Диссертация (971976), страница 12

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла (страница 12)

Используя их вкомпозиционной деятельности, художник создает качественные отношения исвязи, которые воспринимаются уже не визуально, а мышлением.В этом определении мы видим как бы два аспекта определения композиции:с одной стороны – это гармонично скомпонованная структура, формаизображения. А с другой стороны – это процесс оптимального выбора приемов,средств и способов деятельности длянаполнения формы смысловымсодержанием в единое целое – композицию. Добиваясь согласованности этихкомпонентов художник достигает гармоничности композиции.Композицию различают по следующим трем видам: фронтальная, объемнопространственная и глубинно-пространственная.Отличительной особенностью фронтальной композиции является развитиесюжета по двум основным координатам: горизонтальной и вертикальной, атретья, глубинная координата - имеет второстепенное значение.

Это композицияшироко распространена в декоративно-прикладном искусстве.Объемно-пространственнаякомпозициястроитсястроговтрехкоординатных измерениях. Ее применяют в скульптуре.Глубинно-пространственную композицию используют для построениятрехмерного иллюзорного изображения предметов на плоскости холста.В изобразительном искусстве художественное изображение являетсясубъективным отражением реального объективного мира. Для того чтобы этаинформация была достоверна и правдива, искусство должно быть реалистичным.64Отражениеи познание реальной действительности – это суть и спецификареалистического искусства.Гармония, ритмический порядок, красота, уравновешенность, целостность,симметрия - лежат в основе существования любой природной формы. Поэтому икаждый художник в своей творческой деятельности должен следовать не чьей-тоинтерпретации мира, посредством восприятия искусства и искусственносозданных форм, а учиться у природы, следовать ее законам и закономерностям,ее принципам и правилам.Взаимообусловленность,соразмерностьсочетанияигармоничноесоединение всех компонентов общей конструкцией взаимосвязей между всемичастямикомпозицииявляетосновной композиционныйзаконсобойпринциппостроенияархитектоникиизображения,–которыйобеспечивает четкость выражения замысла в образной форме и формируетвпечатление от восприятия изображения, с помощью которого художник несетзрителю информацию о мире.Таким образом, мы подошли к тому, что воплощением идеи автора,отражающей ее суть, и выраженную гармоничной формой, является композицияизображения–выразительный,целостныйхудожественныйобраз,подчиняющийся воле автора, создающий главный центр зрительного восприятия,и подчиняющий все второстепенные предметы.Создание гармоничной и целостной композиции – есть конечный результатвсей предыдущей подготовительной работыхудожника в воплощенныйхудожественный образ при помощи изобразительных компонентов.Поиску художественного образа служит порой вся жизнь и творческаядеятельность художника.

Она начинается с возникновения идеи, котораяпереходит в процессе работы в замысел, замысел переходит в сюжет, развивается,обретает конкретные черты, обрастает подробностями и только тогда намечаетсяхудожественный образ, родившийся в уме и сердце художника, и затемвоплотившийся в художественное произведение искусства.Поэтому, чтобы65зритель не остался равнодушным при его восприятии, важным композиционнымформообразующим принципом является не построение изображение и егокомпоновка, а смысл, который художник вложил в произведение.

Это высшаяцель создания художественного образа, реализованного через композицию.Для этого художник должен знать не только законы, закономерности,правила, методы и средства композиции, т.е. в совершенстве владеть техникой,ремеслом изображения композиции, но и психологию, чтобы в первый моментвосприятия художественного произведения сразу же завладеть вниманиемзрителя и вызвать интерес к его содержанию. Поэтому композиция в первуюочередьдолжнапритягиватьвнимание,бытьвыразительной.Поисквыразительных средств является необходимым условием, так как композиция,есть выразительная форма подачи смысла изображения. Ключ к пониманиюсмысла должно нести название картины, которое несёт в себе раскрытие самойтемы и намечает ту доминанту, которая определяет собой всё композиционноепостроение.Итак, композиция является базовой основой художественного изображения,целостной системой, основанной на гармоничном объединении и сочетаниипсихологических и художественно-изобразительных компонентов в единое целое–художественныйобраз,обусловленнаяидеей,замыслом,формойисодержанием, которые в совокупности определяют ценность и качествохудожественного произведения.Композиция – есть самовыражение художника о себе и о мире, в котором онпребывает.

