Диссертация (1098494), страница 43

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла (страница 43)

⁶³⁵ Nelson J.K. The later works... Р. 58.

⁶³⁶ См.: Freedman L. Neptune in Classical and Renaissance Visual Art // International Journal of the Classical Tradition. 1995. Vol. 2. Р. 219–237.

⁶³⁷ Halm P. Das unvollendete Fresko... S. 396.

композиция, напомним, была включена Бенедетто да Майано в декор пор- тала Зала деи Джильи Палаццо Веккио (1480).

Ниже расположен фриз с изображением атрибутов литургии, море- плавания и военного дела, который восходит, разумеется, к Капитолий- скому фризу. Но в данном случае излюбленный антик Филиппино, уже не дробится на отдельные мотивы, а получает, наконец, осмысление как це- лостный ансамбль⁶³⁸, поскольку полностью соответствует тематике роспи- си в своем первоначальном виде.

В пазухи арки, занимаемые обычно скульптурами летящих Викто- рий, вписаны фигуры морских кентавров, женская и мужская, которые держат в руках извивающихся змей. Свитые воедино, переплетающиеся тела становятся, таким образом, лейтмотивом сложного декоративного убранства этого сооружения. Выше, в аттике, который фланкирован фигу- рами дельфинов, обвивших своими телами трезубцы, помещена едва раз- личимая сегодня многофигурная сцена, судя по цветовому решению, ими- тирующая терракотовый рельеф. П. Хальм разглядел на этой панели груп- пу из четырех кентавров. Слева у дерева, где висит флейта Пана, сидит кентавр, который поддерживает упавшего на колени товарища; правее представлены еще два кентавра, один из которых играет на флейте. Опре- делить содержание сцены довольно сложно. Дж. Нельсон, настаивая в дан- ном случае на сугубо эстетическом назначении всех второстепенных дета-

лей, предполагает, что в аттике изображена смерть кентавра Хирона⁶³⁹ –

сцена, аналогичная сюжету, к которому Филиппино, как мы знаем, затем обращался в станковой живописи. С другой стороны, в представлении Ре- нессанса кентавры, за исключением Хирона, являлись олицетворением необузданности и порока, и в такой интерпретации присутствие кентавров может быть указанием на сладострастие троянского жреца⁶⁴⁰.

⁶³⁸ Leoncini L. Storia e fortuna... P. 74.

⁶³⁹ Nelson J.K. The later works... P. 59, 101.

⁶⁴⁰ Zambrano P., Nelson J.K. Op. cit., p. 433.

На основании двух вариантов прочтения этой сцены двояко проин- терпретировано, в свою очередь, может быть и изображение, расположен- ное в левой части фрески. В аттике, фланкированном двумя колонками, прочитывается фигура полуобнаженной женщины, у ног которой, окутан- ных тонкой драпировкой, стоит плохо различимое сегодня животное. Поза женщины – она стоит, скрестив ноги, и правой рукой слегка облокачивает- ся на опору, так что ее тело представлено в свободном хиазме – соответ- ствует иконографии стоящей Афродиты или музы, оперевшейся на герму. Такой мотив есть среди рисунков Филиппино и восходит к саркофагу Муз из коллекции Джустиниани (Вашингтон, Национальная галерея, инв. 1991.190.I.j). Следует думать, что в данном случае Филиппино действи- тельно пользовался античным скульптурным образцом: существует его набросок, сделанный, по всей видимости, с саркофага муз из коллекции Джустиниани (Вена, Музей истории искусств), где представлена задрапи- рованная женщина, которая стоит, опираясь о герму (Вашингтон, Нацио- нальная галерея). В зависимости от атрибута – быка, лошади или козла – в изображенной на фреске Дж. Нельсон предлагает видеть, соответственно, Европу, океаниду Филиру, мать кентавра Хирона, или богиню любви Ве- неру, мать Энея, имеющую прямое отношение к троянскому циклу.

