диссертация (1169381), страница 20
Текст из файла (страница 20)
Ихиспользовали для сбора пожертвований в пользу обители. Был также выпущенлубок, рекламирующий табакокурение: «Нос табак забавляет и глаза наши исцеляет»314. Последний пример наверняка зачитывался торговцами, так как «в XV ве-311Шапченко Ю.П. Тема смерти в русском провинциальном искусстве конца XVIII – первой половины XIX вв.[Электронныйресурс]//Художественнаякультура.2012.№5.Режимдоступа:http://sias.ru/publications/magazines/kultura/vypusk-5-2012/istoriya-i-sovremennost/772.html(датаобращения:17.10.2015).312Лотман Ю.М. Художественная природа русских народных картинок // Статьи по семиотике культуры и искусства. СПб.: Академический проект , 2002. С.
322.313Лотман Ю.М. Художественная природа русских народных картинок // Статьи по семиотике культуры и искусства. СПб.: Академический проект , 2002. С. 324.314Савельева О.О. Живая история российской рекламы. М.:Гелла-принт, 2004. С. 23.84ке реклама еще не могла выступать в виде плаката «для глаз», а требовала соединения рисунка с выкриком зазывалы»315.Модель активного восприятия информации с лубочной картинки Ю.М.Лотман выстраивает следующим образом: «…<аудитория лубка>совершает активный акт художественной реконструкции и повторного переживания игры, вкоторой ей отводилась … активная роль кричащего, одобряющего или свистящегоучастника совместной деятельности»316.
Подтверждение существованию такихролей мы находим в «Портрете» Н.В. Гоголя: «Покупателей этих произведений(лубков на больших листах – прим. авт.) обыкновенно немного, но зато зрителей– куча… Всякий восхищается по-своему: мужики обыкновенно тыкают пальцами;кавалеры рассматривают серьезно; лакеи-мальчики и мальчишки-мастеровыесмеются и дразнят друг друга нарисованными карикатурами».317Кто же типологически тот представитель аудитории, что был активно вовлечен в рассматривание лубка? В течение веков аудитория лубков менялась отэлитарной (во времена Петра I,например, лубковые картинки «рекламировали»брадобритие318) к народной. Впрочем, следует разделить эти два понятия. Если визобразительном отношении лубочные картинки прямо наследуют древнерусскойсмеховой традиции319, в частности, характеризуются «пестротой, яркостью, «немотивированностью» использования тех или иных цветов»320, то велик соблазнназвать в качестве их реципиентов (послепетровских времен) крестьянство, «простой народ».Это не совсем так.
Г. Мясоедов уточняет, что лубок – «искусство полународной-полукультурной городской среды, которое вернее было бы назвать «массовым», при всем влияни и на него народной эстетики»321. С.Е. Юрков, ссылаясь315Лотман Ю.М. Художественная природа русских народных картинок // Статьи по семиотике культуры и искусства. СПб.: Академический проект , 2002. С. 332.316Там же.
С. 333.317Цит. по Основы предпринимательской деятельности в сфере арт-рынка: хрестоматия. Одесса: Наука и техника,2012.318Савельева О.О. Живая история российской рекламы. М.:Гелла-принт, 2004. С. 23.319Лихачев Д.С. Смех в Древней Руси // Избранные работы в трех томах. Т. 2. Л.: Худ.лит. Ленингр. отд-ние, 1987.С. 345.320Савельева О.О. Живая история российской рекламы. М.: Гелла-принт, 2004. С. 22.321Мясоедов Г. Русский лубок конца ХIX– начала ХХ века // Иллюстрация. М., 1988.
С. 236.85на исследователя В.Н. Прокофьева утверждает, что лубки, как и другие атрибутыкультуры примитива создавались «отторгнутыми по какой-либо причине от их«коренной» социальной почвы: осевшими в городах крестьянами, разорившимисякупцами, дворянами, оказавшимися в опале»322.Вероятно, и авторы лубков действительно происходили из этой среды, но ихличности, как правило, неизвестны, что еще раз говорит о том, что лубок являетсяжанром противоположным современности, модерну. Основа лубка – «подражаниетому, что уже найдено и создано художником (или писателем) – профессионалом»323.
При этом лубки, созданные признанными мастерами живописи, не пользовались популярностью в обществе. Как пишет О.О. Савельева, «издание <лубков И.Е. Репина> закончилось неудачей, лубки (впрочем, как и книжки, иллюстрированные Ге, Ярошенко и другими прекрасными художниками) не имели успеха у среднестатистического покупателя, их неохотно брали коробейники-офени,распространявшие «народную» печатную продукцию в провинции»324. Карикатуры же, о чем пойдет речь чуть позже, в абсолютном большинстве случаев представляют собой образцы авторского искусства и в идеально-типическом виде относятся к популярной культуре, формирующейся в рамках индустриального модерна.Тем не менее, связь лубка с политической карикатурой более тесная, чемможет показаться на первый взгляд.
Во-первых, лубок, долго оставаясь «бесконтрольным и неподцензурным»325, мог доносить если не протест, то неодобрительную реакцию на существующие порядки. Например, популярные лубки «Баба Ягадерется с крокодилом» и «Баба Яга и плешивый мужик» первоначально создавались, по мнению исследователей, как карикатура на Екатерину I, а не менее популярный «Кот Казанский» воспринимался как карикатура на усатого, но безбородого Петра I»326.322Юрков С.Е.
