Диссертация (1098494), страница 9

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла (страница 9)

¹⁴⁸ Варбург А. Итальянское искусство и мировая астрология в палаццо Скифанойя в Ферраре [1912] /

Idem. Великое переселение образов. М., 2007. С. 193–194.

¹⁴⁹ Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы»… С. 306–307.

¹⁵⁰ Warburg A. Ninfa fiorentina [1900] / Idem. Werke. Berlin: Suhrkamp, 2010. S. 198–210.

¹⁵¹ Шастель А. Искусство и гуманизм… с. 43 и 73.

круга Медичи. В специальном очерке, посвященном самому Филиппино, Шастель отмечает любовь художника к аллегорическим композициям, редким сюжетам, прихотливым находкам, его интерес к «жреческой ан- тичности, ее обрядам и жертвоприношениям», религиозным особенностям язычества. Своего апогея эти увлечения достигают в настенной декорации капеллы Строцци. Их программу Шастель трактует как прямое столкнове- ние христианской истории и чуда истинной веры с языческой религией и магией, называя их «триумфом “Золотой легенды”» ¹⁵². Позднее, в уже ме- нее локальном контексте, в «Италии – большой мастерской» (1965), Фи- липпино характеризуется Шастелем как «археологический художник par excellence, но пылкий, с чувством причудливой декорации, подобным чув-

ству причудливой натуры у Пьеро ди Козимо, из-за чего его фрески в ка- пелле Строцци являются важнейшим свидетельством антиклассического направления конца века» ¹⁵³.

С другой стороны, представление о Филиппино как о вторичном ма- стере – вполне в духе Б. Беренсона – отчетливо звучит в историях итальян- ского искусства, составленных корифеями итальянской науки, от М. Сальми («…тонкая грация, пусть и далекая от боттичеллевской глуби- ны» ¹⁵⁴) до Р. Лонги («… это не что иное, как упрощение чистейшего [ли-

неарного] стиля учителя» ¹⁵⁵), которые неизменно фокусируют свое внима-

ние на «Явлении Богоматери св. Бернарду» – шедевре Филиппино 2-й пол. 1480-х гг. Из учебных курсов итальянского искусства этих лет можно за- ключить, что интерес к вопросу о восприятии античности в творчестве младшего Липпи к середине ХХ в. и вовсе утих, уступив место проблемам формы. Дж. К. Арган (1968) выдвигал на передний план эмпиризм и фан- тазию как основополагающие качества дарования мастера: «Филиппино интересует древность, потому что она отлична от современной действи-

¹⁵² Шастель А. Там же, с. 394–397.

¹⁵³ Chastel A. La grande Atelier d’Italie. 1460–1500. Paris, 1965. Р. 305.

¹⁵⁴ Salmi M. L'arte Italiana. Vol. II. L'arte Gotica E L'arte Del Primo Rinascimento. Firenze: Sansoni, 1942. Р. 291–293.

¹⁵⁵ Longhi R. Breve, ma verdice storia della pittura italiana. Firenze, 1980. P. 101.

тельности, любопытна, почти экзотична» ¹⁵⁶. В изданном в начале 1960-х гг. цикле лекций В. Мариани, посвященном флорентийской живописи конца XV в., основное внимание уделяется декоративным качествам и натуралистичности его живописи¹⁵⁷.

Скромная участь была уготована Филиппино и в сводных изданиях, посвященных истории и бытованию классической традиции в европейском изобразительном искусстве. Их расцвет пришелся на 1960–70-е гг., после- довав за всплеском иконологии и чередой блестящих работ той же направ- ленности, но по истории философии и литературы¹⁵⁸. Однако и «Классиче- ская традиция в западном искусстве» Б. Роуланда¹⁵⁹, «Европейское искус- ство и классическое прошлое» К. Вермёля¹⁶⁰, «Открытие классической ан- тичности в эпоху Возрождения» Р. Вайса¹⁶¹, «Классическая традиция в ис- кусстве: от падения Римской империи до эпохи Энгра» М. Гринхальга¹⁶², и более современные издания: «Мечта о язычестве в Ренессансе» Дж. Годвина¹⁶³ и «Возрождение олимпийских богов в ренессансном искус-

