Диссертация (1168692), страница 3
Текст из файла (страница 3)
Ученики автораданной диссертации успешно участвовали в ряде Международных конкурсови фестивалей, причем 9 из них стали лауреатами, занявшими первое место идвое – второе место.Апробация результатов исследования осуществлялась в процессевыступлений с докладами и сообщениями в педагогических университетахКитайской Народной Республики, в научной студенческой конференциис международным участием (Шаньдунский педагогический университет,Шаньдунскийженскийуниверситет,Новосибирскийгосударственныйпедагогический университет) «Теория и история культуры» (24-26 апреля2013 г., НГПУ, Новосибирск), а также на кафедре вокала и хоровогодирижированияГАОУВОМГПУ,участиявнаучно-практическихконференциях и семинарах («Наука и современность – 2013» (2013), «IVВсероссийский фестиваль науки» (2014), а также в процессе практическойдеятельностивкачествепедагогаПедагогическогоинститутаприШаньдунском женском университете (КНР) и в процессе обучения васпирантуреГАОУВОгородаМосквы«Московскийгородскойпедагогический университет».Личный вклад соискателя заключается в самостоятельном ипоследовательном раскрытии избранной темы исследования, освоениизначительногопластафилософской,научнойиискусствоведческойлитературы, практическим освоением педагогической профессии на уровневуза, проверкой в эксперименте гипотезы исследования.
Соискателем былисамостоятельно выдвинуты положения, получившие подтверждение впроцессеэкспериментальнойработы,сформулированысобственныеопределения значимых для исследования понятий. За время работы наддиссертациейбылиопубликованыстатьи,раскрывающиеосновныеположения исследования и иллюстрирующие практическую часть работы.14На защиту выносятся следующие положения:Педагогическая модель сотворчества педагога и учащихся в1.условиях подготовки педагога-музыканта на занятиях в музыкальнопедагогическом вузе включает в себя программно-целевой, организационносодержательный, критериально-оценочный и динамически-результативныйкомпоненты, которые представляют собой сбалансированную структуру,сочетающуювнаправленныесебевоспитательныенаформированиеиразвивающиедуховной,воздействия,эмоциональной,интеллектуальной и физической сфер учащихся и педагогов, базирующиесяна традиционных культурных ценностях России и Китая.Педагогические условия внедрения педагогики сотворчества,2.основанной на традиционных культурных ценностях России и Китая впрактику музыкально-педагогического вуза заключаются в том, что а) в ихосновуположеныисторическисформировавшиесякультурныеипедагогические ценности, отражающие как общие, так и своеобразные чертынациональныхкультур;б)проводятсясовместныеисследованияипедагогические мероприятия по развитию педагогики сотворчества в вузахРоссии и Китая; в) процесс подготовки в музыкально-педагогическом вузеопирается на представления о влиянии и возможностях продуктивнойавторитарности; г) выработаны оптимальные совместные критерии и уровнипроявления сотворчества на занятиях в музыкально-педагогическом вузе.3.Система критериев и показателей уровней сформированности ипроявлениясотворчествасамоорганизацияпедагогаучащихся,иучащихсяформирование(саморазвитиеимузыкально-ценностныхориентаций, опора на музыкально-педагогические традиции, стремление косознанной реализации в профессии, осознание своей принадлежности кнаучной и педагогической школе) является важнейшим компонентомэффективнойподготовкипедагога-музыкантаиодновременнодиагностическим инструментарием, позволяющем в динамике определятьуровни сформированности сотворчества педагога и учащихся в условиях15подготовки педагога-музыканта.
Результат совместной творческой работыпедагогаимузыкальнойучащихсяпроявляетсяпедагогики,воснованнойновыхнаперспективахсистемномразвитиявзаимодействиитрадиционных культурных ценностей России и Китая.4.Подготовка педагога-музыканта с опорой на сотворчествопедагога и учащихся обеспечивает эффективное профессиональное развитиеи его совершенствование как в отношении учащихся, так и в отношениипедагога, действующего в рамках продуктивной авторитарности, чтоподтверждается результатами экспериментального исследования.5.Реальные перспективы применения и развития педагогикисотворчества в практике музыкально-педагогических вузов России и Китаяна современном этапе социокультурного развития заключаются в системномобращении к глубоким историческим традициям (на примере российских идревнекитайских источников и достижений ХХ века, основанных наобращении к сотворчеству) и их интерпретации с позиций возможностейпродуктивной авторитарности, выявленных в данном исследовании.Диссертация состоит из Введения, двух глав, Заключения, спискалитературы и Приложений.16Глава IТеоретико-методологические аспекты педагогики сотворчества вусловиях музыкально-педагогического вуза1.1.Сущность и формы проявления сотворчества в педагогикеискусстваРоссийское музыкальное образование, во многом опирающееся надостижения общей педагогики (Я.А.
