Диссертация (1168481), страница 3
Текст из файла (страница 3)
Хуан Сяофэн на примере расписных вееров XII–XIII вв.проанализировал роль живописи в городской культуре Китая указанногопериода25. Ли Шэн и Фэн Минъян опубликовали исследование, посвященноеусловиям труда профессиональных художников «из народа» 26 . Авторы восновном приводят много примеров о живописцах конца эпохи Северная Сун(960–1127), тогда как нас интересует ее первая половина. Важное значениедля настоящей диссертации также имеют научные труды по истории столицыимперии Сун г. Кайфэн. В частности, в работах исследователей Хэнаньскогоуниверситета Ли Хэцюня и Лю Чуньина подробно рассматриваются вопросы,связанные с особенностями организации городского пространства сунскогоКайфэна27. Данные работы позволяют сделать выводы об условияхэкспонирования и продажи произведений живописи в городской среде.
Вцелом следует отметить, что труды китайских исследователей отличает2324252627Ма Банлэ. Бэйсун шухуа цзяньцан фэншан яньцзю (Исследование моды наколлекционирование произведений каллиграфии и живописи в эпоху Северная Сун):диссертация. Чжунго мэйшу сюэюань, 2011. 175 с.Шэ Е, Лю Сюэ. Сундай шидафу ишупинь сяофэй нэнли каоча (Анализ покупательнойспособности произведений искусства в среде чиновников в эпоху Сун) // Ишу пиньлунь,2011. № 7. С. 121–125.Хуан Сяофэн. Фаньхуа, инси юй кулоу: сюньми сунхуа чжун дэ дуаньу шань (Цветы,играющие дети и скелеты: сунские веера для праздника Дуаньу в китайскойживописной традиции) // Чжунго шухуа, 2018. Вып. 5. — [Электронное ресурс] —Режим доступа: http://zhongguoshuhua.1she.com/11219/375139.htmlЛи Шэн, Фэн Минъян.
Сундай миньцзянь хуэйхуа шэнчань, лютун юй сяофэй шикао(Производство, циркуляция и востребованность произведений живописи народныххудожников в эпоху Сун). Ишу таньсо, 2015. Вып.2. С. 146–154.Ли Хэцюнь. Лунь чжунго гудай лифан чжи дэ бэнкуй – тан чанъань юй сун дунцзин вэйли (Исчезновение древней системы закрытых кварталов: на примере танской столицыЧанъань и сунской Восточной столицы). Шэхуэй кэсюэ, 2007. Вып.12. С.
132–138; ЛюЧуньин. Бэйсун дунцзинчэн яньцзю (Исследование Восточной столицы эпохи СевернаяСун). Пекин: Кэсюэ чубаньшэ, 2004. 402 с.12акцент на фактологическое описание. Хотя все больше специалистовпытаются включить деятельность художников сунского периода в широкийкультурно-исторический контекст, некоторые аспекты проблемы статусахудожника до сих пор не были критически осмыслены в китайскойисториографии.Методология изучения искусства Китая на Западе за двадцатогостолетие претерпела серьезные изменения. Первые работы европейских иамериканских специалистов начала XX в.
были связаны с задачей написанияобщей истории живописи Дальнего Востока и Китая, в частности. К нимотносятся работы Рафаэля Петруччи (Raphael Petrucci), Эрнеста Феноллозы(Ernest Fenollosa), Артура Уэйли (Arthur Waley), Отто Кюммеля (OttoKummel), Оскара Мюнстерберга (Oskar Münsterberg) и др.28двадцатогоисследований,столетияпоявилосьбольшеспециальныхК серединекасающихся различных аспектов китайской живописи.
Джордж Роули(George Rowly), Роберт ван Гулик (Robert van Gulik), Александр Сопер(Alexander Soper) и другие авторы внесли значительный вклад в изучениеэстетики, технических приемом, жанрового разнообразия, знаточества исимволики изобразительных мотивов китайской живописи 29 . С середины1950-х до 1970-х гг. американские исследователи Макс Луэр (Мax Loehr),Майкл Салливан (Мichael Sullivan), Вэн Фон (Wen Fong) и Джэймс Кэхилл(James Cahill) разрабатывали стилистический подход к истории китайскогоискусства.
