Диссертация (1168774), страница 11
Текст из файла (страница 11)
Арчер, А. Николл, заслуги А.У. Пинеро и Г.А. Джонсанесомненны, но консерватизм в отношении многих тем (таких, как семья ибрак, отношения между полами) относит их на шаг назад. Однако в болеесовременных исследованиях утверждается, что есть элементы диалогов ихарактеристики персонажей, которые ставят под вопрос узость взглядов иконсерватизм авторов.Г. Гольдер (исследующий викторианскую и эдвардианскую драму), каки многие другие критики, пишет о том, что Джонс пытается создатьсовременную драму и даже трагедию, используя механизм хорошо знакомоймелодрамы.Пьесу«Святыеигрешники»исследовательназывает«мелодрамой идей». Это позволяет драматургу лишь указать на наличиеконфликта, но не разрешить его.
Слишком часто Джонс идёт на поводу узрителя, страшась сделать шаг в сторону. Оригинальная концовка «Святых игрешников» – смерть героини – была переделана при постановке в угодужеланию публики видеть только счастливый конец. По мнению Г. Гольдера,творчество Джонса лучше понимать, исходя из контекста мелодрамы, какпереосмыслениесуществовавшихдонеготеатральныхтрадиций.Большинство пьес, с успехом шедших в театрах, относились к этому жанру(«Борцы», «Лавка безделушек», «Притворщики», «Дело бунтарки Сьюзен»,«Лжецы»).54С интересной стороны анализирует поздневикторианскую мелодрамуК. Гест [120].
В статье «Денежный вопрос: кризис мужественности впоздневикторианской мелодраме» («The Subject of Money: Late-VictorianMelodrama’s Crisis of Masculinity») исследователь ставит проблему власти,обусловленной экономическим благополучием, на первое место. Ещё впервой половине столетия наметилась тенденция объяснять социальноенеравенство, другие конфликты капиталистическим строем общества.Превосходство наделённого властью и деньгами класса над остальнымислужилопредметомдискуссиииосновнойконфликтавомногихдраматических произведениях.
Поэтому герои разделялись по принципу:протагонист–социальнонезащищённый,антагонист–богатый,привилегированный аристократ. В связи с этим семейные ценностипротивопоставлялись экономическим. Семья, дом служили «укрытием»против невзгод и трудностей во внешнем мире. Экономическая конкуренцияставила под угрозу семейное благополучие.Во второй половине столетия протагонист не всегда был рабочим, этомог быть бизнесмен, обманутый партнёрами или обанкротившийся.
Другимисловами, это человек, утративший экономическую независимость, чтоприводило к моральной и даже физической уязвимости. По мнению К. Гест,это указывает на кризис мужской самодостаточности (мужественности).Мужчина как кормилец семьи должен принимать участие в агрессивнойконкурентной борьбе в новых условиях капиталистического общества. Нопри этом традиционные нормы морали и нравственности остаются в силе,что с трудом сочетается с конкурентной борьбой в любом деле.Нововведением периода 1870-1890-х годов в драме К. Гест считаетпоявление такого героя-мужчины, жертвы обстоятельств и меняющихсяценностей. Это большой шаг от условностей девятнадцатого века. Напримере пьес Г.А.Джонса «Серебряный король» (“The Silver King” 1882) иА.У.
Пинеро «Сладкая Лаванда» (“Sweet Lavender”551888) исследовательпроводит параллель между темой экономического благополучия и образоммужской личности (индивидуальности).Одной из ведущих тем в поздневикторианской драме была «женщина спрошлым». Современный исследователь Х.А. Уозняк в статье «Пьеса спрошлым: новая драма Артура Уинга Пинеро» («Play With a Past: ArthurWing Pinero’s New Drama») приводит в пример творчество А.У. Пинеро. Поеё мнению, на рубеже веков, в период формирования «новой драмы»женский вопрос стал особенно актуальным и обсуждаемым в обществе, чтонашло отражение и в литературе.
