Диссертация (1146532), страница 25
Текст из файла (страница 25)
Однако при всем при этом,149 А н а л о г и ч н ы ео т е ч е с т в е н н ы хП у ш к и н а ), т а к150Вт а к ж ек а ч е с т в ео с н а щ е нв а р и а н т ыв и р т у а л ь н ы х(н а п р и м е р ,ип р и м е р ам ыГ о с у д а р с т в е н н о г ои н о с т р а н н ы хф у н к ц и е йт у р о вм у з е е вм о ж н ом у з е я(н а п р и м е р , Мп р и в е с т ип р о с м о т р аип а н о р а мм о ж е му з е йв с т р е т и т ьо ф и ц и а л ь н ы хи з о б р а з и т е л ь н ы хБ о д ео т е ч е с т в е н н ы йу л и ц .н ави с к у с с т вс а й т а хи м е н ик а кА .С .Б е р л и н е ).а н а л о г« Я н д е к с .К а р т ы » ,к о т о р ы й118подобные панорамные съемки и «регистрации» действительности, в том числе иизобразительногоискусства,ведуткгомогенизациисоциокультурногопространства с позиции медиа технологий.
Так, посещение музея в виртуальномпространстве практически ничем не отличается от «прогулки» по маршрутампанорамной карты сервиса «Карты Гугл», который, по большей части, носитпрактический (поиск тех или иных объектов или адресов) или развлекательный(как любая примитивная компьютерная игра-«бродилка») характер.
Такжеважным оказывается факт оптической предопределенности позиции реципиентапо отношению к оцифрованному изобразительному искусству. По сути дела,собирается и обосновывается технологический и усредненный посредствомпрограммных средств ракурс на объект искусства. Иными словами, оптикавзгляда субъекта культуры фокусируется на тех параметрах объекта и «скользит»по тем «маршрутам» восприятия объекта, которые определяет техническиймедиум. Помимо этого, сама организация (сборка) музейного пространства наосновании цифровой «регистрации» реальности и создания конструкта реплики снеизбежностьюэстетическогоприводит к сведению процедуры восприятия (просмотра,опыта)кповерхностномусканированиюуже«плоского»изображения.
Данная процедура хорошо знакома пользователям новых медиа иприменяется ежедневно, например, при просмотре новостных лент в социальныхсетях.Помимо локальных интернет-ресурсов официальных музеев, в виртуальномпространстве существует самая большая во всем мире интернет-платформа«Google Arts & Culture», которая посвящена сбору, каталогизации и демонстрациив виртуальном пространстве сети Интернет произведений изобразительногоискусства. Данный «агрегатор» позволяет просматривать залы более 3000 музеевпо всему миру, при этом доступ к сайту является открытым, а значит и полностьюдоступным для любого пользователя сети Интернет. В этом отношенииактуализация многообразия изобразительного искусства и социокультурногопространства можетосуществлятьсяиз любой точкимедиапространства.Существует и портативная версия данного ресурса в виде приложений для119мобильныхцифровыхустройств«Arts&Culture»,котораявстраиваетсявунифицированную линейнку любых других приложений от «Google».
Навигацияосуществляется с помощью разделов «Самое интересное» (Рекомендуемыйконтент), «Популярное», «Коллекции», «Категории» и другие; существуютразличногородакаталогизациипоколлекциям(музеи),стилям,годам,направлениям и иным вариантам рубрикаций. Впрочем, большую часть подобныхспособов каталогизации мы можем встретить и в книгах, посвященныхизобразительному искусству. Однако как в мобильном приложении, так и навеб-сайте, наиболее примечательными и характерными являются следующиерубрикации: «Во всех деталях» и «Цвет».В проекте «Zoom Views» («Во всех деталях») мы наблюдаем 1700оцифрованных экспонатов изобразительного искусства, которые располагаютсядруг за другом без какого-либо явно обозримого и специально заданного порядка[Изображение 23]. Описанный нами ранее способ «скролинга» (прокруткисодержимого) осуществляется и в рамках данного ресура, также упрощая способывзаимодействия с контентом (изображениями).
