Диссертация (1102167), страница 7
Текст из файла (страница 7)
бе», т.е. стенокардии. Во всяком случае, для современников было очевидно, что физические причины смерти Лохвицкой тесно связаны с ее душевным состоянием.94 «Она рано умерла; как-то загадочно; как последствие нарушенного равновесия ее духа... Так говорили...» - писала в воспоминаниях дружившая с Лохвицкой поэтесса И. Гриневская.95
В сентябре 1905 г. V том стихотворений Лохвицкой был удостоен вторичного присуждения половинной Пушкинской премии - уже посмертно.
Через три года после смерти поэтессы, в 1908 г. родственники издали еще один сборник ее стихотворений, в отличие от прочих, имевший заглавие - «Перед закатом». Предисловие к сборнику написал президент Академии наук, великий князь Константин Константинович, поэт К.Р.
Периодизация творчества Лохвицкой, предложенная Т.Ю. Шевцовой, следующая:
I. Начало поэтической деятельности (1888 - 1896 гг.).
II. Период зрелого творчества (1896 - 1903).
III. Конечный этап литературного пути (1903 - 1905).
Загуляева Ю. Петербургские письма. // Московские ведомости, 1905, 7 сентября.
94 Мы пытались выяснить этот вопрос у медиков. По их словам, однозначно поставить диагноз по
приведенным симптомам трудно. Кроме того, медицинская терминология начала XX века сильно
отличается от нынешней. Заслуживает внимания одно из предположений, высказанных медиками:
иногда подобные симптомы дают психические заболевания.
95 РГАЛИ, ф. 125, оп. 1, № 22, л. 84. См. Приложение.
В данной периодизации возражения вызывает главным образом определение конечного этапа. Т. Ю. Шевцова, насколько можно понять, хочет отнести к нему IV и V тома. Но в этом смысле 1903 г. - год выхода IV тома - как рубеж ничего не дает. Значительная часть стихотворений, вошедших как в него, так и в последний V том была написана в период 1900 - 1902 г., что выясняется при изучении сохранившейся рабочей тетради Лохвицкой96. Поэтому более целесообразным представляется несколько иное деление:
-
РО ИРЛИ, ф. 486, № 1.
Формирование индивидуального поэтического стиля - 1888 - 1895. На этом этапе Лохвицкая еще тесно связана с традицией русской поэзии XIX в., но уже ищет путей обновления поэтического стиля. В этот период у нее уже можно увидеть задатки всего последующего развития. В I том входят почти исключительно небольшие лирические стихотворения. Специфическую особенность содержания составляет устойчивость тематики, дневниковый характер лирики, сосредоточенность на интимных переживаниях, и при этом - отчетливый интерес к мистике, области таинственного. Новизна поэтического стиля Лохвицкой состоит в привлечении универсальных выразительных средств народной и древней поэзии и вместе с тем, употреблении некоторых новых приемов, свойственных поэтике зарождающегося символизма - использование катахрезы, интерес к символике сна и т.п. Индивидуальный стиль поэтессы ясно определяется уже к 1894 г., когда в ее творчестве появляются стихотворения восточной и библейской тематики, запомнившиеся современникам как особенно для нее характерные. Завершается период изданием I тома стихотворений, вызвавшего одобрение у представителей школы «чистого искусства» и негодование народнической критики. -
Зрелое творчество, осознанное тяготение к модернизму, сближение с его представителями - 1896 - 1899 гг. Период ознаменован контактами поэтессы с К. Бальмонтом, А. Волынским, знакомством с В. Брюсовым. Брюсов причисляет ее к «школе Бальмонта», однако такое принижение ее самостоятельности не отражает истинного положения дел. Влияние Бальмонта в основном ограничивается тем, что Лохвицкая, по его примеру, смелее и активнее пользуется уже известными ей самой приемами мелодизации поэтического текста - разного рода повторами, рефренами, аллитерациями. Иногда она пишет бальмонтовскими стихотворными размерами. В свою очередь, Бальмонт тоже заимствует некоторые размеры и приемы Лохвицкой, начинается поэтическая перекличка двух поэтов. В содержании II тома стихотворений Лохвицкой господствует эротика, выдержанная в стилистике Песни Песней. Вместе с тем, у нее всегда присутствует нравственная оценка: чувственное влечение рассматривается как искушение и греховный соблазн, который она надеется со временем преодолеть. В III томе основной акцент переносится на мистику любви.
