Диссертация (1146532), страница 15
Текст из файла (страница 15)
Правомернымбудут возразить, что использование в качестве искусства тех или иных предметовнехудожественного происхождения уже совсем не новость, а, скорее, «избитое»временемправилоичастьналичнойнаданныймоментреальности.Действительно, еще французский художник М. Дюшан сделал значительныйвклад в развитие и историю искусства, продемонстрировав в выставочномпространстве «Фонтант» (1917 г.).
Однако акция по выставлению писсуара носилапродуманный характер манифеста, в котором «.искусство в традиционном8383Э п ш т е й н ,М .С а в ч у к ,Х у д о ж е с т в е н н ы йs a v c h u k /В .ж у р н а л .С в е т л о й-2 0 0 7 .-п а м я т и№6 4 .п о с т м о д е р н а-Р е ж и мп о с в я щ а е т с я ...д о с т у п а :[ Э л е к т р о н н ы йр е с у р с ].h ttp ://x z .g if .r u /n u m b e r s /6 4 /e p s h te in -7184смысле отсутствовало вовсе»84.В этом отношении отсутствие в традиционномсмысле художественности как таковой восполнялось жестом, который в своюочередь в значительной степени повлиял на развитие искусства в XX веке.Манифестация и своего рода идеологическая «перформативность» искусствапрошлого века проявлялась и в рамках искусства тоталитарных режимов, но уже ввиде манипулятивной мифологизации субстратом классического искусства, что,разумеется, происходило в сугубо практических и политических целях.
Так,например, пропаганда Имперского радио Третьего Рейха сделала из открытияБайретского фестиваля 1936 года культурно-политическое событие мировогомасштаба: «Вся Европа, Африка, Южная и Северная Америка после полудня и довечера находилась у динамиков...» 85 .Однако сегодня обосновывающим тот или иной предмет или явление вкачестве художественного артефакта становится во многих случаях именномасскульт.Умасскульта,конечноже,нетрелевантных(адекватных)представлений об искусстве (необходимо оговориться, что и у специалистов вразличных областях гуманитарного знания тоже нет единого и конвенциональноустановленного понимания в данном вопросе), но есть готовые и отработанныесхемы и режимы работы с артефактами культуры. Также и у массы нетпредставлений об искусстве; как заметил в начале XX века по отношению кновому искусству (новой вещи) Х.большинство,масса,простонепредставлениеостандартныхвиртуальнойдействительностью,Ортега-и-Гассет:понимаетмаршрутах«Дело в том, чтоее»86.
Однако у массывзаимодействиякоторыевоестьс реальноймногомиопределяютсямедиакультурой. Здесь, как и в случае с рассмотренным в прошлом параграфеклассическим искусством, стоит упомянуть систему потребления. В этомотношении масскульт как часть современной медиакультуры с обязательностью84Г е р м а н ,2 0 0 3 . -М .Мо д е р н и з м .И с к у с с т в оп е р в о йп о л о в и н ыX Xв е к а .-С П б .:« А з б у к а -К л а с с и к и » ,С .
2 3 2 .85P rie b e rg ,1 9 8 6 . -P .F .K ra ftp ro b e .86 О р т е г а - и - Г а с с е т ,-С . 2 0 6 .Wilh e lmF u r tw a n g le rimD r itte nR e ic h-Wie s b a d e n :F .A .B ro c k h a u s ,2 6 9 .Х . В о с с т а н и ем а с с// Э с т е т и к а .Ф и л о с о ф и як у л ь т у р ы .-М .:И с к у с с т в о ,1 9 9 1 .72предполагает потребление товаров и услуг в различных вариациях, в том числе ив рамках индустрии развлечения.Сегодня мы можем говорить о «производстве» арт-объектов и об ихмаршрутах дальнейшей циркуляции в массовой культуре.
Причем производство взначительной степени носит «стихийный» характер по отношению к искусствукак инстанции, которая предполагает и критерии для самой себя. Однакосовременные темпы жизни и скорости, с которыми изменяется социокультурноепространство, носят «мерцающий» характер, в результате чего установлениеконкретных критериев (организация порядка) и классифицирование явлений ипредметов культуры усложняется. В некотором смысле и с осторожностью можноговорить о том, что подобные процедуры становятся практически невозможными(или возможными, но при этом излишняя схематичность не оправдываетсяприблизительностью получаемых результатов и фактическим соответствиемреальномумногообразиюнеобязательными.Ввидуявлений),этогоиазачастую,критерийивовсеявляются«художественности»быстротечный, ситуативный, локальный и дискретный характер.носитПри этом ихудожественный артефакт, без сомнения, сегодня далеко не всеми субъектамикультуры может распознаваться в качестве художественного артефакта кактакового.
