Диссертация (1168676), страница 22
Текст из файла (страница 22)
Цель метода — показать воспитуемому необъятность человеческих знаний: внушить ему мысль, что нельзя останавливаться на достигнутом.Группа специальных методов музыкального образования занимает доминирующее место. И хотя большинство указанных методов и приѐмов разрабатывались для урока музыки в системе общего образования, мы считаем, что нельзя не учитывать их при работе в индивидуальной форме, так как данный методический инструментарий разрабатывался с учѐтом многих аспектов и особенностеймузыкального искусства.
Многие из них могут использоваться в дополнительномобразовании без каких-либо доработок по адаптированию к образовательным условиям в ДМШ.1.Метод наблюдения за музыкой, а не обучения ей (Б.В. Асафьев).Борис Владимирович Асафьев описал суть метода следующим образом:«Следует подчеркнуть особенное значение музыки в школе как наблюдаемого явления. <…>.
Наблюдать искусство — значит, прежде всего, уметь восприниматьего. <…> Воспринимать музыку — дело трудное. К нему надо подготавливатьвнимание. <…> Музыка — искусство слуховых впечатлений. Вернее, слухомоторных. Через метрико-архитектонический метод распределения звучащего материала она лишь отчасти сближается со зрительными восприятиями и представлениями. Значит, наблюдение музыки, прежде всего, ведѐт к обострению слуховыхвпечатлений <…> и, следовательно, к обогащению нашего жизненного опыта инашего знания о мире через слух» [23, с.
52 – 63].Б.В. Асафьев считал, что цели и задачи музыкальной педагогики заключаются в обогащении сознания и повышения уровня жизненной интенсивности путѐм восприятия музыки. Постижение музыкальных явлений должно происходить110только через их непосредственное наблюдение. Сначала дети познают музыку вчистом виде, далее стараются находить в ней естественную образность, и толькопотом в пределах доступной музыкальной символики наблюдать тонкие нюансывыразительности музыкальных произведений.Приведѐм ещѐ ряд высказываний, которые, на наш взгляд, требуют внимания со стороны каждого педагога музыки: «Считаю необходимым установить кактезис и как исходный путь следующее: ни в каком случае не следует избегать приорганизации преподавания музыки <…> проблемы музыкальной эволюции, понимаемой как развитие своеобразного эмоционального языка, ибо эта проблемасвязывает музыку с важнейшими социальными проблемами.
Затем: никогда неследует отказываться от утверждения интеллектуального начала в музыкальномтворчестве и восприятии. Слушая, мы не только чувствуем или испытываем теили иные состояния, но и дифференцируем воспринимаемый материал, производим отбор, оцениваем, следовательно, мыслим. И наоборот, нет никакой необходимости настаивать на внедрении эстетических дедукций, то есть на догматическом усвоении определений прекрасных и безобразных, красивых и некрасивыхзвукообразований. Выработку вкуса и эстетических навыков в музыке надо веститак, чтобы не ограничивать музыкального горизонта установлениями и требованиями современной творческой моды, хотя бы и высоко квалифицированной» [23,с. 66].2.Метод сопереживания музыке (Н.А.
Ветлугина).В сущности это не столько метод, сколько методическая надстройка. Онаосновывается на том, что эстетическое восприятие жизненных явлений всегда индивидуально и избирательно. В его основе лежит эмоциональный отклик на прекрасное. «Чтобы обучение носило развивающий характер, воспитатель долженприменять обобщенные способы действий, которые являются основой конкретных методических приемов.К числу таких способов относятся:111способы ориентировки в звуковых, зрительных ощущениях, восприятие вы-разительно-изобразительных средств каждого вида искусства (приобщение детейк художественным произведениям базируется на сенсорной основе);способы приобщения детей к идейно-эмоциональному содержанию произ-ведений путем соучастия и сопереживания; (если ребенок научится сопереживать— будет достигнут необходимый нравственно-эстетический эффект);способы целостного и аналитического подхода к художественным явлениям(<…> приобретение навыка различать выразительные средства по контрасту илисходству позволит им при последующих встречах с произведением воспринятьего полнее и глубже);способы ориентировки в самостоятельных действиях при восприятии, ис-полнительстве и продуктивном творчестве» [63].Н.А Ветлугина указывает на необходимость применять способы музыкального воспитания, позволяющие целенаправленно руководить сенсорной ориентировкой детей, эмоциональным восприятием и творческой деятельностью.
Следуетоговориться, что подход Н.А Ветлугиной ориентирован на дошкольный и младший школьный возраст.А.А. Мелик-Пашаев, отмечая значимость данного метода в музыкальномобразовании, указывал на то, что если сознательной деятельности относительноработы (с терминами, понятиями, знаками) предшествует эмоциональночувственный опыт ребѐнка, «то и сама история искусства откроется детям не каксовокупность внешних факторов и объективных взаимосвязей, а как сокровищница духовных содержаний, которым ученик сопереживает, находя им аналоги всобственном внутреннем опыте, познавая и развивая свою душу, испытывая сопричастность культурному творчеству человечества.
