Диссертация (1168690), страница 12
Текст из файла (страница 12)
Акцент приновом подходе к разработке теорий и концепций эстетического образованияделается на приобщении ребенка к культурному наследию и ценностям за счетразвития его собственного художественного творчества, его стремления ксаморазвитию, его собственного внимания к своему духовному росту —причем не только в искусстве, но и в сотворении самого себя. Все богатейшеенаследие национальной и мировой культуры должно быть усвоено,преображено, переплавлено через личностное развитие ребенка [38, с.
47].Авторы и разработчики современных образовательных программэстетического образования (А.Н. Витковский, Н.А. Горяева, Г.Е. Гуров,62С.Е. Игнатьев,А.А. Кобозев,П.Ю. Коваленко,Э.И. Кубышкина,В.С. Кузин, В.К. Лебедко, С.П. Ломов, Л.А. Неменская, Б.М.
Неменский,А.С. Питерских, Н.Н. Ростовцев, Е.В. Шорохов, Т.Я. Шпикалова, Б.П. Юсов)видят свою цель в том, чтобы не только передавать традиции, культуру инакопленный опыт, знания, умения и навыки, но и решать задачу развитиямыслящей, рефлексирующей, творческой личности. Эта разница в видениицелей, задач, способов их реализации между традиционным подходом иновыми взглядами наиболее полно продемонстрирована в исследованииО.В. Гирфановой и представлена ею в таблице (см. табл.
1), где авторотмечает отличия между тенденциями традиционного образования итребованиями современного [39].Таблица 1.Сопоставление тенденций традиционного и современногоэстетического образованияЕдиницасодержанияобразованияЦель образованияТенденциитрадиционногообразованияУсвоение ЗУНов (знаний,умений и навыков)Требования современногообразованияВедущий способобученияРепродуктивный,объяснительный,догмативныйАвторитарныйтранслятор, лекторПроблемно-задачный,коммуникативно-деятельностныйПозиция ученикаУченик — обучаемыйсубъектУченик — субъект познавательнойдеятельностиНовообразования уученикаВ большей степениактивизируется памятьАктивизируется мышление,понимание, сознаниеПозиция педагогаОбеспечение условий длясамоопределения и самоорганизациичеловека.
Приобщение к культуречерез культурные дискурсыТьютор — организатор события,диалога; инициаторобразовательного пространстваОстановимся подробнее на рассмотрении одного из новых подходов,реализуемого в программе полихудожественного развития школьников(Интегративная программа «Изобразительное искусство и среда» (природа,пространство,архитектура)для1-11классов—концепция63«ПолихудожественногоБ.П. Юсовразвитияшкольников».Авторконцепции—(Научная школа Института художественного образования икультурологии РАО).
В ее основании заложена иерархическая структураискусств — иерархическая и полимодальная система художественногоразвития ребенка, которая основывается на приоритетности определѐнныхвидов искусств в разные возрастные периоды. Об этой иерархии принятосудить и в рамках одного вида искусства, и во всем комплексе искусств вцелом.Новыйвзглядданногоподходаксодержаниюшкольногохудожественного образования заключается в том, что в нем прежняяпрофессионально-искусствоведческая логика в построении программы длякаждого отдельного курса по виду искусства заменена последовательнымформированием художественного сознания детей в логике от одноговозрастакдругому.«Преждепрофессионально-художественнаянаребенкалогикавозлагаласьзнанийижесткаянавыков,приспособленная, конечно, к тому, что находится в силах ребенка того илииного возраста. Но детская личность и организм ребенка, развитие егоорганов зрения, слуха, действия резко меняются с возрастом.
Возникаютновые мотивы и потребности, порой резко меняется общественная жизнь,ребенок вовлекается в новые круги общения и занятий, меняется характерего отношений с окружающими. Все это должна вместить системаформирования культуры детской личности» [182, с. 5].Важное место в полихудожественном подходе, актуальном не толькодляшколы,ноидлявузовскогообразования(имеетсяввидупрофессиональная подготовка преподавателей ИЗО), принадлежит учетуразнообразного художественного творчества.
