Проблема трагического в поэзии В.С. Высоцкого (1098084), страница 10

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла (страница 10)

Бахтин о романах Ф. Достоевского [26, 7],причем именно балладный жанр давал для этого возможности. Персо­наж, подобный главному герою "Татуировки", оказался в этом отно­шении чрезвычайно важен.Баллада — искусство демократическое, отличающееся повышеннымвниманием к "маленькому человеку" [23, 19] (достаточно вспомнитьрусские народные баллады, такие, как "Добрый молодец записан всолдаты", "Вор Копейкин", "Девушка отстаивает свою честь","Любилакнягиня камер-лакея"). Автор баллады в осмыслении изображаемыхсобытий как бы сливается с национально-народным мировосприятиемэпохи. Наивная простодушность героев определяет и взгляд автора,и атмосферу произведения, и чувства читателей.

Появившийся у Вы¬соцкого герой, типологически соотносящийся с образом "маленькогочеловека" в русской литературе, герой, существующий без руля ибез ветрил, по волчьим законам, оказался, как это ни странно,близок народному самосознанию в конкретно-историческом его пони­мании. Если попытаться определить социальный статус героев "ро­левой лирики" Высоцкого, то можно сказать, что это советский че­ловек, представитель той самой "новой общности людей", о которойгромогласно объявлялось в конце 60-х — 70-х годов. "Эпоха разви­того социализма" вызвала к жизни новую личность и утвердила ее.Но противоречия исторического развития приводили порой к самымнеожиданным ситуациям. Люди, вырванные из "почвы", отчужденныеот исторической и культурной традиции, оказались в то же время- 54 одними из самых обездоленных, угнетенных перед лицом тоталитарно­го государства, пасынками "великой семьи" [см.

117]. Здесь рожда­лись сложнейшие психологические комплексы, зафиксированные встихотворениях Высоцкого: "Попутчик", "Дорожная история", "Бал­лада о гипсе", "Ой, где я был вчера", "Инструкция перед поездкойза рубеж, или Полчаса в месткоме".Герои "ролевой лирики" Высоцкого получают в его балладахправо на утверждение собственной личности. Автор не боится пере­воплощения в своих героев, как бы ни были они малы, убоги и от­вратительны порой.

Кажется, что поэт растворяется в своих героях,настолько высока степень стилистической однородности составляющихстихотворение элементов. Поэтому столь распространена форма сказав балладах Высоцкого. Вычленить голос автора в многосоставном ак­корде стихотворения [124, 370] порой бывает очень нелегко. Ноименно авторский взгляд, выраженный несобственно-прямой речью,позволяет посмотреть на героев со стороны. Так, например, в бал­ладе "Тот, кто раньше с нею был" множество персонажей: герой, отлица которого ведется Повествование, она, тот, кто раньше с неюбыл, Валюха, пытающийся спасти друга, восемь стоящих "молча вряд", врач в тюремном лазарете, но есть и автор. "Я на нее вовсю глядел, как смотрят дети", — в этой фразе сравнение, произно­симое вроде бы главным героем стихотворения, на самом деле при­надлежит не ему. Только автор способен увидеть особое выражениелица своего персонажа, дать ему точное определение.

Действитель­но, детский взгляд, наивное мышление и обусловило всю атмосферубаллады.Сказ, казалось бы несовместимый с исключительным конфликтомбаллады (неслучайно С. Страшнов называет "военные" сказовые бал­лады открытием Высоцкого [229, 143]), вел к новому пониманию тра¬- 55 гического. Множество голосов персонажей, героических, горюющих,отчаявшихся, намеренно бравирующих своим положением создаваливозможность балансирования на грани трагедии и фарса. Многого­лосье поэзии Высоцкого напоминает о противоречивости самой эпохитем более, что автор всегда стремился к объединению "серьезных" и"шуточных", как он говорил, песен в смысловых рамках концерта.Но наличие определенной Фрагментарности, незавершенности балладВысоцкого, подразумевающийся диалог с читателем (об этом свиде­тельствуют обращения в стихах: "Ну о чем с тобой говорить! Всеравно ты порешь ахинею...", "Твердил он нам: "Моя она!", "Ктосказал: "Все сгорело до тла, больше в землю не бросите семя!"?"и т.д.) свидетельствует о хаотичности восприятия жизни, рас­щепленности, множественности, существующей в сознании поэта на­ряду с поисками целостности Высоцкий отказывается от монолога,проповеди, утверждения в пользу пересечения различных представ­лений о жизни, в пользу диалога как пути постижения истины.Диалогическое мышление дает возможность преодоления трагиз­ма восприятия бытия, поскольку открытость для других позволяетпостичь смысл жизни и смерти через человеческие отношения [81,59], спастись от одиночества.

