Диссертация (1168708), страница 4
Текст из файла (страница 4)
«Воснове эстетической концепции творчества, разработанной авторами «Слова оживописи»,лежитпризнаниесверхъестественнойобусловленноститворческого акта. Живописный свиток создается не в результате изучениямастером природы, не в итоге сложных взаимодействий между личностью имиром, а через внедрение в материальный мир художественной идеи,сложившейся в голове мастера под воздействием Неба.» [103, с. 448]. Но, темне менее, следует отметить, что теоретики классической поры китайскойтеории искусства, изучая объективные законы художественного творчества ипытаясь установить его общие методы, на словах провозглашали свободухудожественноготворчества,новдействительностипыталисьрегламентировать каждый шаг художника, подчинить его деятельностьправилам и традициям. «Резко разграничиваются два аспекта: передачадействительности, как ее видят, и передача действительности, как ее следуетвидеть» [103, с.
449].Говоря о теории китайской живописи, необходимо также назватьтрактат «Беседы о живописи»» Ши-Тао, оказавший на нее огромное влияние.Приведем высказывание Ши-тао: «Небо может наделить человекавеликим Правилом [живописи], но оно не может наделить его исполнением.Небо наделило человека [даром] живописи, но оно не может наделить егосамим творчеством. Если человек забрасывает Правило ради того, чтобыовладеть исполнением, если человек пренебрегает первопринципом живописии стремится творить [без связи с ним], тогда Небо оставляет его. Он будетлишь [внешне прекрасно] каллиграфировать и живописать, но егопроизведения не сохранятся [в веках].» [39, с. 86].Теория творчества, творческого акта в эстетической концепции Ши-таонеразрывно связана с даосской философией. Например, высказывание Ши-тао21«То, что сердце уловило, рука воспроизводит как эхо» очень созвучноизвестному афоризму Чжуан-цзы «То, что рука воплощает, отвечает на то, чтоей диктует сердце» (гл.13).
Также комментаторы трактата находят ввысказываниях Ши-тао мысли, близкие по духу западным попыткамосмысленияискусства.Е.В.Завадскаяотмечает,чтоФ.Шеллинграссматривает искусство, «как и Ши-тао, в качестве проявления способности«я»осознаватьпервоначальнуюгармониюмеждуобъективнымисубъективным.» [39, с. 38].
Ши-тао подчеркивает светлое, радостное началоистинного творчества, подлинного искусства, имея в виду «истинную радостьи свет, которые дарует человеку сознание необходимости и важности егожизни и деяний для всего мира, который без этого «я» … не смог бы«пресуществиться» [39, с. 37]. Основным критерием подлинности искусства уШи-тао становилась естественность, отношение к копированию древнихобразцов, на его взгляд, не должно было становиться самоцелью и заменойтворчества, а должно было быть «отношением свободного творчества».Труды по китайской теории искусства классической поры в основномпредставляютсобойпрактическиенаставления,основанныенахудожественной практике или жизни великого мастера. Следует отметитьтакже тонко дифференцированную терминологию по технике живописи в этихработах, что еще раз подчеркивает направленность работ на практическоеиспользование.
Согласимся с мнением Е.В. Завадской, что весь круг проблемв китайской традиционной эстетике, связанных с природой живописи,особенностями таланта и художественного творчества, «был очерчен сферойпервого из шести законов живописи», сформулированных в V векехудожником Се Хэ и философия живописи в Китае может рассматриваться каккомментирование и осмысление этого закона [40, с. 149].В начале ХХ века ряд китайских художников познакомился севропейским искусством и получил художественное образование в Европе,что дало возможность по-другому взглянуть на традиционную китайскую22живопись. Новое понимание процесса творчества тесно связано с именем СюяБэйхуна.
Чэнь Чжэн Вэй, исследуя творчество Сюя Бэйхуна, пишет: «…художник выступил с докладом «Усовершенствование метода китайскойклассической живописи». В нем излагались революционные для того времениидеи реформирования классической китайской живописи. Сюй Бэйхун писал,что «с одной стороны, нужно сохранять традиционное искусство, но с другой,– необходимо заимствовать лучшие традиции западноевропейской школы»[120]. Но следует заметить, что его идеи были направлены скорее противдогматизма, на развитие китайского искусства, обогащение его новымиметодами.Анализируя развитие художественной традиции Китая в рамках данногоисследования, следует отметить, что, несмотря на концентрацию натехнических аспектах мастерства художника и некоторые недостаткитеоретического осмысления процесса творчества и творческого развитияличности с точки зрения русской педагогической традиции, вся системавоспитания образованного человека в Китае с древнейших времен быланаправлена на развитие эстетического, в том числе художественноговосприятия.
А развитое эстетическое восприятие и чувство прекрасногоявляются одним из необходимых условий развития творческого мышления,что в свою очередь приводит к развитию художественно-творческихпотребностей личности в современном миреИнтерес к проблеме творчества, к формированию творческой, умеющейосуществитьпреобразованиявразличныхсферахжизниличностисущественно возрос именно на рубеже ХХ и XXI веков.
