диссертация (1169342), страница 23
Текст из файла (страница 23)
Увлечение западной культурой писателей «Сиракабы»Обилие художественного материала и интерес сиракабовцев к большинствуновых для них направлений, суждение о художнике в первую очередь по егохарактеру и индивидуальным особенностям, − все это привело к явлению, котороеТакасина называет матаги – «перешагивание» через эпохи, без какой бы то нибыло систематической оценки истории развития искусства168. По словамМусянокодзи, в «Сиракабе» размещалось все, что было «близко нашимсердцам»169.Перечислим тех западных художников, которые более всего обсуждались икопии картин которых размещались в журнале:1671910Роден, Клингер, Бѐрдслей1911Мане, Бѐрдслей, Клингер, Ренуар, Ван Гог1912Ван Гог, Гоген, Сезанн1913Курбе, МатиссТакасина Сюдзи. Указ. соч.
С. 326.Такасина Сюдзи. Указ. соч. С. 328.169Мусянокодзи Санэацу. Сиракаба-но ундо: (Деятельность «Сиракабы» // Мусянокодзи Санэацу. Полное собраниесочинений. Т.15. С. 596.1681131914Рембрандт, Блейк, Леонардо Да Винчи, Эль Греко1915Микеланджело, Рембрандт, Сезанн1916Дюрер, Гоя, Шаванн, Да Винчи, Рембрандт1917Сезанн, Рембрандт, Дюрер, Леонардо Да Винчи, Ван Гог1918Роден, Ван Гог, Делакруа, Рембрандт, Дюрер1919Блейк, братья Ван Эйк1920Сезанн, Шаванн1921Делакруа, Дюрер, Рембрандт1922Ван Гог, Рембрандт, Сезанн, Шаванн1923Рубенс, РембрандтМы видим, что если вначале сиракабовцы увлекались в большей степенипостимпрессионистами и модернистами, то с 1917 года сталиизучать Ренессанс, искусство барокко, романтизм (не оставив, однако,увлечения импрессионизмом).
В отношении литературы и других видов искусстватакже они спонтанно увлекались то одной, то другой яркой фигурой – Толстым,Достоевским, Ибсеном, Стриндбергом, Мопассаном, Шекспиром и др. Некоторыекниги попадали к ним по мере перевода на японский, но чаще всего случайно илиот знакомых.Сиракабовцы не только писали о своих кумирах, но и пытались наладить сними контакты. По меньшей мере, Огюст Роден и Ромен Роллан знали осуществовании «Сиракабы». После того, как Мусянокодзи отправил Роденуписьмо и гравюры укиѐ-э в подарок, скульптор прислал три своих работы – «бюстМадам Роден», «Одна маленькая тень» и «Голова парижского хулигана» 170 .Родену был посвящен целый номер «Сиракабы» в 1910 году в честь его 70-летия.Что касается Толстого, кумира Мусянокодзи в юности, то известно, чтоТамура Хиросада, учившийся в одно время с Санэацу в Школе пэров, писал кТолстому и получил ответ, чему Мусянокодзи очень завидовал, однако сам писать170Сейчас эти работы находятся в музее Охара префектуры Окаяма.114Толстому не пытался.
Можно предположить, что он не решался, потому что былна два года младше Тамуры, а когда уже мог бы решиться, остыл к Толстому.Ромен Роллан симпатизировал гуманистическим и пацифистским идеям«Сиракабы» и даже собирался написать предисловие к пьесе Мусянокодзи «Сонодного молодого человека», однако пьеса так и не была напечатана в Европе. Темне менее, Роллан написал предисловие к пьесе участника объединения КуратыХякудзо, где высказал в отношении движения «Сиракаба» общие слова похвалы иодобрения.Что касается японских художников, в особенности занимающихсязападными картинами ѐ:га, то многие из них, в свою очередь, испытали влияние«Сиракабы» (как в виде печатавшихся в журнале произведений западнойживописи, так и самих высказываний сиракабовцев об искусстве).
Это такиехудожники, как Такамура Котаро или Кисида Рюсэй, утверждавший, чтоСиракаба перевернула его жизнь, а также Умэхара Рюдзабуро и др.Оригинальный, деятельный, свободно мыслящий и идущий против теченияхудожник (Рембрандт, Ван Гог) становится идеалом для сиракабовцев. ЭтомуАрисима посвящает эссе «Восставшие» (Хангякуся), Мусянокодзи спорит сКиноситой Мокутаро на страницах «Сиракабы» (Э-но якусоку ронсо: –«Дискуссия о живописи по заказу»). Мокутаро утверждал, что художник можетсформироваться только под влиянием других, и зависит от требований общества.Мусянокодзи же возражал, что писать картины по «обещанию», желая угодитьтолпе, не пристало истинному художнику и нужно писать только для себя(дзибун-но тамэ)171.В своих эстетических воззрениях сиракабовцы ценили не оригинальностькак нарочитое отличие от других, но свободное и искреннее, непосредственноепроявление творческой воли, вне зависимости от результата. Однако эта позицияоказывается противоречива в том, что она действовала только в их кругу.