В работах указанных авторов процесс развития художественнойтрадиции в Китае представляется как история смены стилей. Перемены вискусстве изображаются как революционные переломы, предпосылки ккоторым накапливались веками30. Популярность стилистического подхода к282930Историографию ранних работ западных исследователей китайского искусства см.:[Пострелова, 1976, с. 15–19].Подробнее см.: [Осенмук, 2001, 275–289].Например, см.: James Cahill. Some Thoughts on the History and Post-History of ChinesePainting // Archives of Asian Art.
2005.Vol. 55. P. 17–33;13изучению китайской традиционной живописи, вероятно, была связана сзадачей атрибуции и датировки большого числа произведений живописи,хранящихся в музейных и частных собраниях США.Уже в конце 1970-х гг. исследователи начали терять веру вобъяснительную силу стилистического подхода31. Концепция истории стилейслишком упрощала картину развития искусства и не учитывала многиефакторы, внешние по отношению к живописи.
Все больше специалистовначали привлекать к изучению истории китайской живописи методыантропологии, семиотики, нового историцизма, социологии искусства и пр.32Парадоксально, что большой вклад в изучение социальной проблематикивнесли исследователи, ранее выступавшие сторонниками стилистическогоанализа –Александр Сопер, Майкл Салливан, Джэймс Кэхилл, Вайкам Хо(Waikam Ho), Джэром Силбергельд (Jerome Silbergeld) и др. Одной из раннихработ в данном ключе стал доклад Вайкам Хо 1972 г.
«Ли Чэн и популярныйстиль пейзажной живописи эпохи Северная Сун», позже опубликованный всборнике докладов симпозиума33. Вайкам Хо был одним из первыхспециалистов на Западе, который попытался объяснить происхождениехудожественного стиля пейзажной живописи через отдельные фактыбиографии художника, в частностигеографического исоциальногопроисхождения его семьи, приверженности к конфуцианской традиции и пр.Многие ученые 1980–1990-х гг.
направили свое внимание на изучениефеномена любительской живописи в Китае. Они сосредоточились на313233В частности, с критикой данного подхода выступил Дж. Силбергельд в статье«Эволюция “революции”: беспокойные размышления о миссии исследователейистории искусства Китая». См.: Jerome Silbergeld. The Evolution of a "Revolution":Unsettled Reflections on the Chinese Art-Historical Mission // Archives of Asian Art. 2005.Vol. 55. P. 39–52.Обзор подходов к изучению китайского искусства на Западе см.: Silbergeld, Jerome.Chinese Painting Studies in the West: A State-of-the-Field // The Journal of Asian Studies.1987.
Vol. 46. No 4. P. 849–897.Ho, Waikam. Li Ch’eng and the Mainstream of Northern Sung Landscape Painting //Proceedings of the International Symposium on Chinese Painting. Taibei: National PalaceMuseum, 1972. P. 251–283.14развенчании сложившегося в более ранних исследованиях34 романтическогообразахудожника-интеллектуала,незаинтересованноговвыгодеизанимавшегося живописью для собственного удовольствия. Если ранееисследователирезкопротивопоставлялихудожников-интеллектуаловпрофессиональным живописцам, то авторы работ 1980-х гг. подчеркиваютпроблематичность такого бинарного деления. В 1981 г. был опубликовандоклад Майкла Салливана «Некоторые замечания о социальной историикитайскогоискусства»профессионализма35среди,вкоторомавторподнялхудожников-интеллектуаловипроблемуотношенияхудожников к частным заказам. На примерах из разных эпох Салливанпроиллюстрировал, что граница между профессиональными мастерами ихудожниками-любителями из среды интеллектуалов не всегда была четкой иоднозначной.
