Диссертация (1145189), страница 87
Текст из файла (страница 87)
Переходность какхарактеристика современного модуса чувственности подразумевает не только незавершенность,ноивозобновляемость:каждыйактчувственноговосприятиявершитсязановововзаимодействии, «диалог является самой основой процесса создания образа: произведениеискусства - лишь точка отсчета, после которой необходимо уже договариваться, предполагаяДругого» [14, 33]; мир искусства строится на взаимодействии, это микрокосм отношений, апроизведение искусства - объект взаимодействия.
Но идея взаимодействия современногоискусства «работает» не только в одну сторону - взаимодействие внутри современных артпрактик, но и в обратную - современные арт-практики находят в качестве «места своеговоплощения» различные взаимодействия: «После сферы взаимодействия между человеком исвятостью,а затеммеждучеловекомиобъектомотнынехудожественнаяпрактикаконцентрируется на сфере межличностного взаимодействия» [14, 34].
Другими словами,внутренний порядок произведения искусства строится на взаимодействии,сама формаискусства подразумевает «эстетику взаимодействий», но также верно и обратное - то, что«отнынестатусхудожественнойформыобрелатакжеисферамежличностноговзаимодействия» [14, 34]. Это легко заметить в том факте, что сегодня эстетическим объектамистали не только арт-объекты или эксклюзивные эстетические событийности, но и более«обыденные» вещи: встреча, свидание, игры, праздник - все они суть эстетические объекты.Такое расширение границ эстезиса вызывает и обратный процесс внутри самого пониманияискусства: современное искусство характеризуется неналичностью - после его свершенияостаетсялишьразворачиваетсядокументация,всобытийномнеадекватнаявремени,нонесвершению;ввечности,произведениепроизведениеискусстваискусствафункционирует лишь во взаимодействии, допускающим определенную степень случайности.Главной проблемой современного искусства стало уже «не расширение границы искусства, ноисследование возможностей художественного сопротивления внутри глобальной социальнойсферы» [14, 35].
Поэтому на смену проблематике внутреннего взаимодействия мира искусства ипоиска нового приходит проблематика внешних взаимодействий в рамках современнойэклектики, т.е. сопротивление обществу спектакля. Но при этом большие социальные иреволюционные утопии сменились «микроутопиями и миметическими стратегиями», большаяпрактика сменяется линиями ускользания.Можносказать, заключает Н. Буррио,чтосовременное искусство - это микротерритории, внедряемые в толщу современного социума.305Современный человек попадает в сферу социальных взаимодействий, и потому художниквыдвигает в качестве произведения искусства общности, продукты общности, объекты,создающие общности, художник использует социальные связи как арт-объекты, художникиспользует отношения между людьми в пространстве в качестве арт-объектов; потокипосетителей становятся не только сюжетом произведения искусства, но и самим арт-объектом.Наконец,репрезентантомсовременнойэстетикивзаимодействияявляютсяитехнологические изменения ХХ века.
Буррио отмечает, что если модернистские теорииискусства исходили из того, что искусство и техника - союзники, и потому имеются тесныесвязи между социальным и эстетическим порядками, то в наши дни отношения междуискусством и техникой стали более сложными, менее систематическими. Всякое новоетехническое изобретение после 40-х годов вызывает бурную реакцию среди художников - отполного приятия в виде «мех-арта» 60-х до отторжения в виде «пуристского» формализмаГринберга. Художники начинают работать с новыми возможностями, которые предоставляютновые технологии, но не рассматривают эти возможности исключительно как технику:технология интересна, но не потому, что она выступает идеологическим инструментом, апотому, что она указывает на перспективы.
В этом месте Буррио вводит «закон перемещения»:новые технологии наиболее заметно повлияли на тех художников, которые не использовали их,и, напротив, те, кто напрямую стали выражать искусство новых технологий, обычно попадают вкапкан классического иллюстрирования [147, 68]. Современное технологическое искусствозанимается производством образов, которые произведены калькуляцией, а не человеческимиусилиями, и отныне образ не представляет собою какой бы то ни было след; отныне образявляется функцией себя самого; образ - это не след, а программа, и технологии разрушаютпределы возможностей производства образов.
Но самым радикальным образом развитиетехнологий в ХХ в. сказалось на понимании времени в искусстве: с возникновениемвидеозаписывающей техники изменилось восприятие времени, «искусство больше не знак чегото прошедшего, но заявка о грядущем событии («эффект трейлера») или предложениевиртуального действия»[147,76].Буррио даже говорит о «пост-видеомагнитофонномискусстве» (post VCR art), которое за счет своих возможностей «делает номадичными итекучимихудожественныеформы,потворствуяаналоговомувоссозданиюэстетическихобъектов» [147, 77].
