Диссертация (971886), страница 17
Текст из файла (страница 17)
1.3.1. Обобщенная характеристика личности дизайнерачерез компоненты компетентностиВ этом аспекте мы подходим к теоретико-практическим вопросам формирования профессиональной компетентности дизайнера как актуальной психолого-педагогической проблеме, далеконе всегда учитываемой при подготовке специалистов данного профиля.Поскольку действительность актуализирует предметно-вещный мир современного человека,область потребительских услуг, то это формирует образ жизни человека, стиль его поведения,эстетический вкус, взаимосвязь с социумом, накладывает особую ответственность на взаимоотношения дизайнера и потребителя.
Таким образом, если говорить об особенностях формированияпрофессиональной компетентности дизайнера, то важным представляется актуализация направленности личности, в которой выражаются мотивы, потребности, мировоззрение, установки, целижизни и деятельности человека в сфере дизайна.Именно в этом направлении мы рассматриваем использование методов дизайна в системехудожественно-проектной деятельности как инструмента для решения главной задачи – произведения впечатления.
«….только продуцируя впечатления и оперируя ими, дизайн способен активноформировать и эффективно воздействовать не только на потребительскую мотивацию, но и наценностные установки человека» [177].В связи с этим, нам представляется целесообразным рассматривать процесс формированияпрофессиональной компетентности студентов-дизайнеров с точки зрения обусловленности егопсихологическими механизмами. Итак, нами определена сущность художественно-проектнойдеятельности как «смысло-структуро-формообразующая», состоящая из смысловой направ-56ленности, определения целесообразных функционально-потребительских качеств объекта(предмета), структуры деятельности (композиция, эскизирование, объемно-пространственнаякомпоновка); формы объекта (тектоника, пластика, пропорционально-ритмический строй,структура материала).Остановимся на рассмотрении психолого-педагогических особенностей художественно-проектной деятельности подробнее, что позволит нам теоретически обосновать использование методов дизайна, способствующих формированию профессиональной компетентности студентов.На каждой стадии разработки проекта применяют различные методы, соответствующие целямпроектирования и детально описанные в многочисленной литературе [54, 56, 89, 90, 91, 272 и др.].Однако практическая деятельность дизайнера требует не только четко обоснованной методологиипроектирования, но и придания ей универсальных смыслов.
Выявленные психологические особенности помогут нам понять закономерности формирования культурных архетипов в сознаниидизайнера, соотнесенность этого процесса с логикой проектирования.Рассмотрим художественно-проектную деятельность как совокупность механизмов решенияпроектной задачи в виде системы операций, изоморфной процессу мышления дизайнера. В целом,педагогический процесс ориентирован на прогностическую деятельность студента, умеющего обосновать логику композиционного формообразования в художественном проектировании одежды,доказать актуальность творческой разработки и целесообразность ее внедрения, выстроить своюдеятельность в соответствии с заданными параметрами решения нацеленного на конкретногопотребителя. Особые условия деятельности представляют собой определенную эмоциональнотворческую среду – коммуникативное поле взаимодействия по нескольким направлениям, какбыло указано выше, то есть смыслообразующему, структурообразующему, формообразующему.Кратко раскроем ее особенности.Начальный, ценностно-мотивационный этап, предполагает акцент на аналитическую сторону проектирования в выборе ценностных оснований будущего проекта, создание концептуально-прогностического образа костюма.
Здесь вступает в силу «синтез внутреннего, сокровенного,имманентно присущего творцу, и внешнего, даваемого культурой» [55]. На этом этапе необходимамотивация студента, работа с образами, выстраивание алгоритма действия в зависимости оттворческого задания. Мотивация, побуждающая к определенному целенаправленному поведению,является важным аспектом проектировочной деятельности.
Именно на основе потребностейи чувств происходит формирование мотивов [254].Художественно-проектную деятельность дизайнеров мы организуем через понимание студентами функциональной значимости объекта проектирования, имеющей прикладную ценность,а именно: сбор аналитического текстового, иллюстративного материала, анализ первоисточникови другое.
На данном этапе синтез воображения, логического и абстрактного мышления создаетпредпосылки для вариантно-поискового мышления личности проектанта. Студент способенк предвосхищению (антиципации), что предполагает «вырастание» будущего (проекта) из настоящего (Т.Ю. Быстрова). Далее идет структурный анализ объекта (выделение его свойств,характеристик); композиционная разработка, приводящая к гармонии функцию, конструкцию,форму объекта дизайна (выполняется графическими и живописными средствами художественнойвыразительности).
