Диссертация (1168692), страница 11
Текст из файла (страница 11)
В том случае, когда педагог исполняет какое-либопроизведение вместе с учеником, сотворчество присутствует в любом случаеестественным образом, так как оно обусловлено самим строем ансамбля иравноценной ролью задействованных в нем музыкальных инструментов, таккак в том случае, если какая-либо из партий не обладает самоценностью и не62проявляет ее в исполнении, исполнение музыки не соответствует замыслукомпозитора и самой природе ансамбля.Также важна и способность участников исполнения слушать друг другаи добиваться того, что музыканты называют «единым дыханием». Лишь приэтих условиях возникает сотворчество исполнителей, а результатом ихусилий становится полноценный творческий продукт.Автор данного исследования получил свою первую степень – степеньбакалавра, а затем и степень магистра в Шаньдунском женском институтеискусств под руководством известных мастеров бамбуковой флейты Китая.Это Цюй Сян, Цюй Гуан-И, Хао Ицзюнь.Являясь многократным лауреатом различных музыкальных конкурсовспециалистов, продолжил карьеру в качестве участника ансамбля искусствЦи Лу, с которым выступал не только в Китае, но и в Германии, Голландии,Франции, Бельгии, Австралии, Японии, Корее, Сингапуре, Малайзии,Тайланде, Америке, Гон-Конге и Макао.
Среди слушателей были президентыданных стран, и ансамбль получил очень высокие отзывы. И здесь былонеобходимознаниедругихмузыкальныхинструментов,владениеисполнительской техникой и знание репертуара.Этаподготовкапомоглаавторудиссертацииприступитькпреподаванию в Шаньдунском женском институте искусств не только вкачестве педагога по классу бамбуковой флейты, но и по специальности«Европейская флейта», «Саксофон», а в дальнейшем проявить себя и какпреподаватель теоретических дисциплин – элементарной теории музыки,сольфеджио, музыкальных форм, теории и истории китайской национальноймузыки, а также музыкальной литературы.Практика работы в ансамбле помогла увидеть важность сотворчества вмузыкальном образовании и воспитании и выявить возможности егодостижения.Таким образом, для данной работы традиция исполнения музыки накитайской бамбуковой флейте, а также ансамблевая практика играют важную63роль и в теоретическом, и в практическом плане, в особенности вобосновании необходимости сотворчества в преподавании музыки в вузе,причем в контексте различных его направлений.Для китайской музыкальной традиции важно, что игра на флейте (как идругом духовом музыкальном инструменте) напрямую связана с системойцигун.Цигун – это традиционные комплексы упражнений, сложившиеся впространстведаосизмаибуддийскихпрактик(氣功气功),которыеприменялись с терапевтическими и оздоровительными целями.
Цигунявляется также базовым компонентом китайских боевых искусств, основоймедитативной практики.К комплексам цигун обращаются и сторонники конфуцианства,воздействуя с их помощью на совершенствование моральных качествчеловека.Цигун включает в себя четыре вида обучения – динамическое(специальныедвижения,упражнения),статическое(основанноенаспокойном положении тела), медитативное (визуализация, звуковые образы,дыхание и т.п.) и деятельность, для осуществления которой необходимыразнообразные внешние вспомогательные средства (взаимодействие спредметами и живыми организмами, фитотерапия и т.п.).РоссийскийисследователькитайскойтрадицииЕ.А.Торчиновутверждает, что до ХХ века цигун развивался в недрах «даосской йоги» итолько начиная с первой половины ХХ столетия выходит вперед каксамостоятельная практика – «В первой половине ХХ века этот термин нетолько становится общеупотребительным, но и превращается в словообыденного языка.
Естественно, что это произошло с ростом популярностиявления,обозначаемогословомцигун.Дляпростотыикраткостиостановимся на таком определении цигун как явления культуры Китая ХХ в.:это комплексы традиционных упражнений, заимствованных из арсеналавнутренней алхимии (в в отдельных случаях – из буддийской психопрактики)64и выполняемых преимущественно с оздоровительными и терапевтическимицелями… методы цигун – методы, безусловно, даосские…» но, в то жевремя, и не вполне таковые, так как «практика цигун не сопровождаетсявосприятием даосского мировоззрения в его целостности» [143, с. 157-158].На основании изложенного можно сделать вывод о том, что цигун,являясь одним из значительных достижений китайской духовной практики,как комплекс, развивающий человека телесно и духовно, направлен на егоиндивидуальное совершенствование, а не на творческое, созидающеевзаимодействие, порождающее сотворчество.Возможно, что человек, достигший высокого уровня совершенства самбудет стремиться к сотворчеству с другими, столь же продвинутыми вдуховной практике людьми, однако в данном случае нас интересует процесссотворчества в период становления личности будущего специалиста, товремя, когда ученик, с доверием и уважением относящийся к своему учителюв процессе сотворчества обретает веру в свои силы, растет как музыкант икак личность.Щаньдунский женский институт искусств – участник многочисленныхпроектов,направленныхнаизучениеисторииитеориимузыки,исполнительской культуры, теории и практики вокала и т.п.