При рассмотрении отношений технологий и современного эстезиса Н.Буррио вводит понятие «оперативного реализма» как одной из характеристик современности.«То,что я называю «realismфункциональногоик областиoperarif»,означает двойнуюэстетического.Этоттерминпринадлежность к областипризванпроизведение, которое колеблется между функцией и н струм ен та,охарактеризоватьи функцией объектасозерцания, когда, в конечном счете, только понятие «художественный проект» разводит эти306функции» [15, 19].
Другими словами, эстетический опыт, который выстраивался в классическойэстетике как опыт дистанции и незаинтересованности, в Х Х веке претерпевает изменения,причемсразужедвоякогорода:во-первых,объектыпользыстановятсячастьюхудожественного («рэди-мейд Дюшана положил начало художественной апроприации миратруда»), но также, во-вторых, художественное становится неотъемлемой частью практическогоиполезного(«оперативныйреализм»свидетельствуетобапроприациимиромтрудапроизведения искусства») - единство опыта распадается на множественность созерцательного иинструментальногоотношения.Оперативныйреализмподразумеваетраспространениеэстетического опыта в самых разных социальных сферах, «сегодня мы ждем от искусства, каконо выполнит свои социальные функции, какой выход из положения укажет, какой объемзнаний усвоит» [15, 19].Таким образом, выводом, к которому подводит «эстетика взаимодействия», может служитьто, что эстетический опыт, эстезис в современных искусствах, чувственность в модусе откликана процессы, происходящие в современных арт-практиках - это, в первую очередь, выход запределы той башни из слоновой кости, которая называлась классическая эстетическая теория;ее самозамкнутость и дистанцированность от социального опыта привели к ее нерелевантностив современных условиях опыта чувственности.«Эстетика взаимодействия»непростовыстраивает социальный контекст эстезиса, а создает абрис эстетической теории, наиболееадекватно реагирующей на множественность, спрятанную в недрах чувственности.
Бурриопризнавался в одном из интервью, что он «считает себя именно пишущим куратором, а нефилософом», а его книга «Эстетика взаимодействия» стала «результатом пристальногонаблюдения за группой художников, ставших лидерами своего поколения. Я хотел найти некуюточку отсчета для творчества этих художников, выстроить систему координат, но вскоре этаработа открыла новую дискурсивную территорию, мне уже не подвластную, - точно так же,только в более широком масштабе, марксизм вышел далеко за пределы работ самого Маркса»[16]. Это признание лишний раз подчеркивает, что «Эстетика взаимодействия» - это некомпендиум примеров современногоискусства,а концептуальная проработка ситуации«взаимодействия», в которой обнаруживает себя современный художник, зритель и просточеловек.
Суть этой проработки - в создании «горизонтальной» эстетики чувственности впротивоположность «вертикальной», иерархичной модели понимания субъективности. Впервомслучае важным является множественность,процессыпроизводства,создающиепространство художественного и эстетического. Во втором случае важна субстанциальностьхудожественного процесса, построенная вокруг фигур автора, самого произведения искусства иреципиента. В то же время видно, насколько «эстетика взаимодействия» является реакцией напроцессы, имеющие место в современном эстетическом поле.
Буррио идет не столько от307теоретической модели эстетики взаимодействия, сколько из исторического способа объяснениятого, что имеет место в современности. В этом состоит та особенность, которая не может бытьпринята для данного исследования: мы исходим не из того, что современный способчувствования, современное состояние эстетического опыта дошло до такого уровня, чтонеобходимо привносить в его понимание представление о множественности, а из того, что самэстетический опыт может быть рассмотрен как в режиме единства, так и в режимемножественности, следы которого можно находить в истории.И чтобы представление о множественности в эстетическом опыте было более полным,рассмотрим в качестве примера в современной эстетике туконцепцию, для котороймножественность выступает именно теоретическим, а не историческим условием эстетическогоопыта.C) Нэней и множественноеНаиболее близким представлением о множественности в отношении эстетического опытаявляется мультимодальный подход.
Проблема мультимодальности пришла в эстетику изпсихологии и когнитивных наук, где уже давно разрабатываются вопросы того, как один типчувственного восприятия, сталкиваясь с данными другого типа восприятия, производит особыечувственныеэффекты.Исследованиямультимодальности(называемойтакжекроссмодальностью и полимодальностью) в отношении восприятия затрагивают, главнымобразом, пересечение зрительного и слухового восприятия: при каких условиях написанноезеленым цветом слово «красный» сбивает воспринимающего с толку, какого цвета написанослово, как слуховые данные сказываются на визуальном опыте и т.п. Однако возможнопоставить вопрос и в области эстетики: не является ли эстетический опыт мультимодальным втом смысле, что он не являет собою какой-либо единый чувственный опыта, а представляетсобою серий чувственных модальностей, на пересечении которых и возникает сам же опыт?Иначе говоря, не являет ли собою эстетический опыт нечто множественное, поскольку самочувственное мультимодально.Именно такую проблему ставит современный аналитик Б.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
