Диссертация (1146629), страница 13
Текст из файла (страница 13)
Архитектура музея выделяется сложностьюобъемной композиции. Обилие башенок, крылец, восьмигранные формы ишатры соответствуют и согласуются не только с Кремлевскими башнями, нои с многоглавием собора Василия Блаженного. Последовательно проведенорасчленение объемов, каждый из них имеет собственное перекрытие.Выдержана не только конусовидность форм, но и объединяющая линиятреугольника, выдвинуты вперед крыльца и мелкие формы, деталиуменьшаются кверху, подчеркивая легкость масс и возвышенность здания.Как и стены Кремля, фасады облицованы красным кирпичом, их покрываетузор из деталей, выполненных их того же материала.Во второй половине XIX в.
музеи начинают размещать не толькоколлекции живописи и скульптуры, но и декоративного и прикладногоискусства,атакжеувеличиваетсячислонехудожественныхмузеев.Появляются музеи, посвященные истории науки или ее отдельных отраслей,взаимосвязям науки с техникой, природой, человеком, это свидетельствовалоо том, что и наука стала предметом музейной деятельности.В1851г.вЛондонебылаорганизованаперваяВсемирнаяпромышленная выставка, для экспонатов, которой был построен павильон,названный Хрустальным дворцом.
Его модульная конструкция быласооружена за четыре месяца благодаря применению принципа сбора настроительной площадке готовых стандартных деталей – железных рам состеклянным заполнением. На выставке были представлены машины, станки,инструменты, оборудование, изделия художественных ремёсел, мебель, вазы,гобелены и другие предметы роскоши. Впоследствии выставка была108Кириченко Е. И.
Архитектор В. О. Шервуд… С. 5.66превращена в постоянно действующее учреждение – музей прикладногоискусства – Южно-Кенсингтонский музей (ныне музей Виктории иАльберта), который открылся в 1857 г. (Рис. 21) и собрание котороговключало в себя и художественные, и промышленные коллекции.При строительстве монументального трехсекционного здания музеяприменялись чугунные и стальные конструкции, при облицовке фасадов иоформлении интерьеров использовался скульптурный орнамент из терракотыикерамики.Припроектированииклассического и готического стилей.зданияиспользовалисьэлементыАрхитектура сочетает железные истеклянные конструкции вокзала – ставшего популярным выставочнымпространством – с вдохновленным Ренессансом декоративным убранством.Стены первого этажа, имеющие сводчатые потолки, украшены мозаиками,представлявшими творцов (художников, скульпторов, гончаров и другихремесленников)отантичностидосерединыXIXв.Прославлениехудожественной продукции и индустрии в стенах музея стало признаниемего роли в увеличении национальной продуктивности через вдохновениеколлекционными образцами.Экспозиция музея была устроена по технической классификационнойсхеме.
При этом, изделия из керамики и стекла, металлические изделия,эмали размещались по хронологическому принципу или по типам моделей.Большая часть коллекций, имевшихся в распоряжении музея, былипредставлены в экспозиции. Сегодня такое представление назвали бы«открытым хранилищем». Такого рода экспозиции облегчали работу иученых,которыемоглиодновременноизучатьбольшоеколичествоэкспонатов, и ремесленников, ищущих источники вдохновения для своеготруда. Г. Коул, создатель музея, рассматривал его и как национальный центр,который мог бы дать консультации о лучших образах и новейших научнотехнических методах, и как хранилище произведений науки и искусства для67их показа в форме передвижных выставок.
Это было составной частью болееобширного проекта повышения уровня вкуса и знаний среди тех, кто имелдело с промышленными изделиями.Примером создания музеев науки и техники на базе национальныхпромышленных выставок в России может служить история появления вМосквеМузеяприкладныхзнаний(ныне–ГосударственныйПолитехнический музей) (Рис. 23). Инициатором его основания выступило в1870 г. Общество любителей естествознания, антропологии и этнографии приМосковском университете, которое поддержали московские промышленникии биржевики.
В основу музея легли материалы Политехнической выставки1872 г. Национальные мотивы, присущие практически каждому музейномупроекту конца XIX в., присутствуют и в этом здании, спроектированном И.А. Монигетти, и в силу длительного строительства утратившем цельностьоблика. Родство разновременных частей здания строится авторами наассоциативных связях с русским стилем. Это подтверждает изобразительныйлепной декор, заимствованный из флоры и фауны средней полосы России –гигантские желуди, еловые шишки, белки и совы. Сюжеты живописныхпанно, украшающих северный фасад, так же рассчитаны на отечественныеобразные ассоциации. Их сюжеты аллегоричны, они изображают триипостаси труда – рабочего, крестьянина, учителя. Выполненные вреалистическойманере,онисоставляюттриптих,напоминающийукрашенные живописью закомары русских храмов.109Еще одним нововведением, получившим широкое распространение вовторой половине XIX в., стал принцип «периодических залов»110 («periodrooms»),представлявшихсобойстилевыеинтерьерысорганичновключенными в них произведениями живописи, графики, скульптуры,декоративно-прикладного искусства.