Так, хорошо известный слогансети Интернет «информация на кончиках пальцев»151 в случае данного ресурсараскрывается как «изобразительное искусство на кончиках пальцев». Основным«аттракционом»дляпользователейоказываетсявозможностьувеличениецифровых фотоснимков картин. С одной стороны, это позволяет увидеть тедетали, которые, зачастую, и не представляется возможным разглядеть ввыставочных пространствах, что, в свою очередь, безусловно, позволяетпознакомиться субъектам культуры с картиной в новом ракурсе. С другойстороны, самоценным в рубрикации «Во всех деталях» оказываются именно«детали» как возможность проникнуть взглядом (технологической оптикой) в теслои картины, которые, возможно, и не предназначены для «эстетического»восприятия.Вимплицитнойформеоцифрованныекартиныстановятсясубстратом для демонстрации технологических возможностей по «регистрации»реальности.
При этом манипуляции по приближению и отдалению тех или иных151Б о л ь ц , Н .А з б у к ам е д и а . -М .: И з д а т е л ь с т в о« Е в р о п а » ,2 0 1 1 . -C .14.120«секторов»картины предопределяют и рассмотрение картинысубъектомкультуры. Речь в таком случае идет уже не о просмотре и восприятии картины вреальном музейно-выставочном пространстве, когда с необходимостью взоромпосетителя схватывается, прежде всего, «целое» самой композиции. Напротив,процедура взаимодействия с изобразительным искусством оказывается схожей сработой исследователя, который изучает тот или иной объект с помощьюмикроскопа для достижения поставленных естественнонаучных целей - в своемроде «расколдовывание» 152 искусства.
Абсурдность данной ситуации особеннохорошо проявляется в тех случаях, когда само изобразительное искусство требуетопределенной дистанции от реципиента, чтобы быть воспринятым как целостноепроизведение. Так, картины импрессионистов при «100% масштабе» перестаютбыть картинами как таковым, а ценность «изучения» манеры письма (штриха) безвосприятия целого не имеет никакого смысла. Например, картина «В оранжерее»(1879 г.) Эдуарда Мане уже при 70% приближении утрачивает какую-либоэкспозиционную,эстетическуюилисмысловуюценность,апри100%превращается в текстуру [Изображение 24].
Речь идет даже не об отношениичастей к целому 153 внутри композиции реальной картины, а о невозможностицелогокактаковогоприподобномрежимевосприятияоцифрованногоизображения. В этом отношении привлечение внимания пользователей к этомуразделу, как и в целом к ресурсу, осуществляется посредством стандартных длямедиареальности способов манипуляции с аудиовизуальным контентом, а также спомощью создания виртуальной интерактивности.
Невозможность реальноговосприятияоригинальнойкартинывмузейно-выставочномпространствесубъектами культуры замещается/«протезируется» оптическими возможностямимедиа.В категории «Цвет» предлагается другой способ каталогизации. Так,выделяется 12 цветов, с помощью которых пользователь может выбрать152П оа н а л о г и икк о н ц е п т у а л и з и р о в а лф е н о м е н у« р а с к о л д о в ы в а н и ен е м е ц к и йс о ц и о л о гим и р а »ф и л о с о фМа к с(н е м .E n tz a u b e r u n gd e rWe lt),к о т о р ы йВ е б е р .153В е л ь ф л и н ,и с к у с с т в е .-Г .М .:О с н о в н ы еВ .Шп о н я т и яе в ч у к , 2 0 0 9 .
-и с т о р и иС .1 8 6 .и с к у с с т в .П р о б л е м аэ в о л ю ц и ис т и л явн о в о м121подходящиееголичнымцветовымпредпочтениямкартины.Подобноеклассифицирование напоминает подбор дизайнерского решения при покупкетовара, когда субъект культуры выбирает себе, например, цвет мебели илиодежды. В этом отношении каталогизация повторяет все те же повседневныепрактики субъектов культуры, которые не имеют отношения к искусству.
