Диссертация (1168718), страница 28
Текст из файла (страница 28)
«Метод Кодая – это не релятивнаясольмизация, он гораздо сложнее. Это музыкальный воспитательный процесс,который может длиться несколько десятилетий и, одновременно с релятивнойсольмизацией и поиском ладового чувства, нужно найти путь для каждоговозраста, при помощи которого дети смогут в совершенстве овладеть чтением нотгорадно легче, чем те, кто находят звуки по абсолютной высоте. Это труднеесделать за рубежом, так как вся наша система базируется на венгерскоймузыке» [189].Чаба Сабо, изучавший опыт зарубежной адаптации концепции Кодая,выделил две главные задачи в данном процессе:1. Определиться со слоговыми названиями релятивной сольмизации (Сделатьслоги «до», «ре», «ми» ступенями релятивного ряда, либо оставить их дляобозначения абсолютной высоты и применять иные слоги);2.
Проанализировать народную музыку данного народа и определитьсяс наиболее характерными музыкальными оборотами и очередностьюих включения в музыкальную программу обучения[270].По словам Кодая «Каждый народ имеет ряд народных песен, которыеособенно пригодны для обучения. Если их тщательно отобрать, то народная песнястанет самым подходящим материалом, на котором мы можем демонстрироватьдетям различные музыкальные элементы и добиваться их осознанногоисполнения»[212].Относительная система сольмизации была известна в России с XVI века –она попала к нам из Польши и Литвы вместе с пятилинейной нотацией.В то время она называлась «гвидонова система» по имени итальянского педагогамонаха XI в.
Гвидо Аретинского, придумавшего слоговые названия ноти линейную систему нотации. Абсолютное или «натуральное»сольфеджиопоявилось в России только в конце XVIII в. благодаряитальянскимвокалистамикомпозиторам.Сэтогомоментапроисходитразделениеметодик.Профессиональные заведения (Придворная певческая капелла, капелла графаШереметьева,Смольныйинститут,позжеПетербургскаяи Московская169консерватории) работали по абсолютной системе, но церковные школы,а в дальнейшем и светские детские учебные заведения (Бесплатная музыкальнаяшкола, Бесплатные классы простого хорового пения Московского отделенияРМО) использовали относительную сольмизацию: цифровую систему ГаленПари-Шеве и так называемый «цефаутный» ключ.Применение релятивной сольмизации поддерживали М.
А. Балакирев,Г. Я. Ломакин, В. С. Серов, В. Ф. Одоевский, Н. Г. Рубинштейн, Г. А. Ларош,К. К. Альбрехтидр. В начале XX века П. Мироносицкий пропагандировал метод«ТоникСоль-Фа» и адаптировал его к условиям русской школы. Эту немецкуюметодику пристально изучал и Кодай.В СССР изначально традиционной считалась абсолютная система, однакопостепенно стали меняться цели, методы и материал музыкальных занятий.Больше внимания стало уделяться интонированию музыкально-смысловыхединиц, стало важным освоение фольклорного материала союзных республик.В 1964 году эстонский педагог X.
Кальюсте разработал систему релятивнойсольмизации, основываясь на идеях Кодая. Кальюсте придумал новые названиярелятивных ступеней, чтобы не путать их с уже устоявшимися в Россииабсолютными названиями («до», «ре», «ми»…): JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI(Повышение ступеней через окончание слогов на гласную i, понижение черезокончания на гласную a). Буквенная система была позднее доработана [30].В Латвии была проделана аналогичная работа педагогами А.
Эйдиньшем,Э. Силиньшем, А. Круминьшем. Известны также методические пособия П. Вейса,М. А. Котляревской-Крафт, Л. В. Виноградова.В нашем эксперименте мы применяли усовершенствованную слоговуюсистему эстонских педагогов:Таблица 14ЙОЛЕВИНАЗОРАТИПовышениеЙИЛИ-НИЗИРИ-Понижение-ЛАВАНОЗАРОТА170Так как взрослые ученики, как правило, знают традиционные названия нот,тоабсолютнаянотнаязаписьизучаетсяодновременносрелятивнымиотношениями между ними.При обучении применяется художественно ценный музыкальный материал:русские народные песни, песни других народов, образцы русской духовнойи светской академической музыки, а также пятиступенные упражнения Кодая.Нами были отобраны узкообъемные ангемитонные 44 русские народныепесни из трудов И.
Бражника «Ангемитоника в русской музыке», В. Щурова«Жанры русского музыкального фольклора», Т. Рокитянской «Воспитаниезвуком», Ф. Рубцова «Ладовое строение ангемитонных напевов», Н. РимскогоКорсакова «100 русских народных песен», М. Балакирева «30 русских народныхпесен», Н. Львова, И. Прача «Собрание русских народных песен с их голосами».Отобранные песни были разделены на группы по составу звуков, входящих в них.Были выявлены наиболее характерные ладовые обороты и звуковой состав.Согласно исследователям-фольклористам, характерными ладовыми оборотамидревнейших русских народных песен являются трихордовые лады, трихордномотивный тип интонирования (И.
Бражник [26]), трихорды в объеметерции,кварты и квинты45:Рис. 32Тетрахорды в объеме квинты и сексты:Рис. 33Также характерен т. н. «трихорд с субквартой»44Бесполутоновый от греч. an- – отрицательная приставка, hemi- – полу-, tonos– тон.Нотные примеры, кроме трихорда с субквартой, взяты из книги Бражника «Ангемитоникав русской музыке» [26, с. 6 – 13].45171Рис. 34Бесполутоновые пятиступенные лады (пентатоника):Рис. 35Бесполутоновыелады,содержащиеболеепятиступеней(ангемитоннаягексатоника и гептатоника):Рис. 36Ангемитонная пентатоника:Рис. 37Особая ладовая разновидность – пентатоника, содержащая тритон и другиетритоновые лады:Рис. 38Также следует выделить бесполутоновое интонирование, при котором возникает«полутоннарасстоянии»(А.
