Диссертация (1168708), страница 17
Текст из файла (страница 17)
В поездках ученики многофотографировали, и у них была возможность использовать современные ITтехнологии и программы, такие как Photoshop и другие графическиередакторы, для помощи в создании своих творческих работ. На Рис. 47приведен пример, как при помощи Photoshop можно из двух фотографийсоздать вытянутую пейзажную композицию.111Рис.47. Применение цифровых технологии для создания композицийВ процессе обучения, особенно на втором этапе при обучении пейзажу,особое внимание уделялось формированию у обучающихся системы знанийоб общих принципах китайской живописи. Изучение базовых техник иправильное восприятие подготовили учащихся к самостоятельному созданиюкартину в стиле китайской живописи.Вышебылиподробнорассмотренывсеэтапыобучения,предусмотренные авторской методической системой обучения китайскойживописи людей среднего и пожилого возраста.
На Рис. 48-51 приведеныпримеры работ обучающихся, выполненные на втором, заключительном,этапе обучения китайскому пейзажу.112Рис.48. Марина И. 55 лет, врач.Рис.49. Наталья П. 60 лет,Пейзаж (копия)предприниматель. Пейзаж (копия)Рис.51. Юлия М. 53 года, юрист.Рис.50.
Николай К. 45 лет,Пейзаж (копия)физик. Пейзаж (копия)Использование разнообразных форм обучения – выезды на природу,зарисовки с натуры, посещение выставок, музеев, концертов, фестивалей,поездки на обучение в Китай – является важным фактором, так как при этомосуществляется активизация творческой и познавательной деятельностиобучающихся, что соответственно приводит к развитию художественнотворческих потребностей.1132.3. Исследование эффективности опытно-экспериментальной моделиразвития художественно-творческих потребностей обучающихсякитайской живописиВ ходе констатирующего эксперимента были выявлены уровни развитияхудожественно-творческийпотребностейобучающихсяобъединеннойгруппы, занимающейся по системе мастер-классов, и группы, занимающейсясистематически: высокий (оптимальный) 62-100%, средний (достаточный) 3161%, низкий (критический) 0-30%. В результате анкетирования и опроса былоустановлено, что у 25% участвовавших в констатирующем экспериментеобучающихся, в основном связанных с творческими профессиями, былавысокая самооценка своих способностей в рисовании, но низкий уровеньобщих представлений о предмете.
Низкий уровень самооценки (неуверенностьв своих силах) был у 75 % обучающихся среднего и пожилого возраста. У 4,8%опрошенных были поверхностные знания в области практической итеоретической подготовки, 25,7% увлекались китайской культурой, но неимели опыта в рисовании. Полученные результаты говорят о низком уровнеразвития художественно-творческих потребностей обеих групп.Разработанная в ходе исследования авторская методическая системаразвития художественно-творческих потребностей обучающихся на урокахкитайской живописи состоит из четырех больших блоков и делится на дваэтапа.
Первый этап (первый-третий блоки) – изучение стилей китайскойживописи (гунби, могуфа и се-и) и жанра «цветы-птицы». Второй этап(четвертый блок) посвящен изучению жанра «пейзаж».Первый блок. Стиль гунби – «тщательная кисть». Выполнение копий итворческих работ в стиле гунби. Материалы: рисовая бумага шусюань, невпитывающая влагу, кисти «белое облако» для заливки цветом и кисть«крысиный хвост» для контура, тушь, минеральные краски. Выполнениеподобных работ помогает обучающимся овладеть начальными навыками114владения кистью, техникой смешения цветов и нанесением цвета на бумагупослойно. Готовые контуры, подкладываемые под полупрозрачную рисовуюбумагу, дают возможность перерисовать картину в случае неудачи иизбавляют начинающих от «боязни белого листа».На рисунках слева представлены работы обучающихся на начальномэтапе обучения, на рисунках справа представлены работы, которыевыполнены обучающимися после выполнения всех упражнений блока«гунби», чтобы наглядно продемонстрировать достигнутые ими успехи.Рис.52.
Ольга З., 63 года. Рисовая бум., тушьНа Рис. 52 слева видны неуверенные линии различной толщины,нарисованыеоднимтоном,линиинесоответствуютпластичностипередаваемой формы, в местах изгибов линия угловатая, неуверенная,дрожащая, растекающаяся из-за излишков воды на кисти. На Рис. 52 справавидны достигнутые обучающейся успехи, линии выглядят более уверенно,словно проведены на одном дыхании, учитывается градация и изменение тонатуши – волосы и одежда темнее, линии лица и рук светлее.