Это связано свлияниемдвухдеятельностномуфакторов:современныхпреобразованиюкаждоготребованийобществачеловекаполноценнымсквключением его во все общественные процессы и активного развитиятворческого потенциала каждого человека, как с практической точки зрения,так и с теоретической. Сегодня необходимо, чтобы каждый человек был в ногу23со временем, всесторонне развивался, самосовершенствовался, был всегдаготов к поиску нового, неизведанного, много знал и умел применятьполученные знания на практике. С учетом этого надо заметить, чтообщественная жизнь цивилизованного общества оценивается достаточнымколичеством и качеством возможностей для реализации жизненных замысловкаждой личности, исполнении ее творческих возможностей и потребностей.Всилуэтогоисследованияразличныхаспектовтворческойдеятельности и, в частности, творческого потенциала и творческихпотребностей личности представляются весьма актуальными.Можно сказать, что творческий процесс является необходимымусловием существования человечества, так как все изобретенное и созданноечеловеком — итог творческой деятельности человека.
Изучением творчествазанимаются различные области науки: философия, психология, педагогика идругие, где главной целью теоретико-методологического анализа сталоизучение роли влияния творческих процессов на человека, на развитие еготворческого потенциала, духовного роста, становления как личность.В своем исследовании Н.Н. Пучкова отмечает: «… проблема творчествавсе больше привлекает внимание ученых-педагогов.
В последнее времяактивизировалось изучение вопросов взаимодействия учебного и творческогопроцессов.Изучаютсязакономерноститворческихпотребностей,творческойтворчества,активности,художественноспособностей,всоответствии, с которыми, рассматриваются методы и формы построенияучебного процесса» [86, с. 16].В психологических исследованиях о высшей нервной деятельностиутверждается, что интуиция или умение непринужденно, или творческипостигать истину, не учитывая опыт и способность рассуждать логически,постоянно присутствуют в творческом процессе и просматривается на всехэтапах творческого развития. Данная особенность формируется притщательном и постоянном знакомстве с явлениями действительности,24регенерирует при их изменениях, тем самым подготавливая почву дляразвития фантазии, неординарности и умения мыслить творчески, но в то жевремя в соответствии с требованиями современного общества.С.П. Ломов пишет: «В процессе творчества «присутствуют два типамышления: аналитическое и интуитивное.
При аналитическом мышлениисубъектом выделяются отдельные этапы, и он может их воспроизвести,рассказать о них, а при интуитивном мышлении отсутствуют четкие этапы, ирассказать о течении этого процесса невозможно. Но интуиция всегдаоснована на целенаправленной работе и на хорошем знании предмета.Интуиция начинается там, где обрываются логические пути анализапроблемы, где одни знания бессильны» [62, с.
218].Характеризуя интуитивные процессы, очень важные для развитиятворчества личности, отметим следующие его особенности: эффективностьпроцесса;отсутствиестремленийикаких-либотрудностей;непринужденность; связь с выполнением новых задач; сопровождениепроцесса чувством правильности в полученном результате; скоростьвыполненияпроцессов,воспринимаемыхкоторая,предметов.какправило,Творчествоизаметнатворческиеприоценкеспособностипроявляются только в процессе какой-либо деятельности.В отечественной психологии проблему способностей изучали Л.С.Выготский, А.Н. Леонтьев, В.Н. Мясищев С.Л.
Рубинштейн и другие.Большинство российских психологов отводят решающую роль в развитииспособностей социальным факторам, социальному опыту, условиям жизни идеятельности человека, считая, что способности являются результатомразвития и формируются под влиянием опыта, обучения и воспитания.Понашемумнению,значительноевоздействиенаразвитиехудожественно-творческих способностей и изобретательности личностиможет оказать формирование творческих потребностей обучающихся.25А. Маслоу в книге «Мотивация и личность» [68] пишет: «Человек –существо желающее… Стоит ему удовлетворить одно желание, на его местетут же возникает другое, затем третье, четвертое, и так до бесконечности.Желание… сопровождает его на протяжении всей жизни.» [68, с.
34]. Вкачествеглавногодинамическогозакона,приводящеговдвижениепотребности он выдвигает «принцип пробуждения потребностей болеевысоких уровней по мере удовлетворения потребностей более низких уровней.До тех пор, пока не удовлетворены физиологические потребности, именно онииграют доминирующую роль в организме… Но, получив удовлетворение …эти потребности отступают на задний план, уступая место потребностямследующего уровня, и теперь уже эти, более высокие потребности …руководят поведением человека…» [68, с. 62]. Также он обращает вниманиена то, что «однажды возникнув в сознании человека, эти более высокиепотребности, а соответственно и более высокие ценности уже мало зависят отстепениудовлетворениянизшихпотребностей,тоестьобретаютфункциональную автономию» [68, с.