Диссертация (1155202), страница 7
Текст из файла (страница 7)
Данный признак широко присутствует в произведениях итальянскогописателя А. Барикко, персонажи которых часто сталкиваются с попыткамиусваивать и переосмыслять окружающую реальность, и сами становятсяметафорой определенного аспекта жизни, отражая авторское восприятие.Конкретные персонажи и ситуации, употребление определенных стилистическихсредств в художественных текстах и произведениях, как правило, носят образныйхарактер.Филолог А.И.
Ефимов различает две разновидности образа: литературные иречевые образы. Под литературным образом он подразумевает конкретныеобразы персонажей литературных произведений, а под речевыми образами –изобразительно-выразительные средства языка, такие, как тропы [Ефимов 1957:93]. Согласно концепции ученого, речевая образность является основнымсредством создания художественного значения литературного произведения.Начнем с анализа литературного образа.
Существуют различные способыхарактеризациилитературногогероя-персонажа.Авторсоздаетпортретперсонажа, изображая его внешние черты, задумывает детали его биографии,описывает его поступки, иногда выражает свою точку зрения, выступая в качестве36всезнающего комментатора. Особенно важно для нашего исследования то, какавтор строит речевую индивидуальность героя-персонажа.Данному аспекту особое внимание уделяет М.М. Бахтин в работе «Слово вромане»,посвященнойвосновномстилистическомувопросу.Ученыйприписывает роману в качестве одной из его важнейших характеристикразноречие, которое «материализуется в нем в образах говорящих людей, или,как диалогизующий фон, определяет особое звучание прямого романного слова»[Бахтин 1965: 145].
И такое стилистическое разнообразие слова в романепроявляется в речи литературного персонажа, как и в речи рассказчика и самогоавтора. Согласно М.М. Бахтину, «роман нуждается в говорящих людях,приносящих свое идеологическое своеобразное слово, свой язык» [Бахтин 1965:145], а также, безусловно, в действующих персонажах. Более того, поступки ислова героя-персонажа тесно взаимосвязаны: действия раскрывают, дополняютслова [Бахтин 1965: 147].Стилистическое разнообразие в речи героев – особенно ярко выраженныйпризнак в романах А. Барикко, что в том числе обусловлено присутствием водном романе большого количества персонажей и объемных диалогов. Так,например, в романе «Море-океан» речь живописца Плассона характеризуетсянезаконченностью и абстрактностью, а его частый собеседник Бартльбум частоиспользует формальный стиль и употребляет сложные предложения, особенно вписьменной речи.
В обоих случаях особенности речи персонажей отражают егоидентичность и поведение: Плассон часто теряется в своих мыслях, также как иего взгляд теряется в море, которое он пытается изображать на полотне, аБартльбум – профессор, предпринявший попытку написать энциклопедию, и егоречь соответствует интеллектуальному складу ума.Таким образом план языкового выражения непосредственно и многостороннезадействован в создании образов героев-персонажей.371.3.2.
Обобщающая функция художественного образа. Роль вымыслапри создании образовПри описании художественного образа необходимо принять во вниманиеодну из его главных характеристик: его обобщающее свойство.Сущность искусства как высшей формы эстетического сознания заключаетсяв том, что оно позволяет в особенном изображать абсолютное [Новиков 2001: 20].В связи с этим художественный литературный образ часто реализуетобобщающую функцию – описанная ситуация может раскрывать сущностьчеловеческого состояния; характер определенного персонажа может бытьвоплощениемобщихчеловеческихкачеств,чтоподтверждаетантропоцентричность любого художественного текста, как и литературногопроизведения.Насамомделе,какотмечаетЛ.И.Тимофеев,предметхудожественного изображения – человек в сложном взаимоотношении собществом и природой [Тимофеев 1976: 60]. В творчестве писателя отражены всядействительность и вся сложность жизненных отношений, но они показаны вопределенном ракурсе, то есть именно так, как они проявляются в конкретнойситуации, в жизни конкретного человека.
Таким образом, в художественномпроизведении предметом изображения является человек как личность и егоотношении к действительности, а предмет познания ‒ сама действительность.В качестве примера приведем «театральный монолог»-роман А. Барикко«Novecento» (в русском переводе «1900-й. Легенда о пианисте»), в основекоторого ‒ история человека, родившегося и прожившего всю свою жизнь накорабле, где он стал самым виртуозным пианистом в мире. Высокая степеньобразности выражена уже в названии произведения, которое относится к имениглавного персонажа ‒ Дэнни Будмен Т.
Д. Лемон Тысяча девятисотого,4 и неможет не вызывать у читателя ассоциации с XX веком. Действительно, авторрассказывает о XX веке, в первую очередь, об американской мечте: корабль, наВ оригинале полное имя персонажа, элемент которого Novecento и обозначает весь XX в., а 1900 – егорубеж. Сравнить: Ричард III, Генрих VIII и т.д., где номер выделяет отдельного человека.438котором происходит действие, перевозит пассажиров из Европы в Америку, иобратно, в том числе, эмигрантов из Европы, поэтому в первой частиповествования очень ярко описываются их эмоции по прибытии в Нью-Йорк.Однако в персонаже Тысяча девятисотого (по-итальянски Novecento) авторизображаетвпервуюочередьконкретныечеловеческиекачестваиспецифичность отношения человека к действительности. Экстравагантныйперсонаж характеризуется особой наивностью и честностью в отношении кдругим и к жизни в целом, а также невероятным артистическим талантом.
