Диссертация (1168676), страница 23
Текст из файла (страница 23)
Один из них метод контрастных сопоставлений. Для этого метода «О.П. Радынова разработала систему заданий, в которых сравниваются контрастные произведения одного жанра, пьесы с одинаковыми названиями, контрастные произведения в пределах одного настроения (определение оттенков), интонации музыки и речи, различные варианты интерпретации одного произведения»[34, с. 124].8.Метод уподобления характеру звучания музыки (О.П. Радынова).«Метод уподобления характеру звучания музыки, <…> предполагает акти-визацию разнообразных творческих действий, направленных на осознание музыкального образа.
Она применяет различные виды уподобления звучанию музыки— моторно-двигательное, тактильное, словесное, вокальное, мимическое, темброво-инструментальное, интонационное, цветовое, полихудожественное» [34, с.124]. Активизация разнообразных творческих действий, направленных на нахождение «эмоционального унисона».9.Метод эмоционального воздействия (Л.Г. Дмитриева).«Методу эмоциональной драматургии (Э.Б. Абдуллин) близок методу эмо-ционального воздействия (Л.Т. Дмитриева и Н.М.
Черноиваненко)» [34, с. 126].10.Метод «парного восприятия» (Ю.Б. Алиев).115В начале работы над новым музыкальным материалом, который отличаетсянекой сложностью, Ю.Б. Алиев рекомендует воспользоваться приѐмом «перекрѐстного слушания», облегчающий восприятие. Приѐм «состоит в том, что к каждому более трудно воспринимаемому классическому произведению подбираетсяаналогичная по настроению несложная детская пьеса, содержание которой тщательно разбирается с детьми, и когда они ―войдут‖ в настроение пьесы, им предлагается послушать уже ―серьѐзное‖ произведение.
На него переносится настроение, возникшее при слушании детской пьесы, что облегчает восприятие» [14, с.27].11.Метод импровизации (Э. Жак-Далькроз, Б.Л, Яворский, К. Орф и др.).Импровизация незаменимый приѐм для активизации творческого начала,также он способствует более глубокому пониманию гармонической и мелодической природы музыки.Следует заметить, что класс гитары предоставляет очень выгодные условиядля реализации метода импровизации, так как существует много разнообразныхшкол, которые разработаны как и для начальных классов, так и для старших.
Импровизация на гитаре это совершенно отдельное направление, и по своей природепредставляет самостоятельную музыкальную специализацию. Но основы импровизации полезно знать всем ученикам, которые обучаются в классе классическойгитары: владение основами импровизации (блюзовой, джазовой) расширяет кругозор ученика, а также предоставляет ему некую альтернативу для дальнейшегомузыкального развития.Наиболее доступные, на наш взгляд, школы гитарной импровизации былиразработаны А.И. Виницким и В.А.
Молотковым.12.Метод создания композиций (Л.В. Горюнова).«Метод создания композиций направлен на объединение разных форм об-щения учащихся с музыкой при исполнении одного произведения» [257, с. 148].Подразумевается: слушание музыки, хоровое и сольное пение, игра на элементарных музыкальных инструментах, игра в четыре руки с учителем, движение подмузыку. «Данный метод позволяет включить всех детей класса в активную музы-116кальную деятельность и в то же время способствует наиболее полному изучениюмузыкального произведения» [2, с. 127].13.Метод художетсвенного контекста (Л.
В.Горюнова).Метод «направлен на развитие музыкальной культуры учащихся благодаря―выходу‖ за пределы музыки (обращение к смежным видам искусства, истории,окружающей природе, к тем или иным жизненным ситуациям и т.д.). Данный метод даѐт возможность представить музыку в богатстве еѐ разнообразных связей,понять сходство и отличие от других видов искусства, осознать связь с историейт.д.» [2, с. 127].Последняя группа методов, на которую мы опирались, это дополнительныеметоды, разработанные нами в процессе педагогической практики.Большинство упомянутых дополнительных методов перекликаются с ужеобозначенными, но всѐ же имеют свою специфику, так как все они направлены наповышение качества именно индивидуального урока классической гитары, а также все они реализуются с учѐтом современной музыкальной среды.1.Метод перекрѐстного слушания — по смыслу данный метод близок к«парному восприятию» Ю.Б. Алиева с тем отличием, что педагог концентрируется не на связи простого и сложного музыкального материала, а на связи любимоймузыки ученика, которую он целенаправленно и ежедневно слушает, с музыкой,исполняемой в классе.
