Диссертация (1148878), страница 27
Текст из файла (страница 27)
Отбросилэтику духа и заключил себя в духовную неподвижность. И стук машинокончательно заглушил голос духа и последний вопль сердца человеческого» 350 .Предчувствие катастрофы отразил Н. К. Рерих в полотнах «Ангел последний»(1912 г.), «Пречистый град – врагам озлобление» (1912 – 1914 гг.), «Зарево» (1914г.), «Дела человеческие» (1914 г.), «Град Обреченный» (1914 г.), где показалборьбу света и тьмы, добра и зла, проходящих через всю человеческую жизнь, атакже роль человека в мироустройстве. На полотнах мы видим, как города и людиохвачены огнем, царит паника и суета, как отражение гибели.
Символичнополотно К. С. Петрова-Водкина «Купание красного коня» (1912 г.), котороеможно трактовать и как предсказание грядущих событий, и как возможноеискупление грехов революции 1905 г. Своеобразным воплощением хаоса,постигшего все сферы человеческой жизни на рубеже XIX – XX вв. становитсякартина «Черный квадрат» (1913 г.) К. Малевича. Малевич определял своепроизведение «новым знаком», который стал вестником новой эпохи: «интуициятолкает волю к творческому началу.
А чтобы выйти к нему, необходимоотвязаться от предметного, нужно создавать новые знаки...» 351 . 350351 Сарабьянов Д. В. Русская живопись. Пробуждение памяти. М., 1998. С. 289. Малевич К. Черный квадрат. СПб., 2001.
С. 113. 129Этими знаками станет то, на чем человечество построит новую жизнь, светлоебудущее: «…Великое «сегодня» потускнеет завтра. Но выступят священныезнаки. Тогда, когда нужно. Их не заметят. Кто знает? Но они жизнь построят. Гдеже священные знаки?» 352И художники стремятся найти «священные знаки», новые ориентиры.
Наряду споиском ориентиров для живописцев характерно выдвижение нового идеалачеловека, который преобразует мир. Формируется три основных взгляда начеловека: Человек-Творец, художник, созидающий и преобразующий мир,вдохновляемый Богом; человек – часть общества, его главная цель – служитьсвоему народу; человек – первый среди равных, часть окружающего мира,постепенно превращающийся в вещь.Для представителей авангарда и модерна художник становится мессией.Художник авангарда – революционер и бунтарь, разрушающий старое,бросающий вызов толпе, пренебрегающий ее мнением, потому что художникявляется пророком нового времени, создателем нового мира, «председателемземного шара», личностью, он ведет за собой массы.
Он пропагандирует идеюновой всеобщей духовности, ее творческое предназначение. Человек–Творец,увлекающий массу своими идеями, здесь является главным персонажем. Акттворчества равен божественному созиданию. У художников-передвижниковпророчество преобразуется в учительство и просветительство, а в теченияхмодерна возвращается в прежнее состояние и материализуется у представителейавангарда: В.
Кандинского, К. Малевича, П. Филонова.Человек в супрематизме – это воплощение материализма, он становитсяпервым среди равных, его телу приписывают черты металлического изделия,постепенно он становится разбираемой конструкцией. Его разбирают насоставные части, винтики. Это уже не личность, а вещь. Это видно в полотнахК. Малевича «Шагающий купальщик» (1912 г.), «Женщина с ведрами», (1912 –1913 гг.), где на картинах мы видим нагромождение геометрических фигур: 352 Рерих Н.
Николай Рерих. Семь великих тайн космоса: Сочинения. М., 2002. С. 871. 130треугольников, квадратов. Сложно осознать, что это человек, так называемый«новый знак», с помощью которого художник разговаривает с публикой: «Новыйзнак движения – человек, и о покое, удобстве нечего думать, ибо в тот момент,когда человек достигнет или будет достигать видимого совершенства, интуициявыведет из него все человеческое в новый знак, и образ человека исчезнет какдопотопныймир» 353 .Художникподвергаетдуховноематериализацииигеометризации, называя область духовного «телом» и представляя это тело в видетреугольника.
