Диссертация (1168688), страница 11
Текст из файла (страница 11)
Важнейшим шагом на втором этапе является выбор видовдеятельности, необходимых для развития оперных вокальных данныхобучающихся.Анализконцертнойпрактикивыдающихсяпевцов,обладающих ярким оперным голосом, показал, что их репертуар ижанровые предпочтения могут охватывать различные стилистическиенаправления, в том числе, камерные и эстрадные произведения, которыенередко относятся критиками и музыковедами к области массовой музыки.Среди них имеется значительное количество ярких произведений, вкоторыхартистможетпроявитьвесьспектрсвоихвокальныхвозможностей, что доказано в практике таких выдающихся исполнителей,как Марио Ланца, Муслим Магомаев, Георг Отс, Александр Градский и др.В то же время, такой вид вокальной практики, как хоровое пениепредставляет собой особое направление, не только не сочетающееся, но ипротиворечащее принципам сольного оперного пения.Главный принцип хорового звучания – слияние голосов хористов, ихчуткое «созвучие», слышание голосов друг друга, создание многослойной,но, в то же время единой звуковой ткани.
Обертональность такогозвучания достигается за счет большого количества настроенных вопределенном регистре голосов, что создает необходимую для исполнениятого или иного произведения звуковую краску.Для оперного солиста главным принципом звучания голоса являетсяего власть над всеми остальными звуковыми массами исполняемогопроизведения – хором, оркестром, ансамблями. Это происходит за счет63высокой обертональности голоса, его полетности и плотности, чтодостигается,во-первых,засчетврожденныхприродныхкачестввокального голоса, а во-вторых, в процессе освоения техники вокальногодыхания,развитиявокальногослуха,осмысленногоподключениянеобходимых резонаторов.
Слушатели воспринимают подобное звучаниекак сильный приток энергии и, таким образом, становятся соучастникамисоздания звуковой среды, оказывающей значительное влияние на всех, ктов данной среде находится. Именно на этом уникальном свойстве оперноговокального голоса основываются многие методики вокалотерапии (О.Дьюхерст-Меддок, Е.В.
Макаров, А.Н. Разумов, С.В. Шушарджан, Т.Н.Филаретова).Принимая во внимание идеи данных ученых и результаты ихпрактической деятельности, мы пришли к выводу о том, что программаподготовки обучающихся в группе сольного оперного пения должнаполностью исключить практику хорового пения, так как принципы данныхвидов вокальной деятельности противоречат друг другу.Вместе с тем, принимая во внимание тот факт, что музыкальнопедагогические вузы должны готовить универсальных специалистов,владеющих всеми необходимыми навыками и приемами работы сучащимисявнаправлениимузыкальногоразвития–ахороваядеятельность является здесь одной из основных – сосредоточить вниманиена дирижерской и хормейстерскойподготовке будущих педагогов-музыкантов. Это будет способствовать развитию студентов в направлениихорового искусства и не окажет негативного воздействия на развитиеоперных вокальных данных.Этап организации концертной, фестивальной и конкурснойдеятельности, а также сценической практики не имеет четкихвременных границ.
Он наступает в индивидуальном порядке для каждогостудента. Педагог оценивает степень готовности ученика к участию вконцертах, фестивалях и конкурсах, готовит с ним необходимую64программу и осуществляет педагогическое сопровождение. Что касаетсясценической практики, то она, конечно, очень желательна, но ееосуществление связано с целым рядом трудностей организационногохарактера, так как необходима не только личная договоренность педагога сруководством музыкального театра, но и документальное, официальноеоформление совместной деятельности.Отчасти опыт сценической практики может осуществляться и впроцессе концертной деятельности музыкально-педагогического вуза,когда студенты участвуют в постановках фрагментов оперных спектаклей.Это может происходить в том случае, если среди педагогов факультетаимеется специалист по оперной режиссуре или педагог-вокалист,имеющий практику постановки оперных спектаклей и их фрагментов.Однако, сама атмосфера, творческая обстановка оперного театра,взаимодействие с более опытными артистами, концертмейстерами,дирижером, режиссером-постановщиком является сильнейшим стимулом кразвитию певца, его продвижению по ступеням профессиональногомастерства.Важнейшей частью педагогической модели воспитания солистоввокалистов в условиях музыкально-педагогического вуза (в России и вКитае) являются выделенные в отдельную группу педагогическиеусловия развития оперных вокальных данных студентов.
Онивключают в себя:- индивидуальный подход в занятиях;- наличие учебной программы развития оперных вокальных данныхобучающихся;-организацияобщемузыкальной(развитиеобщихмузыкальныхспособностей, формирование слушательского опыта) и профессиональнойвокальной подготовки;- организация физической подготовки (плавание, йога, у-шу и др.);65- организация участия обучающихся в концертной, фестивальной иконкурсной деятельности, сценическая практика студентов;- конкурсная основа участия студентов в направлении подготовки«Оперное сольное пение».Поясним содержание каждого из этих педагогических условий.Индивидуальный подход в занятиях.Справочная литература характеризует индивидуальный подход как«психолого-педагогический принцип, согласно которому в учебновоспитательной работе надо учитывать личностные особенности и условияжизни каждого обучаемого.
