Диссертация (1146625), страница 12
Текст из файла (страница 12)
Crystal Palace («Хрустальный дворец»), Лондон, арх. У. Пэкстон(1) Конструктивная схема, рис. У. Пэкстона, 1850; (2) Центральный трансепт, фото 1851;(3) Общий вид после реконструкции, 1854; (4) Зал во время Генделевского фестиваля,фото 1857; (5) Crystal Palace, аэрофотосъемка, 1936.Источники: (1) Smith K.S.
Architests’ Drawings: A Selection, 2005; (2, 5) вебсайт Rhode Island College; (3) PhilipsS. Guide to the Crystal Palace and park, 1854; (4) The illustrated London news, 1857.56Для нового здания Г. Земпер при участии Дж. С. Рассела разработалпроект грандиозного амфитеатра, применив к форме подъема амфитеатра«изоакустическую кривую», рассчитанную Расселом еще в 1838 году (каждыйуровень амфитеатра на линии этой кривой должен давать одинаковую«акустическую картину» для слушателя). Новый дворец открылся 10 июня1854 года. О вместимости нового концертного помещения свидетельствуеттакой, например, факт: на большом хоровом концерте 2 июля 1858 годаоркестр и хор совместно составляли около 2500 человек; присутствовало19 874 слушателя 130.Впоследствииконструкциязданиявызывалабольшойинтересархитекторов и вызвала ряд подражаний 131. Так, «по системе Хрустальногодворца» строились павильоны Всемирных выставок в Нью-Йорке (1853)и Париже(1855),а далееидеиХрустальногоДворцабыличастичноиспользованы на Парижских выставках 1867 и 1878 годов 132.
Но ни одно изэтих зданий не привлекало до 2 миллионов зрителей в год на свои концерты,выставки и спортивные состязания в первые 30 лет после открытия, как этоудалось Хрустальному дворцу. К слову, формирование программ для CrystalPalaceSaturdayConcertsв 1870-хпроизводилосьс помощьюопросовпостоянной аудитории 133.AlbertHall –первыйв Европепримермногофункциональногоконцертно-развлекательного зала.
Здание задумывалось как мемориал принцуАльберту (Hall of Arts and Sciences).Crystal Palace // The Musical Times and Singing Class Circular. 1858. Vol. 8. № 186 (Aug. 1). P. 286, 291.В 12-м номере «Зодчего» за 1880 год находим заметку: «В парке Сен-Клу на месте разрушенногодворца Наполеона III проектируется под выставки хрустальный дворец 780 × 120 × 18 метровс громадным залом» (C. 109).132Кликс Р. Р. Художественное проектирование экспозиций. М., 1978. C. 24.133Eatock C.
The Crystal Palace Concerts: Canon Formation and the English Musical Renaissance // 19thCentury Music. 2010. Vol. 34. № 1. P. 87–105.13013157Рисунок 4. Royal Albert Hall, Лондон, 1871, арх. Ф.Фоук, Г.Скотт(1–2) План и разрез; (3) интерьер при открытии, рисунок 1871;(4) Акустические отражатели под куполом, современная фотография.Источники: (1-2) Forsyth M.
Buildings for music, 1985; (3) «Всемирная иллюстрация», 1871; (4) вебсайт ВВС.Форма, конструкция и назначение здания (рисунок 4) отсылает к модели«театр-ротонда-цирк», которая оказалась весьма жизнеспособным решением дляорганизации музыкальных развлечений, начиная с середины XVIII века (именнотогда слово entertainment вошло в английский язык применительно к музыке).К прямым предшественникам Альберт-холла можно отнести парковые ротондыв садах Райнлаха, Вулвича, Воксхолла; характерной особенностью концертовв этих ротондах было то, что публика была разделена на сидящих – в ложахи галереях, – и прогуливающихся, слушая музыку. Необходимо отметить, что поначальному проекту Albert Hall был «променадным» залом 134.Зал интересен прежде всего «принципом айсберга» – он наполовинунаходится под землей (полная высота от партера до купола более 80 м).Партер зала огороженный, с функцией арены; опоясывающие балконыразделены на два основных (амфитеатральных) и три дополнительных яруса,кольцевыеи секторные.Стационарнойсценыкактаковойнет,онамонтируется и устанавливается там, где это необходимо.
Отметим важноенововведение: на места на сцене, закрепленные за хором, впервые сталив отсутствие хора усаживать зрителей (расчетная вместимость зала от 5544 до8000 чел.)«Променадные» концерты восходят к театральной Франции XVII века.
Зал освобождали от кресел,ставили фуршетный стол, сцену закрывали занавесом, оркестровую выгородку перекрывали поверхщитами и усаживали на них оркестр.13458При открытии зал поразил присутствовавшего на нем репортера «Таймс»тем, что принц Уэльский Эдвард, объявляя об открытии, практически ненапрягалс открытия:голос.Корреспондент«Наружныйвид«Всемирнойпостройкииллюстрации»представляетсообщалбольшойовалс Фасадами в новом итальянском стиле и с изящным стеклянным куполом.Внутри помещается амфитеатр для 1400 человек, с тремя ярусами лож»и далее, зал способен «поместить до 8000 зрителей во время концертов,в которых могут принять участие две тысячи человек» 135.Альберт-холл породил ряд значимых последователей.
