Диссертация (1168718), страница 7
Текст из файла (страница 7)
В это время онпришел к пониманию того, что реформу образования нужно начинать с начальнойступени – со школы, а лучше еще раньше.Его первая публикация на педагогическую тему – «Детские хоры» вышлав 1929 году [222, p. 46-60]. Затем последовал ряд статей, в которых все болееотчетливо вырисовывалась будущая концепция: «Музыкальная миссия» (1934),«Путь венгерской хоровой музыки» (1935), «Детские хоры» Белы Бартока (1936),«Как дать тон» (1937), «Музыкальные игры» (1937), «Музыка в детском саду»(1941), «О венгерском в наших детских песнях» (1943), «Зачем нужны кружкимузыкального самообразования?» (1944), «Музыкальное просвещение» (1945),«Венгерское музыкальное воспитание» (1945), «Столетний план» (1947) и др.,а также многочисленные устные доклады, предисловия к педагогическим трудами работам своих учеников.С 20-х годов началась также и педагогическая деятельность учениковКодая, их участие в музыкальной жизни страны.
Это будущие учителяи создатели педагогического репертуара: Антал Молнар, Бенце Сабольчи, ПалКадоша, Йенё Адам, Лайош Бардош, Дьёрдь Керени, Дьюла Кертес, АнталДорати, Матиаш Зеибер, Бениамин Райецки и др.Идеи Кодая были приняты его учениками, а также более широким кругомспециалистов, так как они совпадали с потребностями тогдашнего общества.В новой концепции нашли отражение положения, которые в том или ином видесуществовали в школах или их введение было бы желательным для многих. Это:38• Образование на венгерском языке, которое было сформулировано ещев Законе об образовании 1868 г. Этвешем;• Народная песня и, позже, академическая музыка как стержень образования:идея,продвигаемаяужедавно,впервуюочередьпедагогамиреформаторских школ;• Идея о художественно ценном материале, о том, что для ребенка должныбыть отобраны лучшие образцы музыкального искусства;• Направленность на воспитание целостной личности, а не просто занятиямузыкой ради приобретения профессиональных навыков: «Цель основнойшколы – воспитание целостной личности.
Без музыки нет целостнойличности. Можно стать хорошим инженером, химиком и так далее, дажеесли не думать об этом до пятнадцати лет. Но понимающим музыку статьнельзя, если в шестилетнем возрасте (а в игровой форме уже и раньше)не начать регулярно “открывать”, то есть упражнять, уши ребенка» [179,p. 8].• Вокальнаяприродаобразования–представлениеоголосе,как «музыкальном инструменте», доступном для всех: «…основой болееглубокой музыкальной грамотности является исключительно пение»[222, p.
179], «Мы должны вести к музыке тóлпы»[Там же, р. 54].• Первичность ритма: освоение звуковысотности предваряется изучениемритмических основ (как ранее в методике Батици и др.). «Главная причинабезрезультатностинашегошкольногомузыкальногообразования–нагромождение трудностей (перед учениками – А. У.) [222, р. 197].• Обязательное обучение чтению нот, нотной грамоте; «Кто не умеет читатьмузыку – музыкально безграмотен. Сегодня, как правило, считают,что знание нот нужно только тому, что играет на инструменте, чток музыкальному образованию путь лежит только через обучение игрена инструменте.
Мы часто слышим: я не разбираюсь в музыке, родителибыли бедными и не могли меня обучать. Музыкальную грамотность меряют39не деньгами. Цена ей – труд, на который каждый имеет право»[222, p. 176-177].• Применение метода релятивной сольмизации (об этом писали многиезарубежные педагоги, а также И. Барталуш);• Ориентация на возрастные особенности ребенка и его потребностив обучении (на это указано и в программе 1925 г.);• Использование игровых методов работы и детских народных игр и действнаравне с народными песнями (как и в сборнике Арона Кишш[271, p. 46-47]);• В статье, посвященной сборнику Кишш Кодай пишет: «Естественный,инстинктивный язык ребенка – это песня, и чем он младше, тем больше емунеобходимо не только пение, но и движение.
Одна из главных проблемсовременных школ, что они не позволяют детям достаточно петьи двигаться. Органическая связь музыки и движения: музыкальные(певческие) игры под открытым небом – с первобытных времен большаярадость в жизни ребенка» [210, p. 122].• Развитие системы образования будущих педагогов;• Появление государственной системы дошкольного образования;«Детский сад – такой фактор воспитания, который не может заменить дажесамое качественное домашнее воспитание: в обществе сверстников ребеноквстраивается в человеческое сообщество» [222, p. 182].
