслительных процессовосуществляется на уроке посредством применения игровых технологий,инициируемыхучебником.Даннаяособенностьможетбытьпроиллюстрирована целым рядом учебных материалов китайских коллег.Российские педагоги-музыканты аналогично инициируют применение игровыхтехнологий, предлагая младшим школьникам игры в композиторов, дирижеров,исполнителей и т.д.Учебники по музыке формируют также учебно-информационные умения,направленныенаовладениеметодамииприемамсамостоятельногоприобретения знаний, новой информации, ее хранения.Как и В.А.
Сластенин, И.П. Подласый обоснованно считает, что учебникдолжен отвечать всем требованиям, предъявляемым к содержанию обучения, аименно, быть:- интересным;–кратким;– доступным;–хорошо иллюстрированным;– эстетически оформленным [94].Авторы-составители современных учебников по музыке исходят изуказанных требований и опираются на теорию И.П.
Подласого ещё в том, чтопонимаютдиалектичностьСтабильностьпредполагаетстабильностинаучнуюиоснову,мобильностиучебника.музыковедческиезнания.Мобильность – введение новых музыкальных знаний без нарушения основнойконструкции. Идеальным вариантом в этой связи И.П. Подласый видитпринцип блочности учебника, предполагающей возможность расширенияучебного материала. Китайские авторы учебников по музыке таковыми видятблоки, названия которых созвучны видам музыкальной деятельности учащихся.Российские педагоги музыканты рассматривают блоки, как тематическиеконструкции,отражающиепорядокпрохожденияучебногоматериала.Например, в учебниках В.В.
Алеева можно найти блок «Музыка-поэзия-57живопись», реализация которого предполагает рассмотрение ряда тем «Осень:поэт, художник, композитор», «Зима: поэт, художник, композитор», «Весна:поэт, художник, композитор» и т.д.Авторский коллектив Г.П.
Сергеевойуподобляет блокам разделы «О России петь, что стремиться в храм», «Вмузыкальном театре» и т.д.Также принципиально важной установкой авторы учебников по музыкерассматривают направленность учебника на сознательное и активное участиеучащихся в процессе обучения, чему способствует деятельностный характермузыкального творчества, а также предрасположенность младших школьниковк активным формам освоения музыки.Спецификоймузыкальногоискусстваобъясниманаправленностьсовременных учебников по музыке, как РФ, так КНР, на идеи эстетическоговоспитания детей. В этом отношении методологическимиустановками дляроссийских авторов учебников, по мнению М.С. Осеневой [87],являютсяубеждения:– Б.В. Асафьева: «Если взглянуть на музыку как на предмет школьногообучения, то, прежде всего надо … сказать: музыка – искусство, т.е.
некоеявление в мире, созданное человеком, а не научная дисциплина, которой учатсяи которую изучают» [17, с. 52];– А.А. Адамяна: «Познать через искусство, как раз, и означает кпознанному отнестись. Отнестись означает возлюбить или возненавидеть,проникнуться чувством радости либо печали, испытать впечатление либоотвращение, перенести на самого себя чужой страх и чужое страдание» [7, с.28];– В.Г. Ражникова: «эмоциональная структура музыкального сочинениясложнее и более высоко организована, чем музыкально-предметное егостроение – предложение, периоды, части…» [99, с.8];– Б.М. Неменского: «Воспринимающий должен всеми чувствами, всемсуществом, как бы уподобиться художнику, передающему свой опыт чувств,чтобы его действительно пережить, прожить, как личный собственный опыт58чувств — и только тогда его можно считать воспринятым и подлинноусвоенным.
А это значит — не просто сопереживать автору, а больше —вводить эти мысли - чувства в свой сегодняшний повседневный опыт, как быопробовать их на практике личных отношений — «примеряя на себя». Когдаэта «примерка» продолжается из года в год, близкое врастает в личность,чуждое начинает отторгаться… Именно так воздействует искусство» [82, c.87].Рассматривая значимость задач эстетического воспитания в музыкальномобразовании детей РФ, М.С. Осеннева, обращается к анализу историиэстетической мысли и приводит в качестве доказательств идеи:– Д. Дидро, взявшего для искусства девизом слова Вергилия: здесь всечеловеческое волнует;– Ж.-Ж.
Руссо, сформулировавшего понятие об искусстве как особомязыке, с помощью которого выражаются разнообразные движения души;– И. Фихте, убежденного в том, что искусство в отличие от науки иморали развивает не рассудок, асердце, способствуяфилософскомупониманию действительности, истинной красоты;– Л.Н.
