Диссертация (1168702), страница 11
Текст из файла (страница 11)
Д.Б. Кабалевский предъявлял высочайшиетребования к личности самого учителя музыки и был уверен в том, чтотворческая личность ученика воспитывается только яркой и неординарнойличностью учителя. Однако, эта концепция тяжела в реализации и развитии.В то время была острая нехватка высококвалифицированных специалистов,которые были способны на высоком уровне вести музыкальную ипедагогическую работу в школах, воплощая идею массовости в музыкальномвоспитании у подрастающего поколения.Исходяизвышенаписанного,формируетсявыводсистемемузыкального развития молодежи Д.Б.
Кабалевского, которая строится на:1. принципах интонационно-образной природой музыки, связямипедагогики искусства с жизнью и другими видами искусства;2. осознании необходимости воспитания учеников посредством музыки,опираясь на музыку не только как на учебный предмет, но и как на видискусства;3. ведущая роль отдается эмоциям, переживаниям, которые вызываютсяопределенным образом и в организованной музыкальной среде, в которуюпопадают ученики;4. восприятие школьника является центральным звеном, за счет него57можно успешно вводить в учебную практику разные виды деятельности;5. в момент творчества развивать восприятие, которое способствуетпогружаться ученикам в музыкальную среду и рождать художественныеобразы.Музыкально-эстетическое воспитание как особый вид эстетическоговоспитания представляет собой процесс реализации воспитательной функциимузыки в целях формирования гармонически развитой личности, ее активнойэстетической позиции, развития эстетического отношения к искусству ижизни в целом.
Исторический опыт музыкально-эстетического воспитаниякрасноречиво свидетельствует о том, что воспитательная направленностьприобщения к искусству была, как правило, одной из ведущих педагогических проблем. Более того, по мнению профессора О.А. Апраксиной, цели исодержаниемузыкальногопедагогическойнауки,еевоспитанияустановкиотражаютиобщеенаправлениясостояниевконкретно-способствуетреализацииисторических условиях [6].Практическаядеятельностьнравственно-воспитательногонетолькопотенциаламузыки,ноислужитдоказательством личностного «присвоения» ее духовного содержаниячеловеком.Практическаядеятельностьпозволяеттакжесудитьонравственном развитии личности в процессе приобщения к духовному опытучеловечества, заключенному в музыкальном искусстве.Действенным средством для сбережения музыкальных художественныхценностей,безусловно,являетсяисполнительскаяпрактикапередмногочисленными слушателями.
Подобным образом распространялись ираспространяются большинство великих творений, с самых давних пор.Зрители с наслаждением слушают произведения в театральном иликонцертном зале, либо в стенах церкви, а после, сохраняют в памятиполученное впечатление. Чтобы удовольствие от творений великимимузыкантами стало общедоступным делом, нужно найти, прежде всего,хороших учителей музыки. Именно в недостатке талантливых педагогов58заключатся источник изначальных музыкальных проблем. Учитель, которыйсам не получил должную подготовку, непременно формирует у собственныхучеников скверное мнение о хороших произведениях, ведь иначе возникаетопасность, что ученик попросит сыграть данное произведение.Известный советский дирижер Ю. Темирканов считал, что через музыкуможно проложить короткий путь к душе человека, и влиять на его чувства.Произведение, которое мы слушаем и воспроизводим, способно отразитьнасущные стороны человеческого отношения к окружающему миру, у другихлюдей воспитывает чувства.
В процессе прослушивания музыки иисполнительскойпрактики,ученикучитсячеловечности,ребенокдошкольного возраста тоже по-своему отвечает на музыку языком своихчувств и наделяет ее личными смыслами, что является результатомрефлексии исторического и социального музыкального опыта.Выразительность и эмоциональность в музыке отражает возрастныепотребности ребенка и рождает интерес к музыкальному искусству. Музыкапоказывает психические особенности личности ребенка и их специфику, чтоможет проявиться в разном возрасте, например, излишняя чувственность,гипер-эмоциональность,максимализмиконкретностьвличностныхпроявлениях, желание освоить искусство самостоятельно и др.Возможность преобразовывать и формировать человеческое сознаниебыло зафиксировано и активно применялось в педагогических целях вразные художественно-исторические эпохи.
Этообозначилоглавноесоциальное и культурное предназначение музыки, которое в большойстепени обусловило возможность построения ее воспитательной функции:искусство музыки на всех этапах развития человеческого общества остаетсяединственнымдейственнымключомформированияопределенногосоциального типа личности.59Резюме. Музыкально-эстетическое воспитание способствует решениюважнейших задач воспитания личности растущего человека, а именно ихдуховно-нравственноговоспитанияиформированиязначимостивсоциальной среде и в среде сверстников.