Коменский, К.Д. Ушинский, В.А.Сухомлинскийидр.),развиваетпедагогическойпрофессиональнойдостиженияшколы–русскойМ.А.музыкально-Балакирева,А.С.Даргомыжского, А.Г. Рубинштейна, Н.Г. Рубинштейна, А.Н. Серова, С.Н.Зверева, С.И. Танеева, М.Ф. Гнесина, Е.Ф. Гнесиной и др.Фундаментальные открытия в области музыкознания таких авторов,как Б.В. Асафьев, Б.Л. Яворский, В.Н. Шацкая и др., способствовалиформированию единой многофункциональной структуры, центром которойстала система специального непрерывного музыкального образования«музыкальная школа – училище – вуз», значение которой, принимая вовнимания выдающиеся достижения в области подготовки профессиональныхмузыкантов на протяжении ХХ века трудно переоценить.В области педагогики искусства, которая определяется современнымиученымитеориюкакиобразования»«творческипрактику[179]развивающаяэстетическогонасегодняшнийпедагогика,воспитанияденьиохватывающаяхудожественногосложиласьсобственнаяметодология, которая может быть применима к исследованию процессовстановления и развития учащихся на всех уровнях, в том числе, и на уровнемузыкально-педагогического вуза.Отличительной особенностью данной методологии является наличиесреди источников этой науки значительного числа философско-эстетических,культурологических и гуманистических идей и концепций, обращавшихся,прежде всего, к воспитанию через искусство, приобщению к духовной17культуре, формированию культуры творческой личности.
«Создателипедагогикиискусствавыдвинулиследующиеновыепринципыхудожественной дидактики. Среди них:- ассоциативность, исходящая из присущей искусству особенностипорождать в сознании человека явления, производные от воспринимаемыхидей, образов, смыслов;- импровизационность как неожиданная и творчески преобразующаясторона организации процесса обучения;-образность,помогающаяраскрытьявленияхудожественнойдействительности в их глубине и целостности;- вариативность как последовательное изменение замысла при воплощениихудожественных образов» [179].Исследователями определены наиболее общие черты педагогикиискусства,которыехудожественности.заключаютсяТак,ученымивконцептуальности,Российскойакадемиинаучностииобразованияконцептуальность педагогики искусства определяется единством взглядовчеловека на искусство и жизнь в целом, научность вытекает из способаизучения художественных и жизненных явлений, адекватного глубиннойприроде человеческого познания, а художественность определяется самимпредметом исследования (искусством) [110].В области музыкальной педагогики исследования Л.А.
Баренбойма,М.М. Берлянчика, А.А. Вербицкого, Б.С. Гершунского, Е.Г. Гуренко, В.Г.Кинелева, С.Е. Матушкина, Е.В. Назайкинского, Г.А. Осипенко, В.А.Черкасова, А.Я. Якупова и др. были обращены на поиск наиболееэффективных, отвечающих современным требованиям форм и методоворганизации целостного учебно-воспитательного процесса в условияхмузыкальных образовательных учреждений, причем, в настоящее времясформировался значительный корпус исследований, в которых отраженаспецифика подготовки педагогов-музыкантов в вузах (Э.Б.
Абдуллин, Л.Г.18Арчажникова, Б.В. Асафьев, В.Р. Дулат-Алеев, Д.Б. Кабалевский, Л.М.Кашапова, Г.М. Цыпин, Л.И. Уколова, З.М. Явгильдина и др.).Средиразличныхподходовкмузыкальномувоспитаниюиобразованию особое место принадлежит сотворчеству педагога и учащихсяв процессе занятий музыкой.При исследовании вопросов сотворчества в данном исследованиирассматривались труды европейских, российских и китайских ученых и, впервую очередь, концепция гуманной педагогики, известная также какпедагогика сотрудничества, положения которой были разработаны в работахШ.А. Амонашвили, Л.С.
