Диссертация (1144954), страница 9

Просмтор этого файла доступен только зарегистрированным пользователям. Но у нас супер быстрая регистрация: достаточно только электронной почты!

Текст из файла (страница 9)

Основную же задачу промышленного дизайна он видел вразработке пользовательских качеств изделия – эстетических и эргономических[243]. Проектирование в дизайне всегда детерминировано нуждами общества иставитцелипередтехнологическимипроизводством,иресурсныминоодновременновозможностямиограниченопроизводства,экономическими рамками. Дизайн и производство предполагают диалектикупользы и красоты, единство и согласованность функции, способа изготовленияи привлекательной формы объекта.Постоянный диалог, присутствие «на границе» явлений, категорий, сфержизни, групп социума заставляет дизайнера находиться в вечном поискесмыслов, противоречий.

Собственно, миссия и существование дизайна награницеприродыикультуры,естественнойиискусственнойсреды,материального и духовного, реального и виртуального, пользы и красотыопределяют его актуальность и роль, задают его онтологическую сущность.«Онтология… там, где есть времеʹнность и пространственность.

Проектностьвычленяетситуациювсреде…этопространственность»,говорилО.И. Генисаретский [37; 40]. Сценарный, ситуационный, средовой, системный,экологический подходы в дизайне позволяют учитывать потребности целевойаудитории, прогнозировать существование объекта во времени, анализироватьуместность, этичность, эффективность и экологическую целесообразностьпроектного решения.

Процесс сопоставления, сравнения, уточнения факторовпроектной ситуации, средств и методов проектирования, пока не будет найденоединственное (или доступное на данный момент и в данных экономических исоциальных условиях) решение, напоминает диалоги Сократа в стремлении кистине через провокации, обсуждение рациональных доводов, различных точекзрения, что объективно является наиболее эффективным методом решенияонтологических проблем в любой предметной области.47В. Глазычев в книге «О дизайне» (1970 г.) делает вывод, что невозможнопредставитьсебесуществованиедействительногообъекта,которыйудовлетворял бы одновременно ряду прямо противоположных условий [47, с.82]:•обслуживаниелюбыхзапросов потребителейилюбыхнуждпредпринимателей;•самовыражение внутренне свободного художника и философияуправления;•ликвидация хаоса форм и создание хаоса форм;•развитие общества и сохранение статус-кво;•обеспечениекоммерческогоуспехаисозданиенепреходящихкультурных ценностей;•раздел массового искусства и создание культурных ценностей;•просто новое явление; нормальная техническая операция и др.Соотношение практического и эстетического в дизайне можно выявить,сравнив его с искусством.

Искусство – сфера духовного, субъективно и условноотражает действительность и интерпретирует ее в художественных образах,является «эстетической реальностью, отграниченной от действительности».«Искусство – это художественное познание» [37]. Кант писал, что особенностьискусства – «чистая форма и незаинтересованное восприятие» [цит. по 169, с.17]. Объект дизайна должен быть функционален, полезен, востребован.Художник создает художественный образ, дизайнер же в проекте моделируетжизнедеятельность, коммуникации в пространстве. Деятельность дизайнера –не средство самовыражения.

Это художник может быть не понят, невостребован, но счастлив в своем творчестве, получая удовольствие от самогопроцесса,можетвыражатьпротест,идтивразрезсобщепринятымиэстетическими установками, быть признанным или непризнанным в своюэпоху. Художник работает в одиночестве, это не публичная профессия.Искусство стремится к самодостаточности. Художник выражает свое видение48мира, сам решает, когда ему остановиться в поиске образа.

Его деятельностьмонологична. В отличие от художественного творческий процесс в дизайнпроектировании всегда рационален и обусловлен не спонтанным вдохновениемичувствованием,множествоматочностьювзаимосвязанныхлогикифакторов,иобоснованностьювыражающихрешений,утилитарную,технологическую и духовно-ценностную стороны сущности создаваемогопродукта. Дизайнер проектирует не вещь, а сценарную модель жизнипотребителя и функционирования объекта, облаченную материальнымиформами. В действительности люди хотят не новый дизайн, они хотят изменить(улучшить, украсить, облегчить, сделать комфортнее) свою жизнь.

