Диссертация (972081), страница 2
Текст из файла (страница 2)
Асафьев, А.Н. Серов, В.В.Стасов, М.С. Каган и др.); труды специалистов в области методологии7музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Е.В. Николаева, А.И.Щербаковаидр.);исследованиявобластиисторииитеориифортепианного искусства и педагогики (А.Д. Алексеев, Л.А. Баренбойм,Г.М. Коган, Г.М. Цыпин, А.В. Малинковская, Т.Г.
Мариупольская, А.П.Юдин и др.); теоретические и методологические подходы к обучению,сформулированные известными дидактами (Ю.К. Бабанский, И.Я.Лернер, В.В. Краевский, М.И. Скаткин, В.А. Сластенин и др.).Методы исследования: анализ литературы в области историческогомузыкознания, музыкальной культуры и педагогики, фортепианногоискусства,психологиипедагогическогоопыта;творчества;обобщениепрогрессивногометоды:педагогическиеэмпирическиенаблюдения, анкетирование, интервью, педагогический эксперимент.Научная новизна исследования:- проведён анализ взглядов ученых на проблему формированиятрадиций российского фортепианного искусства и педагогики; выявленообщее и различное в их взглядах; выделены аспекты, имеющиеактуальностьвсовременнойсистемемузыкально-исполнительскойподготовки учащихся;-показана органичная взаимосвязь фортепианно-педагогическихтрадиций европейской и российской школ пианизма; изучен алгоритмвзаимодействия этих традиций, указывающий на возможность ихинтернационализации и локализации в условиях китайской фортепианнойкультуры;- даны педагогические рекомендации и установки, соответствующиеосновнымучебно-образовательнымцелямизадачаммузыкально-исполнительского обучения в КНР;- выявлены педагогические условия, способствующие преодолениютрудностей, связанных с интерпретацией музыкальных произведенийрусских композиторов XIX – XX вв.
китайскими учащимися-пианистами.8Теоретическаязначимостьисследования.Втеоретическомаспекте проанализирован ряд вопросов, связанных с возможностьюиспользования особенностей исторического процесса формированиятрадиций российской пианистической школы в условиях музыкальноисполнительской подготовки студентов музыкальных и музыкальнопедагогическихучебныхзаведенийКНР.Уточненыбазовыезакономерности, присущие процессам взаимодействия разнонациональныхмузыкальныхкультур.оптимизирующиеВыявленыпроцессисистематизированыфакторы,музыкально-исполнительскогоосвоенияфортепианной музыки русских композиторов китайскими студентами.Практическаяпедагогическиезначимостьустановки,исследования.направленныемузыкально-исполнительскойнаподготовкиВыявленыповышениеучащихсякачествакитайскихмузыкальных и музыкально-педагогических учебных заведений на базеизучения традиций русской школы пианизма.методическиеосознанияподходы,учащимисяобеспечивающиехудожественногоРазработаны учебно-адекватностьсодержанияпроцессовмузыкальныхпроизведений русских композиторов.
Результаты исследования могут бытьиспользованы в практике преподавания фортепиано, а также в лекционныхкурсах «История фортепианного искусства и педагогики», «Методикаобучения игре на фортепиано».Личный вклад соискателя:-выявленыипроанализированыэтапыразвитиярусскогофортепианного искусства как музыкально-педагогической парадигмы,внутреннее содержание которой позволяет экстраполировать его напроцесс развития китайской фортепианной школы;- определены составляющие музыкально-педагогического процесса,определяемыелогикойразвитияроссийскойшколыпианизмаинаправленные на создание у китайских учащихся представлений о9художественномсодержанииуточненыметоды,цели,произведенийорганизацияикомпозиторовРоссии;педагогическиеусловиямузыкально-исполнительского обучения этих учащихся; оптимизированизучаемый репертуар;- разработан комплекс методических рекомендаций, основанных наметодических установках известных российских педагогов-пианистов инаправленных на создание у учащимся художественно оправданнойинтерпретации, отражающей особенности российской школы пианизма;- доказана эффективность предложенной методики, подтверждено,что она обеспечивает повышение художественно–смыслового уровняинтерпретаторских решений китайских учащихся–пианистов.Достоверностьисследованияобеспеченаследующимиположениями:а)соответствиемсовременнымконцепциямтеоретико-методическихвобластиустановокфортепианногоавтораискусстваипедагогики;б)адекватностьюнаучно-исследовательскихпозицийавторадиссертации сущности и природе исследуемых проблем;в) согласованностью методологии работы с целями и задачами,объектом и предметом исследования;г)апробациейосновныхположенийисследованиявходеобучающего эксперимента.ИсследованиепроводилосьнакафедреМузыкально-исполнительского искусства Института изящных искусств ФГБОУ ВО«Московский педагогический государственный университет» г.
Москвы,Детской музыкальной школы им. Цзян Цзе (г. Пекин), ЦентральнойКитайской Консерватории.10Исследование включало три этапа.На первом этапе, охватывавшим период с 2015 по 2016 гг.,проводилсяанализнаучнойлитературы,связаннойстематикойисследования; уточнялись цель, задачи, объект, предмет исследования;дорабатываласьгипотеза;проводилисьпедагогическиенаблюдения.Содержанием второго этапа, проводившегося в течение 2016 и 2017 гг.,являлась разработка теоретических основ исследования, продолжениепедагогических наблюдений и экспериментальная работа (обучающая фазапедагогическогоэксперимента).Результатомтретьегоэтапа,охватывавшего 2017 и часть 2018 гг., явилось завершение теоретической иэкспериментальнойработы,включавшейинтервьюирование,анкетирование,педагогическийпедагогическоеэкспериментиоформление результатов проведённого исследования.Апробация и внедрение результатов проведённого исследованияпроисходило: а) в ходе экспериментальной работы; б) в ходе преподаванияфортепиано в ДМШ имени Цзян Цзе, г.