В этом реципиентам, например, «помогают» различные выставкисовременного искусства (например, Венецианская биеннале), которые маркируютактуальное «художественное». Так или иначе, это локальные, пространственноситуативные и временно замкнутые мероприятия, в рамках которых кураторами(в этом отношении соавторами современного искусства) подбираются актуальные(со-бытийные) темы и способы актуализации и реализации той или инойконцепции художественного проекта.
Складывается ситуация, что на конкретновыделенный момент (например, время проведения выставки) тот или инойартефакт является искусством, а по прошествии небольшого количества временион таковым может больше и не являться. Или наоборот, возможно, тот или инойарт-объект обладает художественными качествами, но из-за несовместимости спроектом той или иной выставки оказывается вне зоны нахождения (доступа) для73реципиентов, и тем самым «откладывается в долгий ящик». Иными словами,сборка художественного артефакта подгоняется, по сути дела, к со-бытийностиконкретного момента. В этом отношении и «художественность», по большомусчету, оказывается во многом продиктованной актуальными (в этом смыслезамкнутыми на моменте) «случайными» факторами.
Мы можем наблюдать«погоню» за ускользающей реальностью и, не побоимся этого слова, моднымитенденциями различных выставочных площадок.При этом существует арт-рынок (аукционные дома, ярмарки и т.д.), где«избранные» художественные артефакты вступают в рыночные отношения куплипродажи.Всвязис этимимеет местобыть инкорпорированиесферыхудожественного артефакта в сферу индустрии по продаже арт-объектов,«...заимствующую отдельные приемы из сферы шоу-бизнеса и развлечений» 87 .Так, например, проведение выставок современного искусства всегда связано сосуществлением рекламной кампании, которая призвана собрать вокруг неёажиотаж и привлечь внимание к ней как можно большего числа реципиентов.Самирекламныеакциитрадиционноостаютсячастьюмассмедийногопространства в том плане, что повторяют и аккумулируют в себе опытрепрезентации любого другого, в том числе и отличного от художественногоартефакта явления. Например, это может быть в виде «трейлера» (например, для88Венецианской биеннале88),что, безусловно, отсылает к кинематографу и рекламе,врамкахкоторых,какправило,привлечениевниманияреципиентовсоответствует стандартам зрелищности (аудиовизуальной аттрактивности) сферыразвлечения в медиакультуре.В этом отношении любое предполагаемоепрограммное содержание и наличие смысла того или иного художественногоартефакта подменяется, а зачастую, и сводится к формально «простым» ипонятным для масс формам.87А р у т ю н о в а ,И з д а т е л ь с к и йА .А р т -р ы н о кд о мВ ы с ш е йвX X Iш к о л ыв е к е .П р о с т р а н с т в оэ к о н о м и к и , 2 0 1 7 .-х у д о ж е с т в е н н о г оэ к с п е р и м е н т а .-М .:С .6 1 .88С м .:B ie n n a leд о с т у п а :C o lle g eC in e m a2 0 1 7-B e a u tifu lT h in g sh ttp s ://w w w .y o u tu b e .c o m /w a tc h ? v = lt7 o P q o N 5 g 4(tra ile r)[Э л е к т р о н н ы йр е с у р с ]Р е ж и м7489«Диалогичность», «интерактивность» и «игра»89с адептами медиакультурыс неизбежностью оборачивается сведением любой концептуальной составляющейискусства к простому формальному считыванию аудиовизуального содержания.Не стоит забывать, что традиционными «отзывами» обывателей о современныхконфигурациях искусства являются как удивления, почему тот или иной объектзаслуживает право выставляться художественный артефакт, так и признания,которые свидетельствуют о том, что схватывается, фактически только внешняя(визуальная)сторонапредмета.Выразитьосновнойвекторпониманиясовременной конфигурации художественного артефакта можно примерно так: «Яне понимаю, что хотел сказать автор».
А также изредка появляющаяся добавочнаяфигура: «А вот это интересно выглядит». В этих случаях речь идет, с однойстороны, как о невозможности распознавания тех или иных авторских интенций, ас другой стороны, о неограниченном количестве способов интерпретации тех илииных арт-объектов. Для массы и масскульта не имеет значения, каким образомавтор видит свое произведение, в чем заключается основная мысль и содержаниеконцепции выставки, которую шефствует куратор.Бытование художественного артефакта на ярмарке арт-объектов, по сутидела, имманентно недели распродаж в каком-нибудь торговом центре, котораятак хорошо знакома современному субъектку культуры, и которая, в своюочередь, уже давно стала частью индустрии развлечения в виде практики«шопинга».