Герой "блатных" баллад — это преждевсего одиночка. Он всегда один: его возлюбленная далеко, она мо­жет предать или забыть, рядом с ним стукачи, предатели или прово­каторы. Друзья только подразумеваются [см. об этом 237], диалогсНИМИвозможен лишь мысленный или письменный ("Ребята, напишитемне письмо" (1964) и др.). Поэтому спасение как объединение сдругими людьми невозможно для персонажей "блатных баллад".соцкий показывает нравственнуюЭВОЛЮЦИЮВы­этих "примитивных роман­тиков". В первых "блатных" песнях сюжет исчерпывался рамками од­ной песни, одной идеи [2, 115].

Также односторонни представления- 56 героев о долге, чести, благородстве: обидчику надо отомстить, по­нравившуюся женщину завоевать. Высоцкий накаляет атмосферу на­родной блатной баллады, вводя в нее литературные формулы, иногдаперефразированные, но вызывающие непременные ассоциации с адре­сатом: "Все прошло, исчезло, словно с яблонь белый дым" ("Крас­ное, зеленое" (1961)), "Но я прощаю, ее прощаю" ("Тот, кто раньшес нею был" (1962)) — "Я Вас любил", "У ней отец полковником, а унего — пожарником" ("Она на двор" — "Он со двора" (1965 или1966)) — "Он был титулярный советник, она генеральская дочь".Соответственно меняется герой рядом с высокими словами. И вот ужеженщина становится идеалом, той единственной, которой можно прос­тить все, даже измену.Становление "ролевых героев" баллад Высоцкого шло по одномуиз путей воссоединения с культурой, созиданию ее из осколков, об­ломков прошлого и современной массовой продукции, городскогофольклора.

На возможность такого пути указывал И. Бродский [46,459 — 460]. Так в блатной балладе проявляются темы, образы, ей несвойственные. Бодайбо в одноименной песне означает не толькотюрьму, но и таинственное место, где добывают золото, где все по­гружено в сон, где можно все позабыть, как в сказочном тридевятомцарстве.В балладе "Весна еще в начале" возникает образ весны, кото¬рому созвучны березки и клены, заглядывающие в окно тюремного ва­гона, машущие с насыпи пацаны. Образ Весны — это воплощение надеж­ды, любви, в весну можно уйти, как уходят в лес, обрести в нейсвое спасение, но оказывается, что этот выход невозможен. Отсюдастрастный порыв героя вырваться на волю, но и там лучшей доли онне находит.

Так Высоцкий приходит к исчерпанности криминальнойтемы, существенно обновив и эстетезировав жанр фольклорной блат¬- 57 ной баллады. Причем образцы этого жанра в творчестве Высоцкогопревзошли оригиналы — народные баллады — настолько, что с середи­ны 60-х — 70-х годов стали петь уже Высоцкого. Но самому поэтунеобходимо было найти такую тему, которая могла бы разрешитьодиночество многочисленных героев, дать ориентир. Такой темойстала Великая Отечественная война. Именно в "военных" балладахВысоцкого появляется полнокровный лирический герой.

Необходимоуказать на особенности создания его трагического образа.Мотив обретения себя благодаря другому человеку — один изнаиболее распространенных в русской литературе, достаточно вспом­нить пушкинское "Что в имени тебе моем", "Вот бреду я вдоль боль­шой дороги" Ф. Тютчева или "Мы теперь уходим понемногу" С. Есенина.В поэзии Высоцкого происходит развитие этого мотива, его трагиче­ское разрешение.

