Диссертация (1168505), страница 14
Текст из файла (страница 14)
По свидетельству исследователя архивных материалов Щукина Н.В.Горбушиной, в начале 1900-х гг. он приобрел вещи из собраний В.А. Долгорукова,кн. Л.С. Голицина, А.А. Мартынова, П.О, Карелина, К.С. Мазурина, Г.А. Брокараи из других собраний.Важный источник для приобретения памятников – антикварные магазины иярмарки. В своих воспоминаниях П.И. Щукин пишет: «Свое собрание старинныхвещей я не переставал пополнять, покупая в Москве, в Нижнем Новгороде и внижегородской ярмарке. В Москве я покупал у антикваров П.М.
Иванова, С.Т.Большакова, И.Л. Силина, М.П. Вострякова, братьев Соловьевых, Ф.В.Веркмайстера, Я.И. Черномордика, Фрумкина, Когана и др. Петр МарковичИванов имел магазин в Леонтьевском переулке, а в последствии переехал вЧернышевский. У него попадались хорошие старинные вещи, но сбывал он иподдельные, исполненные по его заказу или же своего собственного изделия»145.Некоторые экземпляры привозились из Европы. Будучи человекомнеобыкновенно увлеченным, Щукин никогда не жалел денег на покупкупонравившихся ему предметов.
Так, знаменитый коллекционер, меценат А.П.Бахрушин пишет о П.И. Щукине: «За одни двустворчатые ширмы…он заплатил наПарижской Всемирной выставке 1889 года 10 тысяч рублей. Тогда же купил«дивную витрину для миниатюр и других вещей», обитую шелком и бархатом, сзеркальными стеклами, снаружи расписанную «во вкусе Буше… Сколько он далза нее – не говорит, …вероятно, очень дорого»146.Таким образом, большие материальные возможности позволяли П.И.Щукину использовать для комплектования музея весь спектр антикварного рынкаЕвропы и России конца ХIХ – начала ХХ веков, что было характерно длясостоятельных коллекционеров означенного периода.
Это давало возможность для145146Щукин П.И. Воспоминания // Из истории меценатства России. М., 1997. С. 216.Бахрушин А.П. Из записной книжки А.П.Бахрушина: Кто что собирает. М., 1916. С. 8.62активного расширения собрания и обеспечивало большое разнообразие в выборепамятников.Необходимо отметить, что П.И. Щукин относился к приобретению как ксерьезной научной работе, что отличало его от многих коллекционеровсовременников. Характеризуя эту черту его собирательской деятельности, А.П.Бахрушин пишет: «Щукин Петр Иванович, серьезнейший собиратель из всех мнеизвестных, потому что он не собирает ничего, предварительно не собравши обэтом предмете целую библиографию и не изучивши его по книгам»147.Еще одной отличительной чертой П.И. Щукина являлась идея созданияпубличного музея с целью демонстрации его коллекции. Как отмечал А.П.Бурышкин, «Петр Иванович, автор воспоминаний, столь ценных для купеческойМосквы, был одним из самых известных в Москве коллекционеров русскойстарины.
Он отличался от других тем, что не только собирал, но ипопуляризировал собранные им сокровища»148.Для научного изучения и представления своего собрания публике П.И.Щукиным велась большая работа, что можно считать еще одной егоотличительной чертой в ряду других частных коллекционеров. С цельюосуществления издательских планов, составления описей, ведения различнойдокументации, а также для постоянного функционирования Музея имелся штатсотрудников, в числе которых состояли два хранителя и личный секретарь.Результатом проведенной работы стали многотомные издания «Щукинскихсборников»149 и Описей коллекций, финансирование издания которых, как и всерасходы по собирательству, строительству музея и его содержанию производилосьиз личных средств собирателя.В целом П.И.
Щукин подготовил и издал около 50 работ, посвященныххарактеристике своей коллекции, которая включала различные источники по147Бахрушин А.П. Из записной книжки ... М., 1916. С. 8.Горбушина Н.В. О семье Щукиных. // Из истории меценатства в России. М., 1997. С. 259.149«Опись старинных вещей собрания П.И. Щукина» в двух томах. М., 1895; «Опись старинных славянских ирусских рукописей собрания П.И. Щукина» в двух томах. Спб., 1897; «Бумаги, относящиеся до Отечественнойвойны 1812 г.» в десяти томах.
М., 1897-1902; «Русские портреты» в четырех томах. М., 1900-1903; «Персидскиевещи Щукинского собрания». М., 1907.14863истории России XVI – XIX веков, повествовала о жизненном укладе основныхсословий страны, и, кроме того, характеризовала искусство стран Востока(Японии, Индии, Турции, Персии). В этих публикациях проявились глубокиезнания автора в различных областях истории и искусства. Здесь же в процессенаучного описания коллекций впервые была введена музейная составляющая.
Оназаключалась в фиксации важных комплексных сведений о конкретном памятнике,позволяющих на их основе сформировать научное представление и составитьучетную документацию.Экспозиционное пространство, судя по фотографиям музея П.И. Щукина ивоспоминаниямсовременников,былоперенасыщено.Помещениепочтиполностью заполняли массивные витрины с материалами небольших размеров:эмали, резная кость, миниатюры, серебро, хрусталь, фарфор.