Было бы разумно предполагать, что «Жертвоприношение Лаокоона» было не единственной фреской, которую планировалось исполнить на вил- ле: по меньшей мере, на противоположной, западной, стене лоджии долж- на была размещаться парная ей живописная композиция. Исследователями выдвигались разные гипотезы по поводу ее сюжета. А. Шарф, ориентиру- ясь на рисунок из Роттердама, полагал, что она могла представлять следу- ющий эпизод из «Энеиды», то есть гибель детей Лаокоона. Подобным об- разом – двумя сценами – текст поэмы проиллюстрирован Аполлонио ди Джованни в «Риккардианском Вергилии» (Ric. MS lat. 492, fol. 78 verso), в миниатюре, которую П. Хальм упоминал в числе возможных изобрази-

тельных источников фрески⁶⁴¹. Высказывалось и предположение, что напротив «Смерти Лаокоона» могла быть помещена некая топографиче- ская аллегория⁶⁴², допустимое в том случае, если в интерпретации сюжета, заимствованного из истории Троянской войны, доминировал бы именно исторический, италийский аспект. Дж. Нельсон предложил иную и, не- смотря на отсутствие доказательств, привлекательную версию. Вслед за А. Шарфом⁶⁴³ он предположил, что западную стену портика занимала

«Смерть Мелеагра» ⁶⁴⁴ – сюжет, который неоднократно встречается среди

рисунков Филиппино. Впервые подобная догадка была высказана Б. Бе- ренсоном, который полагал, что лист из коллекции Фенвик (Лондон, Бри- танский музей, инв. 1946-7-13-6) не мог быть самостоятельной иллюстра- цией к «Метаморфозам» Овидия (VIII, 511–531), а, скорее всего, являлся эскизом монументальной росписи, подобной фреске в Поджо а Кайано или отвергнутой в пользу «Жертвоприношения Лаокоона» ⁶⁴⁵. Действительно, Филиппино активно разрабатывал в графике этот сюжет. Помимо листа, описанного Б. Беренсоном, известны этюд мертвого тела Мелеагра (Па- риж, Лувр, Департамент графического искусства, инв. 9862 recto), кото- рый, не считая зеркального отражения, полностью соответствует лондон- скому варианту, и еще одна версия композиции целиком (Оксфорд, Ашмо- леанский музей, инв. WA 1951.162)⁶⁴⁶.

Античные изображения мертвого героя с безвольно свисающей с но-

силок неподвижной рукой были хорошо известны Ренессансу по рельефам саркофагов⁶⁴⁷. Л.-Б. Альберти во II-й книге трактата «О живописи» реко- мендовал их в качестве идеальной модели для передачи в искусстве мерт-

⁶⁴¹ Scharf A. Zum Laokoon des Filippino Lippi… Ibid.; Halm P. Op. cit., S. 402.

⁶⁴² Nelson J.K. The later works... Р. 117.

⁶⁴³ Scharf A. Filippino Lippi. Wien, 1935. S. 71.

⁶⁴⁴ Nelson J.K. Ibid., p. 102. Позднее, правда, он вернулся к более широкой формулировке, предположив, что и эскизы «Смерти Мелеагра», и рисунок «Похищение огня Прометеем», который он связывал с цик-

лом в Спедалетто, могли предназначаться как для фресок в Поджо, так и для декорации виллы в Спеда-

летто (Zambrano P., Nelson J.K. Op. cit., p. 434–437), что маловероятно, если исходить из стилистических особенностей листов и основанной на этом датировки, предложенной И. Шумейкер.

⁶⁴⁵ Berenson B. Filippino Lippi’s Design for a Death of Meleager... Р. 338–339.

⁶⁴⁶ The Drawings of Filippino Lippi... Cat. № 45-47.

⁶⁴⁷ Settis S. Ars Moriendi: Cristo e Meleagro... Tav. 41, 43, 50.

вого тела⁶⁴⁸, каковой они и служили европейской живописи на протяжении нескольких веков⁶⁴⁹. Мелеагр Филипино также опознается по повисшей, как плеть, руке, но воспользовался художник другим визуальным источни- ком, который, по-видимому, лучше отвечал его задачам, – рельефом, из- вестным в эпоху Возрождения под именем «Ложа Поликлета». Ныне утра-

ченный античный оригинал, иллюстрировавший драматический эпизод мифа об Амуре и Психее, принадлежал, как считалось, Лоренцо Гибер- ти⁶⁵⁰, а его живописная реплика числилась, согласно инвентарной описи, среди обстановки виллы в Поджо⁶⁵¹. Все прочие мотивы и второстепенные детали: фигуры рыдающих плакальщиц, доспех и трофеи, расставленные у смертного ложа – восходят как раз к античным саркофагам со сценой оплакивания героя, которая прямо копировалась в искусстве круга Лорен-

