Диссертация (1168666), страница 34
Текст из файла (страница 34)
Сизовой. Как уже былосказано, данный метод позволяет создать широкое ассоциативное поле, выстроитьобразно-смысловые параллели со смежными видами искусств, установить всознанииявлениями,учащихсясистемысвязейобусловливающие,вмеждусвоюотдельнымиочередь,музыкальнымивзаимосвязьразличныхнаправлений, стилей и жанров.В ходе реализации данного метода нами были организованы «бинарные»уроки - уроки - семинары и уроки-конференции в 5 - 6 классах (учащиесянаправления подготовки «Инструментальное исполнительство» (Фортепиано,скрипка), а также «Вокальное исполнительство» (академический вокал).В процесс подготовки к таким урокам, наряду с учащимися разныхспециальностей,вовлекалисьтакжепреподавателикакмузыкально-теоретических, так и исполнительских дисциплин.Один из таких уроков был посвящен вокальным жанрам. Цель уроказаключалась в том, чтобы подробно рассмотреть вокальные жанры в историкокультурном, музыковедческом и исполнительском аспектах.
На начальном этапезанятия учащиеся Екатерина К., Юлия С., Василиса К., Алексей А. представилиподготовленнуюсовместноспреподавателеммузыкально-теоретическихдисциплин информацию о вокальных жанрах. Так, например Алексей А.рассказал о роли вокальной музыки в музыкальном искусстве, разновидностяхвокальных жанров (песня, романс, ария, каватина, ариетта и т.д.). Свое177выступление Алексей сопровождал не только выдержками из литературных ипоэтических произведений, но и живописными иллюстрациями. Екатерина К.
иЮлия С. как обучающиеся вокалу, более подробно остановились на жанре арии исеренады, сопроводив свои рассказы живописными иллюстрациями, а такжепродемонстрировав в собственном исполнении примеры данных жанров.Особенно интересным было выступление учащейся по направлениюподготовки «Инструментальное исполнительство» (скрипка) Василисы К.,которая, рассказав о жанре серенады, проиллюстрировала его собственнымисполнением «Серенады» Ф. Шуберта. На вопрос преподавателя о том, какиеновые возможности дает исполнение серенады на скрипке, учащаяся ответила,что в таком исполнении вокальный жанр приобретает особую выразительность.Следовательно, «вокальные», кантиленные возможности скрипки помоглиучащейся прийти к выводу о том, что вокальные жанры могутзвучать и винструментальном исполнении, не теряя при этом присущих им характерныхпризнаков жанра.Аналогичновыстраивалисьуроки-семинарыиуроки-конференции,предполагающие более самостоятельную работу учащихся по подготовкематериала о музыкальных жанрах.
В качестве иллюстративного материалаиспользовались не только выступления самих учащихся, но и видео- иаудиозаписи произведений.Таким образом «бинарные» уроки расширили представления учащихся отом или ином музыкальном жанре, учащиеся получили возможность публичновыступить с подготовленным теоретическим материалом о том или ином жанре, атакже проиллюстрировать художественно-смысловое понимание этих жанров всобственной исполнительской трактовке.
Эффективность предложенной формыуроков усиливалась непосредственным участием в них преподавателей различныхдисциплин, как на этапе подготовки к таким урокам, так и в дискуссиях,возникающих в ходе их проведения.Подчеркнем,чтоиспользованиеметодакомплексногоанализанаинтегральной когнитивной основе давало возможность не только изучать178музыкальные жанры в широком художественном контексте, осуществлятьмеждисциплинарные связи, но и способствовало живому общению учащихся ипреподавателей с высокохудожественными образцами музыкального искусстваразных жанров.Благодаря данному методу исполнительская деятельность учащихся ДШИ,будучи сама по себе специфической формой художественного общения (знаковокоммуникативной по своей природе) и осуществляясь в различных своих видах входе изучения как музыкально-исполнительских, так и музыкально-теоретическихдисциплин, создавала возможности для развития на данном этапе опытноэкспериментальнойработытакогокомпонентавосприятиямузыкикаккоммуникативный.Что касается специальных методов, то на данном этапе опытноэкспериментальной работы (эстетически-моделирующем) мы использовали такжеметоды жанровой атрибуции и жанрового анализа, которые, как уже былоотмечено, обобщают в себе ряд основных параметров восприятия и осознанияжанра.
Данные методы позволяют осознать и описать элементы жанра какотличительные признаки системы, а также выявить содержательную природу ихобщности, логически подтвердить первоначальное эмоциональное впечатление.Метод жанровой атрибуции применялся нами как в условиях изучениямузыкально-теоретических, так и музыкально-исполнительских дисциплин. Науроках по музыкальной литературе в 6 классе (направление «Инструментальноеисполнительство» (баян, аккордеон, гитара, духовые и ударные инструменты)учащимся было предложено прослушать две прелюдии Ф. Шопена (A-dur и cmoll) и самостоятельно определить основные признаки жанра мазурки в первомслучае и жанра траурного марша во втором, вычленив их из музыкальной ткани идав характеристику жанровых атрибутов.Опытно-экспериментальная работа с использованием вышеназванныхметодов включала два этапа.