Между витринамибез подиумов и ограждений находились крупногабаритные предметы, в том числе,и мебель. На потолке были закреплены паникадила, а плоскость стениспользовалась для экспозиции тканей и живописи. Таким образом, вэкспозиционномпространственевозможнобыловыделитьнаиболеесущественное, уникальное.Весь представленный ряд памятников воспринимался как собраниеравновеликих по своему историческому и художественному значению реликвий,связанных общим происхождением. Наличие в структуре иностранного ивосточного разделов демонстрировало широкий спектр увлечений П.И. Щукина завсю историю его собирательской деятельности что, очевидно, давало возможностьпроиллюстрировать влияние различных культур на русскую.Музей П.И. Щукина не был рассчитан на поток посетителей, он работал двачаса в день, исключая дни отсутствия владельца или праздники. Его гости,обычно, сопровождались хозяином.
П.И. Щукин лично водил экскурсии для всехжелающих и предоставлял залы и фонды музея для исследователей истории иискусства.64Музей был творческой мастерской для художников, которым требовалисьподлинные памятники для дальнейшего воспроизведения и интерпретации.Изучение, переработка и стилизация – распространенное художественноенаправление в русле ретроспективизма второй половины ХIХ века. К этомупериоду относится становление и развитие национального романтизма вискусстве.
Тема русского стиля, берущая истки во второй половине XVIII века,особенно ярко проявилась во второй половине XIX – начале XX столетий. В нембыл представлен весь спектр направлений творческой мысли: от копированиядревнерусских памятников и заимствования из искусства западноевропейскогосредневековьядоуникальныхавторскихконцепций,прошедшихпутьфилософского осмысления, в том числе и в области мебельного искусства. Срединаиболее известных авторов – Н.В. Набоков, И.А. Монигетти, В.П.
Шутов,создавший в 1870 году знаменитое кресло «Дуга, топор и рукавицы», В.М. и А.М.Васнецовы; Е.Д. Поленова, возглавлявшая мебельную мастерскую в Абрамцево,работы которой были отмечены в 1900 году золотой медалью на Всемирнойвыставке в Париже. На той же выставке медалью были награждены ипроизведения мебельной мастерской в Талашкино, авторами которых являлисьМ.К. Тенишева, С.В. Малютин, А.П. Зиновьев, Н.К.
Рерих, В.В. Бекетов.Предметы мебельного убранства, выполненные в русском стиле, впоследствиипользовались огромным спросом не только в России, но и в Европе.Идеология этого художественного направления близка по сути теориифранцузского символизма, сформулированной в 1891 году в статье «Поль Гоген:символизм в живописи» Альбером Орье: «Произведение должно быть, во-первых,идейным, ибо единственный его идеал – выражение идеи; во-вторых,символическим, поскольку эта идея получает выражение в формах; в-третьих,синтетичным, поскольку рисунок его форм, начертание его знаков соответствуетобобщенному способу понимания; в-четвертых, субъективным, поскольку егообъект должен рассматриваться не как объект, но как знак, воспринимаемый65субъектом; в-пятых, вследствие сказанного, оно должно быть декоративным…»150.В процессе творческих поисков представителями искусства образовывалисьтворческие объединения различной направленности.
Одним из вариантов такоймастерской или научного кабинета был музей «Российские древности»: используяматериалы музея В.И. Суриков писал этюды для исторического полотна «СтепанРазин», А.М. Васнецов изучал планы Москвы ХVII века, В.А. Серов работал сперсидскими миниатюрами.К 1905 году П.И. Щукин принял решение подарить свой музей городу,оговорив условие, по которому его собрание получало название «Музей ПетраИвановича Щукина» и статус филиала Исторического музея, а сам П.И. Щукиноставался его хранителем и попечителем, продолжая нести все расходы посодержанию музея и пополнению фонда.
«Императорскому Историческому музеюв Москве завещаю в собственность все вещи, имеющие для этого учрежденияспециальный интерес и заключающиеся в особом инвентаре мною подписанном ихранящемся в сем Музее…»151 – говорилось в дарственной.Анализируя материалы раздела, выделим следующее:– музей П.И. Щукина был создан в период подъема музейногостроительства, частного коллекционирования, меценатства в России на рубежеXIX – XX веков и являлся одним из его проявлений в ряду крупнейших частныхсобраний.
Личностный аспект П.И. Щукина играл главную роль в формированииколлекции. В ней были представлены все сферы его интересов, которыепостепенно свелись к увлечению памятниками русской истории и искусства;– для комплектования музея Щукиным использовался весь спектрантикварных рынков России и Европы конца ХIХ — начала ХХ веков;– в основе концепции Музея лежала авторская идея П.И. Щукинаиллюстрации русской истории уникальными образцами материальной культуры,памятниками, характеризующие жизнь аристократической знати и других150Пийеман Ж.
Живопись, графика и скульптура // Энциклопедия символизма. Живопись, графика и скульптура.Литература. Музыка. М., 1998. С. 55.151ОПИ ГИМ. Ф. 265. оп. 1. Л. 69- 69 (об).66социальных слоев русского общества на разных исторических этапах. П.И.Щукин являлся первооткрывателем раздела коллекционирования предметов изсреды боярства, дворянства, купечества, мещанства, крестьянства, также, как иметодики использования в историческом контексте памятников прикладногоискусства как источника информации;– в области создания частных музеев Щукиным одним из первых былачастично воплощена идея объединения системы экспозиции и здания в единыйцелостный образ под эгидой национального стиля.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
