Диссертация (1148872), страница 35
Текст из файла (страница 35)
110.153серийными, типовыми образцами проектов, обстановки, кухни, бытовых приборов и мелочей «открывает широкий фронт наступления на микромир человека»,поглощая его ужасающим коллективизмом серийного комфорта: ранее жилье определяло индивидуальность человека, а теперь современный дизайн стирает ее403.Современная мода оказывается сферой пересечения индивидуальных предпочтений и надиндивидуальных вкусовых тенденций культуры повседневности. Вжизни современного социума можно наблюдать столкновение нескольких противоположных тенденций. Складывается впечатление, что общий уровень эстетических вкусов неуклонно падает, личностная эстетическая избирательность оказывается все менее самостоятельной и мода становится рупором диктата массовойкультуры. Однако с разрушением общепризнанной иерархии ценностей и оценокнормативно-регулятивная роль моды в сфере повседневной культуры нивелируется и возрастает активность индивидуального начала: «в постмодернистском обществе потребители могут посчитать модным абсолютно все»404.
И в то же времясовременный костюм является не только сферой профессиональной эстетическойдеятельности художников-модельеров, дизайнеров, стилистов, но и мощным направлением индустрии, коммерческим проектом, фактором формирования «модных» моделей поведения, которые, в свою очередь, определяют направление массового вкуса в одежде.Костюм XX века благодаря своему стремительному изменению по сравнению с предшествующими эпохами «часто воспринимается нами как остров, оторвавшийся от гигантского материка»405. Любые изменения в форме костюма всегда были обусловлены соответствующими изменениями социально-культурнойситуации, но все же «невозможно насильно заставить женщину покупать и носитьто, что ее совсем не привлекает, что буквально отторгается ее естеством»406.В творческих установках дизайнеров одежды, начиная со второй половиныXX века, начинают просматриваться тенденции утверждения «горизонтальной403Марков Б.
В. Культура повседневности. С. 168.Кавамура Ю. Теория и практика создания моды. Минск, 2009. С. 153.405Горбачева Л. М. Костюм XX века: От Поля Пуаре до Эммануэля Унгаро. М., 1996. С. 3.406Там же, С. 102.404154системы» параллельных эстетических ценностей, а также тенденции к демократизации эстетических предпочтений и свободной культурной идентификации потребителя407. В современной практике создания одежды можно видеть установкина эстетический плюрализм и эклектизм, ориентацию на удовлетворение потребностей малых групп и отдельного человека, а также многообразие стилей и образов в современной моде. Она представляет собой не одно модное направление,как ранее, а много «мод» для разных групп потребителей и, соответственно, множество стилей, которые могут удовлетворить разнообразные эстетические запросы.
Вместе с тем отсутствие жестких эстетических норм создало огромные возможности для выбора и эксперимента в сфере дизайна одежды и удовлетворениякаждым человеком своих эстетических вкусов. Одним из характерных эстетических признаков культуры конца ХХ–начала XXI века является приверженностьобразам эклектики, как полной свободы от канонических правил моделирования,от образа воспитанного вкуса и хорошего тона. В то же время эклектика можетвыступать и как некое «общее организующее начало, утверждающее единый общекультурный смысл — принцип свободного выбора среди равнозначных форм,призванный, сохраняя свое конструктивное начало, […] придать традиции современную интерпретацию»408.
Постмодернисткая трансформация моды — это сочетание несочетаемого, когда чистота стиля выглядит анахронизмом и превращается в полисмысловом пространстве современной культуры в некую «игру вкусов»409. Складывается противоречивая ситуация, согласно которой язык модныхтрендов претендует на то, чтобы служить универсальным средством коммуникации в современной культуре, но при этом эстетическая среда современной модыстала совершенно а-нормативной, поэтому человек стоит перед необходимостьюпостоянного индивидуального эстетического выбора.Тенденции дизайна одежды во второй половине XX–начале XXI века развивались в сторону эклектизма, «диффузного стиля» 1970-х гг., «сочетания несоче407Ермилова Д. Ю.