Толстого: «Дело искусства состоит именно в том, чтобы делатьпонятным и доступным то, что могло быть непонятно и недоступно в видерассуждений»;– А.Н. Серова, писавшего: «Музыка теряет все свое очарование, всю своюпрелесть, обращается в бессмысленный набор звуков, если забегает в областьопределенных, рассудочных понятий, для которых в ней нет соответственныхорганов» [87].Ю.Б. Алиев в своих исследованиях справедливо отмечает: «Ведущимначалом отношения учащегося к красоте становятся ценностно-эстетическиеориентации, как сплав интересов, вкусов, потребностей и идеалов, в которыхпроявляется избирательно-оценочная функция эстетического сознания.
А разтак, то у учителя-специалиста возникает актуальная необходимость ориентациистратегии обучения на становление у обучающихся фундаментальных«предметных» основ эстетической культуры, включающий в свой состав59личностно-ориентированный фонд опорных знаний, понятий, умений, чувств,способствующихактивномудействительности,участиювхудожественномосвоениисамостоятельном обогащении собственного духовногобагажа» [13, c.15].Рассматриваемые Ю.Б. Алиевым возможности искусства, как частиобщего образования, позволяют выявить специфику учебников музыки, какнаправленность на:– активную музыкальную деятельность, формирующую личностнозначимые ценности детей;–эстетическоетехнократическойразвитиедуховнойобусловленностисферымногихребенкадругихвучебныхусловияхпредметовначальной школы.Придаваяособуюзначимостьэстетическойнаправленностимузыкального образования, Ю.Б.
Алиев выявляет понятие «дидактикахудожественного образования». Данная категория имеет следующее понимание:«этоотрасльобщейдидактики,освещающаятеоретическиеосновыхудожественного образования и обучения в их наиболее общем виде» [13, с.30].Таким образом, учебник по музыке органично связан не только сзакономерностями дидактики, но и с дидактикой художественного образования,что,вчастности,акцентируетвзаимосвязьучебникасфункциямимузыкального искусства: гносеологической (познание действительности вформе музыкальных образов); воспитательной (становление духовности каккачества личности); эстетической(формирование эстетического вкуса истремления к творческой самореализации); гедонистической (постижениесамоценностикрасоты);ориентаций);коммуникативнойаксеологической(формирование(освоениесредствценностныхмузыкальнойвыразительности и развитие чувственной сферы).В России функции музыкального искусства многогранно раскрыты втрудах М.С.
Кагана [57]; С.Х. Раппопорта [101]; В.Н. Холоповой [127]. В Китаепрофессиональная позиция педагогов-музыкантов аналогична российским60исследователям. Однако, в отличие от российских педагогов-музыкантов,первичнойфункциеймузыкальногоискусстварассматриваетсянегносеологическая (своеобразно познавать действительность в конкретнообразной форме), не коммуникативная, а функция эстетическая [149]; [194].Так, Се Цзясин, Юй Вэнью [166], убеждены, что музыкальное образованиеможнорассматриватьисключительно,каксенсорноеобразование,культивирующее отражение внутренней выразительности звука. Самаяглубокая ценность музыкального образования, по мнению китайских коллег,такая же, как и самая глубокая ценность образования во всех гуманитарныхнауках и искусствах: развивать качество жизни путем обогащениячеловеческого опыта. При этом, опыт общения с искусством не способствуетдостижению утилитарных целей.
Ценность данного опыта в том, что онпроисходит от «самого себя» человека. Китайские педагоги-музыкантыподчеркивают, что для реализации ребенка в музыкальной деятельностинедостаточно сформировать у него умения и навыки, первостепенно - научитьруководствоваться красотой.Данное понимание современных китайских исследователей базируется натрадициях воспитания Древнего Китая. Рассматривая этот аспект Цзинь СиньСинь отмечает, что интерпретация музыкального произведения философомКонфуцием бывала весьма далека от музыковедческого беспристрастногоанализа. Через историю она всегда вела к этике, к основным вопросамчеловеческих взаимоотношений и жизни общества. По мнению Цзинь СиньСинь, это прекрасно выражено в трактате, где говорится, что, прослушавмузыку, благородный человек объясняет ее содержание, говоря о древности,исправляет собственное поведение и свою семью, а затем стремится установитьсправедливость и спокойствие в Поднебесной [130].Приоритет воспитательных задач, как характерная особенность системыобразования в Китае, основан на стабильной системе гуманистическихценностей.
По мнению Чунь-Шинь Е, музыка изначально понималась в КНР втесной связи с моралью, красотой и добром [60]. Эту же особенность отмечает61в своих исследованиях Цзинь Синь Синь, убеждая, что содержание, тематизм вгуманитарных дисциплинах связан в Китае, в первую очередь, с основнымиценностными установками и стереотипами поведения, характерными дляидеальной личности, модель которой создана в традиционной культуре Китая[130]. Философия этой модели, как правило, исключала естественно-научноепояснение вещей и явлений. Как отмечает С.В.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