Дизайнерунеобходимо понимать, что его личные вкусовые предпочтения не должнынавязываться заказчику.Дизайнер не может позволить себе такой свободы, как художник, неможет опираться в своей деятельности лишь на свои профессиональныенавыки, понимание, художественные способности и стилевые предпочтения(хотя это совершенно необходимые качества творческого человека).Впроцессе проектирования и реализации проекта в системе промышленногопроизводства, которая предъявляет свои требования, дизайнер выступает внескольких ролях: исследователя, психолога и социолога, художника,проектировщика и методиста, рассматривающего дизайн-объект системно;ремесленника, экономиста и эколога, просчитывающего рентабельность иэтапы «жизни» объекта, организатора производства.Дизайнер связан полилогом с множеством людей, должен разъяснять,убеждать. Субъект проектирования формулирует цель, определяет средства иметоды, исполнителей и даже потребителей.

Поэтому дизайнеру необходимызнания основ экономики производства, экологии, социологии и психологии,риторики, не говоря о таких отраслях знания, как эргономика и тенденцииразвития техники. Однако объем информации в каждой из этих отраслейнастолько велик, что дизайнер не может овладеть ими в полной мере. Поэтому49важно, чтобы он умел работать в команде, а общаясь со специалистами разногопрофиля, знал основы их профессиональных знаний и языка [151; 155].Также дизайнер является координатором действий многих участниковпроцесса создания объекта.

Он как дирижер симфонического оркестра долженсобрать воедино, гармонично и последовательно все звуки и аккорды. Этамноголикость и в то же время единство профессиональных ролей приучаетмышление дизайнера к внутренней диалогичности и рефлексии. Дизайнер – посути своей коммуникатор и человек, всегда работающий в команде,объединяющий и координирующий действия многих людей: проектировщика,заказчика, потребителя, многих участников процесса производства, во многомвлияет на их взаимопонимание и общую концепцию проекта.Дляосуществленияидеинеобходимопониманиетенденцийобщественного развития, современных процессов в экономике и производстве,законов потребления, а также чуткое реагирование на духовные запросыобщества. Поэтому дизайн-проектирование базируется на научных основахмоделированияобъекта,которыеприменяютсявдругихобластяхобщественной деятельности, объединяя научные принципы с художественнымив проектном образе.С одной стороны, функциональность и рациональность объектов дизайнарегламентируются стандартами, требованиями технологии производства,экономическими ограничениями, с другой – желание дизайнера удовлетворитьзапросы заказчика, реализовать свои идеи, претворить в жизнь проект, стретьей – сделать выразительное, неповторимое, авторское проектное решение,получить признание в профессиональной общественности.Дизайнерское проектирование – соединение в целостной структуре игармоничной форме всех общественно необходимых свойств проектируемогообъекта.

Основными рабочими категориями дизайнерского (художественного)проектирования являются образ, функция, морфология, технологическаяформа, эстетическая ценность. Проектная деятельность дизайнера имеетэстетический формообразующий характер, направленный на социокультурные50задачи. Работая над формой и решая стоящие перед ним различные задачи,дизайнер стремится к тому, чтобы эта форма стала содержательной. Оннаходится в постоянном диалоге и с собой, в его арсенале есть наработанные,типовые приемы, часто вмешивается в процесс и случайное озарение.Стандартное и оригинальное, стереотипное и уникальное спорят друг с другом,наличие устойчивых требований и законов красоты и гармонии, с однойстороны, а с другой – инновационность в самой сути деятельности заставляютдизайнера быть в ситуации выбора средств и методов проектирования.

