Диссертация (1168682), страница 13
Текст из файла (страница 13)
Рассматривались наиболее яркие иоказавшие наибольшее влияние на современную музыкальную культуру стилии направления электронной музыки.70Следуетизучатьтенденцииразвитиявсфереразработкиспециализированного музыкального прикладного программного обеспечения:цифровыхзвуковыхрабочихстанций-MIDI-секвенсоров,VST-инструментам, эффектам, их разновидностям, особенностям их применениясовместного с аппаратными MIDI-контроллерами и звуковоспроизводящимоборудованием.
Особое внимание уделялось электронной специфике –классификациям электронных тембров, особенностям их синтеза, подбора исочетания, обработки звуковыми эффектами.В рамках практической траектории интеграции MIDI-технологий,студенты должны осваивать практические навыки исполнения на электронныхклавишных музыкальных инструментах их настройке, коммутации иподготовке, а также практические навыки совместной исполнительскойработы MIDI-контроллеров с музыкальным прикладным программнымобеспечением: цифровыми звуковыми рабочими станциями- MIDI-секвенсорами и VST-инструментами.НеобходимоосваиватьпрактическиенавыкиработысVST-инструментами: синтезаторами, ромплерами и семплерами, как средствамисоздания, редактирования, управления и воспроизведения электронныхтембров.Важным,висполнительскойпрактикестудентовявляетсяформирование представлений об основных критериях подбора аппаратных ипрограммных решений для будущего исполнения на клавишных электронныхмузыкальных инструментах.Структура модели обучения студентов на электронных клавишныхмузыкальных инструментахнаосновеMIDI-технологийсостоитизследующих компонентов.В основе модели обучения находятся достижения в области MIDI-технологий,актуальные тенденции в области современной электронноймузыки,традиционный и инновационный опыт исполнительства на клавишныхмузыкальных инструментах.71МОДЕЛЬ ОБУЧЕНИЯ СТУДЕНТОВ НА ЭЛЕКТРОННЫХ КЛАВИШНЫХМУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ НА ОСНОВЕ MIDI-ТЕХНОЛОГИЙПотенциал применения MIDIтехнологийАктуальные тенденцииТрадиционные исовременной электроннойинновационные формымузыкиклавишного исполнительстваЗАДАЧИ ОБУЧЕНИЯРАЗВИТИЕ ТЕХНИЧЕСКОЙРАЗВИТИЕ ТЕМБРОВОГОРАЗВИТИЕКОМПЕТЕНТНОСТИСЛУХАИСПОЛНИТЕЛЬСКИХНАВЫКОВПРИЁМЫ ОБУЧЕНИЯРАБОТА В КОМПЬЮТЕРНЫХПРОСЛУШИВАНИЕПРОГРАММАХЭЛЕКТРОННОЙ МУЗЫКИИСПОЛНЕНИЕ НАЭЛЕКТРОННЫХ КЛАВИШНЫХМУЗЫКАЛЬНЫХМЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯМЕТОД АППАРАТНО-МЕТОДМЕТОД СЕРИЙНОПРОГРАММНОЙРЕФЕРЕНСНОЙМОДУЛЬНОЙРЕКОНСТРУКЦИИИМПРОВИЗАЦИИКОМБИНАЦИИФОРМЫ УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИГРУППОВЫЕ ЗАНЯТИЯДИСТАНЦИОННЫЕИНДИВИДУАЛЬНЫЕЗАНЯТИЯЗАНЯТИЯРЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ СТУДЕНТОВПрактические умения работы вЗнания из области ранней иНавыки исполнения накомпьютерных программахсовременной электроннойэлектронных клавишныхмузыкемузыкальных инструментах72Наданныхтеоретической,практической,технологическойосновах базируются задачи обучения студентов на электронных клавишныхмузыкальных инструментах на основе MIDI-технологий: развитие навыковработы с аппаратными и программными компонентами MIDI- технологий;развитие особого тембрового слуха, ориентированного на электроннуюмузыку,развитиеспециальныхнавыковисполнениянаразличныхэлектронных клавишных музыкальных инструментах.Дальнейшими, компонентами модели являются приемы обучениястудентов на электронных клавишных музыкальных инструментах на основеMIDI-технологий: работа с различными компьютерными программами иконтроллерами; слушание и анализ электронной музыки различных стилей инаправлений,исполнениенаэлектронныхклавишныхмузыкальныхинструментах.С применением перечисленных приемов обучения строятся методыобучения студентов на электронных клавишных музыкальных инструментахна основе MIDI-технологий такие как: метод программной аппаратнойкомбинации; метод референсной реконструкции; метод серийно-модульнойимпровизации.