Диссертация (1146532), страница 12
Текст из файла (страница 12)
-М .,1 9 6 8 . -и с к у с с т в а . -С .М .:М6 1 .ы с л ь ,1 9 6 6-С . 2 6 257духовных форм культуры является безусловной «ценностью»62. Так, например,немецкийфилософА.Шопенгауэррассматриваявнутреннююсущностьискусства, отводит отдельному ее проявлению, такому как музыка, особую роль впроцессе объективации и выражении воли: « .м у зы к а тоже отвечает на него63,притом глубже, чем все другие искусства, потому что сокровенную сущностьжизни и бытия она выражает языком, который непосредственно понятен, нокоторый, однако, непереводим на язык разума»64. По сути дела, в рамках нашегоанализа мы можем перевести фокус внимания с частностей (исключительно вотношении многообразия мира концепций), которые выделяют упомянутые намиавторы, такие как отражения «идеального», «воли» или изображения «высшегомира», на уровень условного обобщения.
В связи с чем можно утверждать, что сточки зрения дискурсивных практик классическое искусство конституировалосьсогласнометанаррациям,врамкахкоторыххудожественныеартефактыпретендовали на особой статус среди ряда других. Выражаясь другими словами,классическое искусство «сакрализировалось» и в известной степени отделялось от«профанных» проявлений культуры как в рамках институциональных форматов,так и с дискурсивных позиций.Безусловно, демаркационные линии и общая система иерархии моглиподдерживаться до того момента, пока сама социокультурная структураоставалась устойчивой в своих формах - преимущественно в форме Модерна.Однако культура как живой организм не может пребывать в стагнации инеизменчивости, что также относится и к ее отдельным сферам, в том числе и кискусству. В этом отношении невозможно не согласиться с отечественнымкультурологом М.С.
Каганом: « . мир искусств отнюдь не является «миром»,самодовлеющим и огороженным непроходимыми рвами и стенам от других,62С м .: Р и к к е р т , Г . Н а у к иЗ о т о в а ;С о с т .Р е с п у б л и к а ,63Шр е д .в о п р о с :П .1 9 9 8 . -о п е н г а у э р ,н е м .; П о д64 Н аА .А .оп р и р о д еП о л я к о в а ,4 1 3т а к о еиМ .н а у к иоБ е л я е в а ;к у л ь т у р е :П е р .П о д г о т .т е к с т асн е м .
/ О б щ .ип р и м .Р .р е д .К .Мип р е д и с л .е д в е д е в о й .А .-Ф .М .:с.С о б р а н и еА . Ч а н ы ш е в а . « Ч т оМ .с о ч и н е н и й :М .:ж и з н ь ? »В6т .Т .2 :Т Е Р Р А - К н и ж н ы йМи рк а кк л у б ;в о л яип р е д с т а в л е н и е :Р е с п у б л и к а , 2 0 0 1 . -Т .С .3 3 9 .2/ П е р .с58нехудожественных по своей природе, областей культуры»65. Если мы усиливаемданный тезис, то можно сказать, что не существует « .т а к о го вида искусства,который проходил бы через все века и культуры»66.Классическое произведение искусства, продолжая свое существование в XXвеке (некоторые его последние образцы, не лишенные своей художественнойценности, создавались вплоть до середины XX века) в рамках институциональныхформ, столкнулось с дискурсивными практиками постмодернистской философииискусства, положения которой в редуцированной к «бесхитростной», а по сутидела, «профанной» и поверхностной форме -манипулируй явлениями ипредметами - имплицитно отразились и на медиакультуре.
Можно перечислитьнекоторые из них, что нашли свое отражение в сегодняшнем отношениисубъектов культуры как к произведениям искусства, так и к предметностикультуры в целом: неопределенность, фрагментарность, отказ от канонов, утрата«Я» и глубины, карнавализация67. Безусловно, все эти параметры и положенияподсобойимеютхудожественноготеоретическоевкусапостмодернистского«схватываются»ипониманияискусства.толькообоснование,самогоНапротив,поверхностныеафактически,процесса,втребуютзадачмассовойицелеймедиакультуресвойства явлений,чтовслучаеиспользования концептов искусства приводит к неизбежной профанации сутивопроса.
В этом отношении и классическое искусство начинает рассматриватьсякак набор артефактов, который равноценен или имманентен современнойдействительности,развечтос той разницей,Соответственнои содержание художественногосегодняшнимифрагментированнымичто этобыло«раньше».артефакта ограничиваетсясхемамимиропонимания.Такженеобходимо отметить, что такие художественные практики как импрессионизмили модернизм конца XX века и начала XXI века также можно отнести к«классическому» искусству, но с большой оговоркой, и исходя из того, что65К а г а н , М .66Ш67Д и а н о в а ,О О ОС .
