Диссертация (1100905), страница 5
Текст из файла (страница 5)
125 – 126.32Волошин М.А. Анри де Ренье // Волошин М.А. Собрание сочинений. Т.3. Лики творчества, книга первая; ОРепине; Суриков / Под общ. ред. В.П. Купченко и А.В. Лаврова. М.: Эллис Лак 2000, 2005. С. 105.33Клинг О.А. Человек как субъект и объект художественного антропологизма // Художественнаяантропология: Теоретические и историко-литературные аспекты. С. 17.34Бесолова Ф.К. Литературоведческие аспекты исследования «картины мира» // Там же. С. 125.24коррелирует слитературоведческимиработами его времени35. В своейработе мы опирались на понятия и выводы, развернутые в научных статьях,составивших сборники «Художественная антропология: Теоретические иисторико-литературные аспекты» (2011), «Русское литературоведение ХХвека: Имена, школы, концепции» (2012), подготовленные кафедрой теориилитературы филологического факультета МГУ.Источники и цели творческого акта, иерархия ценностей в сознаниихудожника,природасвободытворчества,взаимодействиесубъектов(включая связь своего и чужого текстов, Я и текста), соотношениесознательного и бессознательного, текст как сон – эти и другие положенияэстетики Волошина вписываются в контекст положений и выводовисследований, посвященных генезису и сути художественного творчества.Так, в послужившей нам методологическим основанием для определениясвода характеристик творческого акта докторской диссертации А.И.Столетова «Онтология художественного творчества» (2009) источникомтворческой энергиипризнаются «различные уровни бытия» человека,включая «подсознание, сознание и сверхсознание»36.
Первичная проблема –источник творчества. Применительно к текстам Волошина мы обращаемсяк следующим вопросам:1. Сознательное или бессознательное организует процесс творчества?2. Внешниеиливнутренниефакторыявляютсяприоритетнымтворческим импульсом?Оба имеют точки пересечения: бессознательное признается нами явлением,сопряженным с внутренней мотивацией, а сознательная организация35«Литературоведы конца ХIХ – начала ХХ в., вслед за представителями естественных наук, стремятсяпроникнуть внутрь своего предмета, понять художника, творчество, произведение не только системно, но иструктурно, не только статично, но и как процесс.
Каким образом устроен мозг гения, в какие системы иподсистемы включен художник, что из себя представляет художественное мышление, как делаетсяпроизведение – ответы на все названные вопросы предполагают понимание внутреннего устройстваизучаемого объекта». Исаев С.Г. Понятие выразительности в теоретических исканиях начала ХХ столетия:мистическая и позитивистская проекции. С. 223. Исследователь обращается к трудам В.С.
Соловьева, И.Ильина, Г. Шпета, Б. Энгельгардта, А. Богданова и др.36Столетов А.И.Онтология художественного творчества. Человек и наука. URL:http://cheloveknauka.com/ontologiya-hudozhestvennogo-tvorchestva (дата обращения: 24.10.2015).25творческого акта предполагает использование как внешних по отношению кавтору источников, так и внутренних ресурсов. Тем не менее, в первомслучае предметом исследования становится сам субъект творчества, вовтором – материал, используемый этим субъектом: собственные, чужие идеии тексты, события; бессознательное выступает как источник образов, но некак организатор самого процесса создания художественного произведения.Проблема бессознательного затрагивается Волошиным в статьях «Итогиимпрессионизма» (1904), «Откровения детских игр» (1907), «Пути Эроса»(1907), «Осколки святых чудес» (1908), «Организм театра» (1909), «А.С.Голубкина» (1911), «Аполлон и мышь» (1911), «Константин Богаевский»(1912), «О возможных путях скульптуры» (1913), «Поэзия и революция»(1919).Столетов также определяет векторы направленности творчества,иными словами, задается вопросом о цели творческой деятельности.