Осознание общего объединяющего начала в музыке стимулирует интерес к занятиям.2.Метод естественной музыкальной доступности — метод направлен наприобщение к классической музыке слабо мотивированных учеников, которыемало интересуются музыкой вообще. Педагог должен попробовать сконцентрировать внимание ученика на той музыке, которую он слушает помимо всего прочего: то есть речь идѐт о музыке в кино или видеоиграх, о музыке, которая звучит наулице в парках или в телевизоре как фон передач и т.п.
Многие ученики проявляют равнодушие к музыке из-за неспособности вслушиваться и слышать. Такжеданный приѐм полезен для обогащения слухового опыта: подмечая те или иныетонкости любой звучащей музыки, ученик закрепляет уже имеющиеся знания о117гармонии, форме, ритме, стиле, а также имеет шанс сделать «своѐ собственное открытие».3.Метод музыкального сопровождения или метод «тапѐра» — данныйприѐм является вариацией метода импровизации. Если ученик владеет самымиэлементарными навыками импровизации или хотя бы просто знает несколько аккордов и их последовательности, то в качестве дополнительной деятельности науроке, ученику можно предложить придумать своѐ музыкальное сопровождение клюбому видео ряду.
Можно озвучить сцену из фильма или анимационного произведения: в будущем это поможет осознать синергетический эффект взаимодействия искусств.4.Метод музыкально-технического наращивания — педагог делает упорименно на развитие технической стороны игры, для реализации качественногоскачка в будущем. Техника исполнения должна формироваться с установкой —освоить в дальнейшем определѐнные произведения, чей художественный потенциал реализуется только в совокупности с виртуозностью.5.Метод интеграции в музыкальную среду — как правило, ученик активновзаимодействует с музыкой за пределами школы. Поэтому метод преследует цельпомочь ученику проявлять активность в изучении той музыки, к которой он питает особый интерес. Педагогу совершенно не зазорно на серьѐзных тонах обсуждать с учеником музыку любого толка.
Важно чтобы не было попыток «заставитьразлюбить» ту или иную музыку. Нужно действовать от обратного, провоцировать ученика узнать о ней больше, услышать как можно больше: преемственностьмузыкальных стилей и жанров рано или поздно выведет ученика к иным исполнителям, к другой музыке.6.Метод музыкальной актуализации — музыкальная актуализация подра-зумевает, что педагог помогает ученику реализоваться как музыканту через осмысление музыкальной жизни «вчера и сегодня». Данный метод, как и предыдущие, стремится подтолкнуть ученика к обнаружению преемственной связи музыкального искусства, в данном случае через анализ музыкальной истории. Учительдолжен всѐ время показывать те или иные связи между классической и современ-118ной музыкой, подводя ученика к осознанию, что не существует отдельных автономных музыкальных стилей: музыка подобно языку живѐт и развивается непрерывно, так или иначе сохраняя в своѐм звучание те формообразующие и содержательные элементы, которые реализовывала в прошлом.Критерии и оценки и их уровни подробно описаны в параграфе 2.2.Что касается финального звена модели, — результата, — то в данном пункте мы традиционно связываем его с основной целью всей педагогики в целом: положительно повлиять на личность ученика, в нашем случае, посредствам музыкально-эстетического воспитания.1192.2Критерии и уровни оценки музыкально-эстетического воспитанияшкольников на занятиях в классе гитарыЭстетическое воспитание сложный предмет для исследовательской деятельности.
Причиной этого является невозможность в полноценной вербальной формеотразить основополагающие категории и понятия эстетики. Трудности выработкичѐткого категориального аппарата начинаются с фундаментальных понятий, чтосильно затрудняет исследовательскую работу, потому что сложно выработать алгоритмы для получения данных, максимально приближѐнных к объективной реальности и независимых от субъективных факторов или от идеологически занимаемой позиции относительно эстетических представлений.Категория «эстетического» уже ставит перед нами непреодолимые сложности.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