Этот этап активизирует психические познавательные процессы, среди которых57особое место занимает воображение, позволяющее студенту активно и осмысленно использоватьзнаково-символические структуры архетипов в творческой деятельности. Студенты создаютхудожественные образы, отображая свои переживания, мысли, чувства. В них отражается мировоззрение дизайнера, его понимание художественно-творческой задачи, проявляется авторскийстиль.
Работа с образами, с источником предполагает наличие впечатления как психологическойосновы переживания, нацеленного на творческий поиск авторских мотивов и оригинальных решений. Реальность действительности складывается для дизайнера из «…событий-впечатлений,другими словами, жизнь – это не то, что прожито, а то, что запомнилось, причем, запомнилось недокументально как факт, а как переживание. Такое переживание возобновляется под воздействиемимпульса, и это дает жизни горизонт, возможность дистанцироваться от нее и через дистанциюосознать ее как целостность» [177].Работа над проектом рассматривается нами как творческое сотрудничество, как фактор личностного развития.
Мы отмечаем, что эстетическое восприятие культурных ценностей являетсяособым видом сотворчества, при котором происходит эмоциональное сопереживание, связанноес отзывчивостью на слово, образ, цвет, линию, форму и др. Очевидно, что диалог составляетхудожественную природу искусства, т.к. информация должна не только пониматься, но и сопереживаться.
Жизнь художественно-изобразительного образа нуждается в сотворчестве понимающих (М.М. Бахтин), когда они вживаются в мир произведения, проникаются его атмосферойи одновременно выходят за рамки этого мира, чтобы понять авторскую позицию, замысел автора,вступая с ним в диалог.На ценностно-мотивационном этапе единство продуктивно-творческого мышления на основетворческого воображения и репродуктивного воплощается в идеальном, как замысел в творческом проекте. Мышление при этом мы рассматриваем, как орудие высшей ориентировки человекав окружающем мире и себе самом (И.П.
Павлов), представляя элементарные ассоциативные связис внешними предметами и явлениями. Первичные ассоциации это и есть рождение мысли. Отметим значение интуитивного мышления, основанного на чувственном восприятии предметногомира. Интуиция для художника является неотъемлемой формой мышления, так как авторскиеидеи формируются в сфере подсознательного. По словам А. Энштейна, важнее знания, в силуего ограниченности, является вера в интуицию, вдохновение и воображение, стимулирующеепрогресс и являющееся источником эволюции.
Студенты, обладая художественной интуицией,выражают свои фантазии с помощью художественно-графических средств. Важно освободитьсяот оценочных чувств, быть более чувствительными, тогда мы будем отчетливее восприниматьнаши переживания – гештальты, что позволит возникнуть интуиции (М. Люшер).На данном этапе источники творчества представлены наглядными образами, основаннымина архетипах, значение которых будет рассмотрено нами во второй главе. Наглядные образывыстраивают ассоциативный ряд дизайнера в оригинальные изображения. Таким образом, посредством наглядности обостряется внимание, активизируется аналитическое и эвристическоемышление, формируется в сознании образ, визуализация которого осуществляется посредствомтех или иных художественных материалов. Дизайнер, используя специальные навыки и умения,переводит систему своих рассуждений из плана «внутренней речи» (мысленного эксперимента)в визуальную форму – в русло проектно-поискового эксперимента.58На следующем этапе происходит осуществление проектировочного действия.
Поскольку мырассматриваем художественно-проектную деятельность студентов-дизайнеров, то будем опиратьсяна понимание деятельности как определенной иерархической системы действий, взаимосвязанныхлогикой целеполагания, отличающихся целенаправленностью, плановостью, систематичностью.Второй этап характерен единством образного мышления и графической «речью», связью с практической деятельностью. На данном этапе действенно альтернативное мышление (видение знакомого объекта с новой стороны), возникает способность к синтезированию известных способовдеятельности (актуализируется комбинированное мышление), что способствует возникновениюновых идей. Художественно-проектная деятельность студентов приводит к созданию аналоговпроектирования (моделей костюмов, графических проектов, архитектонических объемов и др.).При этом происходит интериоризация – преобразование внешней деятельности во внутреннюю:формирование внутренних структур человеческой психики.На основании теории деятельности психологов (Л.С.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