Приэтом происходит разложение многообразия изобразительного искусства надовольно«примитивную»сточкизренияпониманияивосприятияхудожественного произведения как такового палитру цветов. С обязательностьюредуцируютсяжанровыеистилистическиеособенности,атакжегомогенизируются между собой работы разных авторов. По принципу цветовойпринадлежности «Подсолнухи» (1888 г.) Винсента ван Гога соседствуют с«Сикстинской Мадонной» (1512-151Э гг.) Рафаэля Санти [Изображение 25].Картины становятся «картинками», для просмотра и восприятия которых большене обязательно знать исторический контекст.классификацияиспособнавигацииЦвет как «универсальная»удачновписываетсявдругиестандартизированные способы взаимодействия с реальностью. Так, например, припроведении базового пользовательского запроса «картинка на рабочий стол» или«фон на рабочий стол» в предложениях (подсказках) от поисковых систем154выдаются аналогичные вариации цветов как некий базовый «тезаурус» дляориентации в сетевом пространстве.
Для субъектов культуры технологическиразвитых регионов мира считывание информации зачастую ограничиваетсяименно формальным «сканированием», что, в нашем случае, не подразумеваетвыделения времени на «расшифровку» той или иной картины. Подобным образомвизуализация изобразительного искусства в сети Интернет может ограничиватьсятолькоконфигурациямицветовойпалитрыбезотносительнокинымхарактеристикам искусства.Изобразительное искусство в оцифрованном виде также становитсясубстратом для развлечения и коммуникации пользователей сети Интернет.154О т н о с и т с я« Я н д е к с » .к а кд л яи н о с т р а н н о йп о и с к о в о йс и с т е м ы« G o o g le » ,т а кид л яо т е ч е с т в е н н о й122Также на базе платформы «Google Arts & Culture» существует раздел «Is yourportrait in a museum?» (с анг.
Ваш портрет в музее?), который работаетпосредством технологии распознавания лиц. По сути дела, данная функцияпозволяет с помощью современной системы нейросетей производить сравнениелюбого загруженного в приложение «селфи» пользователя с теми изображениями,которые уже содержатся в виртуальной галерее изобразительного искусства. Приэтом, как правило, программа определяет и выдает несколько вариантовсовпадения«селфи»изображениямипользователялицнас темикартинкахилииными[Изображениепортретами26].Даютсяилитакжестатистические данные, которые отражают процент совпадения с «двойником» накартине. Дополнительной функцией является возможность пересылать цифровые«диптихи» своим друзьям и коллегам, которые могут их оценить, а такжеотправить свои в ответ.
Ввиду этого определяющим популярность данногоприложения фактором является его включённость в систему коммуникациимежду пользователями сети Интернет и цифровых технологий в целом. Как и вслучае с современными интерпретациями оперных постановок мы наблюдаемосуществление сведения многообразия художественных качеств произведенияискусствакстандартизированномуповседневномудействительности субъектами культуры.опытувосприятияВ связи с этим первоначальнаяфотографическая «регистрация» изобразительного искусства и его конвертация вцифровые файлы в случае данного приложения приводит к дальнейшемурастворениюоригинальногомедиареальности.Так,артефактакартины изсредивиртуальногодругихизображениймузейногопространствастановятся частью медийного аттракциона, в рамках которого они равноправно«сличаются»цифровыхсфотографическимитехнологий.оборачиваетсяИзъятиестираниемизизображенияминастоящегодемаркационныхгранейлюбогопользователямузейногопространствамеждуавтономностьюклассического изображения искусства и окружающей средой.Здесь стоит также отметить одну из основных тенденций, которая относитсяне только к виртуальным музеями и турам по ним, но и в целом к123изобразительному искусству, которое было запечатлено посредством цифровойфотосъемки и сканирования.