Диссертация (1146625), страница 2
Текст из файла (страница 2)
Выявить важнейшие порождающие элементы явления «концертныйзал»;2. Описатьи проанализироватьнаиболеехарактерныепризнакиевропейского и отечественного концертных пространств, в их взаимосвязии конкретном архитектурном выражении;3. Выявитькультурныеоснованияи механизмыкачественныхтрансформаций концертного зала в отечественной культуре;4.
Определитьспецификувзаимодействияархитектурнойи музыкальной культур, определяющих процесс становления архитектурногопространства концертного зала, как в Европе и Америке, так и в России;5. Выстроить предварительную типологию пространств концертногозала в процессе его развития в отечественной социокультурной среде;86. Выявить основные факторы, в силу которых концертный зал какспециализированное здание до середины XX века не получил развитияв российской культуре.Степень разработанности проблемыОсновная масса знаний о концертных залах сосредоточена в трехгруппах работ:1) по архитектуре и архитектурной акустике концертных залов (работыИ. А. Алдошиной и Р. Приттса, В. Йордана, Н. Н. Ерофеевой, В. Кнудсена,Я. Корнфельда, Л. И. Макриненко, Г. И. Микиты, А. В. Ланина, М. Р. Савченко,B. Addis, M. Barron, L. Beranek, B. Blesser & L.-R. Salter, M. Forsyth, Ch. Gary,М. Hammond, D. Howard & J. Angus, J. Kilde, M. Long, I. Mackintosh);2) посвященныхрассмотрениюотдельныхкультурно-историческихаспектов концерта как события (работы Н. М. Ахмедходжаевой, Е. В. Дукова,В. А. Кириллова,И. Ф. Петровской,Е. Л. Рыбаковой,В. М. Самойленко,И. А. Хвостовой, J. Baron, L. Kramer, H. Lowe, S.
McVeigh, P. Metzner, O. Sonneck,J. Spitzer & N. Zaslaw, W. Weber)3) рассматривающих концертную жизнь отдельных регионов и местностейв разное время с точки зрения музыкального или архитектурного краеведения(работы И. В. Большаковой, Н. В. Бутаковой, В. В. Багровой, С. Е. Горлинской,Е. П. Еременко,В. А. Королевой,О. Е. Кузиной,Т. Ю. Куперт,Н. К. Дроздецкой,О. И. Серегиной,Н. В. Поповой,Л. К. Шабалиной,С. А. Монаховой, S. Wollenberg, B. J. Faulk, M. McFarlane, S. McVeigh и другихисследователей, а также ряд коллективных монографий).Характеризуя в целом разработку проблемы концертного зала, нужноотметить, что она все еще носит узкоспециализированный и, следовательно,фрагментарный характер.
Она производится все еще на узкоспециальномуровне, при том, что очевидна необходимость междисциплинарного подхода,который возможен в пределах именно культурологического знания.9Положения, выносимые на защиту1. Концертный зал – явление европейской городской культуры; онвозникв результатевзаимодействиячетырехосновныхэлементов:богослужения, дворцовой культуры (неотрывной от власти), театральнойкультуры и культуры клуба. При переносе концертного зала в отечественнуюкультуру элемент «богослужения» с самого начала не был задействован, чеми обусловлен весь дальнейший ход трансформаций.2. Концертный зал предназначен для осуществления двух важнейшихфункций –осуществленияи соприсутствиямузыкантамузыкии публикив звуке –в тотжев моментмомент.исполнения –Однакоужес середины XIX века визуальный компонент события концерта превратилконцерт в одно из многих зрелищ (однако, с преобладанием акустическогокомпонента).
Вследствие этого концертный зал до середины XX векатрактовался в архитектурном смысле как «театр музыки».3. Интегральное описание концертного зала в культуре – как единстваместа события концерта и специфического концертного пространства, –позволяет наблюдать его трансформации синхронно и диахронно в четырехаспектах:физическом(географическом),социальном,коммуникативноми интеллектуальном.4. В ходе развития концертный зал претерпел – причем практическисинхронно и в России и за рубежом, – две важных трансформации. Первая(серединаXIX века)связанас превращениемконцертав «концертноезрелище»; вторая (середина-конец XX века) – с виртуализацией концертногопространства и отрывом слушателя от «места рождения музыки».
При этомвторую трансформацию мы можем в свою очередь рассматривать как цепьтрансформаций, начавшихся в последней трети XIX века с изобретениемзвукозаписи, – последняя на текущий момент трансформация закончиласьв конце XX века с появлением форматов mp3 и DVD-audio.5. Концертный зал как специфический феномен музыкальной культурывозник как следствие появления:10• соднойстороны,симфоническогооркестрастабильнойструктуры, широкого развития в обществе практик музицирования(в том числе коллективного), и образования музыкальных (в томчисле концертных) обществ;• с другой стороны, круга лиц, заинтересованных во вкладыванииденегв проектирование,строительствои последующуюэксплуатацию концертных залов; последнее же возможно в силустабильного спроса на концерты и развитый «околомузыкальный»бизнес – изготовление музыкальных инструментов, нотопечать,услуги учителей музыки, услуги «музыкального сопровождения»немузыкальных событий (таких, например, как промышленныевыставки).6.
