Диссертация (1168652), страница 4
Текст из файла (страница 4)
Это сочинение — первыйвыдающийся образец русской фортепианной сонаты. Возникшая на гранидвух периодов творческой деятельности композитора, она имеет черты и20его симфоний 70-х годов, и написанных позднее оркестровых сюит,занимая как бы промежуточное место между Первым и Вторымконцертами.С Первым концертом Сонату связывает общая идейная концепция:сопоставление двух линий развития — народно-жанровых образов,носителей светлого, жизнеутверждающего начала, и образа одинокой,страдающей души, находящей в конце умиротворение в атмосфере бурногоцветения жизни. Как и в Концерте b-moll, эти линии составляют основнойстержень драматургии сочинения. С Первым концертом Сонату сближает иразвернутый цикл.
Скерцо в ней даже выделяется в самостоятельную часть,в результате чего возникает типическая для симфоний Чайковскогочетырехчастная циклическая структура: сонатное allegro — Andante —скерцо — финал. Вместе с тем по интенсивности симфонического развитияСоната уступает Первому концерту. В этом смысле она ближе ко Второмуконцерту, с которым ее роднит и несколько большее, чем в Концерте bmoll, выявление жанрового начала.Завершая обзор сочинений Чайковского крупной формы, отметимтакже превосходные Вариации F-dur на собственную тему (1873).Чайковский написал несколько циклов и серий фортепианных пьес.
Срединих особенно выделяются «Времена года» и «Детский альбом».«Временагода»(«12характеристическихпьес»)op.37blsпринадлежат к числу выдающихся лирических страниц творчествакомпозитора. Поэтичные, глубоко национальные по духу, они получилиширочайшее распространение и, подобно наиболее популярным романсами оперным ариям русских классиков, прочно вошли в музыкальный бытнашей страны. «Времена года» написаны по заказу Н.М. Бернарда для егомузыкального журнала «Нувеллист», где они были опубликованы с январяпо декабрь 1876 г.Страстно любивший родную природу, вдохновлявшийся ею напротяжении всей жизни, Чайковский нигде так полно не раскрывает своегоотношения к ней, нигде не воплощает ее образы с такой многогранностью,21как в этом замечательном цикле.
Пьесы «Времен года» запечатлелибогатый мир эмоциональных состояний человеческой души. Здесь и грезыв часы зимних вечеров, изменчивые, словно пламя камина, и несказаннопрекрасное чувство, возникающее при виде весенней природы, и радость отсозерцания дружной работы крестьян на залитых солнцем просторахжелтеющих нив.Пьесы Чайковского – не только картинки-настроения, навеянныеродными пейзажами.
Автору удалось создать глубоко типические образынароднойжизни,запечатлетьхарактерныеявлениярусскойдействительности.На первый взгляд пьесы цикла ничто не объединяет, помимо того,что каждая из них – картинка какого-нибудь времени года. Композитор неввел в свое сочинение тематических связей.
Не написал он и обобщающегофинала, как это иногда делал в своих циклах Шуман. При внимательномвслушивании в пьесы «Временопределеннуюзакономерностьгода» можно, однако, подметитьвихчередовании–отражениезакономерностей самих явлений природы. Ее легче обнаружить, еслиначать рассмотрение цикла с третьей пьесы – «Песни жаворонка» иокончить «Масленицей». Поскольку речь идет о процессе развития, тоестественно начать его с исходного момента. Таким моментом –зарождением жизни – в природе является, разумеется, весна, а не серединазимы. Отражая объективную закономерность природы, автор в образахвесенних пьес подчеркнул идею постепенного становления жизни.«Детскийальбом»Чайковского(1878)–первыйвРоссииклассический сборник музыки для детей.
Обращаясь к миру ребенка,Чайковский не отходит от своих основных творческих принципов, неснижает к себе высокой художественной требовательности, не идет по путинарочитого облегчения содержания произведений. Любя детей и отличнознаяихпсихологию,вкусыизапросы,онтрадиционными образами кукол и других игрушек.22неограничиваетсяКак и в произведениях для взрослых, Чайковский стремится в пьесах«Альбома» раскрыть жизнь во всем ее многообразии, не приукрашивая ее,не избегая ее тяжелых сторон, но стараясь выявить в ней, прежде всего,самое прекрасное.