стве» Л. Фридман¹⁶⁴, чье внимание сосредоточено в основном на художе-

ственном наследии XVI в., благополучно обошлись без упоминания о Фи- липпино. Исключение составляет ряд публикаций, сделанных по материа- лам специального семинара в римском университете «Ла Сапиенца», по- священного проблемам классической традиции, которым с 1980-х гг. руко- водит профессор К. Чьери Виа: в одном из первых сборников, посвящен-

¹⁵⁶ Арган Дж.К. История итальянского искусства. М., 1990. Т. 1. С. 268–269.

¹⁵⁷ Mariani V. Pittori protagonisti della crisi del Quattrocento. Napoli, 196-. С. Глава основана на тексте до- клада, который Мариани делал на конференции, посвященной 500-летию со дня рождения художника.

(Mariani V. L’arte di Filippino Lippi // Saggi su Filippino Lippi. Firenze, 1957. Р. 71–84.)

¹⁵⁸ В конце 1940-х гг. почти одновременно появляются «Европейская литература и латинское средневе- ковье» Э.Р. Курциуса (Curtius E.R. Europäische Literatur und lateinisches Mittelalter. Bern, 1948), колос- сальное влияние на которого оказало знакомство с А. Варбургом – ему, в том числе, и посвящена книга, а

также «Классическая традиция…» Г. Хайета (Highet G. The Classical Tradition: Greek and Roman Influ-

ences on Western Literature. Oxford, 1949). В 1955 г. увидела свет первая из работ П.О. Кристеллера об истоках ренессансной философии, посвященная ее античным корням: «Классики и ренессансное мышле- ние» (Kristeller P.O. The Classics and Renaissance Thought. Harvard University Press, London: Cumberlege, 1955).

¹⁵⁹ Rowland B. I. The Classical Tradition in Western Art. Cambridge (Mass), 1963.

¹⁶⁰ Vermeule С. European Art and the Classical Past. Cambridge (Mass.), 1964. ¹⁶¹ Weiss R. The Renaissance Discovery of Classical Antiquity. Oxford, 1969. ¹⁶² Greenhalgh M. The Classical Tradition in Art. New York, 1978.

¹⁶³ Godwin J. The Pagan dream of the Renaissance. London, 2002.

¹⁶⁴ Freedman L. The Revival of Olympian Gods in Renaissance Art. Cambridge, 2003.

ном основным аспектам классической традиции в искусстве Кватроченто, был напечатан очерк Э. Парлато о Филиппино¹⁶⁵, обобщивший предше- ствующую библиографию.

Ко второй половине ХХ в. выделилось и специальное, очень плодо- творное направление, работающее на пересечении иконографии и археоло- гии, которое видит своей задачей проследить судьбу определенного антич- ного персонажа, изобразительного мотива или отдельно взятого памятника в произведениях ренессансного искусства. Специальных публикаций на этот счет существует множество – мы не возьмемся перечислить их здесь, хотя на некоторые ниже будем ссылаться; назовем лишь сводные работы Э. Погань-Балаш¹⁶⁶ и Ф. Хаскелла и Н. Пенни¹⁶⁷ о влиянии античной скульптуры на ренессансное искусство. Идеальный конечный результат исследований такого рода предстает в виде объемного компендиума- каталога античных памятников и фрагментов, доподлинно известных ма-

стерам эпохи Возрождения. Ведущая роль в развитии этого направления принадлежала Ф. П. Бобер и Р. Рубинштейн. Составленный ими индекс¹⁶⁸