В этот период намечается интерес к крупным формам - драматической поэмы, драмы. В 1897 г. Лохвицкая пишет свою первую драму - «На пути к Востоку», в 1899 г. вторую - драматическую поэму «Вандэлин». Приверженцы старой школы поэзии находят, что ее дарование «заболело декаденством», представители модернизма воспринимают ее творчество сочувственно.
III. Позднее творчество: сближение с поэтикой символизма и в то же время -расхождение с символистами во взглядах. - 1900 - 1905 г. Поэтесса оставляет прежнюю эротическую тематику и обращается к тематике религиозно-философской. В ее творчестве усиливается риторическая тенденция, присущая ей и ранее. Остается устойчивым интерес к крупным формам. В 1900 г. Лохвицкая пишет драму «Бессмертная любовь» - на полусказочный средневековый сюжет, в 1902 г. - драму «In nomine Domini» - по материалам инквизиционного процесса начала XVII в. над священником Луи Гофриди. Поэтический словарь поэтессы заметно расширяется, но существует в стадии своего рода диглоссии: в малых лирических формах она пользуется архаизированным и рафинированным поэтическим лексиконом, в крупных - языком классической русской прозы и поэзии 2-й половины XIX в, нередко включающим просторечие. В последних характерный для нее поэтический язык используется лишь в небольших лирических вставках. Намечается новая волна интереса к стилистике русского народного творчества. Стиль лирики Лохвицкой становится более лаконичным. Широко используются приблизительные рифмы в необычных местах строки, ассонансы. Вместе с тем, поэтесса постепенно прекращает общение с представителями модернизма, и те перестают воспринимать ее как «свою». Последние годы ее жизни проходят в изоляции, вызванной отчасти ухудшением состояния здоровья, отчасти принципиальным расхождением во взглядах с символистами.
97 За основу нами была взята схема, которую М.Л. Гаспаров считает оптимальной для анализа отдельного произведения: разбор его на трех уровнях - идейно-образном (семантическом), стилистическом и фоническом (См. Гаспаров М.Л. О русской поэзии. СПб. 2001, с.32). Эта схема оказалась удобной и применительно ко всему творчеству поэтессы, но в процессе работы «семантический» уровень разделился на три.
Говоря об оценке творчества Лохвицкой современной ей критикой, мы уже подчеркивали значимость эволюции ее творчества. Однако не менее значима и его внутренняя цельность - уже в ранний период у нее можно найти в зародыше то, что разовьется на более поздних этапах. Поэтому, чтобы подчеркнуть именно эту цельность, в дальнейшем мы будем анализировать творчество поэтессы не по указанным периодам, а по наиболее характерным особенностям на нескольких уровнях - мировоззренческом, жанровом, образном, стилистическом и фоническом.97 Там, где речь идет о мировоззрении и идеях, их бывает трудно отделить от образов, поэтому в процессе повествования к чему-то придется возвращаться, но все же такое деление кажется целесообразным для верной расстановки акцентов.
ГЛАВА 2.
Художественный мир М. Лохвицкой I СЕМАНТИЧЕСКИЙ УРОВЕНЬ.
Мироощущение, убеждения, философские взгляды
1) Самосознание Женщины
«Если искать в современной литературе особенного стихотворца, то придется
98
остановиться именно на г-же Лохвицкой» - писал. А.Л. Волынский . В 1890 -1910-е гг. это было распространенное мнение. «Особенность» Лохвицкой пытались объяснить тем, что в отличие от других поэтов «она одна откровенно поет любовь». Но все же такое объяснение не совсем точно. Ближе к истине другие слова из той
же рецензии: «не стесняя себя ничем на свете, она смело открывает свое сердце - с
99
таким простодушным порывом, который одновременно и подкупает, и удивляет». Но сама по себе искренность чувств в русской поэзии тоже не была новостью. «Особенность» поэзии Лохвицкой, ясно ощущаемая на рубеже веков и потускневшая уже в 1910-е гг. - это появление в ней новой лирической героини - Женщины. «Едва ли кто может отрицать, что на знамени Лохвицкой было написано большими буквами: "Я - Женщина"», - писал В.Ф. Марков.100
98 Критика и библиография. - Север, 1898, №№ 8-9, с. 239
99 Там же.