Кастальский),представляет собой цепь бесполутоновых мотивов:номелодическийрисунок172Рис. 39Ангемитонное интонирование с применением «полутонов на расстоянии»пользовалосьпопулярностьюиупрофессиональныхкомпозиторовXIX-XX веков.Опираясь на исследование русских народных ладов, мы определилипорядок введения звуков звукоряда на занятиях сольфеджио:Таблица 15Релятивная высотаРелятивнаявысота посистеме Кодая1ЛЕReОдин звукЛЕ-ЙОre-doНисходящая секундаВИ-ЛЕ-ЙОmi-re-doТрихорд в объёме большойтерции2ВИ-ЛЕ-ЙО-РА,46mi-re-do-la,Трихорд + «минорная» терция3ВИ-ЛЕ-ЙО-ЗО,mi-re-do-so,Трихорд с квартойЗапятой обозначаются низкие звуки – условно малая октава (ра, ле, ви,…), апострофомобозначаются высокие звуки – условно вторая октава (ра’ ле’ ви’).
Таким образом, буквеннаязапись охватывает диапазон три октавы.461734ВИ-ЛЕ-ЙО-РА,-ЗО,mi-re-do-la,-so,Пентатоника5ЙО-РА,-ЗО,do-la,-so,Узкообъёмные лады, характерныеЛЕ-ЙО-ЗО,re-do-so,для русских народных песенЛЕ-ЙО-РА,re-do-la,ЛЕ-ЙО-РА,-ЗО,re-do-la,-so,6ЗО-ВИ-ЛЕ-ЙОSo-mi-re-doОсвоение верхней тесситуры7РА-ЗО-ВИ-ЛЕ-ЙОLa-so-mi-re-do«Мажорная» пентатоника8РА-ЗО-ВИ-ЛЕ-ЙО-РА,-La-so-mi-re-do-la,-so,Постепенное расширениеЗО,9диапазонаВИ’-ЛЕ’-ЙО’-РА-ЗО-Mi’-re’-do’-la-so-mi-re-ВИ-ЛЕ-ЙО-РА,-ЗО,do-la,-so,Полный звукоряд пентатоникиДалее добавляются полутона на примере шести-семиступенных народныхпесен, духовных песнопений (знаменный и другие распевы) и некоторые образцырусской академической музыки.Таблица 16ЙО-ЛЕ-ВИ-НАd-r-m-f«Ионийский» тетрахордНА-ВИ-ЛЕ-РА,f-m-r-l,МинорныйтрихордсубквартойЙО-ЛЕ-ВИ-НА-ЗОd-r-m-f-sПентахордЙО-ЛЕ-ВИ-НА-ЗО-РАd-r-m-f-s-l«Гвидонов» гексахордРА,-ТИ,-ЙО-ЛЕl,-t,-d-r«Нижние» тетрахордыЗО,-РА,-ТИ,-ЙОs,-l,-t,-dЗО,-РА,-ТИ,-ЙО-ЛЕs,-l,-t,-d-rПентахордЗО,-РА,-ТИ,-ЙО-ЛЕ-ВИs,-l,-t,-d-r-m«Гвидонов» гексахордСемиступенные ладыЗО,-РА,-ТИ,-ЙО-ЛЕ-ВИ-НАs,-l,-t,-d-r-m-f«Миксолидийский»ЛЕ-ВИ-НА-ЗО-РА-ТИ-ЙО’r-m-f-s-l-t-d’«Дорийский»РА,-ТИ,-ЙО-ЛЕ-ВИ-НА-ЗОl,-t,-d-r-m-f-s«Эолийский»ЙО-ЛЕ-ВИ-НА-ЗО-РА-ТИd-r-m-f-s-l-t«Ионийский»НА-ЗО-РА-ТИ-ЙО’-ЛЕ’-ВИ’f-s-l-t-d’-r’-m’«Лидийский»ТИ,-ЙО-ЛЕ-ВИ-НА-ЗО-РАT,-d-r-m-f-s-l«Локрийский»с174Таким образом, первый период обучения, связанный с наращиваниемзвуков ладовой системы, можно назвать модальным периодом.
Согласномузыкальной энциклопедии, модальность – «способ звуковысотной организации,в основе которого лежит звукорядный принцип, в отличие от тональностис её техникой центрального тона или созвучия. К модальности относят ладовыесистемымонодийныхкультур(григорианскогопения,византийскойгимнографии, знаменного распева), восточные лады, лады народной музыки,в которых при строго выдержанном звукоряде необязателен определенный устой.Модальным называют также многоголосие эпох средневековья, Ars novaи Возрождения <…>.
В 17-18 вв. модальность была вытеснена классическойтональностью, но в 19-20 вв. возродилась в новых формах (неомодальность).Модальный и тональный принципы не противоречат друг другу, могутпереходить один в другой; в некоторых ладовых структурах проявляютсяи модальные, и тональные свойства» [82].Ю. В. Москва выделяет четыре характеристики древних модусов:1) Определенный звукоряд со своей структурой;2) Определенная иерархия ступеней звукоряда;3) Характерные мелодические формулы;4) Модальный этос [83, с. 26].После модального периода последует освоение тональности, болеетрадиционное для русской школы.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