В отечественной культуре существовало и существует до сих пор тритипа концертного пространства в различных комбинациях: дворцовое, клубное,театральное – которые реализуются на практике тремя комбинированнымиархитектурными«морфотипами»,которыемыобозначиликак«Садразвлечений», «Дом собраний» и «Консерватория».Научнаяновизназаключаетсяисследованияв теоретическиобоснованном, систематическом рассмотрении концертного зала в ходе егоэволюции в отечественной культуре.Подобное изучение заявленной темы позволило:(a) впервыепоказатьтраекториютрансформациикомплексногокультурного объекта «концертный зал»;(b) выявить основные типологические формы концертных залов;(c) сформулировать и обосновать подход к анализу концертного залас точкизрения«культурной/гуманитарнойгеографии»и культурного пространства.(d) сформировать методику описания концертного зала как единстваместасобытияпространства;концертаи специфическогоконцертного11(e) выделить переломы качественного развития концертных залов.Теоретическую и методологическую основу исследования составляют:(а) культурологические исследования, позволяющие раскрыть рольи значениеархитектурногообъектав контекстах«культурнойгеографии» и «культурного пространства» (работы А. Н. Быстровой,К. Линча, М. де Серто, А. Ф. Филиппова, М. Хайдеггера, У. Эко,T. Gieryn,J. Habermas,B. Hiller,B. Lawson,H. Lefebre,A. Madanipour, F. Lukermann, R. Shields);(b) мультидисциплинарныеисследования,в рамкахкоторыхпривлекались материалы:•посвященные роли и месту в культуре определенных типовархитектурных сооружений, таких как дворцы, храмы, театрыи другие публичные здания (А. В. Иконников, Л. В. Никифорова,В. Э. Хазанова, M. Hammond, J. Kilde, A. Krims, D. Upton);•рассматривающиес акцентомнаМ. Вильковский,проблемыинтерпретациисоциологическийВ. Л. Глазычев,архитектуры,аспектХ. Делитц,(Г. Б. Бархин,А. В. Иконников,Е. И. Кириченко, К. К. Лагутин, Е. Г. Лапшина, А. Г. Раппапорт,Ю. С. Янковская, C. Norberg-Schulz, L. Pelletier, P. Schumacher,E. Viollet-le-Duc);•освещающиев контекстекультурныеаспекты«культурногомузыки,с томпространства»числе(П. Барбье,М. Ш. Бонфельд, В. Д. Конен, А. В. Литягина, А. В. Михайлов,М. А. Олейник,М. К. Петров,С. В. Ренне,Е. Л. Рыбакова,В. Н. Холопова, A. Krims);•имеющиеотношениеповседневностик социологии(П. Бурдье,и социоантропологииВ. С. Вахштайн,Э. Гофман,М. Серто), в том числе применительно к аспектам публичностиприменительно к музыке (M. Chwe, P. Metzner, E. Thompson,W. Weber).12В качестве важнейших источников следует выделить фундаментальную«Энциклопедиюархитектуры»профессиональныхпериодическихМ. Барановского,изданийа такжеархитектурнойряд(«Зодчий»,«Строитель», «Неделя строителя») и музыкальной («Русская музыкальнаягазета»и др.)направленности.Такжев исследованиииспользовалисьматериалы Государственного научно-исследовательского музея архитектуры(ГНИМА) им. А.
В. Щусева.Теоретическая значимость исследования состоит в том, что егоматериалы позволяют в общем виде очертить круг культурных феноменов,непосредственно вовлеченных в возникновение и развитие концертного зала,вычленить порождающие его факторы и направления генезиса, а также точкикачественных переломов в развитии.В исследовании акцент сделан на рассмотрение концертного залав аспектах «места концерта» и «концертного пространства» в отечественнойкультуреи вычленениинаиболеезначимыхфакторовразвитияи трансформаций концертного зала, имеющих прогностическое значение.Практическаяв научныйзначимостьоборотопределяетсявведениемкультурологическогоподходаисследованияразработанногои теоретического аппарата, открывающих перспективы анализа феномена«концертный зал».
Этот анализ может иметь значение для проектирования илиреконструкции концертных залов.В практическом отношении диссертация будет полезна студентами аспирантам, обучающимся по культурологическим и искусствоведческим(музыковедение и архитектура) специальностям. Содержание и выводы работымогутприменятьсяв преподаваниидисциплин,занимающихсяисследованиями в области искусствоведения, эстетики, истории музыки,историии теориизвукорежиссуры.архитектуры,социологиии антропологииискусства,13Апробация исследованияМатериалыдиссертациидокладывалисьнаIII Российскомкультурологическом конгрессе с международным участием «Креативностьв пространстве традиции и инновации» (2010), на XVII межвузовской (смеждународным участием) научной конференции «Бог.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
