Диссертация (1101965), страница 51
Текст из файла (страница 51)
Они казались емуврагами. Он становился груб, дерзок, нетерпим. Он со злобой соскабливалкраски со своих картин, прятался, уходил с собакой Вестой на охоту, но неохотился, а без цели бродил по лесам» (C.180).Очеловечивание красок в мрачной тональности встречаем и вследующих примерах:«Левитан долго не мог, не умел писать светло и прозрачно. Тусклый светлежал на холстах, краски хмурились. Он никак не мог заставить ихулыбаться» (C.181);«Солнце и черный свет несовместимы.
Черный цвет – это не краска, это трупкраски. Левитан сознавал это и после поездки в Крым решил изгнать сосвоих холстов темные тона. Правда, это не всегда ему удавалось» (С.182).«От надоедливого дождя слезились окна избы в деревне на берегу Волги, гдепоселился Левитан, туманились дали, все вокруг съела серая краска» (С.183);Краски-девушки,краски-людинеявляютсяединственнымосмыслением этого термина. Краски для художника – главный смыслтворчества. В образе Левитана, созданном Паустовским заключена мысль обессилии искусства, а слово краски имеет двоякий смысл: те, которыми«рисовал» Бог, и те, которые теряют свою силу в руке художника. В этомтрагизм его существования:«Тогдаприходили приступы болезненной хандры.
Она усиливалась отнедовольства своими работами, от сознания, что рука не в силах передать вкрасках то, что давно уже создало его свободное воображение» (C.180);«За красками, наложенными на полотно, Левитан видел другие – болеечистые и густые. Из этих красок, а не из фабричной киновари, кобальта икадмия он хотел создать пейзаж России – прозрачный, как сентябрьскийвоздух, праздничный, как роща во время листопада» (C.181);281«Самое ценное, что Левитан узнал на юге, – это чистые краски» (C.181);«На юге Левитан ощутил с полной ясностью, что только солнце властвуетнад красками.
Величайшая живописная сила заключена в солнечном свете, ився серость русской природы хороша лишь потому, что является тем жесолнечным светом, но приглушенным, прошедшим через слои влажноговоздуха и тонкую пелену облаков» (С.182);«Со времени поездки на юг к обычной хандре Левитана присоединилосьеще постоянное воспоминание осухих и четких красках, о солнце,превращавшем в праздник каждый незначительный день человеческойжизни» (С.182).Словосочетание ящик с красками вписано в некую апокалиптическуюкартину:«Ветер свистел в кривых окнах, и от него краснели руки.
Тараканыразбегались из ящика с красками» (С.184);«…То подслеповатая старуха, приняв Левитана за нищего, положит ему наящик с красками стертый пятак, то дети, подталкивая друг друга в спину,попросятся, чтобы их нарисовать…» (С.188).Запах масляных красок, как запах ладана, – последний запах передсмертью художника, запах, преследующий его всю жизнь. Преследоватьзначит «гнаться за кем-нибудь с целью схватить или нанести какой-нибудьвред». Так появляется новый образ: «краски-убийцы».«Запах листвы, сирени и масляных красок стоял в мастерской, где умиралЛевитан,запах, преследовавший всю жизнь художника, передавшего наполотне печаль русской природы, – той природы, что так же, как и человек,казалось, ждала иных, радостных дней» (С.193).Другой «живописной» темой, которая противостоит первой, является«произведение живописи».
Она реализуется в следующем ряде слов:картина – полотно – холст – этюд – пейзаж – икона – акварель. Этимитерминами изобилует текст, и они свидетельствуют о том, что Левитансоздал гениальные произведения живописи, пронизанные печалью, которые282переживут века: «Левитан был художником печального пейзажа. Пейзажпечален всегда, когда печален человек» (C.179).Приведем некоторые наиболее характерные примеры:«Левитан стремился писать так, чтобы на картинах его был ощутим воздух,обнимающий своей прозрачностью каждую травинку, каждый лист и стогсена» (С.175);«Знакомый мир возникал на холстах, но было в нем что-то свое, непередаваемоескупымичеловеческимисловами.КартиныЛевитанавызывали такую же боль, как воспоминания о страшно далеком, но всегдазаманчивом детстве» (C.179);«В эту вторую поездку на Волгу Левитан написал много полотен.
<…> Такоечувство давно виденных милых мест остается от «волжских» и «осенних»картин Левитана» (С.189);«Осень на картинах Левитанаочень разнообразна. Невозможноперечислить все осенние дни, нанесенные им на полотно. Левитан оставилоколо ста «осенних» картин, не считая этюдов» (С.191);«Но во всех этих пейзажах, что бы они ни изображали, лучше всегопередана печаль прощальных дней, сыплющихся листьев, загнивающихтрав,тихого гудения пчел перед холодами и предзимнего солнца, едва заметнопрогревающего землю» (С.191).Паустовский приводит названия некоторыхкартин Левитана. чтопридает повествованию документальность:«Этой же осенью Левитан написал «Осенний день в Сокольниках».