Так,участники «Сиракабы» признали бы живописные опыты Мусянокодзи (уже в171Ё Эйка. Мусянокодзи Санэацу-но дзико то танинрон то Ро Дзин-но гисэйрон ни окэру хито ко:сацу (Некоторыесоображения о «себе» и «другом» у Мусянокодзи Санэацу и о жертвенности в понимании Лу Синя) // Журналуниверситета Бункѐ Гакуин, факультет иностр.яз. Токио, 2005.
№ 4. С. 226.115поздний период) проявлением «искреннего чувства», хотя за этими картинами исейчас не признается никакой художественной ценности. При этом сиракабовцыникогда не увлекались посредственными художниками или художникамиконформистского толка вне «Сиракабы», в их «списке почета» были толькознаменитые личности с ярко выраженной индивидуальностью, зачастуюэксцентричные.3.1.2. Проблема западного влияния в творчестве Арисимы ТакэоКак неоднократно отмечалось, наиболее близок по своему восприятию кзападной культуре был Арисима Такэо. Со свойственным ему «проевропейским»мышлением, склонностью к обобщению и дедукции он стремился составитьцелостное представление о прекрасном.
В отличие от других сиракабовцев, онподходил к западному искусству систематически, оценивая место того или иногопроизведения исходя из его принадлежности к определенной эпохе и стилю.К истории искусства Арисима применяет свою концепцию любви какглавной творческой силы – он видит весь процесс развития искусства (начиная сДревней Греции) как путь становления инстинкта всепоглощающей любви вборьбе против «интеллектуальной жизни», где высший пик развития −современные художники-новаторы (постимпрессионисты, модернисты).В древнегреческом искусстве он отмечает гармонию инстинкта и знания(Аполлона – Диониса), идеал внешней красоты формы, подлинный классицизм иидеализм.Далееустановилась«латинскаяцивилизация»(итальянскоеВозрождение, готика), которую Арисима характеризует как «религиознуюинтоксикацию».
Попытка возродить классицизм (неоклассицизм) не удалась, внем отсутствовала прежняя идеальная гармония формы и содержания. Люди«долгое время были рабами формы», возрождение форм классического искусстваубивает красоту, передавая ее из рук в руки и истончая»172, считал Арисима.172Арисима Такэо. Хангякуся (Восставший) // Арисима Т. Полное собрание сочинений. Т.7.С.26.116Тевтонцы (германцы) и немецкий романтизм (Гѐте, Шиллер) победилитенденцию полной интеллектуализации (связанную с развитием научного знания),сделав «инстинкт» основной движущей силой искусства. Тот факт, что Гѐте самвнес вклад в развитие науки, Арисима не учитывает.Впротивовесэтомувозникнатурализм,основанныйначисто«интеллектуальной жизни». Натуралисты стремились достичь абсолютнойобъективности, а это доступно только богам, у человека неизбежно проявляетсяиндивидуальная субъективность. В современную Арисиме эпоху главнойценностью стал субъект, воплощающий собой концепцию всепоглощающейлюбви как творческого инстинкта.
Тогда центр истинной субъективности (сюкан)и соответственно развития искусства переместился к славянским народам и насевер Европы (Толстой, Тургенев, Достоевский, Горький, Брандес, Ибсен,Стриндберг).Размышляя о сущности красоты как цели искусства, Арисима приводитсобственные обобщения различных западных теории. О том, что такое красота,говорит он, существует три версии 1) это платоновская идея, имеющаявнутреннюю ценность, в ее поиске художники создают искусство; 2) этосостояние души, удовольствие, наслаждение, ощущаемое человеком, самоечистое выражение этого удовольствия и есть искусство; 3) красота связана систиной и добром – когда мы видим красивое, то совершаем нравственныепоступки и постигаем истину173.С первой версией Арисима спорит: если красота − самостоятельна инепознаваема, то в ней нет смысла (для художника), потому что для нас имеетценность только осознаваемая часть действительности. Поэтому это интересно, ноне более того.
Из второй точки зрения следует, что искусство никак не связано среальной,повседневнойжизнью(существуятольковсферечистогоудовольствия). В третьей точке зрения отрицается самостоятельность красоты (исоответственно эстетики).173Арисима Такэо.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