Исследователь ставит в один ряд потематическому принципу «Профессию миссис Уорен» (“Mrs. Warren’sProfession” 1893) Б. Шоу, «Веер леди Уиндермир» (“Lady Windermere’s Fan”1892) О. Уайльда, «Дело бунтарки Сьюзен» (“The Case of Rebellious Susan1894) Г.А. Джонса, но более подробно останавливается на анализе пьесПинеро «Вторая миссис Тэнкерей» (“The Second Mrs. Tanqueray” 1893) и«Знаменитая миссис Эббсмит» (“The Notorious Mrs. Ebbsmith” 1895).Некоторыеисторикитеатрасчитаютэтипьесыосновойбудущейинтеллектуальной драмы.
По мысли Х.А. Уозняк, тема «падшего человека»параллельна тому, как драматург пытается создать «новую драму», имея приэтом за плечами определённый опыт и убеждения, противоречащие егонадеждам на будущее. Помимо этого, женская судьба имеет значение вконтексте формирования понятия «современная» или «новая женщина». Напротяжении девятнадцатого века считалось, что искусство должно содержатьмораль, что красота - это правда и добродетель. Модернизм как культурныйфеномен часто приравнивали к свободе мысли, независимости, поройаморальности. Некоторые исследователи драмы считают, что образ «падшейженщины» скорееявляетсяпроизводныммодернизма,так как егоособенностью является не вина героини, а её осознание своей неизбежнойсудьбы, которую она не в силах изменить.«…a lack of agency – or received lack of agency – is one of the definingcharacteristics of modernity» [158, с.
392].56По мнению исследователя, определённо несовременная женщина спрошлым опытом становится современной героиней из-за отсутствия воли кдействию. Наблюдение, что все люди подвержены культурным, социальными другим влияниям, не поддающимся их контролю, позволяет автору поновому относиться к женщине в контексте формирования модернизма.В пьесе «Вторая миссис Тэнкерей» идея о невозможности возврата кпрошлому особенно прослеживается в развитии сюжета. Главная героиня,Паула, не скрывает своих прошлых любовных связей от мужа и настаиваетбыть принятой именно такой, какая она есть.
Мистер Тэнкерей повторяет,что готов забыть о её прошлом и никогда не вспоминать, как нечтонеприемлемое, но Паула настаивает на принятии именно такого поведения.Во многом появление новой драмы связано с обсуждением ролиженщины в обществе. Появление движения суфражисток, феминизма такжеотносятся к этому периоду. Новая женщина (New Woman) – это довольноширокая категория, подразумевающая профессиональную, политическую,сексуальную, личную активность и возможность принимать собственныерешения. В общем, это понятие противоречит распавшейся личности«падшей женщины». Однако, в зависимости от восприятия, эти понятиялегко, но не равнозначно подменяемы друг другом.
Пьеса С. Гранди «НоваяЖенщина» (“New Woman”, 1894) является пародией на такую подменупонятий.Обратимся к наиболее известным и популярным в своё время пьесамГ.А. Джонса. Сравним их трактовку в обзорах театральных критиков концаXIX века и исследованиях литературоведов середины ХХ столетия.1) «Серебряный Король» (“Silver King” 1882)М. Арнольд в журнале “Pall Mall Gazette” писал о пьесе «СеребряныйКороль», что она отличается литературным стилем, естественностью иреалистичностью мотивов героев, в чём он видит надежду на будущееанглийской драмы:57«In general, throughout the piece, the diction and sentiments are natural,they have sobriety and propriety, they are literature. It is an excellent and hopefulsign to find playwrights capable of writing in this style, actors capable ofrendering it, a public capable of enjoying it» [101, с.
281].У. Арчер считает сюжет этой пьесы достаточно сложным: «<…> thereal distinction of the “Silver King” lay in the ingenuity of its plot» [99, с. 281].С одной стороны, в пьесе есть все элементы «традиционной мелодрамы»:убийство, несчастливое стечение обстоятельств, несправедливо обвинённыйгерой, безупречная героиня, злодей и счастливый конец с торжествомсправедливости. С другой стороны, подмечает М. Нортенд («Henry ArthurJones and the Development of the Modern English Drama» [136]), в пьесе естьпопытки психологического раскрытия характеров и связывания событий с ихиндивидуальными чертами, а не только со стечением обстоятельств.К. Гест в статье «The Subject of Money: Late-Victorian Melodrama’sCrisis of Masculinity» [120] рассматривает содержание «Серебряного короля»с точки зрения капиталистического общества и личности в нем, выделяеттему материальных ценностей.