В разные исторические эпохи к изобразительному искусствупредъявлялись различные требования и актуальность видов изобразительнойдеятельности и методик обучения складывалась по-разному. Каждая новая эпохавыдвигала тот вид изобразительной деятельности, который с наибольшейполнотой и достоверностью отражал существенные черты времени и полнеераскрывал общественные идеалы. Изображая явления реальной действительностии оценивая их, каждый художник своего времени помогал людям в понимании66происходящего, в познании окружающего мира, воздействовал на их чувства имысли. Поэтому так важно учить детей реалистическому познанию окружающегомира, осмысливая ее действительность и отражая в идейно-образной форме.Уже в древние времена, как только человек изобрел орудия труда, он начализображать (рисовать) предметы, события и явления окружающей жизни, все то,что более всего, его волновало и впечатляло, о чем свидетельствуют различныеархеологические раскопки – яркие, самобытные наскальные рисунки животных,сцен охоты, людей, растений и т.д.

Видение древнего человека лишеноабстрактных понятий. Все изображения точны и портретны до самых мелкихдеталей. В них четко прослеживается проявление некоторых элементовкомпозиции, ощущается точность отношений, выдерживание пропорций иреальность изображений. Этого качества можно достичь только постояннойтренировкой в рисовании не вообще чего-либо, а конкретного зверя.Наблюдательность, внимание, правильное видение и отличная зрительнаяпамять – важны для любого художника. Нужно очень тщательно наблюдать изапоминать форму, повадки и движения животных. Древний человек был оченьнаблюдательным, внимательным и отличным охотником, он очень тонкочувствовал окружающий его мир и, поэтому нам не составляет труда узнать, чтонарисовано.

Это была своего рода художественная культура и, как сегодняговорят, школа. Наскальные рисунки мы можем приравнять к наброскам попамяти и представлению. Сегодня многим начинающим художникам труднопонять, что такое композиция и как ее организовать на плоскости. Не имеяпростейших навыков работы рисования с натуры и по памяти, нельзя приступатьк композиции. Только в процессе рисования с натуры и рисования того же самогопо памяти идет тщательное изучение натуры, ее характера, фактуры, пропорций,цвета, расположения в пространстве.

Работает внимание, восприятие, ощущения,воображение, мышление, память. Это путь познания реалистической картинымира и основное условие развития познавательных способностей. Ученик долженточно знать и представлять изображаемые предметы, их назначение, форму,67цветовую характеристику, выделяя главное и характерное, не нарушая реальностиобъекта изображения.Поэтому методика обучения должна включать, как один из важнейшихметодов сенсорного воспитания, реалистическое наблюдение, восприятие,ощущение и отражение предметов окружающего мира, с последующим анализоми выделением основных качеств предмета, закономерностей его связей иотношений. Если говорить о развитии композиции в художественном творчествеэтого периода, то она (композиция), как мы понимаем ее сейчас, была развитаслабо, потому что содержание рисунков было однородно и элементарно, но все,что было изображено древним человеком, выражало идею, имело смысл, ипредставляло, хотя и схематично-упрощенную, но целостную форму и былонаполнено содержанием (прорисовывались характерные черты того или иногоживотного, его повадки, отличавшие его от других), все это говорит онаблюдательности, об эмоционально-чувственном восприятии окружающегомира, и о богатом развитии зрительной памяти и композиционного образногомышления, когда изображение передавалось в виде той целостной формы,которую человек реально наблюдал в природе.Методики, как мы ее понимаем сегодня – системы педагогическоговоздействия в отдельном взятом, учебном, трудовом или творческом процессе,отдельно взятому предмету под руководством педагога (мастера, художника) удревних людей не было, хотя у любого мастера были свои методы обучения иученики.

Усвоение практических умений и навыков изображения строилось нанепосредственном наблюдении природы и подражании мастеру.Художники древнего мира уже закладывают в изображения целостность,правдивость, жизненность, реалистичность, единство идеи, формы и содержания.Композиция изображения становится средством познания мира природы.ИзображенияхудожниковДревнегоВостока(страндревнейшихцивилизаций Северной Африки и южной Азии - Древний Египет, Вавилон,Ассирия и др.) говорят нам уже о некоторой композиционной упорядоченности68объектов изображения на плоскости и способности к обобщению, устойчивоститрадиций в искусстве рисования – это проявление симметрии и четкого ритма вповторяющихся рисунках животных, зверей, птиц.

Характеристики

Список файлов диссертации