Зная, что дети любят во всем правду и, играя в своинезатейливые игры, хотят, чтобы все в них было «настоящее», композиторстремится дать в своих пьесах пусть небольшую частичку, но подлиннойжизни. Он хочет, чтобы чувства его маленьких героев были искренни иглубоки. Оттого даже в пьесах, связанных с образами игрушек, авторвоплощает вовсе не «кукольные», а настоящие, человеческие переживания.Он заставляет нас искренне сочувствовать горю маленькой девочки поповоду утраты любимой куклы («Похороны куклы») и радоваться вместе сней ее счастью при виде новой игрушки («Новая кукла»).
Благодаряподлинной человечности музыки «Альбома», глубине ее эмоциональногомира пьесы сборника привлекательны не только для ребенка, но и длявзрослого; их играют даже концертирующие пианисты. Это качестводетской музыки — явление весьма редкое. Оно встречается лишь унемногих авторов, таких, как И. С. Бах, Шуман, Григ, Дебюсси, Равель,Прокофьев.Прекрасно понимая роль народного элемента в воспитании ребенка,композитор создает немало детских пьес, в основу которых положенынародные песни и танцы. По глубине раскрытия народных черт сборниквыделяется на фоне детских фортепианных сочинений.
В этом смысле сним могут быть сопоставлены, пожалуй, лишь сборники Шумана и Грига.«Альбом» Чайковского до сих пор служит примером того, как можнописать для детей просто, увлекательно и вместе с тем содержательно, какнадо приобщать ребенка к большому жизненно правдивому искусству, какпробуждать любовь к народной музыке, не только своей, отечественной, нои к иноземной. Предлагая образцы разнообразных кантиленных пьес,композитор создает превосходную школу пения на фортепиано.
«Альбом»представляет исключительную ценность и с точки зрения ознакомления сразличными жанрами музыкальной литературы, а в связи с этим и23воспитания чувства метроритма. Полифоническая насыщенность тканимногихпьессоздаетполифоническогопредпосылкимышленияцелесообразномидляребенка.выигрышномуспешногоНапомним,использованииразвитиянаконец,опианистическихвозможностей маленьких исполнителей, что обеспечивает успешноеразвитие двигательных навыков.В произведениях Чайковского перед интерпретаторами возникаютчрезвычайноразнообразные,увлекательные,нередкосложныехудожественные и технические задачи. Важнейшая, самая ответственная изних–воплощениелирико-поэтическогосодержанияискусствакомпозитора.
Слушая исполнение сочинений Чайковского многимипианистами – и на большой концертной эстраде, и в учебных заведениях, –убеждаешься, что с остальными трудностями обычно справляются легче.Исполнение же, казалось бы, простых пьес певучего характера илирических эпизодов в сочинениях крупной формы оказывается болеесложным. Искренность чувства легко подменяется чувствительностью,эмоциональныйподъем –ухарским пылом илиэкзальтированнойвзвинченностью, простота – скольжением по поверхности душевныхпереживаний. И редко кто умеет передать лирические страницыЧайковского во всей их обаятельной безыскусственности, внутреннейзначительностиисполнителя,ипоэтичности.способногоЕщережевоплотитьприходится«лирическуюслышатьатмосферу»монументальных сочинений композитора, без которой их художественноеобаяние во многом утрачивается.Выразителем лирического начала в музыке Чайковского являетсяпрежде всего мелодия.
При воспроизведении ее исполнитель обычносталкивается с необходимостью сочетать певучесть и широту дыхания свыявлением богатства «речевых» интонаций, что представляет далеко нелегкую задачу. Обилие акцентов, черточек, штрихов оркестрового типа идругих указаний композитора относительно исполнения его лирическихмелодийможетлегкопривести24кизлишне«прочувствованному»воспроизведению отдельных интонаций.
С другой стороны, недостаточноевнимание ко всем этим ремаркам обеднит художественный образ.ИсполнителюсочиненийЧайковскогонеобходимоиметьясноепредставление о том, какую роль выполняет в них полифония, что онаспособствует «распеванию» лирического чувства (именно чувства, а нетолько мелодии!). Вводя дополняющие голоса и нередко переходя отконтрастно-подголосочного изложения к имитационному, композиторпридаетмузыкевсебольшуюэмоциональнуюнасыщенность.Превосходным образцом такого развития может служить пьеса «Осенняяпесня».Интересная художественная задача – воплощение колористическихбогатств музыки Чайковского.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