На вершине этого треугольника находится небольшая группа илиодин человек, который ведет за собой, открывая перспективу движения.Геометризацияимашинизациясталирезультатомопредмечиванияокружающего мира. Это соединило человека и Вселенную, но послужилоотрицанию ценности человеческой личности. О произведениях авангардаД. Бурлюк говорил следующее: «Современная живопись покоится на трехпринципах: дисгармонии, диссиметрии и дисконструкции» 354 . И опредмечивалискусство художник, который занимался новыми открытиями в живописи, творилновый стиль. Предмет в умелых руках деятелей искусства становится«оживленным», главным действующим персонажем полотен.Еще один момент в понимании человека живописи начала XX в.
– массовостьи народная тематика. Влияние этой темы проявляется в изображении народнойжизни у передвижников. Воплощается это, с одной стороны, через мрачныеобразы угнетенных, с другой – в композициях, воплощающих образ народа. Этатема стала последствием деятельности народников, провозгласивших общество иобщественные идеалы: человеческое счастье, саморазвитие для блага общества,труд, как средство реализации социокультурного идеала.Интересовались народной жизнью и художники неопримитивизма (1909 –1912 гг.) – М. Ларионов, Н. Гончарова. Они исследовали, восторгались ивоспевали русскую провинцию. В.
Татлин, Т. Шевченко избрали своими героями 353354 Малевич К. Указ. Соч. С. 128. Лившиц Б. Полутораглазый стрелец: Стихотворения. Переводы. Воспоминания. Л., 1989. С. 366. 131солдат, матросов, уличных музыкантов, прачек. На выставках «Бубновый валет»,«Ослиный хвост», «Мишень» К. Малевич представил неопримитивистскиекартины с крестьянской темой и ряд работ с жизнью провинциалов.
Это картины:«На бульваре» (1911 г.), «Садовник» (1911 г.), «Лесоруб» (1912 – 1913). Героиэтих картин обладают жизненным потенциалом и эстетической значимостью.Фигуры косцов, сборщиков урожая, крестьянок, отправляющихся с ведрами заводой обладают устойчивостью, геометризированны или втиснуты в квадратныеформы. Тела, предметы, части пейзажа как будто переплетаются, создаваяощущение неразрывности композиции.
Они будто сделаны из раскрашеннойлистовой меди. С помощью цвета достигается объем фигур 355 .Цвета геометрических фигур становятся философски наполненными и влияютна человека. По меткому высказыванию основоположника абстракционизма В.Кандинского цвет воздействует на психику: «Тут появляется на свет психическаясила краски, рождающая вибрацию души. А первая элементарная физическаясила превращается в путь, по которому краска достигает души» 356 .
Кандинскийделит цвета на теплые и холодные: «Так как обе краски, создающие зеленый цвет,активны и обладают собственным движением, то уже чисто теоретически можнопо характеру этих движений установить духовное действие красок…» 357 . К томуже самому результату приходишь, по словам В. Кандинского, действуя опытнымпутемидаваякраскамвоздействоватьнасебя.Идеи,высказанныеВ. Кандинским, используются в психологических тренингах, тестах. Самымизвестным является цветовой тест М. Люшера, в котором человек распределяетцвета как субъективно более или менее симпатичные.
Тест позволяет исследоватьпсихофизиологическое состояние человека, его стрессоустойчивость, активностьи коммуникативные способности. С помощью цветового теста М. Люшера можноопределить причины психологического стресса, который может привести кобразованию различных психических и физических расстройств. 355Сарабьянов Д. В. Указ. соч. С. 289. Кандинский В. Избранные труды по теории искусства: в 2-х т.: т. 1. 2-е изд. Испр. и доп. М., 2008.
С. 120. 357Там же. С. 140. 356 132О влиянии цвета на человека и месте в его жизни задумывались ещепервобытные люди. В древности цвет имел культовое значение, являясьпринадлежностью божества или сил природы 358 . В Древней Греции к культовомузначению прибавляется эстетический канон и представление о прекрасном.Впервые художники и ученые начинают постижение физической природы света ицвета в эпоху Ренессанса, а в эпоху Возрождения возникают первые системы, вкоторых связываются цвет и психологические свойства человека. Цвет становитсяближе к человеку, его чувствам, мыслям и отношениям, что закладывает основыбудущих исследований взаимосвязи между цветом и психикой.Переворот в отношении к цвету связан с именем И.