«Воспитание народаначинается уже в детском саду, и мы будем жить в другом мире, если ужес трёх лет венгерский ребенок начнет усваивать, что мы живем не радисебя, но ради друг друга» [Там же].Кодай также опирался на многие идеи зарубежных педагогов: это модельобразования в Древней Греции, считающая главными дисциплинами гимнастикуи музыку, как средства воспитания тела и души. Кодай, знавший латыньи древнегреческий, был знаком с античной философской мыслью: «Если мыпосмотрим в учебные программы, то увидим: их создатели далеки от идеаловдревнегреческого воспитания, которое отводило музыке центральное место.40А на практике, в основном, не выполняется даже предписанный минимум» [Тамже, p.
46].Важную роль сыграли педагогические взгляды гуманиста Ж.-Ж. Руссои идея «природосообразного воспитания» И. Г. Песталоцци. Большое значениеимело следование христианским принципам и желание привить христианскиеценности будущему поколению, хотя об этом Кодай никогда не говорил открыто.Единственное, что он отмечал – это опыт средневековых певческих школ,представляющих собой неразрывную связь музыкального воспитания, участиев литургической жизни монастыря и привитие определенного образа жизни.Кодай был знаком и с многочисленными методиками релятивнойсольмизации: с идеями Гвидо Аретинского, французскими системами Галена,Шеве, немецкими методиками Йёде (Jöde), Аитца (Eitz) и др.
Он особенно ценилтруды Кёрвина и хоровые традиции, заложенные им в английских колледжах.Также Кодай рекомендовал использование «сольфеджий» итальянского педагогаА. М. Берталотти [162].Много принесла педагогической концепции и многосторонняя деятельностьсамого Кодая.❖ Его филологическое образование и детские годы, проведенные в деревнеопределилиборьбузачистотуязыка,сохранениедиалектови представление о народной музыке, как родном музыкальном языке;«Естественно, каждая школа должна была бы заниматься венгерскойнародной музыкой так же подробно, как родным языком. Только тогдаможно дойти до правильного понимания иностранной музыки» [222, р. 53].❖ Знание иностранных языков, заграничные поездки и стажировки далипредставление о зарубежных методиках, а также контакты с педагогамидругих стран, что в дальнейшем послужило распространению методики.❖ Этнографическая деятельность: в результате собирания народных песенбыл накоплен подходящий материал для обучения детей.41❖ Научная деятельность: глубокие познания в области народной музыки,духовной музыки, музыки ХХ в.
позволили объединить опыт предыдущихпоколений в целостную образовательную концепцию.❖ Композиторскаядеятельность:возможностьсочинятьнеобходимыйпедагогический репертуар, вокальные и фортепианные упражнения,детские хоры.❖ Педагогическая деятельность: воспитание целого поколения будущихпедагогов-практиков.❖ Общественная деятельность: основание различных обществ, движений,издание журналов и нот, участие в концертах, политическая деятельностьпозволили как донести его идеи до простых людей, так и внедритьв систему государственного образования.❖ Мировоззрение Кодая предполагало не только создание концепциимузыкального образования, но преобразование общества посредствомвлияния музыки на людей.В итоге, Кодай не только синтезировал опыт предыдущих поколенийпедагогов, но и внес в свою концепцию много нового:• Самосозданиестройнойзавершеннойконцепциисталоновымдля венгерского музыкального образования, ведь до этого существовалилишь отдельные методики, учебные программы.• Создание единой системы образования на государственном уровне, а такжепробуждение интереса к музыке у большого количества людей: созданиехоров, ансамблей, музыкально-хоровых движений, кружков, популярныхизданий, радио- и телепередач.
Кодай стал инициатором организации«кружков самообразования» для всех желающих, чтобы они, начинаяс одноголосия, постепенно обучались, без инструмента «Главное дело –пение, доступное для всех…Ничто не развивает так элементарнуюспособность осознания музыки, как если каждый несет ответственностьза свой, самостоятельный голос» [222, р. 212-213].42• Воспитаниепоследователей,организациягосударственнойсистемыобразования педагогов. Известны слова Кодая: «Гораздо важнее, ктоучитель пения в Кишварде (в деревне – А.
У.), чем то, кто являетсядиректором Оперы. Потому что плохой директор сразу провалится. Ноплохой учитель 30 лет подряд у 30-ти выпусков убивает любовь к музыке»[222, р. 55].• Свобода, открытость концепции, дающая возможность применить еев любых условиях и, как следствие, ее проникновение на все ступениобразования:вясли,детскиесады,основныешколы,специальные и музыкальные школы, консерватории11гимназии,, Музыкальнуюакадемию.• Кодай сделал общепринятыми многие идеи, которые существовалив отдельныхметодиках:опорунапсихологиюребенка,важностьхудожественной ценностимузыкального материала и др.• Роль предмета музыки в школе – он должен быть хотя бы наравнес другими, а не каким-то дополнительным занятием.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
