Диссертация (1148904), страница 23
Текст из файла (страница 23)
Творчество Клейста, так же как и творчество его последователя,отличалось лаконичностью, меткостью, точным и реалистичным представлениемдействительности, но в то же время было «опутано иронией, котораячувствовалась между строк». Также, по мнению исследователя, манера письмаК.Хайна, его «беспристрастное и скупое повествование» свидетельствовало об1Hardy B. Romanticism and Realism: Christa Wolf’s “Unter den Linden” // Neue Ansichten: theReception of Romanticism in the Literature of GDR / H.Gaskill, K.McPherson, A.Barker. Amsterdam:1990.
- P. 79120аналитическом, критическом и, безусловно, ироническом взгляде писателя намир.1Примером сочетания иронии с повествованием в творчестве Хайна, вкотором практически излагаются лишь факты, может служить рассказ «Новый,более счастливый Кольхаас», который как своим названием, так и сюжетомперекликается с новеллой Клейста «Михаэль Кольхаас».
В рассказе Хайнабезудержное стремление главного героя к справедливости оборачиваетсятрагедией. Посвятив всю свою жизнь борьбе за недоплаченные ему 40 франков,он, в конце концов, их получает, но при этом теряет все: уважение и любовь,семью и близких друзей. Показывая трагическую, но в то же время не лишеннуюиронии судьбу одного человека Хайн, по мнению И.Гладкова, пытаетсясинтезировать и анализировать целый ряд неразрешенных проблем немецкогообщества. Писатель говорит о том, что ущемление достоинства и прав дажеодного, самого обычного человека бывает достаточным для того, чтобыразрушить баланс, поставить с ног на голову весь мир, поскольку стремлениедобиться справедливости может превратиться в самоцель, утратившую какуюлибо моральную ценность.2Представляется необходимым подчеркнуть, что хотя к переосмыслениюкультурного наследия Романтизма обращались очень многие деятели культурыГДР, в данной работе не представляется целесообразным анализироватьтворчество каждого из них ввиду того, что именно в творческих исканияхрассмотренных нами деятелей культуры наиболеепрослеживаетсяполно и последовательносвязь с идеями Романтизма и именно их творческий путьнаиболее ярко демонстрирует влияние Романтизма на культуру ГДР вообще, втом числе и на оппозиционную культуру ГДР.1Гладков И.В.
Проблематика и поэтика творчества Кристофа Хайна: автореф. дис. … канд.филол. Наук/ И.В. Гладков – М.: 2002. - С. 182Там же121Сказанное выше позволяет заключить, что «романтическая волна» былаодним из наиболее позитивных явлений в культуре ГДР, не только даваявозможность писателям Восточной Германии поднять в своем творчествеактуальные проблемы ГДР, но и способствуя реабилитации и возрождениюкультурного наследия немецкого Романтизма.Обращение к культурному наследию немецкого Романтизма было неединственной нишей, которую находили представители «лояльной» оппозиции впоисках способов высказывания оппозиционно-критических мнений.
Так,например, оппозиционные писатели и драматурги ГДР обращались в своихпроизведениях к характерной для официальной социалистической культурыпроизводственной тематике, далеко выходя за рамки социалистическогопроизводственного жанра.В пьесе «Шлотель или в чем смысл?» (Schlotel oder Was solls?) (1975),действие которой разворачивается на заводе и в рабочей бытовой среде, К.Хайнвыходит за рамки социалистического жанра производственной драмы, поднимаясерьезные проблемы современного социалистического общества, в котором напрактике существует огромный разрыв между словом и делом, между рабочим иправящим классом, между утопически настроенными интеллектуалами ибезразлично пассивной рабочей средой.1Ф.Браун, поэт, прозаик и драматург, также принадлежащий к числу«лояльных» диссидентов ГДР, в пьесе «Тинка» (1975), в основе которой лежитпроизводственный конфликт, обращается к проблемам личности, сохраняющейсобственное достоинство и отказывающейся от превращения в «пешку» вкомандных,недемократическихусловияхработы.2Такимобразом,производственная тематика и реализм повествования позволили драматургу1McKnight, Philip.
Understanding Christoph Hein. University of South Carolina Press, 1995.- Р. 1392Гугнин А. Творчество Фолькера Брауна. // Браун Ф. Избранное. - М.: 1991. - С. 14122смягчитьзлободневностьпьесы,затрагивающейострыепроблемысовременности.1Х.Мюллер,одинизсамыхизвестныхдеятелейкультурыГДР,последователь Б.Брехта и единственный причисляемый критиками к искусствупостмодернизма диссидент ГДР, в своей драматургии обратился к переработкепроизводственного романа Ф.Гладкова «Цемент». Несмотря на то, чтоматериалом для постмодернистской переработки стал классический романсоциалистического реализма, пьеса «Цемент», открыто указывающая не только напроблемы социалистического общества как такового, но и непосредственно наактуальные проблемы ГДР, стала самой спорной с идеологической точки зренияпостановкой театра «Берлинер Ансамбль» в сезоне 1973-74 годов.2 Как заключаетВ.Колязин, говоря о творчестве Х.Мюллера, многие смыслы, становящиесяочевиднымитеперь,небылизаметнытогда,скрываясьподмаскойпроизводственной тематики.33.3.