В русле решения задач музыкаосуществляет многоаспектное влияние на личность, обеспечивая егополноценное воспитание и развитие.Второй важнейший аспект воспитательной функции музыки связан с еенравственной и духовной направленностью. Действие нравственноговоздействия начинается с осмысления и осознания смыслового содержаниямузыкального произведения (инструментального, вокального, хорового). Обэтом может свидетельствовать любое положительное эмоциональноевосприятие музыки.Материалы данного параграфа нашего исследования убедительнодемонстрируют,чтотворческоенаследиезаслуженныхпедагогов-музыкантов многообразно и велико.На различных примерах педагогической деятельности заслуженныхпедагогов-музыкантов мы ясно видим, что успехи в музыкальной педагогикеосновываются на высочайшем профессиональном мастерстве педагогаучителя и педагога-наставника. Так же результаты проявляются припедагогическом взаимодействии культурных сообществ.Педагогическое влияние подобной музыкальной среды заключается вомногом в наглядном и действенном примере творчества, подвижничества,духовногосовершенствования,музыкально-эстетическихпоисков,свойственных лучшим представителям русской культуры.601.5.Традиции китайской и российской педагогики как основасотрудничества в процессе подготовки педагога-музыкантаВ Китае, так же как в России, сформироваласьсвоя собственнаямузыкально-педагогическая система, которая впитала в себя коренныенациональные традиции этих стран.
В связи с этим важно выявить главныезакономерности и принципы взаимодействия педагога и учащихся втворческом процессе, во время занятий в музыкально-педагогическом ВУЗе,которые сложились в результате развития и становления российской икитайской музыкальной педагогики, получившие проявление в творчествевеликих педагогов-музыкантов.Важноотметить,чтоосновныезакономерностиипринципысовместного творчества педагога и учеников воспринимались в контекстепедагогики искусства, которая включала в себя такие понятия, как озарение,мастерство, импровизация, экспромт. В этих качествах хранится и передаетсяиз с каждым поколением бесценный опыт педагогов прошлого и сознательноизучаются инновации в педагогических технологиях, что благоприятноразвиваетспособностиучениковимотивируетихкпостоянномусамосовершенствованию и развитию.В связи с этим необходим показ основных современных подходов кпроцессу музыкальнойпедагогике,егоисторическихикультурныхоснований.
А также привести современные примеры из практики такихВУЗов, как МГПУ и музыкально-педагогические факультеты ВУЗов КНР,ведущие совместную педагогическую и научную работу. Именно эти ВУЗыявились экспериментальной базой данного исследования.Традицииоткрытиях ироссийскойдостиженияхмузыкальнойвеликихпедагогикибазируютсянамузыкантов, которые посвятилимузыкальной педагогике большую часть своей жизни. В первую очередь, это61– Елена Фабиановна Гнесина, в системе современного музыкальногообразования она стала основоположником.
Ученица С.И. Танеева, Ф. Бузони,В.И. Сафонова и А.С. Аренского, Е.Ф.Гнесина основала музыкальноеучилище в 1895 году вместе со своими сестрами. Основным принципом вработе Елены Фабиановны явилась абсолютная и полная самоотдачамузыкальной педагогической деятельности. Важно, что это как школапередавалось ее воспитанникам, которые впоследствии стали не тольковыдающимися исполнителями, композиторами и дирижерами, но зачастуюувлечение педагогической деятельностью перерастало в продолжение деласвоего учителя.Важной частью успеха начинаний Е.Ф. Гнесиной создание особойсреды, способствующей общению, развитию, самовыражению учеников,воспитания глубокого интереса к педагогической деятельности.
Опорнымзвеном стало направление воспитания педагогов. В школе «десятилетке» надолжности директора после Елены Фабиановны оказался ее ученик – З.И.Финкельштейн, после него ученик школы Елены Фабиановны – МихаилСергеевич Хохлов, который до настоящего времени руководит этим учебнымзаведением.Еще одним образцом настоящего служения собственному призваниюможно наблюдать в жизни и творчестве Марии Вениаминовны Юдиной, укоторой не было разделения в педагогическом, просветительском иисполнительскомтворчестве.Интересенизвестныйфакт,чтосвоевыступление в концерте она открывала напутственным словом, частовоспринимаемое публикой как яркое наставление об истинах,добре,испытаниях и просветлении.Этот высокодуховный настрой М.В.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