Осознание себя и мира происходит путем потеричеловека, находившегося рядом. Сказовая форма баллады уже не со­ответствует измененному содержанию, увеличению субъективного на­чала. И если в балладах Н. Тихонова герой эпический, то в произве­дениях Высоцкого это лирический герой, чувства и мысли которогосоставляют сюжет стихотворения. Таковы баллады "Он не вернулся избоя", "Тот, который не стрелял". Для подобного персонажа в поэзииВысоцкого существует еще один способ преодоления трагическогоодиночества. Лирический герой обретает чувство родства со всеммиром благодаря способности самопожертвования, обретаемой на путиприобщения к нравственным и культурным традициям.Создание образа лирического героя в этом случае также идетпо пути воссоединения с культурной традицией, но гораздо болеесложным в отличие от намеченного в "блатном" цикле. Писатель,поэт, музыкант обладает особой призмой, которая, пересоздаваядействительность, нарушая ее привычные связи, выявляет другие —- 58 более существенные, глубинные зависимости и значения.

Именнопоэтому, искусство всегда есть диалог. В духе традиций М. Бах­тина и Ю. Лотмана следует считать, что диалогично не только вза­имодействие культур. Иногда складывается такая историческая си­туация, при которой диалог интенсивно развивается в пределах од­ной культуры. Такое положение сложилось в 60 — 70-х годах XX ве­ка. В так называемой "советской" литературе (как и в том, чтосчиталось историей, философией) установилось мнение, что отсчетвремени в СССР начался с 1917 года. Предшествующая литература насловах почиталась классикой, подвергаемой, однако, жесткой идео­логической цензуре и сводимой к "джентльменскому набору" цитат.На деле же выяснилось, что новая читающая российская публика сла­бо представляла себе всю мощь культурных традиций страны. И вдругвоспитанному на "новоязе" интеллигенту открылся целый материк:литература "серебряного века", имена доселе запрещенных или полу­запретных А.

Ахматовой, О. Мандельштама, М. Цветаевой и других ху­дожников. Приоткрылся, конечно, только краешек, но остановить на¬чавшийся процесс уже было невозможно. Только теперь стало понят¬но, что готовился новый взлет в культуре России. "Серебряный век"стал временем невиданных доселе открытий во всех областях искус­ства. Необходимо было попытаться выяснить причины этого уникаль­ного явления. Оказалось, что искусство конца XIX — начала XX ве­ков, во многом отталкиваясь от сложившихся традиций, незримыминитями тесно связано с ними. И началось новое постижение русскойлитературы, вновь зазвучали имена Пушкина, Гоголя, Достоевского.Интерес к русской истории, литературе, искусству в 60 — 70-е го­ды XX века — вот условие для начала нового диалога с существовав­шей до 1917 года культурой России.

Налицо были признаки, указы­вающие на начало такого общения: страстный порыв к "другому куль¬- 59 турному миру, накопленные которым культурные сокровища казалисьсветом, исходящим из сверкающего центра. Соответственно своя по­зиция представлялась как царство тьмы и одновременно — началопути" [146, 230]. Это и есть восстановление органического типаразвития в литературе, о котором выше шла речь.Возникшие культурные противоречия питали не только общест­венные разногласия, но и литературные, в частности, противостоя­ние "эстрадной поэзии" и "тихой лирики".

Одни стремились уйти оттекущих событий, обращаясь к поэзии, философии, истории. Другиепытались непосредственно воздействовать на читающую публику, за­полнявшею до отказа концертные залы и стадионы в поисках поэти­ческих откровений. Но и те, и другие, в сущности, стремились кодному: возвращению поэзии ее пророческого дара. Несколько позже,после конца "прекрасной эпохи" и появления поэзии "тихого, окоп­ного героизма" (А. Кушнер, Д. Самойлов, А. Межиров) оказалась "ва­кансия поэта" прямой гражданственности, традиционная в русскойлитературе.

Характеристики

Список файлов диссертации