Популярная молодежная музыкаОсобое репрессивно-толерантное отношение властных структур ГДР кконтркультурным проявлениям, основанное на диалектическом принципеподдержания легитимности режима, ярко проявилось в сфере популярной музыки– рока и джаза.1Wallace, Ian. Volker Braun: Forschungsbericht. Amsterdam: 1986. - Р. 48-502Huettich, H.
Theater in the Planned Society: Contemporary Drama in the German DemocraticRepublic. - University of North Carolina Press, 1978. - Р. 1523Колязин В.Ф. Драматургическая поэтика Хайнера Мюллера – между реализмом ипостмодернизмом. // Германия XX век. Модернизм, авангард, постмодернизм / ред.-сост.Колязин В.Ф. -М.: 2008. - С.468123По мнению многих исследователей культуры ГДР (П.Викке, Э.Ларки,О.Лайтнеридр.),рок-музыкавнесласущественныйвкладвподъемобщественного движения в 1989 году, что впоследствии привело к падениюБерлинской стены и крушению режима СЕПГ. Представляется существеннымрассмотреть, каким образом контркультурное и подавляемое музыкальноетечение смогло приобрести значительную общественную и политическую силу,что способствовало подрыву легитимности режима.Взаимоотношения рок-музыки и государства были очень непостоянными,развиваясь в различных направлениях на протяжении всей истории ГДР.Несколько раз партийное руководство принимало решительные меры поинституционализации и деполитизации рока, однако эти стремления не принеслисерьезных результатов и рок-музыка раз за разом «ускользала» из-подгосударственного контроля.
Историю этих взаимоотношений представляетсявозможным отсчитывать от XXI пленарной сессии ЦК СЕПГ, состоявшейся в1965 году, когда резкой критике была подвергнута партийная молодежнаяорганизация, не сумевшая решительно и последовательно противостоятьзападному влиянию, проникающему в ГДР посредством рок- музыки, котораяникоим образом не соответствовала целям социалистического общества.1По мнению П.Викке, исследователя музыкальной культуры ГДР, самымбеспрецедентным в этой критике был тот факт, что рок-музыка, традиционно нерассматриваемая как культурное явление, имеющее особую политическуюзначимость, «заслужила» такое повышенное к себе внимание и резкую критику состороны партийного руководства.
Причина такой обеспокоенности партии этиммузыкальнымтечениемзаключаласьвтом,чтопубличностьэтогооппозиционного явления могла достигаться простейшими способами без какоголибоучастияследовательно,1институтоввнеполяиорганизаций,влиянияиконтролируемыхконтроляпартии.партией,КакзаключаетWicke, Peter. Rock Music and Political Change in East Germany. // Garofalo, Reebee, ed. Rockin'the Boat: Mass Music and Mass Movements. - Boston: South End Press, 1992. - P. 82124а,исследователь, в условиях тотальной цензуры все виды искусства в своейреализации, не нуждающиеся в связи с государственным бюрократическимаппаратом, приобретали значительный политический статус, в особенности, еслиони привлекали широкую аудиторию.1 Именно этим определялась значимостьпопулярной музыки, принципиально отличающейсяимевшеговкачествесвоейаудиториилишьот высоко искусства,небольшуюпрослойкуинтеллигенции, а также легко контролируемого, поскольку зависело отгосударственных институтов, нуждаясь в выставочных залах, издательствах,концертных залах и оркестрах.
Рок-музыканты в свою очередь для привлеченияширокой аудитории молодежи нуждались лишь в гитарах, барабанных установкахи усилителях.Тотальностьцензурыитоталитарностьобществаимеетцельювсеобъемлющее влияние и всеобщий охват. Если в тоталитарном обществе какието отдельные его элементы выходят из-под всеобщего контроля, они такимобразом приобретают контркультурный статус, бросая вызов тоталитарностиобщества.После прихода к власти Э.Хоннекера, который будучи еще членомполитбюро, лично подвергал нападкам рок-музыку, произошли существенныеизменения по отношению к ее статусу.Поскольку представители власти наместах теряли контроль над все возрастающим количеством рок-групп, своимоткровенно оппозиционном положением угрожающих легитимности режима,было принято решение признать рок в качестве «молодежной танцевальноймузыки», утвердив ее, таким образом, легитимной формой молодежнойкультуры.2 Данное решение было принято для включения рок-музыки в сферутотального контроля.1Wicke, Peter.
Rock Music and Political Change in East Germany. // Garofalo, Reebee, ed. Rockin'the Boat: Mass Music and Mass Movements. - Boston: South End Press, 1992. - P. 822Там же, P. 83125Последовавшее за этим предоставление рок-музыкантам площадок длязанятия музыкой, основывалось на стремлении институционализировать рок, авовсе не на признании прав молодежи на самоопределение, что в свою очередьпривело к возрастающей критической направленности рока. Рок-музыка сталаспособствовать привлечению внимания молодежи к политическим проблемам:бюрократии,коррупции,двойным моральнымстандартам.Возрастающаяоппозиционность рока, как отмечает П. Викке, привела к усилению наблюденияза деятельностью рок-групп и их слушателей, воплотившегося в волне арестов,исходящих из философии «кто не за нас, тот против нас», что в конечном итогепривело к массовой высылке и переселению музыкантов на Запад.Усилившаяся напряженность вокруг рок-музыки привела, как отмечаетисследователь, к организации масштабной и дорогостоящей системы, нацеленнойна поддержание деятельности рок-групп, таким образом деполитизирующая их.Была создана система «вопиющей зависимости» музыкантов от государства вомногих существенных ресурсах и услугах.