Во всехпроцессах и средствах дизайна всегда присутствуют как на чаше весов дваполюса,дведетерминантами,противоположныхкатегории,обусловливающимикоторыевостребованость,являютсяуместностьегоиразумность решений. Эта дихотомичность определяет и стимулирует егопроблемность и актуальность, невозможность успокоенности и решения всехпроблем (см.

таблицу 1).«Дизайн – это коммуникативная практика, продуктом которой являетсяпослание, воплощенное в объекте, а целью – произведение впечатления упользователя («потребитель» звучит некорректно: экзистенциальную ценностьнельзя «потреблять» – можно культивировать в образе жизни), пишет Г.Н. Лола[107]. Рассматривая коммуникативные процессы, сопутствующие дизайну, мытакже наблюдаем и взаимодействие, и противодействие участников процессовпроектирования, согласования, авторского надзора, функционирования объекта(см.

таблицу 2).В целом, сознательный творческий процесс в дизайне можно назватьинтуитивно-логическим [211, с. 4]. Рациональная логико-аналитическаясоставляющая процесса, возможно, имеет даже большее значение по сравнениюсхудожественно-композиционной.Этарациональностьобращенакпотребностям людей. Гармония сочетания удобства и красоты в объемнопространственной организации архитектурно-пространственной формы или вструктуреиформебытовогопредмета–необходимоежизнедеятельности человека и его комфортного самочувствия [1; 180].условие51Таблица 1Дихотомия сфер, процессов и средств дизайнаНа духовном уровнеНа материальном уровнедуховное и материальноекультура и природаискусство и техникатеория и практикацель и средствааксиология и праксиологиясодержание и формасмыслообразование и формообразованиехудожественное и технологическоеэстетическое и утилитарноепсихологическое и эргономическоесубъект проектирования и объект проектированияхаос и порядокотражение и познаниенаука и творчествоестественнонаучное и гуманитарноенормативное и ценностноенорма и свободапотребности и ограничениялокальное и глобальноерегиональное и общечеловеческоеанализ и синтезиндукция и дедукциялогика и интуициясубъективное и объективноереальность и мечтастандарт и творчествотрадиции и инновацииуникальное и типовоеединичное и массовоеестественное и искусственноеприродное и антропогенноесоциальное и техническоепроцесс и результатреальное и виртуальноепольза и вредцелое (система) и часть (элемент)структура и функцияконструкция и декорфункциональное и эстетическоеэкономическое и эстетическоеэкономическое и эргономическоеустойчивое и изменчивоеодномерное и многомерноеоткрытость и замкнутостьстатика и динамикасимметрия и асимметрия52Таблица 2Дихотомия дизайна как коммуникативной практикиНа духовном уровнеНа материальном уровнепотребности ивозможностивиртуальные коммуникации и реальное согласование, утверждениеличность и обществодизайнер и заказчикдизайнер и потребительзаказчик и потребительмонолог и полилогкомпромисс и авторская позицияиндивидуальное и массовоелокальное и глобальноерегиональное и общечеловеческоекорпоративность и конкурентностьсубъективностьи объективностьчеловек и предметный мирчеловек и технологииДизайн – не только проектирование для промышленно производимыхобъектов, но и сфера потребления и влияния на жизнь социума.

Дизайн какфеномен культуры имеет, прежде всего, социокультурную сущность, котораяпроявляется и в отклике на материальные и духовные запросы общества, и вовлиянии предметно-пространственной среды на рынок сбыта продукции,потребности и социальное поведение человека [222]. Создавая искусственнуюсреду обитания, дизайнеры прогнозируют и человеческую деятельность в ней(в системе человек – предмет – машина – среда), открывают для обществановые формы, конструкции и технологии, организуют жизненное пространство,формируют социальные процессы, коммуникации и образ жизни потребителей,их эстетические предпочтения, воспитывают вкус, а также часто провоцируютновый виток потребления, причем не всегда необходимый и оправданный.Стайлинг, реклама, мода откликаются на рыночные механизмы производства ипотребления, являются средством продвижения товара на рынке сбыта,стимулируют сбыт.

Характеристики

Список файлов диссертации