Осуществление данных приемов и методов обучения осуществляется набазе технических компонентов: клавишных электронных музыкальныхинструментахразличныхтипов,MIDI-контроллеров,компьютерныхпрограмм цифровых звуковых рабочих станций (DAW), компьютерныхпрограммвиртуальныхинструментовиэффектов(VST),звуковоспроизводящего оборудования.Компонентом стилистического познания студентами исполнительскойдеятельности на электронных клавишных музыкальных инструментахявляются популярные и массовыенаправления и академические иэкспериментальные направления электронной музыки последних 50 лет исовременного периода.73Обучениеинструментахстудентовнаэлектронныхпредусматриваетсявклавишныхформатахмузыкальныхгрупповыхзанятий,дистанционной формы взаимодействия в цифровой среде, индивидуальныхзанятиях.Формат групповых занятий студентов нацелен на коллективноеосвоение интерфейса различных аппаратных и программных компонентовMIDI-технологий, умения комбинационного взаимодействия с ними, как врамках создания электронной музыки, так в рамках ее исполнения наэлектронных клавишных музыкальных инструментах.Дистанционнаяформаобучения,врамкахданноймодели,ориентирована на прослушивание в интернете электронной музыки различныхстилей, различных клавишных электронных музыкальных исполнителей,также на ознакомление с различным практическим руководством по работе винтерфейсе изучаемых и применяемых компьютерных программ.Индивидуальныйформатпроведениязанятийориентированмузыкально-исполнительскую деятельность студентов наклавишныхмузыкальныхинструментахсприменениемнаэлектронныхразличныхдополнительных аппаратных и программных элементов, нацеленный наформированиеустойчивойкоординацииисполнениянанесколькихинструментах одновременно, воспитания форм электронного музыкальногозвукоизвлечения.В целях реализации обучения студентов на электронных клавишныхмузыкальных инструментах на основе MIDI-технологий, были разработаныследующие авторские методы:- метод серийно-модульной импровизации;- метод референсной реконструкции;- метод аппаратно-программной комбинации;Далее мы опишем сущность и приемы реализации каждого метода болееподробно.74МЕТОД СЕРИЙНО-МОДУЛЬНОЙ ИМПРОВИЗАЦИИ.Сущность метода заключается в освоении возможностей того илииного клавишного инструмента, элементов его управления, возможностейразличных тембров путем игры простых повторяющихся гармонических имелодических построений (модулей) в простых музыкальных размерах,неограниченное количество раз (серий).
Метод является эффективнойальтернативой игры простых упражнений, гамм и арпеджио, разработанныхдля фортепиано, и особо актуален в условиях дефицита подходящегорепертуара для электронных клавишных музыкальных инструментов.Импровизационные модули придумываются непосредственно самимистудентами, в момент исполнения, исходя из звуковых свойств выбранноготембра. В построения можно при желании вносить любые вариативныеизменения в реальном времени.Так, к примеру, повторяя в нижнем регистре остинатную фактурулевой рукой каким-либо басовым синтетическим тембром, правой рукой вэтот момент можно управлять регуляторами фильтра низких или высокихчастот, уровнем реверберации, панорамой тембра и прочими параметрами.Или, можно применить педаль экспрессии, перечисленные выше параметрыможно регулировать и ею, при этом имея возможность играть крупнуюгармоническую фактуру обеими руками, к примеру, тембрами категорииPADS.Стоит отметить, что для повышения эффективности результатовсерийно-модульнойимпровизациинеимитирующимиакустическиеинструменты электронными тембрами следует использовать различныемузыкальные лады, так как не все современные электронные тембры звучатуместно и убедительно в архаических классических ладах.