Данныехарактеристики доведены до предела, что придает персонажу – и всемупроизведению – признак парадоксальности. Тысяча девятисотый способенмгновенно создавать необыкновенную музыку с обаятельной легкостью, какбудто клавиши были созданы только для исполнения этих нот.
Он мог быпокинуть корабль и стать известнейшим и богатейшим музыкантом, но онзаявляет о том, что не может этого сделать. Собравшись сойти с корабля, он видитперед собой огромный город, у которого нет конца. В его восприятии городпредстаѐт перед ним бесконечным, как и бесконечным предстаѐт целый мир.Тысяча девятисотый не справляется с бесконечностью мира, ему нужно, чтобыбыли границы, а его собственное ограничение – это борт корабля, на котором онродился, живѐт и в конце истории погибнет.
В этом персонаже отраженыограниченность и неуверенность человека перед безграничностью мира, егокрошечность во Вселенной, его чувство поражения перед тем, что он не сможетпреодолеть. Это состояние усиливается и осознается человеком все больше ибольше в современный период, когда человечество развивается быстрее, чем завсю свою историю, и, казалось бы, добивается невозможного.Изображение человеческих качеств литературного персонажа происходит врезультате творческой типизации, которая может привести к созданиюнастоящего литературного типа. Так, литературный критик XIX века В.Г.Белинский писал: "У истинного таланта каждое лицо – тип, и каждый тип, длячитателя, есть знакомый незнакомец" [Белинский, 1835: 109], подчеркивая, какимобразом персонаж литературного произведения может стать типом, аллегорией39человеческих свойств.
Яркий пример данного явления наблюдается в случаеитальянской Комедии дель арте, в рамках которой на основе образов («масок»)некоторых персонажей создавались различные спектакли, и данные образывстречались в разных литературных произведениях, сохраняя свои основныехарактеристики. Маски Комедии дель арте хорошо знакомы и в России, преждевсего в лицах Пульчинелла (по-итальянски Pulcinella, по-русски Петрушка),Арлекина (Arlecchino), Панталоне (Pantalone) и Коломбины (Colombina), каждыйиз которых обладает определенными, и доведенными до абсурда, человеческимикачествами.Выбор языковых средств при создании художественного текста и вособенности при творческой типизации персонажей опирается на использованиеавторского воображения.Как отмечают Л.В.
Чернец и И.Н. Исакова в работе «Теория литературы:Анализ художественного произведения», для создания художественного образаавтор часто должен прибегать к средствам вымысла, в том числе к гиперболе, кгротеску, к фантастике, к аллегории, в результате чего жизнеподобие можетоказываться нарушенным [Чернец, Исакова 2009: Электронный ресурс]. Даже втех случаях, когда произведение основано на реальных событиях, автор отбирает,подчеркивает и порой преувеличивает определенные явления для достиженияхудожественного эффекта, в частности для осуществления творческой типизации.В произведениях А.
Барикко случаи нарушения жизнеподобия являютсямногочисленными и носят сюрреалистический характер. В театральном монологе«1900-й. Легенда о пианисте» («Novecento») главный персонаж проводить всюжизнь на борту корабля. В романе «Замки гнева» («Castelli di rabbia») строитсяжелезная дорога без всякого назначения, а жители фантастической деревни, гдепроисходит действие, являются живыми частями музыкального инструмента подназванием «гуманофон».
В романе «Море- океан» («Oceano Mare») среди многихсвоеобразных гостей таверны Альмайер у моря отдыхают девочка Элизевин иженщина Анн Деверия – первая лечится от страха жизни, а вторая – от неверностисвоему мужу. В этих произведениях нарушение жизнеподобия проявляется в40первую очередь в характере и в поведении персонажей и иногда достигаетабсурда.Связь между вымыслом как продуктом воображения и образностью глубокоизучена и в литературоведении и в эстетике, как и роль воображения во всехдругих видах искусства. Взгляды философов и литературоведов значительноменялись на протяжении ряда столетий, начиная с античности, когда передискусством прежде всего стояла задача как можно более достоверно изображатьреальность, а воображение воспринималось как аберрантная функция ума,которая должна подчиняться разуму.
В течение истории искусства параллельно счередованием различных школ мышления и направлений данное положениесущественно развивается.Согласно взглядам английского литературного критика С. Джонсона, любойхудожник должен обладать богатым воображением, чтобы вдохновлять своюпублику [Johnson 1989: 212].
Однако он подчеркивает важность правильнонаправлять свое воображение: художник свободен лишь в рамках соблюдениярациональных и моральных принципов [Johnson 1989: 212-213]. Позднее, в эпохуромантизма воображение в размышлениях теоретиков по своей значимостипревосходит рациональность и разум. По словам поэта П.Б. Шелли, разум служитлишь инструментом воображения, которое является настоящей сущностьюпроизведения искусства [Shelley 1989: 354].
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
