Диссертация (1146625), страница 17
Текст из файла (страница 17)
Среди комплекса павильонов наотечественныххудожественно-промышленныхвыставкахобязательноприсутствовал музыкальный или музыкально-театральный павильон. Так, дляВсероссийской художественно-промышленной выставки (Москва, Ходынскоеполе, общий проект А. Е. Вебера и А. С. Каминского) В. А. Гартманом былпостроен деревянный театр-ротонда в народном стиле, рассчитанный на2000 человек. За два месяца до открытия выставки, в мае 1882 года былиподписанысоглашениянапроведениеконцертовв Ротонде(продолжительность концертов предусматривалась «от 1 до 5,5 часов»):с оркестрамиБильзе,Рябова,Рихтера;с оркестрамиРостовскогои Несвижского полков под управлением дирижера Пюрера; с оркестрамиАлександровского военного училища под управлением Ф. Крейнбринга; 4-гоГренадерского Несвижского полка Н. Лакиера; Стрелково-го батальона подуправлением капельмейстера Грушко; а также с объединенным хором цыгани певческой капеллой Д. Славянского 175.Такжевкратцерассмотримконцертныйзал,построенныйдляНижегородской художественно-промышленной выставки (1896).Концертный зал (рисунок 15) имеет прямой выход на улицу иззрительного зала, а также прямой выход со сцены на улицу, располагавшийсяв задней стене сцены (отметим такой прием как характерный для парковыхзрелищных сооружений).
Зал прямоугольный, с балконом, вынесенным (мотивтеатральной архитектуры) за линию задней стены зала.Шабшаевич Е. О музыке на Всероссийской художественно-промышленной выставке 1882 годав Москве // Музыкальная академия. 2009. № 4. C. 148–150.17586Рисунок 15. Концертный зал Всероссийской художественно-промышленной выставки,Н.
Новгород, 1896, арх. Л. Н. БенуаОбщий вид, план зала.Источник: Барановский Г. Архитектурная энциклопедия XIX века, т. 3, 1903Кстати, павильон Михайловского сада (Санкт-Петербург), выходящий наМойку, интересен своим расположением: при взгляде из парка возникает«сквознаяперспектива» –вовремяконцертовв ПавильонеРоссиМихайловского сада за выступавшими артистами была видна перспективаМарсова поля. Эта идея («артист как часть перспективы») оказалась спустяполтора столетия весьма плодотворной. Так, концертный зал «Фестивальный»в Сочи (1973) имел открытую перспективу через сцену на море. В проектахуже наших дней, – например, в композиции проекта аудитории Нимейерав Равелло (О. Нимейер, 2003) и в проекте концертного зала им.
Дворжакав Ческе-Будейевице (Я. Каплицки, 2008) используется тот же прием: в заднейстене сцены располагается окно, выходящее на перспективу ландшафта(рисунок 16).Рисунок 16. Развитие темы «сквозной» перспективы в концертном зале(1) Концертный павильон Михайловского парка, Петербург, арх. К. Росси, 1825, план.(2) Аудитория Нимейера, Равелло, арх. О. Нимейер, 2003/2010, вид со сцены. (3) Концертный залим. Дворжака, Ческе- Будейовице, арх. Я. Каплицки, 2008, проект, вид со сцены.
(4) Концертныйзал «Фестивальный», Сочи, арх В. Шульрихтер и И. Рябышев, 1979, общий вид.Источники: (1) вебсайт Citywalls.ru; (2–3) вебсайт Archi.ru; (4) вебсайт Концертного зала «Фестивальный».Парковыепространства,подобныеЕкатерининскомуилиМихайловскому паркам, сочетали изысканную символику с увеселениями,87свойственными высшему обществу того времени. Парки еще не былиобщедоступными, но положение дел стремительно изменилось уже на рубежеXVIII и XIX веков с появлением иной модели паркового пространства, с однимбольшим строением, стягивающим к себе пейзажный ансамбль. Модель этабыла принесена из Англии и получила название «вокзал».