Выготского, Ф.А.В. Дистервега, Я.А. Коменского,С.Н. Лысенковой, М. Монтессори, Ж.-Ж. Руссо, С.Л. Соловейчика, Л.Н.Толстого, В.Ф. Шаталова, В.С. Щербакова, К.Д. Ушинского.Ядром педагогики сотрудничества можно считать особое, глубоколичностное и духовно наполненное отношение педагога к учащимся.Доверие к ученикам, продиктованное собственной убежденностью, верой видеалы и в то лучшее, что есть в каждом человеке, определяет гуманизмданного направления в педагогике.При разработке вопросов совместного творчества мы обращалисьтакже к концепции «живого знания».
Автор данной концепции – В.П.Зинченко отмечает, что «живое знание при всей своей неизмеримости иконцептуальной неопределенности есть жизнь, истина и путь. Не так уж малолюдей делают получение и накопление знаний целью и смыслом жизни.Главные достоинства живого знания состоят в том, что человек узнает себя внем, оно не выступает в качестве чуждой (отчужденной) для него реальностиили силы» [61, с. 26].Это широкое понимание знания не только как получения некоейинформации, а как «смысла жизни» близко идеям личностного развитиямузыканта (В.Г.
Асеев, А.К. Марков, Цзинь Тэминь, Цзоу Чанхай), а такжеличностно ориентированному подходу в профессиональном образовании(И.Я. Лернер, И.С. Якиманская и др.), где ценностное отношение к личности,19признание ее неотъемлемого права на свободное развитие, собственноемнение и индивидуальную профессиональную траекторию распространяетсяи на педагога, и на учащегося.Наиболее значимыми педагогическими системами, обращающимися ксовместной деятельности педагога и учащихся являются системы Ш.А.Амонашвили, Э. Жака-Далькроза, К. Орфа, Р.
Штайнера, М.П. Щетинина.Несмотря на то, что большинство из упомянутых здесь систем обращены квоспитанию и развитию детей, принципы, заложенные в их основу настолькоуниверсальны, что их можно отнести и к более старшему возрасту, в данномслучае, к работе со студентами.Приведем пример из практики вальдорфской педагогики, отражающейосновные идеи Р. Штайнера, представленные в ряде изданий, таких, как«Воспитание к свободе» Ф.
Карлгрена (1993); «Обучение в вальдорфскойшколе»(1995);«Вальдорфскаяпедагогика»(антология),подред.А.А. Пинского, (2003).Базой всех нововведений здесь является знание педагогом всех своихучеников – их характеров, особенностей, интересов и устремлений, глубоколичностный подход к каждому обучающемуся. На этой основе выстраиваетсяпроблемное обучение, при котором знания не преподносятся ученикам вготовом виде, а самостоятельно ими добываются в процессе диалога, работыв группах, мастерских, в совместных исследованиях изучаемой проблемы.Несомненно, такой подход требует от педагога значительных временных,умственных, физических и эмоциональных затрат, однако результатоправдывает эти усилия.Современные исследователи с разных сторон рассматривают процесссотворчества педагога и учащихся.
Психолого-педагогические особенностисотворчествапреподавателяистудентавпроцессеобученияисполнительскому мастерству рассматривает в своей диссертации В.М.Цалиев.20Авторутверждает,что«совершенствованиеформ,методовипедагогических технологий организации музыкального профессиональногообразования возможно осуществлять только на основе выработки комплексаорганизационно-педагогических условий, интегрирующих в себе идеипедагогики сотворчества, преемственности, непрерывности организациицелостного образовательного процесса» [159].Особенности организации совместного творчества педагога и учащихсяизучены Е.И. Никитиной, утверждающей, что «процесс сотворчестваобладает особым потенциалом, активно проявляющемся во взаимномтворческом и духовном обогащении педагога и учащихся… плодотворноеобщение учителя и ученика – совместное преобразование действительности,более того, создание новой педагогической реальности, в результате которойпроисходит творческое взаимообогащение» [111, с.