Необходимым условием появления сопереживания является образование определѐнного контекста сознания,когда реципиент отдаѐтся впечатлению от созерцания произведения искусства.При этом не следует забывать, что, пробуждая в детях внутреннее сопереживание,методика должна быть направлена на тактичную поддержку эстетических впечат-112лений. Естественность данного положения определяется пониманием эстетического восприятия как процесса личностно обусловленного эстетического переживания — как специфического проявления индивидуальной позиции человека» [34,с. 128 – 129].3.Метод художественного музыкального обобщения (Э.Б.
Абдуллин).Метод реализуется следующим образом: «Первое действие ставит задачуактивизировать тот музыкально жизненный опыт школьника, те знания о музыкеи умения, которые необходимы для последующего усвоения сущности изучаемойтемы. Второе действие имеет цель познакомить детей с новой для них темой, раскрывающей какую-либо закономерность музыкального искусства, его связь с другими видами искусства, с самой жизнью. <…> Третье действие метода связано сзакреплением представлений о новом знании в разных видах музыкальной деятельности учащихся» [2, с. 126].4.Метод размышления о музыке (Д.Б.
Кабалевский).Данный метод нацелен на то, чтобы «решение новых вопросов приобреталоформу кратких собеседований учителя с учащимися. В каждом таком собеседовании должны ощущаться три неразрывно связанных момента: первый — чѐткосформулированная учителем задача; второй — постепенное совместно с учащимися решение этой задачи; третий — окончательный вывод, который и произнести (всегда, когда это возможно) должны сами учащиеся» [109, с. 47].
Иными словами, данный метод создаѐт конфликт, конфликт дискуссию, дискуссия новые открытия.5.Метод эмоциональной драматургии (Д.Б. Кабалевский, Э.Б. Абдуллин).Идея реализации урока как своеобразного драматургического произведениябыла впервые высказана М.Н. Скаткиным.
Данный метод применялся изначальнокак общепедагогический.В среде музыкального образования метод подразумевает следующее: вструктуре урока должна быть «некая интродукция, вступление, где обозначаетсявектор эмоциональной направленности всего урока; построение композиции, органично сочетающей контрасты и сходство различных по характеру музыкальных113произведений, видов музыкальной деятельности учащихся, форм работы, музыкальных произведений; наличие эмоционально-эстетической кульминации урока,связанной со слушанием или исполнением самими учащимися художественногопроизведения; заранее продуманное завершение урока произведением определѐнного настроения и характера, логически завершающим общую музыкальную композицию занятия» [2, с. 125 – 126].
Эта специфическая форма урока не подразумевает наличие каких-либо алгоритмов построения: существует только общаяформа.6.Метод интонационно-стилевого постижения музыки и моделированияхудожественно-творческого процесса (Е.Д. Критская, Л.В. Школяр).Метод интонационно-стилевого постижения должен: «во-первых, обеспечить представленность в содержании занятий <…> различных пластов музыкальной культуры в интонационно-образных сопоставлениях эпохальных, национальных, индивидуальных стилей; во-вторых, способствовать выявлению традиций иноваторства, обнаружению преемственности развития искусства со стороны новых вкладов в художественной области <…>; в-третьих, в совокупности методови приѐмов, формировать целостность восприятия музыки школьниками, охватывая различные грани музыкально интонационно-слухового опыта» [257, с.
108].Метод рассчитан на то, что «постигая конкретное музыкальное сочинение,оригинальное, неповторимое в своѐм своеобразии, мы постигаем общие закономерности музыкального мышления, а не наоборот: сначала знания о музыке, еѐзакономерностях, потом понимание музыки» [257, с. 109].Важным моментом для интонационно-стилевого постижения музыки является опора на полистилистический принцип обучения, который предполагает намеренное соединение произведений различных стилистических явлений. Этотпринцип оттеняет главенствующие признаки творчества того или иного композитора, позволяя понять связи и отношения между интонационно-смысловыми комплексами, выявить эмоционально-смысловую логику.«Метод моделирования художественно-творческого процесса направлен настановление творческой потенции ребѐнка.
Л.В. Школяр в этой связи отмечала,114что ―очень важно, чтобы уже в школе ребѐнок состоялся как личность, как Музыкант, проходя по смыслу, по сути весь путь становления Музыканта, мучаясь темиже проблемами, которыми жили и мучились уже состоявшиеся музыканты, композиторы, исполнители, слушатели‖» [186, с. 197 – 198]. Метод направлен на реализацию самостоятельного творческого выбора, то есть когда школьник в опорена музыкальный опыт и воображение, фантазию, интонацию сопоставляет, сравнивает, преобразует, выбирает, создаѐт, интерпретирует.7.Метод контрастных сопоставлений (О.П. Радынова).О.П. Радынова разработала группу методов, «которые способствуют осоз-нанности восприятия музыки, созданию проблемных ситуаций, углубляют эмоциональную отзывчивость на музыку, развивают воображение и творчество детей» [34, с. 124].
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