Онаможет быть направлена «а) на преобразование мира – создание новогознания, произведений искусства, машин и технологий, законов и т.д.; б) насамосозидание, формирование своей личности, своего мировоззрения, чтовыражается в приобщении к опыту человечества и организации собственнойценностной иерархии, в понимании своей роли в мироздании и в углублениисмысловых связей между различными сторонами и явлениями универсума»37.Творчествохудожниканепредполагаетреализациилишьодногонаправления; Волошин, судя по его поэзии и статьям, заинтересован как вобогащении своей личности переплавлением огнем своего Я различных идейи верований, так и в преобразовании мира, что актуализируется в его лирикепериода революции и Гражданской войны.Вопрос о направленности творчества подводит нас к проблемеиерархии ценностей художника.
Именно творчество, по мнению Столетова,«приводит к изменениям в структуре37личности и, более конкретно, вСтолетовА.И.Онтологияхудожественноготворчества.Человекинаука.http://cheloveknauka.com/ontologiya-hudozhestvennogo-tvorchestva (дата обращения: 24.10.2015).URL:26мировоззрении, а именно: меняет картину мира, реализует ее смысловуюнаполненность, организует ценностную иерархию»38. Изменение ценностнойпарадигмы в творчестве Волошина – также предмет нашего исследования.Материалом послужили статьи «Пути Эроса» (1906/1907), «Город в поэзииВалерия Брюсова» (1908), «Поль Клодель» (1910), «Демократизацияискусства» (1917), «Эмиль Верхарн» (1919), «Поэзия и революция» (1919).Волошин уделяет значительное внимание проблеме бессознательного,однако понятие свободы творчества не входит в круг его интересов.Отметим,чтоестественностиименночерезтворческогонегоакта:Столетовподходит«Спецификойкидееохудожественноготворчества является то, что оно представляет собой процесс, направленный ксостоянию катарсиса — состоянию “освобождения” <…> Детерминантытворчества (язык, мировоззрение, стиль и др.) находятся одновременно и вне,и внутри субъекта, что уравновешивает их влияние на субъект творчества исоставляетнеобходимоеусловие онтологической свободытворчества,создавая предпосылки для спонтанности <…>» и «естественности» 39.
Приэтом исследователь использует тропы с растительной семантикой40.Отметим, что Волошин прибегал как к растительным метафорам, так иобразам, связанным с вынашиванием и материнством, что подтверждаетлексика статей «Скелет живописи» (1904), «Творчество М. Якунчиковой»(1905), «Парижский карнавал» (1905), «Откровения детских игр» (1907),«Организм театра» (1909), «Аполлон и мышь» (1911). В статье К.Г. Юнгатакже читаем: «Творческое живет и произрастает в человеке как дерево в38СтолетовА.И.Онтологияхудожественноготворчества.Человекинаука.URL:http://cheloveknauka.com/ontologiya-hudozhestvennogo-tvorchestva (дата обращения: 24.10.2015).39Там же.40Критерий естественности объясняет обращение к растительной семантике: «Художественное творениедолжно вырастать, созревать, а не воздвигаться, поскольку вырастание по своей сути органично и непротивопоставляет субъект и объект творения, сохраняя единство человека и мира.
Воздвижение же имеет взначительной мере насильственный характер, выражающийся в его отношении к миру как мастерской,стремлении преобразовать мир, адаптировать под некоторые представления субъекта об удобстве.Безудержная гонка современной западной цивилизации за новизной осуществления, порождающая валнаучно-технических открытий и их последствия, должна уравновешиваться восточной самоуглубленностью,энергией самопознания и самосозидания, новизной бытия, а не существования». Там же.27почве, из которой оно забирает нужные ему соки»41. Таким образом,сопоставлениетворчествасразвитиемрастениядостаточнораспространенное явление, хотя, по мнению Юнга, существует «болеепривычное сравнение с ребенком в материнской утробе»42.Естественностьтворческогопроцессапоройсоотноситсясценностными ориентирами Востока.