Способ организациипространства вокруг «вокзала» оказался весьма жизнеспособным не тольков России, но и в Европе, дав начало парковой культуре «курзалов».2.1.2. ВокзалыСамо слово «вокзал» (мы будем использовать и иной вариант –«воксал») –адаптированноек русскомуязыкуназваниелондонскогопригородного увеселительного сада Воксхолл (Vauxhall Gardens), открытогодля посещения публикой в 1616 году; как указывает словарь Брокгауза,«разбилидлявысшегообществасади устроиливечерниегулянья,с театральными представлениями, фейерверками, ужинами и т. п. С 3-годесятилетия XIX века фешенебельная публика перестала посещать этот сад,и он сделался местом развлечения для средних классов.
У нас в Россииназвание вокзал стало нарицательным для главных станций на железныхдорогах, вероятно по примеру Павловского вокзала, служащего в одно и тоже время железнодорожной станцией и увеселительным местом» 176.Впрочем, еще до Павловского (1838–41) в Петербурге существовалустроенныйв 1793-мгоду«Воксалв Нарышкиномсаду»,в которомс разрешения Дирекции императорских театров устраивались танцевальные176Энциклопедический Словарь (изд. Ф. Брокгауз и И. Ефрон). T. VIa. СПб., 1892. C. 942.88вечера, маскарады, театральные и цирковые представления 177.
Представленияначинались каждую среду и воскресенье с 8 вечера. Здесь играли «на органахи лютнях, искусники разных телодвижений, сильные люди, великаны, мастераверховой езды, люди со львами...» 178, а также бальный и роговой оркестры.Следует отметить, что в то же время – для более знатной публики – былиоткрыты Летний и Итальянский (в Литейной части) сады, где тоже звучалароговая и бальная музыка, но цирковых представлений не показывали.Вторымсталвокзалв Екатерингофе.В 1823 годуО. Монферранв процессе реконструкции старого петровского парка создает большойпейзажныйпарк –добавлениек ужесуществовавшемурегулярному,с многочисленными (к сожалению, не сохранившимися) павильонами; срединих –развлекательныйвоксалс рестораноми танцевальнойзалой.Танцевальная (и концертная) зала находилась в ротонде, в которой устроеныбыли хоры для музыкантов. До середины 1850-х вокзал был в числе любимыхразвлекательных мест для жителей Коломны, а также для военных изСеменовского и Измайловского полков.
В «Старом Петербурге» М. И. Пыляевасреди тех, кто давал представления в Екатерингофском вокзале, упоминаютсяпесенники с табачной фабрики, заезжие арфисты, а также воспитанницытеатральной школы 179.В 1844-м вокзал закрылся на ремонт, который так и не был завершен(в середине 1860-х ротонда была разобрана).Какпредставляется, ротондаэтого«воксала»быласкопированас английского образца: в 1742 году стали общедоступными сады Райнлаха наокраине Лондона в Челси – со 150-футовым в диаметре концертным заломротондой постройки У. Джонса 180 (в нем давал премьеры Гендель, а вСовременный адрес – ул. Декабристов, 39. С 1833 года там располагался «Демидовский домпризрения трудящихся», а с 1864 – «Русский семейный сад» с народными гуляньями, хорами,а впоследствии – шансонетками и канканом (известный как «Демидрон»).178Пыляев М. И. Старый Петербург. СПб., 1889.
C. 432.179Там же, с. 87.180Ср.: «Стремление как можно более расширить залы, не расчленяя их столбами или колоннами, ужес XVIII в. породило тип круглого зала. Уильям Джонс возвел т. н. Ротонду в Челси в 1742 г., и этотгигантский бальный зал вызвал волну подражаний по всей Европе» (Глазычев В. Л. Архитектура.177891764 году выступал 9-летний Моцарт). Часть публики прогуливалась, слушаямузыку, другие развлекались на галереях, разделенных на «кабинеты» на 8человек.В центре располагалась массивная колонна с каминами, в одной из стен –орган. Ротонда Райнлаха была построена, если так можно сказать, «помотивам» втрое меньшей ротонды садов Воксхолл, возведенной дляувеселений на другой стороне Темзы в 1616 году 181.Именно в это время появилось понятие «музыкальных развлечений»и слово entertainment вошло в английский язык применительно к музыке.
СадыРайнлаха просуществовали до середины 1820-х, потеряли былой блеск, и врезультате переуступок земли и переустройств в 1839 году там же в Челсиоткрылся городской сад Cremorne Gardens, ротонда которого построена в честьБольшой ротонды Райнлаха.Путеводитель 1862 года характеризует сады так: «Cremorne Gardensзанимают большой участок земли, на котором разбиты зеленые насаждения,вьющиесятропинкии т. д.Средиразвлечений –танцы,концерты,канатоходцы, подъемы на воздушном шаре и фейерверк.