Согласно замечанию автора, «даже поверхностный анализбиографий китайских художников из среды ученых предполагает, что грубоеделениеналюбителейипрофессионаловнеобъясняетмногие[противоречия]» [Sullivan, 1981, p. 65]. Салливан, в частности, показал, чтоначиная с эпохи Юань (1271–1368) многие художники-интеллектуалы писалисвитки по заказу частных лиц и зарабатывали на жизнь продажей своих работтак же, как и профессиональные мастера.В 1980 г. в музее Нельсона-Эткинсона в Канзас-сити состояласьконференция «Художники и [их] покровители: некоторые социальные иэкономические аспекты [развития] китайской живописи», по материалам3435К ним относятся следующие работы: James Cahill.
Wu Chen: A Chinese Landscapist andBamboo Painter of the Forteenth Century. Ph.D. dissertation, University of Michigan, 1958;Bush, Susan, and Shih Hsio-yen. The Chinese Literati on Painting. Su Shih (1037–1101) toTung Ch’i-ch’ang (1555–1636). Cambridge Mass.; London: Harvard-Yenching Institute,1978. 227 p.Sullivan, Michael. Some Notes on the Social History of Chinese Art // Zhongyang yanjiuyuanguoji hanxue huiyi lunwenji (International Conference on Sinology). Taibei: Zhongyangyanjiuyuan. 1981. Vol 7. Yishushi zu. P. 159–170.15которой в 1989 г. вышел одноименный сборник докладов36.
По мнению Дж.Силбергельда, данная серия докладов стала одним из первых шагов на Западев исследовании проблемы востребованности произведений живописи и роличастного заказа в жизни художника [Silbergeld, 1987, p. 876]. Собранные всборнике доклады охватывают длительный период, начиная с эпохи ЮжнаяСун(1127–1279)изаканчивая1911г.,икасаютсякаксферыгосударственного заказа, так и сферы частного заказа художественнойпродукции в Китае. В предисловии к сборнику Дж. Кэхилл представилтипологический анализ различных моделей взаимоотношений междухудожниками и частными заказчиками [Artists and patrons… , 1989, p. 7–20.].Проблема отношений художника и покровителя получила дальнейшееразвитие в монографии Дж. Кэхилла «Быт художника: как мастера жили иработали в традиционном Китае», составленная на основе курса лекций 1991г., прочитанном в Калифорнийском университете Беркли37.
Интерес к даннойпроблематике появился во многом под влиянием исследований социологиизападноевропейского искусства американских исследователей и коллег Дж.Кэхилла, включая Светлану Альперс (Svetlana Alpers), Майкла Баксандэлла(Michael Baxandall) и пр. В книге Дж. Кэхилла охвачен широкий временнойпромежуток и освещены такие аспекты, как средства заработка художников,отношениесзаказчикамиокружение,рольучениковипокровителями,егоимастерскойтворчествевпрофессиональноехудожника.Основываясь на анализе первоисточников и подписей-колофонов на свитках,автор продемонстрировал, что многие представители т.н. направлениявэньжэнь-хуа ( 文 人 畫 , досл.
«живопись интеллектуалов») нередкопользовались покровительством патронов, писали по заказу частных лиц иполучали вознаграждение за свои работы в материальной форме или в виде3637Artists and Patrons: Some Social and Economic Aspects of Chinese Painting. Edit. by Chutsing Li. Lawrence. Kan.: Kress Foundation, 1989. 248 p.Cahill, James. The Painter's Practice: How Artists Lived and Worked in Traditional China.New York, NY: Columbia University Press. 1995. 187 p.16подарков и услуг.
Данное исследование касается преимущественно позднихпериодов китайской истории – эпохи Мин (1368–1644) и Цин (1644–1911),однако некоторые модели поведения художников и их отношений спокровителями можно найти и в истории первой половины эпохи СевернаяСун. В этом отношении книга Дж. Кэхилла представляет большой интересдля настоящего исследования.Джинджер Сюй продолжила начинания Дж. Кэхилла в областисоциологииискусствавмонографии«Россыпьжемчуга:продажапроизведений живописи в Янчжоу XVIII в.», основанной на ее диссертации1987 г. 38 В данном труде анализируются биографии четырех художниковXVIII в., работавших в крупном центре соляной торговли г.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