В индивидуальном подходе находит своевыражениегуманноеотношениеклюдям,пониманиеихкакисключительных ценностей» [107]. Для успешного осуществленияиндивидуального подхода необходимо глубокое изучение личности, еедеятельности,предпочтений,особенностей.Успешностьвкусовиформированиядругихтехилииндивидуальныхиныхкачествобучающихся студентов-вокалистов зависит также от четкого определенияближайших конкретных и более отдаленных целей и задач, применения«принципов, методов, средств и приемов педагогического воздействиясоответственно задачам воспитания и обучения данной личности с учетомееособенностейидеятельности;анализ результатовпримененияпедагогических воздействий к тому или иному обучаемому. Важноезначение для осуществления индивидуального подхода имеет знание иучет трудностей, ошибок, недостатков и успехов каждого в учебнойдеятельности.
Индивидуальный подход– это уважительно-активное,целеустремленное и наиболее целесообразное для данного обучаемогоприменение различных воздействий. Поддерживая стремление обучаемогок самореализации и самоутверждению, педагог может способствоватьразвитию у него необходимых личностных качеств, овладению знаниями,навыками, умениями» [107].66Индивидуальный подход к занятиям – это обязательное условиеуспешнойподготовкииндивидуальнуюсолиста-вокалиста.методикуразвитияОнвключаетвокальныхвсебяспособностейиподготовки к выступлениям, конкурсам и экзаменам, учитывающуюприсущиекаждомупевцуличностныеособенности,способностьсправляться с физическими и эмоциональными нагрузками, уровнем ихинтенсивности.Наличие учебной программы развития оперных вокальныхданных обучающихся.Учебная программа развития вокальных данных обучающихся (см.Приложение, с. …), основанная наПрограмме развития системыроссийского музыкального образования на период с 2015 по 2020 годы,принятой на заседании Совета по образованию в области музыкальногоискусстваипедагогикиприМинистерствекультурыРоссийскойФедерации 8 декабря 2014 года, базируется на определении системымузыкальногообразованиякак«совокупностиобразовательныхучреждений и реализуемых в них образовательных программ в областимузыкального искусства и педагогики, направленных на подготовкупрофессиональных музыкантов, распространение в обществе знаний омузыкальном наследии человечества, развитие творческого потенциала иформирование целостной личности, ее духовности, интеллектуального иэмоционального богатства» [96].
При создании учебной программы мыориентировалисьнарабочиепрограммытакихвысшихучебныхмузыкальных заведений, как Московская государственная консерваторияимени П.И. Чайковского (кафедра сольного пения под руководствомНародного артиста России П.И. Скусниченко) иСанкт-Петербургскаягосударственная консерватория имени Н.А.
Римского-Корсакова (кафедрасольного пения под руководством Народной артистки России И.П.Богачевой), а также программ педагогов вокала кафедры музыкальногоискусства ГАОУ города Москвы «Московский городской педагогический67университет» (заведующийкафедройдоктор педагогическихнаук,профессор Л.И. Уколова).Данная учебная программа объединяет в себе цели и задачи,присущие музыкальному вузу (в направлении оперной вокальнойподготовки) и музыкально-педагогическому вузу, ставящему передстудентамизадачипреподаваниядисциплинвсферевокальногоисполнительского искусства; формирования комплекса теоретических ипрактических представлений, а также навыков, необходимых дляосуществленияпрофессиональнойтворческойипедагогическойдеятельности.
Важно сконцентрировать внимание обучающихся навзаимосвязи между процессом накопления профессиональных навыков вобластивокала,совокупностьпедагогикойипсихологией,профессиональныхнавыков,отличительнойособенностьюобуславливающихнеобходимыхпедагогу-музыканту.Основнойперераспределениеучебнойнагрузкипрограммыобучающихся,являетсяпрошедшихпервоначальный отбор в группу оперного пения, которое касается, восновном, участия в занятиях хора, так как, по нашему глубокомуубеждению, принцип звукоизвлечения при пении в хоре кореннымобразом отличается от принципа звукоизвлечения солиста-вокалиста.Мы, однако, не уменьшаем значение хоровой подготовки будущегопедагога-музыканта и в своей программе обосновываем перераспределениеучебной нагрузки при хоровых занятиях – наибольшее внимание уделяетсяосновам хорового дирижирования, хормейстерской деятельности, анепосредственное пение в хоре сокращается до уровня, обеспечивающегознакомство студентов с этим видом деятельности.Организация общемузыкальной (развитие общих музыкальныхспособностей,формированиеслушательскогопрофессиональной вокальной подготовки.68опыта)иРазвитие общемузыкальных способностей студентов музыкальнопедагогического направления являются необходимой частью их обучения.Это направление является традиционным и реализуется как на урокахвокала, так и на занятиях сольфеджио, гармонии, истории музыки,слушания музыки.предлагаемдляВ части формирования слушательского опыта мыспециальнойгруппысольногооперногопения,сформированной на конкурсной основе, совершенствование процессавосприятия вокальной музыки как в отношении количества прослушанныхпроизведений, так и в отношении организации данного процесса.Продуктивной во всех отношениях оказалась форма тематическогослушаниявокальноймузыки,когдастудентампредлагаютсядлявосприятия записи концертов выдающихся мастеров вокала, таких, как «ITre Tenori» трио классических оперных теноров Пласидо Доминго, ХосеКаррераса и Лучано Паваротти (концерты 1990-2003 годов – концерт вТермах Каракаллы в Риме, в Париже, Рождественский концерт в Вене);записи мастер-классов известных вокальных педагогов – «ЧечилияБартоли.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