Обеды и ужиныподаются в общих залах или приватных комнатах» 182.Необходимо отметить одно существенное обстоятельство. В английскойархитектурной традиции ротонда (ср. рисунок 17) как форма пространстваувеселений была тесно связана с театральной архитектурной традицией,котораявключалав себяи остаткиримскихсооружений,и усвоенныеанглийской архитектурой идеи С. Серлио (актуализировавшего амфитеатрв европейскойархитектурев серединеXVI века),и театрыА. Палладиои Дж. Виньолы, с их галереями поверх амфитеатра 183.Энциклопедия. М., 2002.
C. 114). В числе последних подражаний В. Глазычев называет зал СоветаЕвропы в Страсбурге (Дворец Европы, арх. А. Бернар, 1977).181Forsyth M. Buildings for music. P. 49. Также подробное описание см.: Sandres J. Ranelagh and Vauxhall /London (ed. by Ch. Knight). L.,1841. P. 397 и далее.182London and its environs: a practical guide to the metropolis. Edinburgh, 1862. P. 217.183А также театр «Глобус» (1599 и 1614). По мнению историка театра К. Тиандера, композиция по типу«сцена, окруженная несколькими ярусами крытых галерей» была весьма распространена в ранней90Рисунок 17.
Ротонды развлекательных вокзалов(1) Ротонда Ranelaugh Gardens, 1742, гравюра J. Bowles. (2) Ranelaugh Gardens, интерьер,Canaletto, 1754. (3) Ротонда Vauxhall Gardens, 1616 (на рисунке – интерьер ок. 1700). (4) РотондаCremorne Gardens, Ричмонд. Австралия, 1853, фото 1910-х. (5) Ротонда Екатерингофскоговокзала, О. Монферран, проект, 1823.Источники: (1) вебсайт Grosvenor Prints; (2) вебсайт The National Gallery;(3) Forsyth M. Buildings for music, 1985; (4) вебсайт Picture Victoria; (5) Citywalls.ruРоссийские ротонды вокзалов косвенно унаследовали театральнуютрадицию «через англичан», но впрямую подобного рода постройки – покрайней мере в то время – отсылали к народному площадному балаганномутеатру, от которого в том числе ведет свою историю отечественный цирк.В середине XIX – начале XX века функции театра и цирка прямо объединялисьв зданиях«театров-цирков»(см.рисунок18)в которыхцирковыепредставления чередовались с театральными, примером может служить, средипрочих, цирк – театр Ф. Пикулина в Тамбове, бывший когда-то самымкрупнымзрелищнымконцертногозаведениеми цирковогозалагорода,использовался(не сохранился).В Тамбове,в качествек слову,универсально использовались практически все клубные постройки города;в начале ХХ столетия прошла волна их приспособления под электротеатры 184.архитектуре европейского театра (Тиандер К. Ф.
Очерк истории театра в Западной Европеи России. / Вопросы теории и психологии творчества (т. 3). Харьков, 1911. C. 114 и далее).184Леденева Г. Л. Гражданская архитектура российской провинции конца XIX — начала XX столетий(на примере застройки г. Тамбова): Учеб. пособие. Тамбов, 2003. C. 29.91Рисунок 18. Театры-цирки(1) Театр-цирк, Петербург, арх. А. Кавос, 1849; (2) театр-цирк, Омск, 1896, арх. П. Сичкарев,фото 1903; (3) театр-цирк, Харьков, арх. В. Хрусталев, 1898; (4) театр-цирк, Самара,арх. П. Шаманский, 1907.Источники: (1) вебсайт Мариинского театра; (2) Блог Омичъ.рф;(3) вебсайт газеты «Вечерний Харьков»; (4) вебсайт Самарского цирка.К середине XIX столетия изобретение и коммерческое внедрениеэлектрического телеграфа, а также о появление (в 1820-х) и развитии железныхдорог принципиально изменили как физическую, так и информационнуюмобильность населения.Для музыки это означало, прежде всего, активизацию концертнойдеятельности,возникновениеинститутапрофессионалов-гастролерови профессионального концертного бизнеса.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