Этобыла первая его картина, где серая и золотая осень, печальная, кактогдашняя русская жизнь, как жизнь самого Левитана, дышала с холстаосторожной теплотой и щемила у зрителей сердце» (С.176);«В картине «После дождя» заключена вся прелесть дождливых сумерек вприволжском городке» (С.185);«В картине «Над вечным покоем» поэзия ненастного дня выражена с ещебольшей силой. <…> Никто из художников до Левитана не передавал с283такой печальной силой неизмеримые дали русского ненастья. Оно такспокойно и торжественно, что ощущается как величие» (С.185).Примером авторского термина живописи является прилагательноелевитанистый, которое было придумано Чеховым и, хотя не вошло вучебники живописи, представляет особый интерес для лингвиста как примерпотенциальнойиспользованнымвозможностидляименисозданиязнаменитоготермина(ср.художникапольверонез,бытьвандик,прерафаэлиты, караваджизм и др.)«Но имя Левитана стало выразителем не только мужской красоты, но иособой прелести русского пейзажа.
Чехов придумал слово «левитанистый»иупотреблялегооченьметко»(C.178);«Природаздесьгораздолевитанистее, чем у вас», – писал он в одном из писем. Даже картиныЛевитана различались, – одни были более левитанистыми, чем другие.Вначале это казалось шуткой, но со временем стало ясно, что в этом веселомслове заключен точный смысл – оно выражало собою то особое обаяниепейзажа средней России, которое из всех тогдашних художников умелпередавать на полотне один Левитан» (C.178).На наш взгляд, левитанистый и импрессионистичный практическиявляются синонимами.
Время расставило все по своим местам:«В Париже Левитан увидел картины Монэ, но не запомнил их. Только передсмертью он оценил живопись импрессионистов, понял, что он отчасти былих русским предшественником…» (С.190).И. Ильф, Е.Петров. Роман «Золотой теленок» (1931)Роман впервые был опубликован в 1931 г. в журнале «30 дней». Этоистория дальнейших похождений Остапа Бендера после событий, описанныхв романе «Двенадцать стульев», изложенная в жанре плутовского романа. Вназвании обыгрывается библейский образ золотого тельца.
«Золотойтеленок» предоставляет читателю возможность окунуться в интересное для284истории России времени – 20-30-е годы XX века. Роман разбит на главыфельетоны, которые не всегда связаны между собой общим сюжетом. Донедавнего времени «Золотой теленок» издавался не полностью и не в томвиде, в каком его написали авторы, а в том, в каком его разрешили советскиередакторыисоветскаяцензура.Впервыеполнаяверсияромана,восстановленная известными филологами Д.М.
Фельдманом и М.П.Одесским, вышла в 1994 г. в издательстве «Русская книга».Для нас представляет интерес 8 глава «Золотого теленка» («Кризисжанра»), в которой повествуется о встрече Остапа Бендера и ШурыБалаганова с художниками.225Вспомним, чтов романе «Двенадцатьстульев» также звучала тема живописи. Чтобы отправиться на пароходе вгастрольную поездку вместе с театром «Колумб», Остап Бендер, который неумел рисовать, назвался дипломированным художником, выпускникомучилища ВХУТЕМАС, а Кису Воробьянинова он представил как своегоподмастерья.В обсуждаемой главе Остапу Бендеру и его товарищам по автопробегунужно перекрасить свой подозрительный автомобиль. «Так вводятся сразудва пародийных эпизода: карикатура на искусство авангарда в лицехудожника Мухина (в исходной версии Копытто – Я.Л.), отказавшегося открасок в пользу работы овсом, и шаржированное столкновение до- ипослереволюционной культур»226. Свое искусствоведческое название главаполучает из-за эпизода с живописью (на кризис жанра жалуется художникКопытто).Термины живописи, такие как художник, маринист, баталист.станковист, мольберт, краски, масло, масляные краски, темпера, киноварь,пастель, гуашь, этюдник, ателье,в приведенном отрывке участвуют всоздании общего пародийного контекста.225Примеры приводятся по изданию: Ильф И.А., Петров Е.П.
Золотой теленок. – М.: Азбука, 2012.Жолковский А.К. Замятин, Оруэлл и Хворобьев: о снах нового типа // Жолковский А.К.Блуждающие сны и другие работы. М.: Наука – Восточная литература, 1994 [Электронныйресурс]. URL: http://www-bcf.usc.edu/~alik/rus/ess/orwell.htm226285Главную роль в создании комического эффекта играет сочетаемостьэтих терминов, порой абсурдная: диалектические станковисты, портретыиз проса, пшеницы и мака, наброски кукурузой и ядрицей, пейзажи из риса,натюрморты из пшена, картины из волос, мозаика из гаек, костылей ивинтиков, портрет из гаек.Образы художников построены на повторяющихся внешних деталях:мольберт, ящик для красок и этюдник.«Внезапно дорогу братьям преградил человек со складным мольбертом иполированнымящикомдлякрасоквруках.Онимелнескольковзбудораженный вид, словно бы только что выскочил из горящего здания,успев спасти от огня лишь мольберт и ящик» (С.100);«Не успел Бендер закончить своей тирады, как прямо на него выскочили двачеловека с черными мольбертами и полированными этюдниками» (С.102);«Сцепляясь мольбертами и пихая друг друга, художники побежали дальше.А в это время из-за угла вынесся извозчичий экипаж.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