«Ренессансные художники и античная скульптура: справочник источни- ков» выдержал в 2010 г. дополненное переиздание под редакцией Э. Мак- граф¹⁶⁹, что, безусловно, говорит о его непреложной практической значи- мости. Об актуальности данного направления свидетельствует и текущая работа по созданию электронной базы данных “CENSUS”¹⁷⁰, возглавляе- мая А. Нессельратом. Однако (и в нашем случае это важно отметить), ра-

¹⁶⁵ Parlato E. L’ antico in Filippino Lippi, da Roma a Firenze // Aspetti della tradizione classica nella cultura artistica fra Umanesimo e Rinascimento / A cura di C. Cieri Via. Roma, 1986. P. 111–119.

¹⁶⁶ Pogany-Balas E. The influence of Rome’s antique monumental sculptures on the great masters of the Renais- sance. Budapest, 1980.

¹⁶⁷ Haskell F., Penny N. Taste and the Antique: The Lure of classical Sculpture. 1500–1900. New Haven, Lon- don, 1981.

¹⁶⁸ Bober Ph. P. The Census of Antique Works of Art known to Renaissance Artists // The Renaissance and Mannerism. Studies in Western Art. Vol. II. Princeton, 1963. P. 82–89.

¹⁶⁹ Bober Ph. Pray, Rubinstein R. Renaissance Artists and Antique Sculpture: A handbook of sources. Oxford, 1986 and London, 2010. Из ряда блестящих работ, написанных учеными дамами, стоит особо выделить

книгу Ф. Бобер о зарисовках с античности Амико Аспертини (Bober Ph. P. Drawings after the antique by

Amico Aspertini: sketchbooks in the British Museum. London, 1957). В ней публикации кодекса из Британ- ского музея предпослана теоретическая вводная часть, посвященная разнице в восприятии античности разными периодами Возрождения, в частности ее «фантастическому переосмыслению», и крайне полез- ная в методологическом отношении.

¹⁷⁰ CENSUS of Antique Works of Art and Architecture known in the Renaissance: http://www.census.de/.

ботая в этом жанре, исследователи отбирают преимущественно тот мате- рил, который относится к периоду, когда античная археология и изучение римских памятников приобрели последовательный и документированный характер, то есть к зрелому Возрождению, захватывая от Кватроченто лишь последние годы.

Систематизация знаний о классической традиции стала довольно за- метной тенденцией в искусствознании середины 1980-х гг. Одновременно с каталогом Ф. Бобер и Р. Рубинштейн в Италии увидело свет другое фун- даментальное издание – трехтомник «Память об античности в итальянском искусстве» под редакцией С. Сеттиса¹⁷¹, в котором были определены ос- новные направления и методики исследований в этой сфере, ее ключевые проблемы и аспекты. Тематическая конференция Комиссии по культуре Возрождения, а также выставка, посвященная восприятию античного наследия в европейском искусстве, прошли в Москве¹⁷². Наконец, в 1988 г. в Риме была организована большая выставка «От Пизанелло до рождения Капитолийских музеев» ¹⁷³, посвященная теме освоения римских древно- стей художниками Возрождения и наиболее знаменитым антикам, извест- ным Ренессансу. Немалое внимание на ней было уделено именно XV в.

Искусство Филиппино, за исключением нескольких кратких упоми- наний, не получило освещения и в этих текстах. Хотя некоторые его про- изведения вошли в каталог Ф. Бобер и Р. Рубинштейн, серьезной ревизии вопрос об использовании им античных скульптурных источников был под- вергнут в единственной работе – фундаментальной диссертации Т. Томаса

«Классические рельефы и статуи в религиозной живописи позднего Ква- троченто» ¹⁷⁴. Помимо теоретической части, она содержит специальные очерки о четырех глашатаях антикварного вкуса в итальянской живописи:

¹⁷¹ Memoria dell’antico nell’arte italiana. 3 vols. / А cura di S. Settis. Torino: Einaudi, 1984–1986.

Характеристики

Список файлов диссертации