Диссертация (1145234), страница 66
Текст из файла (страница 66)
Лемана, Чюрлениспоставил перед живописью совершенно новую задачу: «Он показал нам в своихпроизведениях возможность музыкального восприятия окружающего, как ритмическикрасочных образов гармонизированных в последовательной смене темпов, неизменноразрешаемых в родственную тональность, обуславливающую основным настроением».2 Мир– это музыкальное произведение, где «все движется единым общим импульсом жизни и гдеиз самого этого движения создаются формы бытия, подчиненные единому, основному законугармонии творческого Принципа». Вселенский синопсис Рериха и Чюрлениса и являет намвозможность уловить Единый креативный ритм вселенной, как бы подключиться кУваров М.С. Любовь и смерть в философско-музыкальной мистерии серебряного века / Поэтика Петербурга:очерки по философии культуры. − СПб.
: Изд-во С.-Петерб. ун-та, 2011. − 252 с. [Электронный ресурс] URL:http://sci-book.com/filosofi/lyubov-smert-filosofsko-muzyikalnoy-misterii-57259.html (посл. обращ. 15.01.15).12Леман Б.А. Чурлянис / Б.А. Леман. − Пг: Изд. Бутковской, 1916.252Универсальному творческому полю мироздания. В письме к Софии Кимантайте от 19 ноября1908 г. М.К. Чюрлёнис писал из Петербурга: «Я хотел бы создать симфонию из шума волн,из таинственной речи столетнего леса, из мерцания звёзд, из наших песен и бескрайней моейтоски…»1Живая Этика Рерихов, воплощенная на полотнах художника, является людям какэтика вселенского синопсиса.
Греческое слово синопсис означает обозрение. Известнопонятие евангельского синопсиса, своеобразного евангелия, в котором представлена связьвсех книг. Вселенский синопсис Живой Этики – единство и многообразие вселенной,выявленное в одном взоре. Эмблематичной в отношении этой идеи является для меня работаЧюрлениса 1909 г. «Ангел» (angel prelude). Спокойно-сосредоточенный, углубленномедитативный, молитвенный взгляд ангела – одна из самых волнующих и метафизическихработ Чюрлениса.
Синопсис выступает не только как взор, но и как проект развитиявселенной.Как воплотить бескрайнюю тоску или беспредельную любовь кистью и краской? Какпоказать их потаённые знаки? Как изобразить пределы выразимого словом, звуком,молчание музыки, звуки тишины, раскрытый храм мира с его музыкой сфер? В работахЧюрлёниса сквозит умеренный отказ от миметических начал искусства в сторонувысветленной и преображённой чувственности мира. В творческом преображении мираЧюрлёнис не допускает захлёста креативности: умеренное формотворчество делает ясным ипонятным глубокие, укоренённые в древних языческих пластах народной литовскойкультуры религиозные архетипы.
Мир подчас выступает как длящееся сновидение, кактрепет возможностей некой первичной материи, как спонтаннный духовный символизм.Духовное видение Чюрлёниса – это прозрение того пласта бытия и сознания, котороефиксируется на Востоке с помощью термина «Алайя-виджняна», одного из видов сознания,источника, сокровищницы всех прочих видов сознания (Е. Торчинов), непроявленногосознания, продуцирующего феноменальный мир, «хранилище семян», причинных фактороввозникновения дхарм, подверженных бытию.
Алайя – это также подсознательный ум,смешаннный с кармическими привычными тенденциями, некий базовый аспект сознания.Алайя − это нерождённое первоначальное состояние, которое превыше как бытия, так инебытия. В работе «Голос безмолвия» Е.П. Блаватская писала: «Взирай: подобно луне,отражённой в тихих водах, Алайя отражается и в великом, и в малом, и в мельчайшем атомеи всё же не может достичь сердца каждого».2 Осмысление глубины имён и поименованийосуществляется в вечности. Не случайно Н.К.
Рерих вновь и вновь обращается во второй12М.К. Чюрлёнис. Время признания / сост. Стасис Урбанас. − Вильнюс: Кронта, 2003. − С.5.Голос Безмолвия. Семь врат. Два пути. Обнародовано ЕП. Блаватской. – Калуга, б.и., 1908.253индийский период своего творчества к теме Гималай (Хималайя – обитель снегов), создаваяогромное количество горных пейзажей, которые никогда не повторяются, как закат илирассвет в горах. Чарующее многоцветье Гималайского цикла Рериха – вечная песнь об Алайеи светоносности Мироздания. Гималайские горы – величайше стражи человечества…Одним из ведущих образов и Рериха и Чюрлёниса является многомерный образ птицыс распахнутыми крыльями.
Трудно не заметить образ летящей птицы в подписиМ.К. Чюрлёниса. Этот образ в их творчестве символизируется. Он словно взят из детскихснов, выткан из материнской песни. Птица являет себя на полотнах мастеров в различныхипостасях и смыслах: как соразмерность земли и неба, как образ свободы, устремлениеввысь, духовно понятая вертикаль, весть о дальних мирах, и просто как трепетный ветер надбескрайней зыбью океана. Птица зачастую – это послание и знак.