От лубка к «Бубновому валету»: гротеск и антиповедение в культуре «примитива» // Под знакомгротеска: антиповедение в русской культуре (XI – начало XX вв.). СПб., Летний сад, 2003. С. 177.323Там же. С. 178.324Савельева О.О. Живая история российской рекламы. М.:Гелла-принт, 2004. С. 28.325Юрков С.Е. От лубка к «Бубновому валету»: гротеск и антиповедение в культуре «примитива» // Под знакомгротеска: антиповедение в русской культуре (XI – начало XX вв.). СПб., Летний сад, 2003. С. 178.326Савельева О.О. Живая история российской рекламы. М.:Гелла-принт, 2004. С. 25.86Разумеется, такая реакция (характерная далеко не для каждого зрителя) вомногом сродни скоморошеству и юродству, и не является политической в узкомсмысле слова. Как отмечает Д.Н. Москин, изображение государей на лубках –скорее знак интереса, чем демонстрация скрытого недоброжелательства: «цари,короли, императоры хоть и считались наместниками Бога на Земле, но часто выступали комическими персонажами фольклора… Носители верховной властипредставали в неприглядном виде, осмеивались их деяния и атрибуты.
Это приближало их к народу, делало понятным»327.Некоторые из царствующих особ поощряли издание карикатур, однако, нена политическую тематику: так, при личном участии Екатерины II были выпущены «антицерковные потешные листы»328, самый известный из которых – «ПросьбаКашинскому архиепископу от монахов Калязинского монастыря», на которомизображалась разгульная жизнь монахов. Издание листов имело практическийсмысл, связанный с дискредитацией церкви, так как императрице необходимо было подготовить общество к изъятию недвижимости у монастырей329.Во-вторых, именно из лубков вышла первая российская патриотическая карикатура, которая в 1812 году была направлена против «они»-группы, внешнеговрага – Наполеона и французов.
Авторский характер делал ее качественно инымявлением по сравнению с лубком. Исполняли ее «более сорока русских художников во главе с Теребеневым, Ивановыми, Венециановым»330. Первые карикатурыбыли схожи с лубком «доходчивостью, яркой эмоциональной окраской, воздействием на чувства аудитории»331.Разумеется, между лубком и карикатурой существует несколько принципиальных различий, раскрытых в книге «Отечественная война и Русское общество»Константином Кузьминским. Прежде всего, карикатуры, опубликованные в канунвойны 1812 года, представляют продукт «индивидуального интеллигентского327Москин Д.Н.
Краткая энциклопедия карикатуры. Петрозаводск: Издательский Дом «ПетроПресс», 2000.С. 70.328Там же. С. 156.329Там же. С. 16.330Москин Д.Н. Краткая энциклопедия карикатуры. Петрозаводск: Издательский Дом «ПетроПресс», 2000.С. 58.331Савельева О.О. Живая история российской рекламы. М.:Гелла-принт, 2004. С. 24.87творчества», а также «очень часто заимствованы из иностранных источников»332,причем источников вполне конкретных, что также резко отличает их от лубка.Опишем вкратце творчество каждого из пионеров карикатуры в России.Алексей Венецианов, впоследствии известный портретист и признанныймастер описания крестьянского быта, согласно исследователю XIX века Д.А. Ровинскому, обратился к теме карикатур на Наполеона задолго до 1812 года.
В 1807году Венецианов собирался издать «Журнал карикатур на 1808 год», куда быливключены ряд изображений, «неприятных Наполеону»333, на что император Александр I, по словам Ровинского, ответил, «что он дарование свое мог бы обратитьна гораздо лучший предмет и временем мог бы воспользоваться с большей выгодой к приучению себя к службе, в коей находится»334. В то время император ещене был антагонистом Наполеона, и публикация подобных карикатур могла быстать международным вызовом.В 1812 году, когда французская армия была уже в Москве, пропаганда против Наполеона и его войск, разумеется, стала поощряться.
По данным К.С. Кузьминского, кисти Венецианова принадлежит около 20 карикатур, отличающихсяисключительным художественным мастерством335. Помимо карикатур, изображающих «самые разнообразные эпизоды похода Наполеона в Россию и обратново Францию»336, Венецианов выступил политически и социально заостренно с нетривиальной стороны: семь из его карикатур отображают «дурное влияние французов-гувернеров, гувернанток, учителей, артистов, парикмахеров и т.д.— на русское общество»337, в частности, он запечатлел изгнание из Москвы представителей указанных социальных групп. К.С. Кузьминский описывает данные карикатуры в духе личного протеста художника против «французомании»338.332Кузьминский К.С.
Отечественная война в живописи. Карикатура // Отечественная война и русское общество1812-1912. Юбилейное издание. В 7 т. Т. 5. М.: Типография Сытина И. Д., 1911–1912. С. 224.333Там же. С. 202.334Ровинский Д.А. Русские народные картинки. В 2 т. Т. 1. СПб.: Издание Р. Голике, 1900. С. 44335Кузьминский К.С. Отечественная война в живописи. Карикатура // Отечественная война и русское общество1812-1912. Юбилейное издание. В 7 т. Т. 5. М.: Типография Сытина И. Д., 1911–1912.
С. 205.336Там же. С. 207.337Там же. С. 206.338Там же. С. 210.88По большому счету, данные карикатуры следует считать социальнополитическими. Пусть их критические стрелы направлены на представителейроссийского общества, на вкусы, однако, смеем полагать, что их создание обосновано патриотизмом, А. Венецианова, его осознанием себя как части национальной«мы»-общности, и это есть уже политический элемент.Возможно, менее художественно талантливыми, однако более изощренными в подписях выглядели карикатуры Ивана Теребенева.