Изменившиеся условия на рынке трудаповлияли и на моральные установки. Предпринимательство стало большеосновываться на личной инициативе, а хорошая репутация пересталагарантироватьпроцветаниеиуспешныесделки.Впьесах Джонса«Серебряный король» и Пинеро «Сладкая Лаванда» моральные страдания иизменения характера героев отражаются во внешности.
Эта условность,присущая мелодраме девятнадцатого века, приобретает двусмысленныйоттенок. С одной стороны, физические страдания героев позволяютнадеяться на преодоление ими трудностей, а, с другой стороны, означаютпошатнувшийся патриархальный порядок в обществе, зависимый от мужскойвыносливости, способности содержать семью. Таким образом, физическиестрадания мужчины не столько соотносятся с проблемами капитализма,сколько ставят под вопрос превосходство мужского пола. Уже на раннем58этапе творчества Г.А. Джонса актуализируется тема женского равноправия,хотя не настолько очевидно, как в пьесах второго и третьего периода.2) «Святые и грешники» (“Saints and Sinners” 1884)Сюжет этой пьесы отвечает требованиям мелодрамы: молодаяпровинциальная девушка обманута богатым аристократом.
Как считает Г.Тайкманн («Henry Arthur Jones’ Dramen» [148]), в развитии сюжета иразвязке нет особой оригинальности. Однако особенностью пьесы являетсякартина того, как алчные и лицемерные прихожане пользуются добротой имягкостью священника их прихода, практически разрушая его жизнь. В этойпьесе удивительным образом сочетаются избитый сюжет о соблазнении итема религиозной педантичности и сатира на неё, а именно на показноепроявлениерелигиозныхчувств.Немаловажно,чтовторостепенныеперсонажи олицетворяют собой лицемерие викторианской эпохи. Очевидныпопытки Джонса поднять современные и злободневные темы.Американский литературовед Х.А.
Уозняк на примере этой пьесыподнимает тему о двойных стандартах и невозможности формирования«новой» женской личности в условиях социальной дискриминации. Авторустатьи «Play With a Past: Arthur Wing Pinero’s New Drama» представляетсяневозможным или лицемерным предположительное раскаяние героини ивозвращение к утраченной душевной чистоте, ведь нельзя отрицать свойопыт (каким бы он ни был) и изменения, произошедшие благодаряпоследнему. Тот факт, что после содеянного девушка раскаивается,возвращается к отцу и якобы к своему прежнему образу жизни и моральномуоблику, не совсем соответствует жизненной правде. Это «очищение»представляется исследователю иллюзорным, так как героиня на самом делеоказывается в ловушке двойных стандартов и не может быть абсолютнотакой же, как прежде.
Она либо вынуждена лгать, либо противостоятьморали, навязываемой ей обществом.Отметим, что премьера пьесы была провальной, в связи с чемдраматург изменил финальную сцену на более счастливую, чтобы пьесу не59убрали из репертуара театра. Отношение зрителей к произведению былопоказательным относительно их интеллектуального и культурного уровня.Нежелание принять что-либо, отличающееся от общепринятого, выдавало всовременниках Джонса узость взглядов и консерватизм.3) «Триумф филистеров» (“The Triumph of the Philistines” 1895)По мнению Уильяма Арчера, «Триумф филистеров», претендующий на жанрсатирической комедии, немного теряет свою остроту из-за того, что в нейнет как таковых «филистеров» и идеалистов.Джонс скорее высмеиваетнедостатки зажиточного класса.Известный драматург, музыкальный и театральный критик БернардШоу высоко оценил новизну идей в комедии Джонса.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
