Диссертация (1098185), страница 74
Текст из файла (страница 74)
Фаулза привлекает временная проекция личнойсудьбы Рембрандта, отраженная в более шестидесяти автопортретах художника.Как известно, годы и удары судьбы были беспощадны к гению, но им онпротивопоставлялсвоеискусство,летописьсамойжизни.Известныеавтопортреты-эскизы: Рембрандт с черными глазами, Рембрандт в шапке и белойодежде, Рембрандт с надутыми губами, Рембрандт с открытым ртом, облаченныйв военную форму или наряд кавалера, с роскошной шляпой или неопрятнымполотенцем на голове. Возможно, Фаулз имеет в виду всю галерею автопортретоввеликого мастера, включая и тот, где Рембрандт, находясь на пике славы иличного благополучия, изображает себя молодым кавалером в шляпе с пышнымплюмажем, с бокалом в руке, нежно и победоносно обнимающим свою молодуюжену Саскию? И хотя ранние автопортреты часто трактуются искусствоведамикак пробы и упражнения в различных техниках, есть и другое мнение: перед намимноголетние живописные опыты поиска «Я»749.В романе Фаулза именно этот поиск себя, своей художнической иличностной подлинности становится главной связующей нитью.
Отметим особо,что роман подчеркнуто фрагментарен. Образ главного героя Дэниела МартинаMcSweeney K. John Fowles‘s Variations in «The Ebony Tower» // Journal of Modern Literature. 1980-1981. Vol. 8. №2. P. 311.749См. к примеру: Chapman H.P. Rembrandt‘s Self-Portraits: A Study in Seventeenth-Century Identity. Princeton:Princeton University Press, 1990. 368 p.; Бонафу П. Рембрандт. М.: Астрель: АСТ, 2002. 176 с.748330дается с разных временных перспектив и в разном режиме повествования. Водном из интервью Фаулз отмечает: «В Дэниеле Мартине я стремилсяпреподнести разные периоды прошлого так, как если бы они находились в равнойстепени близости и удаленности от настоящего момента» 750 .
Эта дискретностьизображения создает ощущение объема, подобно тому, какое возникает присозерцании автопортретов Рембрандта.Существует точка зрения, что поздние автопортреты художника отсылают кего ранним работам751. Подобным образом в романе Фаулза перед нами создаетсяколлекция автопортретов героя, написанных в разное время и в разной манере,то с позиции перволичного повествования, то от третьего лица.
Вот маленькийДэниел во время уборки урожая, вот он молодой и амбициозный в Оксфорде, вотпервое любовное свидание, а вот обезличенный голливудский фон его «портрета»в зрелости. Портреты героя, воплощенные вербальными средствами, так же, как иавтопортреты Рембрандта, повествуют о судьбе, о юных надеждах, онеизбежности смерти и одиночества, о необходимости делать свой выбор.Причем подобно тому, как Рембрандт подражает итальянцам Рафаэлю иТициану, создавая автопортрет 1640 года, Фаулз каждый раз имитируетстилистику традиционных жанров английской литературы.
Так, образ ДэниелаМартина рисуется средствами романа воспитания, жанра romance, романахарактеров и среды; легко угадываются приметы романа, написанного в манереЛоуренса (эпизод первой любви) или Гарди (сцены детства), Конрада(путешествие по Нилу); отсылки к Дилану Томасу, Элиоту, Китсу и т.д. При этомнаблюдается определенное соответствие жизненного этапа и избираемогостилевого решения. Мучительный экзистенциальный кризис дается средствамибеккетовского абсурдизма, а обезличенная жизнь в Голливуде – эпизодами,имитирующими сценарий.Последнее стилевое решение особенно интересно, ибо лишает Дэна всякогоживого присутствия, редуцируя до отдельных реплик, выхолащивая «Я» до егоFoulke R.
A Conversation with John Fowles // Salmagundi. 1986. № 68/69. Pp. 380.См.: Chapman H.P. Rembrandt‘s Self-Portraits: A Study in Seventeenth-Century Identity. Princeton: PrincetonUniversity Press, 1990. 368 p.750751331блеклой копии. Согласно мнению искусствоведов-биографов, поздний Рембрандтпишет автопортреты с целью обнаружения своей личной, практическиперсональной, причастности к создаваемому им искусству. Как известно,коммерческий успех Рембрандта повлек за собой появление множества«Рембрандтов», копий картин, носящих подпись творца. Автопортрет даетвозможность оставить след принадлежности имени Рембрандта не посредствомподписи, а посредством собственно визуального образа752.Однако насколько закономерен данный вопрос в отношении романа?НасколькоосведомленписательвнюансахбиографииРембрандтаиискусствоведческих тонкостях трактовок картин великих мастеров?Живопись как объект специальной рефлексии интересует Фаулза напротяжении всего творческого пути и имеет решающее значение дляконцептуальногоосмысленияегороманов.Достаточновспомнитьпротивопоставление реалистического и абстрактного искусства в «Башне изчерногодерева»,прерафаэлитскийконтекст«Женщиныфранцузскоголейтенанта», героиню-художницу в «Коллекционере».