Мп е н г л е р ,В .о р ф о л о г и яи с к у с с т в а .О . З а к а т Е в р о п ы .М .Т .1 . -П о с т м о д е р н и с т с к а я« И з д а т е л ь с т в о“ П е т р о п о л и с ” » ,-М .:Л е н и н г р а д :Мы с л ь ,ф и л о с о ф и я1 9 9 9 .-« И с к у с с т в о » ,1 9 9 8 . -С . 2 1 0 .С .1 9 7 2 . -С .3 2 1 .3 9 1 .и с к у с с т в а :и с т о к иис о в р е м е н н о с т ь .-С П б .:59авторытакжепредполагалипроизведений искусства.обязательностьВыражаясь иначе:концептуализацииискусство несвоихограничивалосьпроизводством внешних форм.При этом выражение обеспокоенности по поводу быстрого развитиятехнологий, которые ведут к изменению статуса произведения искусства и утратыего «ауры»68,мы встречаем еще в первой половине XX века.
Уже ставшийклассическим для плеяды медиатеоретиков второй половины XX века и началаXXI века труд В. Беньямина «Произведение искусства в эпоху его техническойвоспроизводимости» не теряет своей актуальности и сегодня. В нем обозначаетсяодна из основных характеристик технических медиа в целом, которая такжеприсуща и современной медиакультуре: «С появлением различных методовтехническойрепродукциипроизведенияискусстваегоэкспозиционныевозможности выросли в таком огромном объеме, что количественный сдвиг вбалансе его полюсов переходит, как в первобытную эпоху, в качественноеизменение его природы»69.
В этом отношении начавшаяся еще в первой половинеXX века тенденция смещения ценности классического произведения искусства кего формальным экспозиционным качествам, а по сути дела, к исключительновнешним проявлениям (преобладающее значение визуализации) и связанной с нейпогоней за усилением воздействия на реципиента, в полной мере осуществляетсяв современной медиакультуре.В этом отношении современная медиакультура представляет из себя каскаднепрекращающихся «аттракционов» различных мастей. Говорим ли мы оклассических медиа, таких, например, как телевизор, или имеем в виду новыемедиа, например, такой цифровой гаджет как смартфон.
Во всех этих случаях мывстречаемся с «приматом» визуализации и аудальных качеств медиа. Практическии фактически не имеет значения, является это массовым кино, телепередачами,радиопередачами, музыкальными клипами или любым другим мультимедийнымконтентом. Важным и ключевым в понимании мира медиакультуры является68С м .:М .:69« МТ а мБ е н ь я м и н ,е д и у м » ,ж е .В .1 9 9 6 . -С .
2 1 1 .П р о и з в е д е н и е2 4 0с.и с к у с с т в авэ п о х уе г от е х н и ч е с к о йв о с п р о и з в о д и м о с т и .-60опосредованность медиа, которая, на самом деле, замыкается на себе. Другимисловами, предполагаемое опосредование какого-либо артефакта через медиаоказывается не релевантным его действительным качествам и реальности в целом.В этом отношении французский философ Ги Дебор в отточенной форме передаетодну из ключевых характеристик западного общества, которая всецело находитсвое отражение и в современной медиакультре: «Все, что раньше переживалосьнепосредственно,теперьотстраняетсяв70представление» .Проблемныммоментом в отношении как предметности культуры в целом, так и классическогопроизведения искусства в отдельности,оказывается не столько наличиепосредственного или непосредственного переживания (о чем мы скажем позднее),сколько наличие или отсутствие какого-либо «внятного» представления о нем.
Всвязи с этим возможность считывания (дешифровки) идейных и художественныхинтенций классического художественного артефакта оказывается невозможнымпо ряду причин.Массовое копирование и воспроизводимость тех или иных образцовклассического искусства уже давно стало нормой масскульта. По сути дела, вобществе потребления серийность, «изобилие» продукции и потенциальноераспределение товаров по различным социальным стратам (сейчас можноговорить как о кластерных сообществах, так и о глобальном уровне в связи сраспространениемсетиИнтернет,врамкахкоторойскаждымгодомосуществляется все большее количество сделок купли-продажи) является нормой- «онтологической» и «экзистенциональной» необходимостью.
В этом отношениидолжно происходить и распределение «классического» произведения искусства вмедиакультуре, которая, в свою очередь, также опирается на потребление особоготовара - информационного контента. Соответственно, в медиапространстве, как всфере, в которой преломляются различные явления и предметы действительности,также представляется и классическое произведение искусство. Однако посколькумедиакультура тесно связана с потреблением товаров и услуг, то с неизбежностью70Д е б о р ,« Л о г о с »Г .О б щ е с т в о2 0 0 0 . -С . 2 3 .с п е к т а к л я/П е р .сф р .С .О ф е р т а сиМ .Я у б о в и ч .-М .:И з д а т е л ь с т в о61и классическое произведение искусства должно соответствовать ожиданиямпотребителей, «желания» которых во многом отражены и осуществляются вмедиареальности.Причем,неимеетзначение,целенаправленнаяэторепрезентация классического произведения искусства (например, телепередача),либо оно оцифровано и находится в том или ином гаджете в качестве файла.Как ранее мы отметили, классическое искусство не могло ограничиватьсятолько внешней стороной, например, физикой звука, химией красок и материи, апредполагало как «индивидуальное» идейно-сущностное содержание (в каждомотдельном случае уникальное в своей неповторимости и единичности), так исодержало в себе «универсальные» смыслы и предполагало метанарративныезадачи.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