Эстетические проблемы дизайна одежды 70-90 гг. XX века : автореф. дис.… канд. филос. наук : 09.00.04. М., 1996. С. 5.408Устюгова Е. Н. Стиль как явление культуры. СПб., 1994. С. 81.409Устюгова Е. Н. Стиль и культура. С. 234–235.155таемого» 1990-х., минимализма 2000-х. В итоге мода распалась на множество стилей и направлений, каждое из которых, даже самое авангардное и эпатирующее,находило своего потребителя.
Основным критерием оценки творчества дизайнераодежды стал коммерческий успех, что не могло не отразиться на отношении к категории эстетического вкуса. Многие исследователи считают, что в настоящеевремя понятия «культура одежды» и «хороший вкус» стали не более чем частьюпрофессионального мифа, поскольку в постиндустриальную эпоху категория вкуса вообще теряет свою актуальность.
В конце XX века концепция «компромиссной эстетики» утверждает «горизонтальную» систему параллельных ценностей,где переживание эстетических ценностей вовлекает в свою орбиту как качественный дизайнерский продукт, так и китч, тем самым преодолевая нормативноиерархический подход в вопросах вкуса и предоставления потребителю максимальную степень свободы в его индивидуальном эстетическом выборе.
Или провозглашается позиция, что «плохого вкуса» не может быть, так как это всего лишьодна эстетическая позиция, которая может быть оспорена с точки зрения другой,что не может быть в эстетике постмодернизма. Понятие «хорошего вкуса» становится всего лишь маркером определенного социального положения 410.Демократизация эстетических ценностей привела к изменениям в творческих установках дизайнеров, которые, с одной стороны, получили все условия длясвободного развития своего творчества и различных экспериментов, но с другой,утратили ориентиры направления создания «хорошей формы».
Методы, которыеполучили распространение в дизайне конца XX века, остаются актуальными посей день — эклектизм, коллаж, метод цитат, деконструкция, трансгрессия, сюрреализм. В настоящее время достаточно велико внимание к традиции как к источнику новых идей и экспериментов, и в то же время как к особому типу связи прошлого и настоящего.
Освоение традиций открывает дизайну возможности новыхформ творческого эксперимента: заимствование, подражание, стилизация, пародирование и цитирование, критическое и ироническое отношение к правилам иавторитетам, а также разрушение привычных связей, ведущее к созданию нового.410Ермилова Д. Ю. Эстетические проблемы дизайна одежды 70-90 гг. XX века. С.8.156Обращение к традиции сделало возможным применение в дизайне деконструкциикак постмодернистского метода и направления дизайна одежды, внесение в нееэлементов асимметрии, иррациональности, незавершенности, алогичности, неожиданного комбинирования.
В своих концепциях дизайнеры также широко используют постмодернистский принцип «двойного кодирования», когда оценитькрасоту игры с канонами «хорошего вкуса» могут лишь избранные, посвященныев правила «хорошего вкуса»411. Тем самым современный дизайнер может позволить себе и эпатаж, и провокацию зрителя, так как стремление к провокации соотносится с установками современной массовой культуры. Соответственно, вконцепциях дизайна одежды возрастает роль комического — пародии, иронии иигры как некого стремления к переоценке ценностей, смене мировоззрения и обновления форм. Игровое начало также реализует себя в тех возможностях выборасобственной идентификации, которую предоставляет современная культура науровне отдельных предметов одежды, аксессуаров, сочетаний цветов и рисунков.Потребитель вовлекается в игры со смыслами и значениями вещей, создавая всевозможные интерпретации образа и своих иных социальных ролей.Существенно важным в современной культуре является экологическое измерение дизайна одежды, которое осмысляется не только с точки зрения материального, но и духовного кризиса современного общества.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