Первый этап представлял собой письменное задание:испытуемые, прослушав прелюдию A-dur, должны были заполнить анкетуслушателя (Приложение 5). Второй этап представлял собой беседу, где179испытуемые должны были устно аргументировать свою точку зрения. Такжевторой (устный) этап включал в себя дискуссию, поскольку во время ответаодного из учащихся его одногруппники, в случае несогласия, высказывали своюточку зрения или задавали уточняющие вопросы. Кроме того, в содержаниебеседыспреподавателемобязательноподключалисьисторическийитеоретический ракурсы: т.е. время возникновения жанра мазурки, в творчествекаких композиторов присутствует обращение к данному жанру, характерныеособенности музыкального языка мазурки и т.д.
Затем происходил собственножанровый анализ (как с использованием нотного текста, так и без него), в ходекоторого выявлялись музыкально-языковые средства, характерные для мазурки(трехдольный метр, пунктирный ритм, мажорный лад, ясно выраженная мелодия саккомпанементом, четкая артикуляция и т.д.). Например, Елизавета В. такохарактеризовала прелюдию А-dur: «Это изящная, лирическая мазурка вумеренном темпе, с многочисленными задержаниями, придающими ей особуюмягкость и кокетство». Ульяна Б. рассказала, что во время прослушивания этойпрелюдии ей «представляются движущиеся пары в красивых нарядах; ихокружает утонченный, изысканный интерьер». Учащаяся отметила такжемягкость и легкость музыки, акцентировала внимание на том, что «это светлая,изящная мелодия в мажоре, с изредка встречающимся пунктирным ритмом и ясноощущающейся трехдольностью».В процессе беседы учащиеся под руководством преподавателя пришли ктеоретическому обобщению танцевальности как одной из жанровых основмузыки, выявили лирический тип содержания данной прелюдии, что позволиловыйти на открытый А.А.
Альшвангом принцип «обобщения через жанр».Таким образом, была выявлена суть «жанрового содержания» прелюдии.Необходимо подчеркнуть, что использование метода жанровой атрибуцииодновременно создавало условия для использования возможностей такогообщепедагогического метода как метод проблемного изложения, которыйстановился соединительным звеном между репродуктивной и собственнотворческой деятельностью учащихся. В границах этого метода педагог сам180показывал путь решения проблемы, а учащиеся выступали в роли наблюдателей,усваивающих образец деятельности педагога.
Так учащиеся убеждались в том,что «жанровое содержание» может быть представлено в разных обличиях - как«жанр отражающий и жанр отражаемый» [161, с.215].Метод жанровой атрибуции, реализованный в условиях групповогоклассного занятия, был дополнен методом жанрового анализа уже в условияхдомашней подготовки.В качестве домашнего задания испытуемым было предложено продолжитьжанровый анализ, а именно: проанализировать данную прелюдию с точки зрениягармонии, развития тематизма, более подробно рассмотреть музыкальноязыковые средства в плане жанровой атрибуции.
Аналогично строилась опытноэкспериментальная работа и на материале прелюдии с- moll, в результате которойтакже была выявлена суть «жанрового содержания» прелюдии (траурный марш).Использование метода жанрового анализа в условиях самостоятельной работыучащихся (в рамках домашнего задания), также как и при использовании методажанровойатрибуции,одновременносоздавалоусловиядляреализациивозможностей такого общепедагогического метода как эвристический иличастично-поисковый, поскольку учащиеся должны были добывать знаниясамостоятельно, а не получать их в «готовом» виде, структурировать отдельныежанровые элементы, достигая все большей целостности осознания жанра какмеханизма распознавания музыкальных смыслов.Также необходимо охарактеризовать возможности такого метода как методхудожественногокоторогонравственно-эстетическогопредполагаеттакуюпознанияорганизациюмузыки,совместнойреализациядеятельностипреподавателя и учащихся, при которой содержание произведения осваивается наразных уровнях (описанных нами ранее).Исходя из специфики первого уровня реализации данного метода, вусловиях изучения музыкально-исполнительских дисциплин преподавателидавали учащимся задание подготовить соответствующий материал об одном изпроизведений их исполнительского репертуара, который давал бы возможность181определить художественную значимость произведения (и вообще, жанра) втворчестве данного композитора.На втором уровне, совместно с преподавателем, осуществлялось осознаниенравственно-эстетической проблематики произведения, а также создавалисьусловия для включения данной проблематики в систему ценностных установокучащихся.На третьем уровне преподаватели вместе с учащимися осуществляли анализмузыкально-языковыххудожественногосредств,образа,способствующихпомогалиученикамсозданиюосознатьданногохудожественнуюзначимость данного произведения не только в творчестве композитора, но и вконтексте культурных ценностей эпохи.После проведенной работы в условиях индивидуальных занятий учащиесявыступали в организованных нами лекциях - концертах, предполагающих нетолько изложение подготовленного теоретического материала и демонстрациюпроизведения в собственной исполнительской трактовке, но и активноеобсуждение и дискуссию.