Диссертация (1100638), страница 10
Текст из файла (страница 10)
М., 1980. С. 30.45Фидуса,являетсячеловекаДапереосмыслениемВинчи,своеобразного«канонического»,символагармоническоговнутреннейсимметриичеловеческого тела и всей Вселенной. За счет визуального решения обложкив данном случае проясняется концептуальное решение книги: на сменучеловеку прошлого приходит новый человек, безгранично свободный,огненный, солнечно-страстный, обуреваемыйбезумной устремленностьюввысь, к неведомой, до сих пор не открытой «сказочной черте», «к СвятаяСвятых мыслимой нами Вселенной».На примере «книги символов»Бальмонта можно еще раз убедиться, насколько важным может бытьвизуальноеоформлениесемантическим «накалом»лирическойкнигиикакимповышеннымобладают все элементы книжных изданийсимволистов.По мнению Г. А. Толстых, литераторы и издатели символистскойориентации «сумели преодолеть господствовавшее в общественном сознанииконца XIX в.
представление о «нейтральности» структуры и элементовкнижного издания по отношению к опубликованному в нем литературномупроизведению»1. В статье «Книготворческие взгляды русских поэтовсимволистов» исследователь упоминает все многочисленные «параметрыединого организма книжного издания», которым придавали особое значениеБрюсов, Бальмонт, Блок, Белый, Вяч. Иванов и др. Это «композицияхудожественных текстов и связанных с ними авторских микротекстов(посвящений, эпиграфов, заглавий, дат и т. п.); состав, содержание ирасположение редакционно-издательских текстов (предисловий, примечаний,прикнижныхбиблиографическихобъявлений,оглавлений,списков,нумерациииздательскихстраниц,каталоговвыходныхиданных);архитектоника книжных изданий, то есть конфигурация полосы набора и еесоотношение с незаполненным пространством бумаги в пределах страницы иразворота, верстка текста и иллюстраций, формат и пропорции книжногоТолстых Г.
А. Прижизненные стихотворные сборники русских символистов: книготворчество поэтов //Книга. Исследования и материалы. Сб. 62. М., 1991. С. 157 – 158.146блока (включая его толщину); размер, рисунок и жирность шрифтов;иллюстрации и украшения внутри книжного блока и на обложке, ихэстетическая ценность <…>; оттенок, фактура и плотность бумаги длякнижного блока и обложки»1.Тотальный контроль над всеми элементами книжного изданиямасштабность«онтологической»претензии,нашедшиеотражениеив«созидании» самоценной, «замкнутой», намеренно уникальной реальностикниги (концептуально-содержательной и визуальной), роднили символистовс футуристами, хотя постсимволистская книга вообще явилась закономернымотражением«отталкивания»постсимволистовотсимволистскойхудожественной практики.
О. А. Лекманов считает, что «преодоление<постсимволистами> того канона построения стихотворной книги, которыйбыл задан их ближайшими предшественниками» выразилось в заметном, аоттого и программном сокращении объема книги: «Формировать и издаватьнебольшие книжки-циклы, отражающие «одно-единственное чувство поэта»,начали постсимволисты младшего поколения.
Назовем здесь книги такихразных поэтов, как Осип Мандельштам («Камень» (1913) – 33 страницы),Владислав Ходасевич («Счастливый домик» (1914) – 72 страницы), НиколайАсеев («Ночная флейта» (1914) – 32 страницы)» 2. Справедливости ради надозаметить, что небольшим книгам-циклам отдавал предпочтение Ф. Сологуб(«Стихи. Книга первая», 1896 – 64 стихотворения, «Стихи. Книга пятая.Родине», 1906 – 16 стихотворений и др.). Однако его книготворческаяпрактикавэтомотношениидействительнонеотражалаобщиесимволистские тенденции.Акмеисты «отталкивались» от символистов за счет подчеркнуто«нейтрального»,сдержанногооформленияихудожественногоструктурирования стихотворной книги.
Привычная для символистскихТолстых Г. А. Книготворческие взгляды русских поэтов-символистов // Книга. Исследования иматериалы. Сб. 68. М., 1994. С. 210.2Лекманов О. А. О книге Владимира Нарбута «Аллилуйя» (1912) // Новое литературное обозрение. 2003.№ 63. С. 107.147изданий разбивка книги на многочисленные разделы, зачастую имевшиенеобычные образные, эмоционально-интуитивные заголовки, сменилась уакмеистов непритязательной и простой, как бы «однотонной» композициейсборников. Не имеют разделов «Колчан» (1916), «Костер» (1918) Н.Гумилева, оба «Камня» (1913; 1915) О. Мандельштама. Первая лирическаякнига А. Ахматовой «Вечер» (1912, «Цех поэтов») поделена на три раздела,которые всего лишь «скромно» пронумерованы (I, II, II).