Внешний и внутренний облик музея109110Нащокина М. В. Московский модерн. М., 2005. С. 428Калугина Т. П. Художественный музей как феномен культуры. С. 106.68приводился в соответствие друг с другом, и, таким образом, моделировалосьпространство,отличноеотповседневного,котороеподчеркивалоуникальность экспонатов, придавало музею статус особого места, хранящегосокровища культуры.Одним из первых музеев, в котором были созданы подобныепомещения, стал Баварский национальный музей в Мюнхене (Рис.
25). В немнасчитывалось семьдесят шесть галерей и комнат различных историческихпериодов, отражавших особенности быта всех сословий. Здание строилось с1897 по 1899 гг. по проекту архитектора Габриэля фон Зайдля, в его обликебыли смешаны стилистические элементы различных периодов немецкойархитектуры. Внешняя и внутренняя архитектура музея является примеромдостижениястилистическойгармониимеждумузейнымзданиемиэкспонатом, необходимой для перенесения зрителя в соответствующуюкультурную и историческую среду.111Именно эту цель ставил перед собой В. М.
Васнецов, проектируя зданиедля размещения коллекции графических работ русских художников XVIIIXIX вв., принадлежавшей И. Е. Цветкову (Рис. 26). Небольшое двухэтажноездание галереи стилизовано под русский терем, богато украшено деталямидревнерусского зодчества — характерными по форме (хотя и несколькомодернизированными)наличниками,филенкамисмногоцветнымиизразцами, преувеличенно широким поясом «поребрика» над окнами второгоэтажа, узорными подзорами. Впечатлению нарядности способствовалаконтрастная окраска здания — все выступающие над гладью стеныдекоративные детали были окрашены в белый цвет.Единство экспозиции и архитектуры также может достигаться припомощи форм, присущих другим типам зданий. Так авторы проектамемориального музея А.
В. Суворова (Рис. 27) А. И. Гоген и Г. Д. Гримм111Там же. С. 106.69использовали мотивы древнерусского зодчества, придав зданию чертыкрепостного сооружения. Центральная его часть по объемной композициипредставляет собой подобие многоярусной крепостной башни, увенчаннойвысоким шатром. К нему примыкают боковые крылья, завершающиесячетырехугольнымибашнямисзубчатымпарапетомивысокойчетырехскатной кровлей.
Переход от центральной части здания к егокрыльям оформлен круглыми башенками с узкими окнами, имитирующимибойницы.Образ,созданныйархитекторами,отсылаеткпобедам,одержанным А. В. Суворовым, и подготавливает к восприятию экспозиции,преимущественно посвященной его военной карьере.Такого рода архитектурные и экспозиционные решения появлялись нетолько оттого, что музей должен был теперь выражать новые смыслы, но ипод влиянием изменившихся представлений о художественной ценности.Критериями художественности стали теперь научность, подлинность,достоверность.Этот принцип положен в основу архитектурного проекта Музеяизящных искусств в Москве (Рис. 24), построенного в 1898-1911 гг.
Р. И.Клейном. Главный фасад здания, облицованный мрамором, украшенколоннадой,прообразомкоторойпослужилиионическиепортикиЭрехтейона на афинском Акрополе. Снаружи по главному фасаду зданияпроходит беломраморный скульптурный фриз, изображающий Олимпийскиеигры. В фасадах и интерьерах сооружения археологически точно быливоспроизведены формы первоисточников. Здание наглядно демонстрировалопропорции и элементы конкретных сооружений различных архитектурныхэпох.Музей изящных искусств проектировался как учебный музей. Схожаяидея лежала в основе создания в 1885-95 гг.
музея (Рис. 28) при Центральномучилище технического рисования барона А. Л. Штиглица, архитектором70которого выступил М. Месмахер, один из создателей и первый директормузея. Главной целью создания учебного заведения была подготовкаквалифицированныхкадровдляразвивающейсяроссийскойпромышленности. А организованный при училище музей обеспечивалзнакомство и постоянное общение воспитанников с памятниками мировойкультуры, что должно было содействовать развитию у учащихся вкуса,остроты художественного видения, понимания закономерностей развитиястилей.
Здание музея представляет некий обобщенный образ итальянскойархитектуры эпохи Возрождения. Сравнительно небольшие размеры участка,предоставленногодляпостройкиздания,продиктоваликомпактнуюзастройку с устройством лишь двух небольших световых двориков.Значительную часть постройки занимает выставочный зал, освещенныйтольковерхнимсветом.Залокружендвухъяруснымиаркадамиивоспроизводит дворы итальянских палаццо. В художественном убранствезалов музея нашли отражение почти все исторические эпохи и стили:античность, византийское, романское и готическое искусство, эпохаРенессанса, венское, фламандское, французское и итальянское барокко.112Приспособленныйкширокомуспектруновыхэкспозиционныхтребований нерегулярный план, который мог быть расширен, если в этомвозникнет необходимость, становится типичным для музейной архитектурывторой половины XIX в.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