Таков, например,«старый» общественный центр «Мэдисон-сквер-гарден» (Нью-Йорк, построенв 1890, снесен в 1924), с небольшим упрощенным театральным залом, малымзалом для концертов и огромной ареной для общественных мероприятий.И еще один, отечественный (неосуществленный) проект 1903 года, городскогозаладляСанкт-Петербурга(архА. И. Дмитриев),с любопытнойконтаминацией мотивов зала Royal Albert Hall и сцены Gewandhaus 136.Дворец Трокадеро был сооружен специально для Всемирной выставки1878 года. Здание снесено в 1937 году, на его месте построен выставочныйи парковый комплекс Нового Шайо.Зал (рисунок 5) круглый в плане, амфитеатр с четким зонированием(амфитеатр партера отделен от амфитеатра опоясывающего балкона). Куполсложного профиля; стена зала под куполом расчленена обширными окнами,под которыми по всей окружности зала до портала сцены расположено около100 лож. Расчетная вместимость – 4665 слушателей, сцена рассчитана на350 музыкантов совместно оркестра и хора (с учетом стандартного на тотмомент большого симфонического оркестра в 120–130 человек) 137.Ройяль-Альберт-Голь и лондонская международная выставка // Всемирная иллюстрация.
1871. № 124.C. 314.136Строитель. 1903. № 19–24. Стлб. 803–816.137Le Palais de Trocadero. Paris, 1878. P. 45–50.13559Рисунок 5. Palais du Trocadero – дворец (концертный зал)для Всемирной выставки, Париж, 1878, арх. Г. Даву.(1) План зала; (2) разрез; (3) интерьер во время концерта на Выставке, рисунок, 1878;(4) общий вид здания концертного зала, фото 1900.Источники: (1, 4) Г. Барановский, Энциклопедия архитектуры XIX века, т. 3, 1903;(2) Le palais du Trocadero, 1878; (3) «Всемирная иллюстрация», 1878.Купольный зал дворца Трокадеро имел серьезные проблемы с акустикой:огромный объем порождал длинное эхо (двойное, а то и тройное на верхнихярусахамфитеатра),в возникновениикоторогонемалуюрольигралистеклянные поверхности огромных окон.
Для избавления от избыточного эхав верхнем ярусе купола у фонаря была наклеена окрашенная шелковая ткань,а в стекла окон были впаяны мелкие капли свинца, – однако эти мерырезультатанедали 138.Этахарактернаядлятоговременипопыткаакустической коррекции показала не столько ограниченность существовавшихтогда технических средств борьбы с акустическими дефектами; сколькоотсутствие системных знаний о специфике порождения акустических дефектовв залах больших объемов.Строительство больших и очень больших залов (рассчитанных более чемна 3000 зрителей) продемонстрировало, с одной стороны, возможноститехнологийстроительства,которыепозволяютвозводитьбольшиеобщественные помещения, основанные на одном объеме, с другой стороны –то, что сам этот объем (в физическом смысле – объем воздуха в зале)становитсяисточникомсерьезныхи частонеустранимыхакустическихпроблем.
Как пример, приведем Alexandra Palace в пригороде Лондона,открытый в мае 1873 года; с концертным и театральным залами, каждый на138Акустические свойства Трокадеро // Зодчий. 1892. № 3. C. 19–20.603000 человек, – и главным залом 130 м. длины c куполом 50 м диаметром;акустика главного зала немедленно была признана «ужасной» 139.Тем не менее, сам факт строительства Crystal Palace и Trocadero –концертных залов в ансамбле зданий всемирных промышленных выставок –свидетельствует о завершении процессов институциализации концерта в полесопутствующих бизнесу увеселений, что в свою очередь стимулировалопроцессы коммерциализации музыки.В этом контексте стоит упомянуть о колоссальном здании Coliseum,построенном в Бостоне в 1872 году для «большого праздника музыкальногомиpa», рассчитанного на 100 000 человек публики и музыкантов.
На концертеоткрытия, как сообщал корреспондент «Всемирной иллюстрации», оркестрв 2000 человек аккомпанировал хору в 20 000 человек. К слову, с этим заломсвязанаисторияПавловскогомузыкальноговокзала;в тойжекорреспонденции читаем: «Для нас, русских, праздник этот памятен тем,что дирижер Павловского оркестра, Штраус, нарушил свой контрактс царскосельскою железною дорогою и вместо того, чтобы услаждать слухпавловских дачников, отправился управлять бостонским оркестром, засоблазнительную сумму в 70 000 долларов» 140. Как замечает корреспондент,несмотря на завлекательную программу (включая пиротехническое шоуи концертное выступление кузнецов на ста наковальнях) предприятиеоказалось убыточным.139Rabinovici P., Rabinovici A.
Alexandra Palace: music, leisure, and the cultivation of ‘higher civilization’ inthe late nineteenth century // Music & Letters. 2014. Vol. 95. № 2. P. 190.140Большое музыкальное празднество в Бостоне // Всемирная Иллюстрация. 1872. № 189. C. 107.611.2.4. Концерт и концертная архитектура в Европе, 1850–1900С 1850-х началось (и к 1900 году в целом завершилось) разделение дотого единого музыкального искусства на музыку «профессиональную»и «массовую», «серьезную» и «легкую» 141. На рубеже XIX – XX столетийскладывается также деление музыки на «классическую» и «современную» (чтохорошо видно при анализе путеводителей по местам развлечений: в Парижемузыку«классическогожанра»рекламируютс 1900 года,в Лондоне –с 1904 г.) 142.Во второй половине XIX века отчетливо заявили о себе композиторыи исполнители «национальных школ». По всему миру открываются новыеконсерватории,появляютсяновыемузыкальныеучреждения,которыестановятся источником заработка для профессиональных музыкантов: преждевсего, мюзик-холлы и кафешантаны.Мюзик-холлы появились в 1850-х на базе пабов.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