цо Медичи – на одном рельефе работы Дж. да Сангалло в капелле Сассет- ти. В целом же композиционные рисунки Филиппино довольно точно вос- производят текст Овидия⁶⁵², который, очевидно, был ему знаком. И стоит

⁶⁴⁸ «Хвалят в Риме одну историю, в которой мертвый Мелеагр отягощяет своим грузом несущих его и каждым своим членом кажется действительно мертвым; все в нем свисает – руки, палец и голова, все дрябло ниспадает, все, что может выразить мертвое тело, а это поистине очень трудно, ибо тот будет об- ладать высшим мастерством, кто сумеет изобразить каждый член в бездействии». (Альберти Л.-Б. Десять книг о зодчестве. М., 1935-1937. Т. 2. С. 47.)

⁶⁴⁹ Pinelli A. La storia dell’arte. Istruzioni per l’uso. Roma, 2009. P. 50–58.

⁶⁵⁰ Bober Ph.P., Rubinstein R. Renaissance artists and antique sculpture... №94; Zöllner F. Policretor manu – Zum Polykletbild der frühen Neuzeit // Polyklet: der Bildhauer des griechischen Klassik. Mainz, 1990. S. 450–

472.

⁶⁵¹ Zambrano P., Nelson J.K. Filippino Lippi… P. 436.

⁶⁵² …Сказав, дрожащей рукой, отвернувшись, В самое пламя она головню роковую метнула.

И застонало - иль ей показалось, что вдруг застонало, - Дерево и, запылав, в огне против воли сгорело.

Был далеко Мелеагр и не знал, - но жжет его тайно Этот огонь! Нутро в нем - чувствует - все загорелось.

Мужеством он подавить нестерпимые тщится мученья.

Сам же душою скорбит, что без крови, бесславною смертью Гибнет; счастливыми он называет Анкеевы раны.

Вот он со стоном отца-старика призывает и братьев, Кличет любимых сестер и последней - подругу по ложу. Может быть, также и мать! Возрастают и пламя и муки - И затихают опять, наконец одновременно гаснут.

Мало-помалу душа превратилась в воздух легчайший, Мало-помалу зола убелила остывшие угли.

Гордый простерт Калидон; и юноши плачут и старцы, Стонут и знать и народ; распустившие волосы с горя В грудь ударяют себя калидонские матери с воплем.

Пылью сквернит седину и лицо престарелый родитель,

Сам распростерт на земле, продолжительный век свой поносит.

полагать, что отправным пунктом для мастера послужил именно литера- турный первоисточник, и он иллюстрировал его, пользуясь тем арсеналом средств и мотивов all’antica, которым располагал.

Рисунки, относящиеся, очевидно, к пост-римскому периоду творче- ства Филиппино, ориентировочно датируются 1492–1493 гг.; порядок их исполнения неизвестен. Лондонский лист, выполненный в технике кон- турного рисунка пером с небольшим добавлением белил, дает пример бо- лее развитой и динамичной композиции и потому считается ее оконча- тельным вариантом. Велико число повествовательных подробностей: хо- рошо разработаны ножки ложа, под которым свернулась, положив голову на лапы, собачка; в ногах Мелеагра помещена голова каледонского вепря, над ней фризообразно размещены шлем, доспех и прочая военная атрибу- тика, разнообразнее движения плакальщиц. Пространство строится по сце- ническому принципу: левую половину рисунка закрывают фигуры жен- щин, стоящих перед треножником, одна из которых задергивает полог; с правой же стороны передний план пуст и открывает вид на ложе, где раз- ворачивается основное действие. Значительной экспрессией наделены фи- гуры плакальщиц и изломленное, несущее следы мучительной агонии тело Мелеагра. Не считая зеркального разворота, изображение тела здесь пол- ностью совпадает с парижским эскизом. Этот рисунок, исполненный ме- таллическим штифтом с белилами, по всей вероятности, сделан либо по мотивам античного рельефа (поскольку при изображении Мелеагра Фи- липпино комбинирует элементы фигур Амура и Психеи), либо, судя по технике, с живой модели, которая позировала в античной позе. Во всяком случае, Н. Понс указывает на аналогичные штудии с натуры (Лувр, Депар- тамент графического искусства, инв. 1254), которые склонна считать пер-

выми шагами на пути к созданию эскиза⁶⁵³. Штриховой рисунок пером из

Характеристики

Список файлов диссертации