Пекин, Китай, в) в процессепреподавательской работы в Пекинской консерватории, г) в выступлениина II Международной научно-практической конференции «Музыкальноеискусство и образование в современном социокультурном пространстве2017» (17-18 октября 2017 г.)политикиБелгородскойДепартамента внутренней и кадровойобластиГБОУВО«Белгородскийгосударственный институт искусств и культуры»; д) в опубликованныхстатьях по теме исследования; е) на заседаниях кафедры МузыкальноисполнительскогоискусстваМосковскогопедагогическогогосударственного университета. Внедрение результатов исследованияосуществлялось в ДМШ имени Цзян Цзе (г.
Пекин, Китай), а также вПекинской консерватории.11На защиту выносятся следующие положения:1. В фортепианном искусстве и педагогике современной Россиисохраняют своё значение традиции русской исполнительской школы,сформированные в ХIХ-ХХ вв.
такими выдающимися пианистами, какА.Г. Рубинштейн, К.Н. Игумнов, Г.Г. Нейгауз, В.В. Софроницкий, М.В.Юдина, а также другими мастерами.2. Российское фортепианное искусство и педагогика формировалисьпод влиянием и в тесном взаимодействии с европейскими музыкальноисполнительскими и педагогическими традициями, в результате чего быласозданароссийскаянациональнаяшколапианизма,завоевавшаяпотенциаломдальнейшеговсемирное признание.3.Обладаясобственныммощнымразвития, эта школа обладает способностью к интернационализации илокализации своих установок и принципов в любой инонациональной, вчастности, китайской музыкальной культуре.4. Приобщение китайских учащихся к искусству интерпретациимузыкальных произведений российских композиторов невозможно без«погружения» этих учащихся в ментальные основы художественногомышления русских музыкантов, в особенности духовной составляющейрусского искусства.
Для этого, помимо понимания преемственных связейтворчествароссийскихкомпозиторовразныхпериодовразвитияроссийской музыкальной школы, необходимо приобщение китайскихучащихсякпониманиюфилософско-мировоззренческихаспектов,наиболее полно выраженных в трудах И. Ильина, В. Соловьева, Н.Бердяева, Е. Трубецкого, В. Зеньковского, В.
Розанова, и других русскихфилософов.5. Значительную роль в приобщении китайских учащихся кхудожественно-полноценномуосвоениюпроизведенийрусскихкомпозиторов играет репертуарная стратегия, позволяющая показать12учащемусяреальныйисторическийискусства.13процессразвитияроссийскогоОСНОВНАЯ ЧАСТЬГЛАВА 1. Преемственность традиций как закономерностьисторического развития музыкальной культуры и педагогики1.1. Практика обучения музыкально–исполнительскому искусству всовременном КитаеСовременные тенденции развития мировой музыкальной культурыобусловлены глубинными процессами взаимного проникновения иобогащения национальных культур разных стран и народов.
Тенденцииинтернационализации просматриваются в таких компонентах музыкальнойкультуры как композиторское творчество, исполнительство и педагогика.Художественно-творческиеимузыкально-педагогическиепарадигмы,сложившиеся в Европе, Америке и России, а также других регионах мирадают «всходы» на новой для них инонациональной почве, приносяневиданные ранее плоды.Процесстакогосближениявобластифортепианногоисполнительства и педагогики происходил на протяжении XX века иинтенсивно происходит в наши дни между Россией и Китаем. Этотпроцесс протекал неравномерно, порой прерываясь, но непременновозобновляясь на качественно новом уровне (достаточно провести почтиполувековую параллель от блистательного пианизма Лю Шикуня дояркого артистизма Ланг Ланга и других современных китайскихпианистов, получивших профессиональное образование в России, Америкеи Европе).Хронологической точкой отсчета этого сближения, как известно,явилось начало XX века в связи с деятельностью представителей русскойинтеллигенции, эмигрировавших из России в Китай после революции 1917года.
В некоторых городах Китая (прежде всего, Харбине) довольно частостала звучать фортепианная музыка в исполнении русских профессионалов14и любителей. Причём фортепиано как универсальный инструмент,обладающий широким диапазоном возможностей от аккомпанемента досольного исполнительства, завоёвывало все большее признание китайскойпублики. Нетрудно предположить, что в основе процесса проникновениярусской школы пианизма в музыкальную культуру Китая лежит глобальнообусловленная тенденция к сближению крупнейших цивилизаций Запада иВостока и возникновению новых политических, экономических исоциокультурных связей.Глубокий анализ влияния русского фортепианного искусства наформирование и развитие китайской пианистической школы представлен висследовании Хуан Пин.
В её работе рассматривается исполнительская ипедагогическая деятельность таких российских пианистов как Б. Захаров,А. Черепнин, С. Аксаков, З. Прибыткова, Б. Лазарев, Е. Левитин, которыенепосредственно участвовали в работе китайских музыкальных учебныхзаведений. При этом важно отметить, что если Б. Захаров, будучипианистом-виртуозом, вёл большую концертно-просветительскую работу,то А.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