Среди художников, далеконеслучайно упомянутых Фаулзом, Марке, Дерен, Нолан, Руссо, Райли, Пасмур,Боннар, Дюфи, Пикабиа, Матисс, Уччелло, Гойя, Пикассо, Френсис Бекон, Мане,Шарден, Милле, Тернер, Курбе, Констейбл, Брейгель, Миро, Поллок, Пизанелло имногие другие.
Любопытно и появление имени Рембрандта в новелле «Башня изчерного дерева». Оно возникает в связи с идеологически заостренным образомБресли,пожилогохудожника,противопоставляющегонефигуративномуискусству современности саму художественно претворенную жизнь. Фаулз читаетавтобиографии и мемуары: «Что по-настоящему важно в этих ―реальных‖автобиографиях – это то, что они учат тебя тому, как создавать иллюзиюреального ―Я‖ посредством письма. Они учат тому, как передавать твоеощущение прошлого и заставлять других переживать его как подлинное»753.Wetering E. The Multiple Functions of Rembrandt‘s Self Portraits‘ / E. Wetering; ed.
by Ch. Wright, Q. Buvelot //Rembrandt by Himself. London: National Gallery London, 1992. 272 p.753Foulke R. A Conversation with John Fowles // Salmagundi. 1986. № 68/69. Pp. 381.752332Но почему в романе «Дэниел Мартин» из многих автопортретов РембрандтаФаулз избирает именно автопортрет 1665 года? Почему это не автопортрет ужеразорившегося художника, изобразившего себя покойно и величественносидящим с тростью и скипетром в левой руке? Или не самый последний, гдестарик Рембрандт взирает с портрета устало и невозмутимо?Как представляется, ключ к решению этого вопроса в загадочныхокружностях, изображенных на заднем плане.Самые простые предположения интерпретаторов трактуют дуги какпрообраз карты полушарий (популярная роспись в домах голландцев XVII века)или очертаний реквизита754.Однако есть и другая точка зрения: Рембрандт изображает дуги, чтобыпоказать свое мастерство, желая доказать, что ничем не уступает Джотто,который якобы был способен без циркуля начертить безупречную окружность.
КэтомуподталкиваютиаргументыЯ. Эмменса,отметившеговозможнуюсимволическую отсылку автопортрета к статьям «Теория» и «Практика» взнаменитой «Иконологии» (1593) Чезаре Рипа, где возникает символ компаса 755.Согласно Б. Броссу, совершенство линий на полотне связано с каллиграфическимискусством, ценившемся в эпоху Рембрандта так же высоко, как и искусствоживописи 756 . Резонно предполагать и то, что линии на фоне – насмешливаяотсылка к упражнениям в голландских школах живописи, которые Рембрандт непосещал.А между тем современники Рембрандта не раз сравнивали великого мастерас Апеллесом, знаменитым живописцем эпохи Александра Македонского,упомянутым у Плиния. С Апеллесом связана история о совершенных дугах,нарисованных им, чтобы показать свое превосходство над собратьями попрофессии. Nulla dies sine linea (Ни дня без линии / строчки) – афоризм,приписываемый Апеллесу. Важно и то, что «незавершенность» портретаСм.: Porter J.C.
Rembrandt and His Circles: More About the Late Self-Portrait in Kenwood House / J. C. Porter; ed. byR.E. Fleischer, S.S. Munshower, S.C. Scott // The Age of Rembrandt: Studies in Seventeenth-Century Dutch Painting.Pennsylvania: Penn State Press, 1988. Pp. 189-202.755Там же. P. 193.756Там же. P.189.754333Рембрандта и его загадочных дуг, возможно, отсылает к бесчисленным, почтиневидимым, линиям на картине из исторического сюжета о состязании вмастерстве Апеллеса и Протогена. Эти линии предстают не меньшим шедевром,чем основной сюжет картины757.Но в романе Фаулза в отношении искусства Рембрандта есть немаловажнаяремарка: «В конечном счете, дело не в умении, не в знании, не в интеллекте; не ввезении или невезении, но в том, чтобы предпочесть чувство и научитьсячувствовать»758. Как представляется, речь здесь не только о мастерстве, но и ополноте самоосуществления.