Автору удалосьпоказатьпластичностьлинейнойпрорисовки,достигнутыуспехиввыполнении одной из задач блока «гунби» – освоение правил использованиятуши разного тона,уверенное владение тонкой кистью и линейной115прорисовкой контуров изображаемого объекта. При сравнении двух своихработ ученица заметила, что не считает что достигла нужного уровня, поэтомуона поставила себе цель освоить технику гунби до конца и в будущемучаствовать в выставках.Рис.53. Анна Б., 37 лет. Рисовая бум., тушь, минер.краскиНа Рис. 53 слева видны проблемы с цветом – цвет наносился послойно,оставляя волнообразный узор вдоль контура, который разрушает единстволинии и цвета. Зеленый цвет на всех листьях разных оттенков и густоты, чтопоказывает неумение ученика смешивать краски и наносить их равномерно наповерхность бумаги.
Рис. 53 справа выполнен намного профессиональнее,задний план нарисован в один слой с соблюдением всех тоновых градаций.Линии контура уверенные, исправлений нет. Заливка лепестков и листьевлотоса равномерная, с плавными переходами, птица объемная, автор уверенноиспользует белый цвет для выделения бликов и переднего плана. Присравнении первой и последней работы ученица отметила, как вырос ееуровень, насколько увереннее в себе она стала. У нее появилось желание идальше использовать технику гунби при создании собственных работ ипоехать на обучение в Китай.116Второй блок.
Стиль могуфа – бесконтурный метод. Выполнение копий итворческих работ в бесконтурной технике могуфа. Материалы: рисовая бумагашусюань, не впитывающая влагу, кисти «белое облако» для заливки цветом иконтурная кисть для нанесения мелких деталей, тушь, минеральные краски,блокнот для зарисовок, карандаши, капиллярные ручки. Выполнение работ вбесконтурной технике знакомит обучающихся с колоритом и композициейкитайской живописи, учит работать по сырому, правильно смешивать краски.Дополнительно обучающиеся учатся делать зарисовки с натуры и на их основесоздавать свои композиции. Ниже приведены примеры выполненных заданийв начале и в конце блока.
Учитывая то, что ученики уже овладели начальныминавыками стиля гунби, они были заинтересованы в освоении новой техники.На рисунках слева показаны примеры первого опыта знакомства с техникоймогуфа, справа – по окончании курса.Рис.54. Инга С., 40 лет, художник. Рисовая бум., тушь, минер.краскиНа Рис. 54 слева цвет нанесен толстым слоем, не прозрачен и слишкомярок, нет плавного перехода от розового к белому. Зеленый цвет слишкомяркий, контуры жесткие. В технике могуфа, особенно в современнойинтерпретации, иногда используются подобные яркие контрасты, но чащеиспользуются пастельные тона и нерезкие переходы цветов. На Рис.
54 справаочевидна разница с предыдущей картиной, выполненной на первом уроке.117Автор учел ошибки, отработал технику перехода розового цвета в белый, цветстал прозрачнее, менее яркий. При этом выдержан необходимый контрастмежду светлыми цветами и темными листьями.
При сравнении работ ученицазаметила, что в начале не придавала значения красоте цвета, но сейчасиспытывает удовлетворение от работы, понимая, что достигла определенныхуспехов.Рис.55. Татьяна О., 37 лет,преподаватель. Рисовая бум., тушь,минер.краскиРис.56. Татьяна Л., 50 лет,преподаватель. Рисовая бум., тушь,минер.краскиУмение создать свою композицию с помощью натурного материала –одна их задач данного блока.
На Рис. 55 и Рис. 56 представлены попыткиобучающихся работать с натурой и по фотографиям. Обе работы обладаютсвоими достоинствами, несмотря на разное цветовое и тональное решение.Оба автора попытались передать свое видение объекта, но если на Рис. 55изображаемый объект практически не изменен, то на Рис. 56 видно, что авторвоспользовался натурой, но не скопировал его один в один. Учитываятребования создания китайской композиции, автор оставил воздушное118пространство вокруг цветка в попытке передать все очарование природы.Нежные тона подчеркивают ощущение увядания цветка.
Оба автораподелились впечатлениями от полученного нового опыта и сошлись на мысли,что техника могуфа очень полезна для получения опыта в созданиисобственных работ, что неизменно способствует творческому развитию.Третий блок. Стиль се-и – «свободная кисть». Выполнение копий итворческих работ в стиле се-и. Материалы: рисовая бумага шэнсюань, легковпитывающая влагу, кисти смешанного ворса (шерсть козы и ласки)нескольких размеров, малая кисть из шерсти ласки для нанесения мелкихдеталей, тушь, минеральные краски. Выполнение работ в свободной техникепомогает обучающимся научиться правильно держать кисть, рисовать вположении стоя, копировать «с листа» без предварительного наброска илиподложенного под лист контура, работать на больших форматах (45х68, 68х68,138х68) и на сильно впитывающей бумаге.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