100 Markov V. Russian crepuscolary... , p.80.
Действительно, до Лохвицкой (да и в ее эпоху) женщины словно бы стеснялись своего женского естества. Русские поэтессы XIX в. - к примеру, Евдокия Ростопчина или Каролина Павлова утверждали себя в качестве равноправных собеседниц поэтов-мужчин, - отсюда распространенное в их творчестве обращение к жанру «думы» и довольно многочисленные стихотворные послания к поэтам - как правило, получавшие ответ. Лирическая героиня поэтесс демократического лагеря -таких, как Анна Барыкова, - растворялась в эпическом повествовании, всецело подчиняя собственную личность «высокой идее». При этом ясно ощущалось стремление утвердить право женщины «бороться за правое дело» наравне с мужчиной, в том же качестве. В то же время поэтессы, желавшие говорить на серьезные темы и требовавшие соответствующего к себе отношения - например, Зинаида Гиппиус или Поликсена Соловьева - скрывались под маской лирического героя-мужчины.
В отличие от своих предшественниц и современниц Лохвицкая утверждает не феминистическую идею равенства женщины и мужчины, и даже не ее право говорить с мужчиной на равных, а самостоятельную и независимую ценность заведомо «неравной» женской личности - безотносительно к эпохе и социальной организации общества. Более того, ее любимые героини - женщины, не тронутые эмансипацией. Невеста и мать, рыцарская жена и восточная одалиска, монахиня и пророчица, грешница и колдунья, - каждая из них «женщина и - только», как аттестовала поэтесса саму себя в письме к А.Л. Волынскому101. «Мир женщины - дом, дом мужчины - мир», - гласит пословица, почти забытая за последний век. Лохвицкая полностью разделяет эту мысль, иногда с сожалением: «Предо мной путь женщины - рабы», - но при этом смело открывает «большому миру» «малый мир» сокровенных переживаний женщины, быть может, ограниченный вширь, но не имеющий ограничений для движения ввысь и вглубь.
Представляет интерес неопубликованное стихотворение поэтессы (предположительно 1897 г.) - своеобразный апофеоз роли женщины в поэзии.102
Если Лохвицкая что-то и отстаивает, то лишь именно это право женщины оставаться женщиной - даже со всеми присущими ей недостатками.
... И безумью ничтожных мечтаний моих Не изменит мой жгучий, мой женственный стих.
(«Я не знаю, зачем упрекают меня...» - II, 14 )103
РГАЛИ, ф. 95, оп. 1, № 616.
РО ИРЛИ ф. 486, № 3, л.80. см. Приложение.
Женщине свойственно ставить на одно из первых мест в ценностной шкале сферу чувства - в том числе, интимного, - и об этом Лохвицкая говорит с предельной откровенностью:
А я все ложные виденья
Как вздорный бред угасших дней
Отдам за негу пробужденья,
О друг мой, на груди твоей. («Кто - счастья ждет, кто - ищет славы...» -
II,23)
Она открыто говорит о том, о чем женщинам традиционно возбранялось говорить: Мы с тобой в эту ночь были оба детьми, Но теперь, если мрак нас обступит вокруг, Опоясан кольцом холодеющих рук, Поцелуем ты губы мои разожми,
Ты меня утоми... («Мы с тобой в эту ночь были оба детьми...» - II, 85) Для женщины естественно повышенное внимание к своей внешности - и лирическая героиня Лохвицкой откровенно любуется собой:
Подошла я к зеркалу двойному
Расчесать каштановые косы.
Вижу - лик мой в зеркале белеет
Молодой и нежной красотою.
И в душе я гордо усмехнулась.
И в душе воскресли все надежды!
Молода еще я и прекрасна.
Мы еще поборемся, любимый! («Сон» - V, 55) Ей свойственна чисто женская любовь к переодеваниям, перевоплощением. Одной из зримых особенностей поэзии Лохвицкой является то, что в лирической героине почти всегда узнается автор:
Темноокая, дивная, сладостно-стройная,
Вдохновений и песен бессмертных полна, -
Здесь и далее ссылки на прижизненное издание: М.А. Лохвицкая-Жибер. Собрание сочинений. Т. I - V . М. 1896 - 1898, СПб., 1900 - 1904. Римской цифрой указывается том, арабской - страница.
На утесе стояла она...
Золотилася зыбь беспокойная,
На волну набегала волна («Сафо» - I, 177). «Поэтесса совершенно уничтожает то расстояние, которое у других, менее обворожительных поэтов, отделяет чисто-личную жизнь от жизни творческого духа. Ей незачем перерабатывать свои впечатления в нечто общечеловеческое, общехудожественное, ибо каждое личное настроение, как и каждый волосок в пышной шевелюре царицы, уже имеет неотъемлемую, так сказать, натуральную ценность»,
- писал А.Л. Волынский.104