Не случайно именно этотобраз роднит и сближает двух художников эпохи Модерна, чьи судьбы сошлись в СанктПетербурге. Именно Петербург открыл миру Чюрлёниса, и Н.К.Рерих был один из немногих,кто сразу же оценил глубину необыкновенного таланта литовского живописца икомпозитора. По оценке Стасиса Урбанаса «Этому городу суждено было стать не толькосвидетелем жизненной трагедии художника, но и местом начала его широкого призвания.Здесь Чюрлёнис был признан гениальным художником. Увы – посмертно».1 В собранииСанкт-Петербургского государственного Музея семьи Рерихов (МИСР) есть небольшойэкспонат, ставший символом Музея – «Птица с распахнутыми крыльями». Она написанаобобщённо-символически, декоративно-плосткостно, как часть древнего, архаическогоорнамента, вобравшего в себя все силы земли и неба.Птица на полотнах Чюрлёниса, распахнувшая крылья над играющим Ребёнком, –тревожный знак надвигающейся беды, как и в работе Н.К. Рериха «Зловещие».
У него же мывстречаем образы птиц вещих, птиц, поющих о радости мира. У Чюрлёниса птица рядом скоролевной – вестник между мирами. Птица – символ связности всего мироздания, жаждаосвобождения от плена земли, знак космической беспредельности. Образ крыла птицыусиливается образами ангелов.Симптоматичным представляется структурный разбор «Прелюда Ангела», виртуознопроведенный Витаутасом Ландсбергисом: «В «Прелюде ангела» Чюрленис усаживаетцентральную фигуру несколько справа от вертикальной оси композиции, оставляя своемуангелу пространство для созерцания и восприятия».2Урбанис Стасис. Траектория жизни М.К.Чюрлёниса // М.К.Чюрлёнис. Время признания.
− Вильнюс: Кронта,2003. − С. 11.12Ландсбергис В. Творчество Чюрлёниса (соната весны). − Л.: Музыка. Ленингр. Отд-ние, 1975. – 280 с.254Вселенское чувство являет себя не только как синопсис, но и как синестезис.Проблема мультисенсорных переживаний, соотнесенности знаков и корреспондирующихощущений была типична для эстетики символизма. Синестезис мыслился в качествепредпосылки в большой и неизведанный мир духа.Вокруг понятия синестезии идут большие споры. Сложилась определённая традицияприменять этот термин лишь в смысле психического расстройства или мозговой аномалии.Совершенно очевидно, что эта точка зрения чрезвычайно узка и ограниченна.Опыт синестезии как опыт смешанного восприятия может засвидетельствоватьпрактически любой человек, включая и читающих эти строки.
Существует большоеколичествокультурологическихиискусствоведческихнаблюдений,которыесвидетельствуют о том, что синестезия есть особое состояние творческой личности как впроцессе создания артефакта, так и в процессе его активного восприятия. Можнопредположить, что синестезия есть культурный феномен, особенно присущий культурам«переходного типа».Понятие синестезия (от греческого слова synaisthesis – совместное чувство,одновременное ощущение), − усиленное взаимодействие анализаторов, своеобразныйрезонанс чувств и эмоций, свидетельствующий о том, что человек всегда был существомцелостным и неделимым, как монада. Синестезия является не только способом расширениявидения и сознания, но и способом увеличения ассоциативно-смыслового поля культуры.Использование эффекта синестезии в педагогике и андрагогике дают хорошие результаты.Стремление соотнести человека со Вселенной, микрокосма с макрокосмом и найти вэтой соотнесённости гармонию и соразмерность восходит к архаической мифологическойтрадиции и получает глубокое осмысление в античной эстетике: вспомним Платона илиПифагора Самосского, утверждающего, что он слышал «музыку сфер».
Синестезия являетнам своеобразную и очень глубокую соотносимость и изоморфность человека и космоса.Именно творческие личности смогли обратить внимание на то, что существуют некиеправила соотносимости музыкальных звуков, цвета, вкуса, запаха со словесными формамивыражения чувств и эмоций. Издавно замечено, что музыка у многих людей вызывает нетолько цветовые, но и пространственные образы.Говоря о синестезии в музыкальной сфере, чаще всего имеют в виду созданиеинструментов для исполнения партии света (цвета) в процессе звучания музыкальногопроизведения. Среди известных композиторов-синестетиков чаще всего вспоминаютФ.
Листа, Н.А. Римского-Корсакова, К.К. Сараджева, Я. Сибелиуса, А.Н. Скрябина,П.И. Чайковского, М. Чюрлёниса и многих других. Следовало бы создать длинный списокписателей, и особенно поэтов. Обязательно в этот список попадают поэты и писатели255Серебряного века: Андрей Белый и А.А. Блок, И.А. Бунин, В.В. Набоков, и многие другие.Различным видам искусства соответствует тот или иной преимущественный типсинестезии. В настоящее время культура XXI века, переживая мощный технологическийбум, расширяя и раздвигая границы классической эстетики, способствует становлениюновых техник и практик синестезиса.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