Так, Волошин превозносил восточнуюживопись как раз за ее естественность. Эту же связь естественности ивосточной традиции отмечает Столетов, однако высказывается в пользусинтеза в творческом акте западных и восточных культур. Волошин синтезкультурпонималшироко–какключевойтворческийпринцип,охватывающий все сферы жизни и знаний. Данное положение выявляетсянаминаматериалестатей«Скелетживописи»(1904),«Итогиимпрессионизма» (1904), «Откровения детских игр» (1907), «Пути Эроса»(1907), «Осколки святых чудес» (1908), «Организм театра» (1909), «А.С.Голубкина» (1911), «Аполлон и мышь» (1911), «Константин Богаевский»(1912), «О возможных путях скульптуры» (1913), «Поэзия и революция»(1919).Значимый аспект нашего исследования – отношение «автор – еготекст». Место авторского Я и внешних влияний (субъективных иобъективных) в пространстве текста имеет прямое отношение к осмыслениюкак свободы творчества, так и роли сознательного, бессознательного врождении мотива, образа.Для нашего исследования актуально понятие«полилогичность».
Такая характеристика творчества описана Столетовымкак процесс «взаимодействия самодостаточных субъектов в художественномтворении»43, который «осуществляется параллельно на нескольких уровнях:1) соотнесенность Я с внешним Другим44 (или, если обозначить в русле41Юнг К.Г. Об отношении аналитической психологии к поэтико-художественному творчеству //Зарубежная эстетика и теория литературы XIX-XX вв.
М.: Изд-во Московского ун-та, 1987. С. 223.42Там же. С 226 – 227.43СтолетовА.И.Онтологияхудожественноготворчества.Человекинаука.URL:http://cheloveknauka.com/ontologiya-hudozhestvennogo-tvorchestva (дата обращения: 24.10.2015).44Термин «другой» (именно так пишется у Э. Гуссерля) встречается в «Картезианских размышлениях»(1931) Э. Гуссерля и связывается им с проблемой субъектно-объектных отношений, которую мы28структуралистской традиции Я как текст, текста с текстом, реципиентом ит.д.); 2) соотнесенность Я с внутренним Другим (внутритекстоваясоотнесенность различных Я); 3) соотнесенность Я и культуры (текста иконтекста); 4) соотнесенность Я и Бога (текста и метатекста)»45.
1, 3 и 4пункты реализованы в творческой концепции Волошина и рассмотрены внашей диссертации: 1 – автор и читатель, или шире – реципиент, 3 –использование Волошиным чужих текстов, идей различных философскихучений и культур, 4 – как составная часть проблемы внутренней мотивациитворческого процесса.Чтобы очертить интересующий нас круг проблем, мы прибегаем кработам К.Г. Юнга, обращенным к ключевым проблемам творчества.Проблема психологии творчества и процесс взаимодействия автора и егопроизведения раскрывается Юнгом в статье «Об отношении аналитическойпсихологии к поэтико-художественному творчеству» (1922). В ней выделенодва типа художественных произведений:1.
И н т р о в е р т и в н ы й тип: «возникающие целиком из намеренияи решимости их автора достичь с их помощью того или иного воздействия<…> автор подвергает свой материал целенаправленной сознательнойобработке <…> Он сам и есть свое собственное творчество»46. В качествепримера приводятся драмы Шиллера;2. Э к с т р а в е р т и в н ы йтип: «Произведения эти буквальнонавязывают себя автору, как бы водят его рукой, и она пишет вещи, которыеприменительно к творчеству Волошина характеризовали в начале параграфа: «в себе, в рамкахтрансцендентально редуцированной чистой жизни моего сознания я познаю в опыте мир вместе с сущими внем “другими” и, сообразно смыслу этого опыта, не в качестве, так сказать, своего собственногосинтетического продукта, но как чужой по отношению ко мне, интерсубъективный мир, существующий длякаждого и доступный для каждого в своих объектах.
![](https://s.studizba.com/z.php?f=/templates/si/i/noavatar.png&w=100&h=100&t=1"){kind=avatar}