Следующийсборник Ахматовой «Четки» (1914, «Гиперборей») тоже состоит из рубрикбез названия (I, II, III, IV) и раздела «Стихи из книги “Вечер”». Обращает насебявнимание(современномуинеобыкновенночитателюбудет«миниатюрный»легчеосознатьформаткниги«миниатюрность»ахматовского сборника, если отметить, что размер издания в длину и ширинуменьше четверти листа формата А4). Выбор размера для книжного блока вданном случае не случайный, продиктованный исключительно издательскимволеизъявлением, а наоборот, сознательный, полемически и концептуальнообоснованный. Во-первых, в этом видится желание противопоставить«Четки» объемным символистским изданиям обычно стандартных илиувеличенных размеров (например, «Пепел» А. Белого). Во-вторых, названиесборника и его концепция диктуют «миниатюрность» книжно-материальногооформления: книга уподобляется четкам и помещается на ладони однойруки.Футуристы, в свою очередь, решили противопоставить не толькосимволистам, но и всем предшествующим «книготворцам» качественноновую концепцию визуализации поэтического сборника.
Усложненнаямноготекстовая иерархия символистских книжных творений сменилась у нихнарочито небольшим текстовым объемом, основной акцент делался, впервую очередь, на книжной странице (или развороте), а не на самом тексте.Удельный вес каждой книжной страницы при этом повышался, текст получалдополнительныевизуализации.возможностиопосредованной(неиллюстративной)Беспрецедентное внимание к художественно-графической48составляющей книжного издания, сближение языка поэзии с языкомживописи, вылившееся в особое явление «стихокартин» (книжная страницаили разворот – уникальная художественная «диффузия» стиха и рисунка),дерзкая игра со шрифтами, кеглями и гарнитурами, попытки проникнуть вчетырехугольное «измерение» книги и нарушить его пятым углом(«пятиугольник» В.
Каменского и А. Кравцова «Нагой среди одетых», 1914),а также разнообразить ее материальную фактуру (известные книги на обоях)и мн. др. – все эти элементы книготворческой практики футуристовсвидетельствуют об их стремлении быть реформаторами в областикнигоиздания,пионераминовойкниги.Однакоименно«масштаб»претензии, установки на онтологическую самодостаточность издания ироднит футуристов с символистами.Подчеркнутая грубость, первобытный примитивизм художественныхиллюстраций многих «будетлянских» книг продиктованы желанием создать«первокнигу», заново возникшую на расчищенном, свободном от прошлыхкультурных «наслоений» месте.
Достаточно вспомнить, какой первобытнойэнергетикой пропитана дебютная книга В. Маковского «Я» (1913), состоящаяиз четырех стихотворений, написанных от руки художником В. Чекрыгиным.Качество и цвет бумаги (грубая бумага неровного коричневого оттенка),далекий от каллиграфического почерк художника, жирные чернильныелинии букв,примитивные иллюстрации В. Чекрыгина и Л. Шехтеля,исполненные грубыми, мощными черными мазками, сюжет некоторых изних (голая женщина, греющая руки у костра, голые мужчина и женщина,коленопреклоненный ангел, старец, благословляющий зверей, мужчина навздыбленномконе),сама«чернаяклякса»обложки,нарисованнаяМаяковским, – все это производит ощущение «наскальной» книги,псевдоартефакта и первобытной, и ранней библейской культуры.
Однакотематикастихотворенийостаетсясовременной(города,перекрестки,автомобильные гаражи, газетные киоски, бульвары, кофейни, крыши заводаШустова, витрины Аванцо и т. д.), что определяет оригинальный49художественный посыл: это не подделка, не стилизация, а первозданнаясовременная книга. В дополнение к этому можно вспомнить дохристианскихидоловидревнерусскийрукописныйшрифтП.Филоноваизлитографированного приложения к книге В.
Хлебникова «Изборник стихов»(1914), огромные диковинные цветы и устрашающих бизонов, оленей,кабанов, тигров, сошедших с рисунков обоев книги В. Каменского и А.Кравцова «Нагой среди одетых», многочисленных «первобытных мадонн»коллективного сборника «Дохлая луна» (1914) и др.Именно в «онтологическом» стремлении быть больше, чем книгамистихов, находятся точки соприкосновения символистской и футуристическойкниги.Далекая «бездна» прошлого (например, описанное нами вольноепереосмысление «триединого христианского космоса» в «Будем как Солнце»и причудливые первобытные (визуальное оформление) и современные(тематика, отношение к поэтическому слову) «переплетения» в изданияхфутуристов) и осознание «бездны» настоящего служат своеобразнымимпульсом для создания уникального феномена модернистского книжного«мироздания».Стоитотдельнообозначитьрольпредисловиякакструктурообразующего жанрового признака лирической книги Серебряноговека.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