Идея заключается в том, чтознакомстводетейсизвестнымипамятникамиипроизведениямихудожественного творчества проходит за счет совершения обучающимсясобственных творческих усилий: им самим выбирается параллельныйматериал для знакомства с ним и изучения, осуществляется поиск64необходимых источников, осуществляется поисковая деятельность или проект(индивидуальныйиллюстрациииликоллективный), пишетсяи т.п.полихудожественныйВвысшемреферат, подбираютсяпедагогическоминтегрированныйподходобразованииреализуетсяподвумнаправлениям: через программы полихудожественного типа (аналогия МХК),которые интегрируют в себе все виды искусства, и через программы дляотдельных видов искусства, т.
е. монохудожественного типа, которыеинтегрируются с другими видами художественной деятельности (за счет этогопроисходитэстетическогонаполнениецикла,болеекоторыеглубокимсодержаниемпредусмотреныдисциплингосударственнымобразовательным стандартом — так возникают возможности для новыхперспектив в разработке и проведении дополнительных курсов (элективныхили факультативов).Согласноидеямполихудожественногоразвития,главнаяцельэстетического образования, художественной деятельности заключается вразвитии у обучающихся фантазии и воображения, источников творчества.Искусство является здесь фактором целостного воспитания на основесобственной целостности, которая представляет собой не сумму искусств, аявляется организованным способом взаимодействия. В основу концепцииполихудожественного образования Б.П.
Юсов и его последователи заложилиидею интеграции различных видов художественной деятельности, которая,по их мнению, может быть осуществима за счет:выхода за рамки искусства в межпространственных и временныхсвязях с географией, природной средой, историей конкретного народа, егоотношениями с другими народами; историей других стран, городов и пр.;связи с развитием культуры в широком смысле слова — мыслью,наукой, техникой, градостроительством, коммуникациями, духовными инравственными традициями;переноса педагогического акцента с развития памяти на творческиепроявления личности будущего учителя в реализации им культурных65традиций мировой художественной культуры, в трансформации культурногопотенциала всего человечества путем духовного сотворчества педагога собучающимися;обращениякхудожественнойрегиональнойкультуре,региональному компоненту образования, искусству, родному языку регионав их взаимосвязи с развитием всемирной культуры [183, с.
29; 79].В контексте разрабатываемой проблемы заслуживает внимания такжеподход еще одного научного коллектива — психологов Институтахудожественного образования и культуры РАО, основанный на учетеособенностей развития художественно-творческих способностей детей(Г.Н. Кудина, А.А. Мелик-Пашаев, З.Н. Новлянская). Основываясь на идеяхизвестного советского ученого Б.М. Теплова и его научной школы, авторырассматривают способности к разным видам искусства как наиболее общиекачествапсихики,которыеотличаютсяототдельныхкомпонентовспособностей и которые, в конечном счете, являются решающими дляразвитиятворческого начала человека.
А.А. Мелик-Пашаев называетпервоосновой таких способностей личности эстетическое отношение кжизни. Приводя в качестве примера доводы разных мастеров искусств,ученый утверждает, что «… именно такое отношение к жизни и являетсянепременнымиглавнымусловиемзарождениясамостоятельныххудожественных замыслов — без него не получится картина, не родитсястихотворение. Благодаря эстетическому отношению жизненный опытхудожника,аналогичный,казалось бы,опыту всехдругихлюдей,претворяется в потенциальное содержание его произведений (а неисчерпывается в других видах деятельности, в житейском поведении, вобычных эмоциональных реакциях на события и впечатления и т.
д.)»[107, с. 23].Развитое эстетическое отношение к действительности, как утверждаетА.А. Мелик-Пашаев,естьнеисчерпаемыйисточникразвитияхудожественных эстетических потребностей и способностей личности. Оно66выступает мощной мотивацией: человеку важно не только сохранить,объективировать его, но и поделиться им с другими людьми — своимвидениемочеловеченногомира,открывающемусяемуиз-занепосредственного переживания единства и родства с предметом искусства,и при этом происходит выражение и утверждение его собственнойпричастности к окружающей действительности. Для него становится важными необходимым создание чувственно воспринимаемого образа в любом извидов искусств — в живописи, в слове, музыке, пластике, адекватныхосознаваемому им содержанию. Этот мотив характеризует все психическиепроцессы, пробуждая и стимулируя работу воображения, а оно в своюочередь выступает стимулом к созданию образа.
Воображение неотрывно отэстетического переживания, вызывающего избирательность в восприятии ипамяти, в придании творческого характера специальным знаниям, умениям инавыкам,носящимэстетическуюнаправленностьиразвивающимэстетические потребности.