Так, запоследние годы наиболее успешно были осуществлены следующие проекты: «Влияние особенностей китайской музыкальной оперы на сочинениямузыки для китайской флейты, а также на ее исполнение» (2002); «Методы отечественного и западного пения» (2010); «Теория и история культуры» (2013) (совместно с Новосибирскимгосударственным педагогическим университетом); «Сочинение музыки для флейты. Нынешняя ситуация и взгляд в будущее»(2013); «Даосист Сун Бай Ши, исследование его нот и песен» (2013); «Исследование культуры предприятий с точки зрения музыкальнойэстетики» (2013) и др.65С конца 1980-х годов в практике преподавания музыкальныхдисциплин стали применяться такие формы, как телепередачи.
Это«Музыкальные передачи телеспутника», первые из которых были созданы вШанхае. «Шанхайским музыкальным издательством в серии «основныемузыкальные курсы» были выпущены учебники «Музыкальная теория»,«Упражнения для развития слуха», «Пение с листа». Успешно сочетающиезадачи теории и практики, ориентированные на развитие практическихнавыков, они стали полноценными учебными пособиями для вузов,используются на многих музыкальных факультетах и сегодня» [137].Таким образом, мы отмечаем, что в деятельности Шаньдунскогоженского университета сочетаются и традиционные, и современные методыобучения, включая телевизионные проекты, способствующие большейсамостоятельности учащихся. Этот факт является важным для настоящегоисследования, так как процесс сотворчества становится возможным лишь втомслучае,когдаучащиесяобладаютзначительнойстепеньюсамостоятельности и могут участвовать в процессе сотворчества какполноценные партнеры.Сильное влияние конфуцианства и даосизма в данном регионеКитайской Народной Республики во многом определяет своеобразиемузыкально-педагогического образования на занятиях в институте искусствприШаньдунскомженскомуниверситетевконтекстепедагогикисотворчества.Конфуцианские ценности были сосредоточены на утверждениибезусловного подчинения учеников учителю, что практически полностьюисключает сотворчество из процесса обучения.Буддизм, в свою очередь, не содержит такой категоричности какконфуцианство в плане подчинения воле учителя, но учитель и ученикпродвигаются по пути познания как бы «друг за другом», а не рядом, чтоможно было бы предположить при их сотворчестве.
Лама служит примероми диктует ученику: «Делай как я».66Большое количество музеев и разнообразных учреждений культуры вданном регионе способствует тому, что студенты в своих занятиях и всобственных исследованиях могут обращаться к подлинным документам иартефактам. Это, безусловно стимулирует их интерес к изучаемомупредмету.Необходимо также обратить внимание на то, что современнаяархитектура учебных зданий говорит о неформальном отношении зодчих кподобным проектам. Здания институтов нередко выполняются в стиле какойлибо исторической эпохи, а некоторые из них могут своей формойнапоминать музыкальный инструмент (см.
Приложение 4, с. 165). Это такжеформирует особое отношение студентов к своему вузу, в котором онипроводят почти все свое время.Было также показано, что в музыкально-педагогических вузах (и вШаньдунском женском институте искусств, в том числе) распространенытребования универсальности, которые предъявляются к педагогам. Этоотчасти объясняется все еще недостаточным их количеством, а такженекоторыми традиционным установками ансамблевого исполнительства, прикотором каждый из участников ансамбля должен в какой-то мере владеть нетолько своим инструментом, но и другими – из числа тех, что участвуют вансамбле.На сегодняшний день проявление сотворчества в образовательномпроцессе института искусств наиболее выражено в процессе ансамблевогомузицирования. В других условиях – на лекциях, в процессе индивидуальныхзанятий – сотворчество проявляется минимально.