Хотятрадиционноеклассическоесодержаниемузыкально-теоретическихдисциплин построено таким образом, что превалирующими ладами вмузыке являются гармонический минор и натуральный мажор, чуть реже75бывают мелодические разновидности, а модальные лады, рассматриваются,как нечто редкое и применяемое исключительно в народном творчестве.Тем не менее, модальные лады успешно применяются в большей частисовременной электронной музыке.В связи с этим, следует минимизировать использование в серийномодульной импровизации на электронных клавишных музыкальныхинструментах гармонического минора и мажора, как низко-актуальныхладов, в тоже время увеличить применение дорийского, фригийского иионийского (натурального) минора, лидийского, миксолидийского иэолийского (натурального) мажора, мелодических мажора и минора, а такжегибридных сочетаний перечисленных ладов.
С позиции формы иметроритма, серийно-модульную импровизацию следует строить попринципу многократного серийного повторения простейших музыкальныхфрагментов, гармонических оборотов, фактурных построений от 1 до 4тактов в постоянном музыкальном размере.Длительность серийно-модульной импровизации не имеет четкихграниц, определяется количеством апробируемых тембров, эффектов иприемов фактурного исполнения, творческой и учебной мотивациейстудентов. Однако, важно осознанное минималистическое отношениестудентов при серийно-модульной импровизации, т.к.первичныйприоритет данного метода заключается в развитие новых, для студента,координационных, моторных и слуховых навыков работы с отличными отфортепианного исполнительства элементами управления, иными тембрами,эффектами и др., развитие навыков самой импровизации, в данном методеносит скорее вторичный приоритет.Ожидаемые результаты занятий с применением метода серийномодульнойимпровизации:развитиеисполнительскойкоординацииуправления различными исполнительскими элементами электронныхклавишных музыкальных инструментов; формирования навыка цельного76непрерывногомузыкальногоисполнениявусловияхсвободнойимпровизации; ознакомление с имеющимися тембрами и эффектами тогоили иного аппаратного или программного синтезатора, ромплера илисемплера.
В целях дальнейшего анализа, прослушивания, а такжевозможности использования в качестве звукового материала для творческойдеятельности, практические сеансы серийно-модульной импровизациистудентов наэлектронных клавишных музыкальных инструментахнеобходимо записывать. В этих целях уместно использовать такиеспециальные цифровые записывающие устройства, как рекордер, записываязвук в линию или общую стерео-картину комнаты, где происходитмузыкальное исполнение.МЕТОД РЕФЕРЕНСНОЙ РЕКОНСТРУКЦИИ.Сущностькомпонентовметодавыбраннойзаключаетсяэлектроннойвслуховойидентификациимузыкальнойкомпозиции(референса) с последующим её воссозданием в компьютерной программецифровой звуковой рабочей станции.
По сути, это поли-тембровый диктантвысокой степени сложности. Однако в данном случае от студента требуетсяне только правильно зафиксировать звуковысотную и ритмическую нотнуюпоследовательность каждого из голосов электронной композиции, но иподобрать соответствующие оригиналу тембры, эффекты, зафиксироватьизменение громкости и темпа, панорамное расположение тембров в стереокартине композиции и прочих звуковых компонентов.
Сразу следует,отметить, что вся работа осуществляется на компьютере, воссоздаваемаяэлектронная музыкальная композиция или её фрагмент (референс) в формефонограммы – цифровой аудиозаписи.Изучение студентами пользовательского интерфейса компьютерныхпрограмм цифровых звуковых рабочих станций, осуществляется раннее натаких дисциплинах, как «информационные технологии в профессиональнойдеятельности» или «музыкальная информатика», в связи с чем, работа в77данных программах не должна составить сложности. В отличии отмузыкального диктанта, применяющегося для первичного развитиямузыкального слуха и формирования грамотности нотного письма, методреференсной реконструкции не привязан к обязательной письменнойфиксации музыкального материала средствами традиционной нотнойписьменности, так как это крайне трудоемко и нецелесообразно.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
